動畫短片集《中國奇譚》讓觀眾感受到了一種拂面而來的“中國風(fēng)”，從而受到觀眾的“追捧”，成了2023年的開年爆款。總導(dǎo)演陳廖宇在接受北京青年報記者采訪時透露，《中國奇譚》要拍第二季。同時他表示，“《中國奇譚》恰恰是‘反套路’的，第一季的成功不能成為第二季的‘枷鎖’，我們唯一確定的是要不斷地探索、創(chuàng)新，達到自我表達、作品和觀眾關(guān)系這三者的平衡。”

我們只是真誠地創(chuàng)作

《中國奇譚》短片集由八個植根于中國傳統(tǒng)文化的獨立故事組成，包括《小妖怪的夏天》《鵝鵝鵝》《林林》《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》《小滿》《飛鳥與魚》《小賣部》《玉兔》。陳廖宇認(rèn)為，《中國奇譚》中的奇譚故事、神仙或者是鄉(xiāng)村民俗，映射的是人們心里對于未知事物的困惑或者想象，所以，能夠走到人們的心里，“古代的時候，傳說很多。現(xiàn)代人雖然科學(xué)知識增加了，卻依然對世界有太多的未知。《中國奇譚》就是人們心理的一種投射，《中國奇譚》作品集也是縱覽古今、展望未來，既有古代故事也有科幻想象。”

《中國奇譚》受到觀眾的“追捧”，陳廖宇卻表示，在最初創(chuàng)作時，《中國奇譚》并沒有奔著商業(yè)和成功去，“我們的目標(biāo)是進行一定程度的探索，為人們提供多元化的觀影體驗。對于創(chuàng)作者來說，我們并沒有糾結(jié)于是否成功，最大的糾結(jié)就是怎么能把短片做得更好。在設(shè)計每一個人物造型的時候，我們所有的設(shè)定，并不是為了之后去賣‘手辦’，或者發(fā)動大家玩二創(chuàng)的cosplay，我們沒有去預(yù)想這些，我們就是想真誠地創(chuàng)作。當(dāng)在創(chuàng)作上達到了一定的完成度時，作品被觀眾接受了，也就‘無心插柳柳成蔭’了。”

上美影的傳承和努力從未中斷

讓陳廖宇覺得欣慰的是，觀眾們看到了《中國奇譚》后，驚呼“上美影(上海美術(shù)電影制片廠簡稱)又回來了!”陳廖宇高興之余，又有點“野心”，他告訴記者：“我還想聽到的一句感慨是：‘你竟然是這樣的上美影！’”

對于中國人來說，上美影的《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書奇譚》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《寶蓮燈》都是伴隨了幾代人成長的經(jīng)典之作，而陳廖宇本人與上美影之間也有特別的緣分。1990年讀大學(xué)時，陳廖宇就跟隨中國老一輩動畫專家學(xué)習(xí)，《天書奇譚》的導(dǎo)演之一錢運達，就是陳廖宇的大學(xué)老師。《中國奇譚》出品人、總監(jiān)制，上海美術(shù)電影制片廠廠長速達是他的同班同學(xué)。此次的《中國奇譚》正是在中國動畫一百周年的節(jié)點上，向動畫前輩們致敬的作品。

陳廖宇表示，這些年來，上美影的前輩們從未中斷過對動畫創(chuàng)作的關(guān)心和建議，可貴的傳承始終在延續(xù)著，“對于《中國奇譚》的創(chuàng)作，前輩們也給予了指導(dǎo)，而且上美影的藝術(shù)家們，思維是非常開放的。上美影的歷史非常悠久，但是觀念卻從來不老，這些老藝術(shù)家對于上美影有一種特別樸實的情懷，對這塊牌子涉及的名譽非常珍惜。所以，《中國奇譚》的各位導(dǎo)演在創(chuàng)作時也有一個發(fā)自內(nèi)心的目標(biāo)，就是一定要對得起‘上美影’這三個字。”

《中國奇譚》得到觀眾的認(rèn)可，讓陳廖宇覺得松了一口氣，“我們沒有辜負(fù)上美影，沒有給它丟臉。但是，我也希望觀眾在看到上美影作品的時候，不僅僅停留在‘上美影又回來了’的感觸上，這只能算是上半句，我還希望聽到下半句，希望聽到觀眾們用‘你竟然是這樣的上美影’來表達他們的驚奇。因為，上美影始終注重于創(chuàng)新，我們今天奉為經(jīng)典的作品，就是老一輩當(dāng)初的創(chuàng)新。對于我們今天的動畫人來說，我們不想復(fù)制經(jīng)典、重復(fù)經(jīng)典，我們希望能夠繼續(xù)讓觀眾大吃一驚，見證新的可能。”

傳統(tǒng)而動態(tài)的“中國式表達”

《中國奇譚》涵蓋了多種美術(shù)風(fēng)格以及制作手法，既有傳統(tǒng)的二維、剪紙、偶定格動畫，又有CG、三渲二的現(xiàn)代技術(shù)，還有將素描與中國水墨韻味相結(jié)合的嘗試，那么，創(chuàng)作者們?nèi)绾卧谥袊匦浴鹘y(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，追逐時代的腳步，與人們產(chǎn)生精神上的互通？

陳廖宇解釋：“在中國傳統(tǒng)審美中，對于留白意境有一種心靈的默契，《中國奇譚》能夠讓大家感覺到一種干干凈凈的、中國特有的清流風(fēng)格，就是在氛圍感上注重了內(nèi)斂，讓觀眾在震撼之后余韻不斷、有所回味。這跟西方的動畫是不同的，西方影視作品特別喜歡那種物理性的、強感官刺激的畫面，比如，一顆子彈直沖著鏡頭射過來。但中國人的成長熏陶中更注重內(nèi)斂，就像是山水畫里，一個人坐在亭子里彈琴或者飲酒，那個人在畫面里可能只占百分之一那樣大的面積，這就是中國人的方式。但你仍舊會看到他，而且感受到的不光是這個人，還會有山巒、溪水、松樹，你甚至仿佛能夠感覺到流動的風(fēng)和云。這些景物形成的某種氛圍感，是中國文化的獨特韻味。《中國奇譚》能夠讓大家靜下來去欣賞、去討論，就是因為每一部作品都留下了想象的空間和解讀的空間，而不是滿滿地去炫耀技術(shù)手段。”

與此同時，陳廖宇認(rèn)為這種中國式的表達也是動態(tài)的，隨著中國人的性格而變化，“比如，十多年前，奧運會上中國運動員獲獎的時候，大家的表現(xiàn)可能都是中規(guī)中矩；而去年冬奧會上中國運動員拿金牌的時候，就變得更加開放、幽默和自信。《中國奇譚》承襲了傳統(tǒng)文化中積淀下來的一些觀念、方式、理念或者標(biāo)準(zhǔn)，也主動迎接新的變化，發(fā)現(xiàn)新視角、講述新的故事。”

中國動畫崛起不是問題

《中國奇譚》的8個短片目前已經(jīng)播到了第6部作品，而第二季也已經(jīng)計劃要拍攝。陳廖宇希望大家在欣賞每一部作品時，都能夠?qū)⒋竽X“格式化”一下，忘記前一部或者某一部的欣賞習(xí)慣，這樣能夠更好地接收到來自作品所傳遞的信息，“這8部作品都在追求差異化的表達，我們不排斥任何的類型風(fēng)格。”

談起中國動畫一度遭遇的低谷和如今的崛起，陳廖宇說：“中國動畫曾經(jīng)受到的沖擊，從更長的歷史角度看，我更愿意把它理解為動畫發(fā)展的必經(jīng)階段。甚至它有很好的一面——比如，我們今天所具有的動畫創(chuàng)作和生產(chǎn)流程里的一些規(guī)范，或者工業(yè)化標(biāo)準(zhǔn)的建立，其實都是慢慢積累的。我相信繼續(xù)做下去，經(jīng)過市場、觀眾和各方的選擇，中國動畫的多元化發(fā)展將越來越明顯。而從我們創(chuàng)作者的角度來說，我們只管把作品做好，每次都力圖超越自己上一次的創(chuàng)作，那么，中國動畫的崛起不是問題。”