今年6月，作為“中法文化之春”活動的一個組成部分，中法“圖像小說節(jié)”(Fête des Bulles)回歸中國，吸引眾多讀者。

法國《歐洲時報》近日專訪了后浪出版公司旗下漫畫品牌“后浪漫”主編呂俊君。他介紹，圖像小說如今在法國出版界已成為一股越來越重要的力量，背后原因除了才華橫溢的作者和高度包容的讀者，中國漫畫家的存在也不容忽視。

題材嚴肅、讀者成熟 圖像小說在法國受歡迎

談起圖像小說，必須從漫畫(comic books)開始。西方漫畫起源于英國，20世紀后期走入大眾生活，而法語連環(huán)漫畫(BD)是其中突出代表，如1929年開始連載的《丁丁歷險記》。二戰(zhàn)后，BD更加壯大，并被認可為獨立于繪畫之外的“第九藝術”。

圖像小說則是一種新的漫畫類型。這一名詞于1978年出現在美國，意在與低齡化的商業(yè)漫畫做出區(qū)隔，主張比肩嚴肅作品的文學化創(chuàng)作，歡迎更有深度的成年讀者。同一時期，歐洲也出現符合這一定義的作品，比如《太空英雌芭芭麗娜》(1962-1964)與《咸海之歌》(1967-1969)。2018年，圖像小說已占據法國圖書市場總銷售額的25%。

呂俊君介紹，其實，許多法國作者不將自己視為專業(yè)漫畫家。在他們看來，漫畫只是一個載體，與文字、音樂、攝影等表達形式沒有區(qū)隔。法國作者也因此不會自我設限，會持續(xù)嘗試“新玩法”。法國漫畫界尊崇“作者性”，會給作者留出盡情發(fā)揮的空間。同時，法國讀者在漫畫領域的審美也非常多元、包容，格外關注多元、嚴肅的議題。

“中國漫畫對法國的影響比我們想象的還要大”

2005年至2006年，幾乎在“中法文化之春”創(chuàng)辦的同時，圖像小說開始為中國大陸讀者所知，并于2015年后大規(guī)模進入中國市場。

隨著圖像小說在中國的傳播，許多年輕漫畫家把法國漫畫作者視為偶像。但呂俊君表示，法國漫畫家其實也受到了中國的影響。“中國漫畫對法國的影響比我們想象的還要大。”他說，“我接觸過的法國漫畫家中，有一大半都說看過中國連環(huán)畫……中國連環(huán)畫的畫工，他們是絕對佩服的。”

20世紀50至70年代是中國連環(huán)畫的輝煌時期，出生于1922年的著名連環(huán)畫家、線描大師賀友直是其中翹楚，其作品曾在歐洲歷史最悠久的法國安古蘭國際漫畫節(jié)展映。“有一個法國漫畫家跟我說，他在見到了賀友直的漫畫之后，才發(fā)現自己以前是不會畫女性的。”呂俊君說。

他覺得，漫畫在溝通兩種文明間發(fā)揮著不可替代的作用。他記得有一次，他向前任法國駐華大使羅梁(Laurent Bili)推薦了一位法國漫畫家，羅梁卻說“我給你推薦一個厲害的”，并向他推薦了在中國名不見經傳、卻在法國十分有名的云南漫畫家李昆武。“(人與人之間)聊起漫畫的時候會很輕松，這種形式自帶幽默感。交流起來，自然就變得親近了。”呂俊君說。

“每次看法國漫畫的時候，都覺得它會自然流露出法國的生活方式和價值觀。如果我們也能把中國漫畫推廣出去，效果一定很好。”如今，呂俊君與他的同事正在把中國圖像小說介紹到法國，已經出版的作品包括“80后”作者吳青松的國風漫畫《山海戮》。這本書以《山海經》等中國古典神話傳說為基礎，講述了一個融合廢土、蒸汽朋克等元素的奇幻大陸上一群冒險者的故事。呂俊君說，他最近還把北京插畫師老葛的《漫步八十年代》推薦給一個法國編輯，這是一本講20世紀八九十年代北京風土人情的圖像小說。“有機會的話，我們都會推薦過去。”