電視劇《繁花》大結(jié)局、網(wǎng)劇《平原上的摩西》登上大銀幕 小屏大屏能否“破壁”融合傳播?
日前,電視劇《繁花》在上海影城放映結(jié)局,舉行收官典禮,大銀幕更呈現(xiàn)出該劇用電影手法拍攝的質(zhì)感,讓不少觀眾大呼過癮。此前網(wǎng)劇《平原上的摩西》也曾在藝術(shù)影院舉辦過放映活動(dòng)。
相比電視劇,將短視頻搬上大銀幕就沒那么順利。最近,利用快手短視頻剪輯成的豎屏電影《煙火人間》上映,有人覺得它反映出短視頻時(shí)代的創(chuàng)作特點(diǎn),也有人覺得這些短視頻并不適合影院,“別說從大銀幕上看,電腦上看都不合適。”
小屏與大屏之間是否存在不可破的“次元壁”,未來能否融合發(fā)展?
電影院追劇不現(xiàn)實(shí)
“《繁花》有那么多細(xì)節(jié),在影院看應(yīng)該更震撼。”《繁花》收官后熱度不減,不少觀眾覺得該片置景、服裝、燈光質(zhì)感堪比電影,適合通過大屏欣賞和傳播。此前,不少網(wǎng)劇都曾在影院試水放映交流活動(dòng),比如網(wǎng)劇《三體》曾在北京的一家杜比影院放映了大結(jié)局,并舉辦線下交流活動(dòng),有觀眾稱贊“大銀幕上看‘古箏行動(dòng)’更爽”。網(wǎng)劇《平原上的摩西》曾在中國電影資料館藝術(shù)影院放映,6集內(nèi)容從12時(shí)放到19時(shí)43分,中間有半小時(shí)休息時(shí)間。
在不少觀眾看來,如今電影和電視劇的邊界除了時(shí)長,在其他方面沒有那么涇渭分明,《狂飆》《漫長的季節(jié)》《繁花》等不少精品劇集都有很強(qiáng)的電影感。不過,像電影不等于就是電影。“《繁花》的電影感主要體現(xiàn)在布光和視覺效果上,其結(jié)構(gòu)還是電視劇,”在上海電影家協(xié)會(huì)副主席、上海戲劇學(xué)院教授石川看來,《繁花》原著體量已經(jīng)決定它難以改編成電影,更適合電視劇呈現(xiàn)。“電視劇借鑒電影手法一點(diǎn)都不新鮮,比如《大明王朝1566》《瑯琊榜》等劇都用了很多電影的構(gòu)圖。隨著數(shù)字拍攝技術(shù)普遍提升,在影院放映電視劇,技術(shù)上不是問題,但要解決的是藝術(shù)問題。”他介紹,電影、電視劇是兩種不同的藝術(shù)表達(dá)手法。電影注重動(dòng)作場(chǎng)面、敘事集中,通常不超過10個(gè)主要人物,電視劇體量大,人物、支線眾多,依靠演員對(duì)白推動(dòng)劇情發(fā)展,以中近景、正反打的視覺語言為主。
設(shè)想一部以電視劇方式拍攝的電影出現(xiàn)在影院里,觀眾可能會(huì)覺得絮絮叨叨、鏡頭單調(diào)。由于電影、電視劇編劇結(jié)構(gòu)不同,很難直接將幾十集的電視劇剪輯成兩小時(shí)的電影。影迷蒙克不想在影院追劇,他認(rèn)為,如果在影院看完一集45分鐘的《繁花》,每場(chǎng)放2集,需要看15場(chǎng),過于耗時(shí)耗力。對(duì)于在大銀幕上看電視劇,“80后”林雙也表示“不花這冤枉錢”,各大視頻App的會(huì)員費(fèi)已不算便宜,所以沒有太大必要為了相同的內(nèi)容重新買電影票,“除非電影版本有全新的劇情線或內(nèi)容。”
“作品要表達(dá)什么,該采取何種藝術(shù)形式,作為一個(gè)成熟的創(chuàng)作者應(yīng)該事先就想清楚。在影院做電視劇放映活動(dòng)只能是偶爾為之的個(gè)案,不能成為普遍現(xiàn)象。”對(duì)這類邊界模糊的作品,石川對(duì)其未來發(fā)展持觀望態(tài)度。“如果覺得在影院放映才能保留最完整的信息,就應(yīng)該拍成電影,用一種表達(dá)手法同時(shí)適應(yīng)影院、電視、手機(jī)的平臺(tái)幾乎是不可能的。電影、電視劇、短視頻的受眾群體也是不同的。”
如今,不少劇集IP都采取原班人馬重新拍攝電影版的方式來彌補(bǔ)遺憾。前天,《家有兒女》宣布將原班人馬拍攝電影版,距離劇版播出已經(jīng)過去20年。石川介紹,在20世紀(jì)90年代末到21世紀(jì)初還流行過影視劇套拍,一個(gè)IP、一套人馬同時(shí)拍電影、電視劇兩個(gè)版本,但鮮有成功案例。當(dāng)時(shí)有不少評(píng)論認(rèn)為,“一雞兩吃”相比在大小屏交相輝映,更多是造成“雙胞胎”打架,敗壞觀眾胃口。如今已經(jīng)少有這樣的拍攝方式。
短視頻向大屏找“電影感”
盡管鮮有將劇集剪輯成電影的案例,但已有人成功將短視頻“拼”成電影。豎屏紀(jì)錄片《煙火人間》1月13日登陸大銀幕,影片創(chuàng)作過程歷時(shí)一年,從快手平臺(tái)5萬多條素材中挑選出800多段普通人創(chuàng)作的影像,以衣、食、住、行、家五個(gè)篇章串聯(lián)成一部81分鐘的電影,有509位“共同主演”。導(dǎo)演孫虹介紹,從手機(jī)到大銀幕,除了補(bǔ)足豎屏到橫屏的畫面缺失信息,主創(chuàng)進(jìn)行了聲音、音樂、影像畫質(zhì)提升、調(diào)色等電影后期的技術(shù)處理,使之達(dá)到影院放映標(biāo)準(zhǔn)。
網(wǎng)絡(luò)流傳著電視劇、電影、短視頻之間的鄙視鏈,正如觀眾形容,《煙火人間》是用“鄙視鏈底端的短視頻挑戰(zhàn)頂端的紀(jì)錄片”。在孫虹看來,豎屏并不是影片創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的主動(dòng)選擇,而是技術(shù)時(shí)代下的被動(dòng)選擇。相比票房,她更看重有多少人經(jīng)歷了一場(chǎng)從手機(jī)到銀幕的全新嘗試和體驗(yàn),這也關(guān)系著電影能否起到“破壁”的學(xué)術(shù)意義,“把短視頻變成電影,是想讓這些屬于老百姓、屬于勞動(dòng)者的影像被人們記住。”
石川認(rèn)為,所謂“鄙視鏈”其實(shí)是觀眾對(duì)不同藝術(shù)形態(tài)工業(yè)化程度的直觀感受,在幾種形態(tài)里,電影是有100多年歷史的高成熟度工業(yè),投入也是最大的,電視劇在我國興起于20世紀(jì)80年代,短視頻則是近十年的事情。他認(rèn)為,短視頻走向電影院,就像幾年前的綜藝大電影一樣,都是時(shí)代熱潮的產(chǎn)物。在他看來,小屏和大屏之間并不存在傳播上的壁壘,如果不是《阿凡達(dá)》這種以視覺奇觀為特點(diǎn)的電影,大都可以在小屏上觀看,小屏內(nèi)容也不妨礙以電影剪輯的形式登上銀幕。當(dāng)下國外出現(xiàn)新的“屏幕研究”(Screen Studies)領(lǐng)域,不再按照傳統(tǒng)電影、電視、手機(jī)的媒體分類,而是用“屏幕”將這些不同內(nèi)容涵蓋在一塊,讓研究視野更為開闊。