讀詩，要讀有銳氣有骨血的精品。對于那些庸詩、壞詩、故作高深的應時之作，一概不去讀。讀詩，最好在夜晚，要有明月透窗的夜晚。月光下讀詩，別有一種滋味。讓靈魂沉浸在詩意的清流里，讓月光撫慰它殘存的鱗片。

近些年，我詩讀得少，寫得更少。電腦里起碼有幾百首詩作，也懶得拿出去發(fā)表。漸漸變成詩外之人，失落感是有的，但也心甘。倒是古典詩詞和老子的《道德經(jīng)》是床頭讀物，當思維枯竭時，拿出來讀一讀，讓清氣通貫肉身。我所讀現(xiàn)代詩人的詩集，有兩本在床頭。一本是洛夫大兄送我的詩集《洛夫精品》，另一本是甘肅詩人李老鄉(xiāng)兄送我的詩集《野詩》。余光中的詩和散文也常瀏覽，總是有此感應。

譯詩基本不去讀，因為大都失去了詩的原味。譯詩很難，尤其是詩外之人的譯作，淡而無味。可以說，詩是不能翻譯的，因為它純屬語言藝術(shù)。既保持原詩的韻味，又符合當譯語言的特色，是難而又難的事情。我年輕的時候心血來潮，想用蒙古文試譯唐詩一百首，可以說碰得頭破血流，于是作罷。

有一往事，給我的觸動很大。那一年，我與作家葉楠兄一起出訪匈牙利，在羅蘭大學東方語系座談時，有一位教授提出，在中國正在風行的裴多菲名詩《自由與愛情》的譯文，沒有了原詩的韻味，缺少美感。記得此詩由詩人殷夫所譯，他的雕像至今留于匈牙利。殷夫的譯文如下：“生命誠可貴，愛情價更高。若為自由故，二者皆可拋。”在我們看來，譯文極好，節(jié)奏明快，朗朗上口，一讀便可記住。我當場向那位質(zhì)疑的教授提出，請他用中文再譯給我們聽聽。他以不大流利的中文朗誦了自己的譯文，聽之，我啞然失笑。他的譯文，中國讀者無法接受，更不用說傳誦。因為，沒有了一點中文韻味和節(jié)奏。可見，譯詩之難，總會顧此失彼。

也有譯詩比較成功的。前些年，我讀到過一首《公園里》，覺得譯文比較得體：“一千年一萬年/也難以/訴說盡/這瞬間的永恒/你吻了我/我吻了你/在這朦朧的清晨/清晨在蒙蘇利公園/公園在巴黎/巴黎是地上一座城/地球是天上一顆星。”作者為法國詩人雅克·普雷維爾。譯文與原文的差距如何，我不清楚，但它符合中文韻味，中國讀者可以接受，文字間不缺乏美感。

凡成功的詩作，均出自敬畏詩歌的人。把詩歌當作跳板、橋牌、玩具的人永遠與真詩、好詩無緣。寫詩需要天賦，更需要心中有情。真情實感，惜字如金，是不可或缺的兩個要素。

余光中有一首詩《尋李白》：“酒入豪腸，七分釀成了月光/余下的三分嘯成劍氣/繡口一吐就半個盛唐。”精致又洗練，讀來令人叫絕。

痖弦的《流星》幽默風趣，形象動人：“提著琉璃宮燈的嬌妃們/幽幽地涉過天河/一個名叫彗的姑娘/呀的一聲滑倒了。”把流星描摹得如詩如畫，生動鮮活。

李老鄉(xiāng)有一首短詩《陽光的諾言》：“清香襲來時/不要認定/水塘里紅的就是荷花/要查清是哪一位小姐的夢/一夜沒有回家。”美且幽默，讓人莞爾一笑。

女詩人夏宇的短章《甜蜜的復仇》也十分有趣，且令人動容：“把你的影子加點鹽/腌起來/風干/老的時候/下酒。”愛之如斯，誰人不動容？

余光中還有一首短詩《中秋》：“一刀向人間，剖開了月餅/一刀向時間，等分了晝夜/為什么圓晶晶的中秋月/要一刀揮成了殘缺？”簡單明了，猶如話家常，但寓意深刻，引人鄉(xiāng)愁。

而洛夫的《金龍禪寺》尤為耐讀和品味：“晚鐘/是游客下山的小路/羊齒植物/沿著白色的石階/一路嚼了下去/如果此處降雪/而只見/一只驚起的飛蟬把山中的燈火/一盞盞地/點燃。”這一山的禪味，只有洛夫才能把握得了，也描摹得透徹逼真。飛蟬點燃燈火，是假亦真。

李老鄉(xiāng)還有一首短詩《西照》是我喜歡的：“鷹也遠去/又是空蕩蕩的/空蕩蕩的遠天遠地/長城上有人獨坐/借背后半壁落日，磕開一瓶白酒一飲了事/空瓶空立/想必仍在扼守詩的殘局/關(guān)山勒馬也曾，仰天嘯紅一頸鬃血/嘆夕陽未能照我/異峰突起。”詩中出現(xiàn)的鷹、長城、酒、夕照等形象詞語，把悲壯人生與詩的內(nèi)聯(lián)，狀寫得空曠又真切。李老鄉(xiāng)的一生，可以說是詩酒人生。他其貌不揚，駝背，亂發(fā)披肩，然而他可謂現(xiàn)代詩翁，渾身都是詩。人忠厚，極重情誼。每每想起他的離去，就感到心疼。多么好的一個人啊。

記憶深處，還有一首小詩《一碗油鹽飯》，據(jù)說出自太行深處一位只活了18歲的農(nóng)家女之手：“前天，我放學回家/鍋里有一碗油鹽飯/昨天，我放學回家/鍋里沒有一碗油鹽飯/今天，我放學回家/炒了一碗油鹽飯/放在媽媽的墳前。”每讀此詩，我便老淚縱橫，不由自已。質(zhì)樸如斯，悲涼如斯，怎讓人不動情？什么叫真詩、好詩？這便是。因為詩的語言，是為情而存在的。

夜讀這些詩作，總讓人感覺詩意清新，如飲甘露。我說過，讀詩之精品，最好是在有月光透窗的夜晚，煮一壺新茶，燃一炷檀香，半躺半臥，靜心來讀。

這是對心靈，最好的撫慰和洗滌。