電視劇《三體》開播即收視登頂，截至筆者截稿時，該劇在騰訊視頻播出近四分之一，已播劇集的創(chuàng)作、制作總體上忠實于小說原著，有效滿足了觀眾尤其是原著粉絲的高度期待。從改編思路來講，劇集在科幻與懸疑并行的類型框架下，最大限度地遵循了原著特色，敘事上非常重視懸念營造，將科幻世界觀與哲學思維闡述明晰，能夠有效地吸引帶入觀眾；影像制作精良，具有強烈的科幻氣質、內涵和風格，視效、配樂等制作環(huán)節(jié)顯示出中國電視劇發(fā)展工業(yè)化的新提升。在此基礎上，《三體》劇集呈現(xiàn)出兩個類型化改編特征，一是將原著“共同體價值觀”和生存哲學思維進行情感具象化，聚焦于群像人物中；二是將現(xiàn)實主義審美與科學幻想色彩有機融合，體現(xiàn)在視聽造型上。

從類型化劇作角度來講，《三體》的改編難度較大，一方面因為原著在中國科幻文學界已近“殿堂地位”，書迷對影視化改編的要求甚高；另一方面則是原著通篇以科學邏輯敘事為導向，視覺化描述常常只有在推動情節(jié)時出現(xiàn)，因此出現(xiàn)大量文學性留白，需要讀者根據自己的體驗、知識結構去補充、想象。同時，原著中的人物塑造以功能性為主，比如汪淼作為敘事人主要提供視點功能，其心理和情感狀態(tài)并未被深入探究，這是由原著作者在寫作過程中以“俯瞰視角”觀察宇宙秩序和人性道德的特殊觀念決定的。因此在改編過程中，劇集劇作最大限度保留了原著情節(jié)事件的信息，包括劇情主線的推進、情節(jié)點的設置，甚至演員的臺詞，絕大部分都是直接復刻原著。這種忠實于原著的做法，已廣泛贏得原著讀者的認可。對于原著中的文學性留白，創(chuàng)作者選擇以增強情感價值的方式來彌補。在已播的部分中，我們可以看到當史強得知汪淼深受“倒計時”困擾后，自告奮勇制作計時裝置戴在胸前以示聲援。汪淼坦然接受死亡威脅后，在女兒學校的科教宣講堪稱劇中高光時刻，傳遞著他對科學信念以及生命永恒的徹悟與篤信。這些原創(chuàng)細節(jié)的彌補，在敘事技巧上遵循了類型化表述的情感封閉性原則，使劇集敘事流暢并且更具情緒感染力，既滿足了“原著黨”的情節(jié)期待，又將敘事焦點從科幻懸疑的焦慮外殼回落到人類共同情感、人類共同價值，可以與觀眾達成最大限度的共情共鳴共振。

在人物設置和情節(jié)設計上，劇集也遵循類型化封閉敘事的原則，最大限度地給予劇集中出場人物以功能性。原著中的次要人物或一筆帶過的人物，劇集為了使故事在視聽推進上更順暢，做了放大或重置處理，比如沙瑞山、慕星和徐冰冰（后兩位角色原型在原著中僅僅被一筆帶過未正式出場），成為劇集中推動故事發(fā)展的重要配角，這是由電視劇本身的敘事特性、敘事要求所決定的，也是由主流受眾的欣賞習慣、審美接受程度所決定。劇集中的部分原創(chuàng)戲份或許還要經受觀眾的評價檢驗，但是毫無疑問，這種補充式的改編方式，使得《三體》劇集擴大了受眾范圍，在故事接受和情感代入上能夠贏得最大層面的觀眾，包括還沒有來得及閱讀原著的觀眾。

《三體》劇集在清晰闡釋懸疑主線的同時，也將所涉抽象的科學邏輯和相關的哲學思辨引發(fā)的敘事矛盾，以情感邏輯直觀化解。在筆者看來，《三體》原著秉承的是“共同體價值觀”與生存哲學相結合的科幻文藝思維。劇集中演繹的“射手假說”“農場主假說”等觀點對人類的生存邏輯來說無疑是冷漠甚至絕望的打擊，但是劇集卻樹立起了一種群體視點的對決方式，即非通過講述世界觀來解決問題，而是通過人物性格、職業(yè)和動機的互補來克服矛盾沖突。汪淼從惶恐迷茫成長為信念堅定的英雄形象，其轉變源于朋友的勸解、家庭的責任和人類的尊嚴，這一轉變也使之肩負起作為命運共同體的內在責任，使得劇集中汪淼的性格蛻變過程變得完整且令人信服。與此同時，劇集將史強、常偉思、楊冬、丁儀等人劃定在共同體范疇內，通過汪淼和葉文潔在不同時代各自思想的蛻變經歷，串聯(lián)起敘事上歷史與現(xiàn)時的網狀聯(lián)系，進而將向死而生的人類意志灌注在對科學真理的篤定追求中。劇集群像生動豐滿，如在原著中人氣頗高的史強，于和偉恰如其分地演繹出“粗中有細”的性格特點。劇集在改編過程中結成的豐富的網狀群像關系，相比原著增添了更多基于人物情感的家庭、工作和社會關系細節(jié)以推動劇情走向。以上基于共同價值的敘事表達，還表現(xiàn)在對原著中人類命運共同體精神乃至宇宙命運共同體精神的繼承，劇集借常偉思的備戰(zhàn)宣言表達出三體危機事實上是對人類共同價值、共同命運的挑戰(zhàn)和考驗，相信在后續(xù)劇情中，人類也將合力應對地外文明的挑戰(zhàn)危機，這種自個體升華為國家和人類的價值格局，也是“共同體敘事”的有效策略。

縱觀以往的現(xiàn)象級國產電視劇，中國觀眾的審美方式往往呈現(xiàn)質樸的現(xiàn)實主義審美，是一種日常化的審美。在《三體》劇集中，可以看到創(chuàng)作者將日常化的現(xiàn)實場景與科幻電影所要求的想象力審美進行有機融合。一方面，劇集的情節(jié)空間發(fā)生在特殊年代和臨近當下，劇中對上世紀六七十年代的北部林場、奧運前夕的首都場景描繪都相當寫實，有效喚起了觀眾對于特定年代的共同情感記憶。針對不同時代、不同空間的場景，劇集在日常造型上進行了貼切還原，如青年葉文潔被下放的林場陰沉而壓抑，作戰(zhàn)指揮中心莊重而肅穆，汪淼家則明亮又溫馨，申玉菲的秘密集會空間則多用景深鏡頭暗示幽暗的未知氣氛，這些場景均符合中國人日常葆有的審美感知。另一方面，劇中展示的物理現(xiàn)象、三體游戲的駭人場景、地外文明喚起的宇宙奇觀等等，則多使用表現(xiàn)性視聽和造型技巧。如汪淼捕捉宇宙閃爍的瞬間，畫面呈現(xiàn)的宇宙空間以大面積的深紅色與頻繁閃爍變動的光斑與汪淼瞬時崩潰的精神狀態(tài)形成共振，帶給觀眾極大的視覺沖擊。劇集所選用的主題曲和背景音樂也多用電子樂，充滿迷茫未知的惶惑感。劇中“三體游戲”的場景借用虛擬拍攝，貼切再現(xiàn)出一個可感可知的三體世界，其技術表現(xiàn)也展示出近年國產電視劇特效制作大幅提升的工業(yè)技術水平，彰顯出中國式科幻的實力和魅力。

中國影視正面臨著結構性的調整，需要多類型、多品種、多樣化的影視作品來豐富市場，形成一個具有較大選擇余地、選擇空間的“影視超市”，尤其是急需有想象力、有類型拓展、能夠療愈觀眾的影視作品。 《三體》劇集在類型敘事和影像造型上滿足了觀眾多樣化、個性化的需求，在價值觀念上也嘗試與最大層面的觀眾達成共情、共振、共鳴，其類型化拓展和“共同體美學”改編無疑將推進中國科幻影視的深度發(fā)展，進一步提振中國電視劇制作的工業(yè)化體系發(fā)展水平，使中國科幻影視實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展。2023年或許也將成為科幻電視劇的元年。

（作者系電影理論家、中國電影評論學會會長）