由上海美術(shù)電影制片廠、嗶哩嗶哩（以下簡稱“B站”）聯(lián)合出品，速達、朱貝寧總監(jiān)制，陳廖宇總導演的中式奇幻動畫短片集《中國奇譚》日前發(fā)布定檔海報及預告片。該片由於水、胡睿、楊木、劉毛寧、陳蓮華與周小琳、徐寧、顧楊與劉曠、潘斌分別打造了8個根植于中國傳統(tǒng)文化的獨立故事，以雄奇想象締造“奇境入夢，我在其中”的沉浸式體驗感，力求帶觀眾“遇見不一樣的妖”。該片將于2023年1月1日起每周日10:00在B站獨家播出。

以質(zhì)取勝：國風審美邂逅奇幻想象，兼展傳承與創(chuàng)新

上美影曾創(chuàng)作出《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書奇譚》等500多部優(yōu)秀作品。此次發(fā)布的《中國奇譚》定檔海報以清新細膩的新中式美學為主基調(diào)，通過超現(xiàn)實風格展現(xiàn)影片想象力。青橙色調(diào)的冷暖邂逅，與山崖、瀑布、散落其中的形象角色，碰撞出富含中國美學特色的視覺奇觀、兼具奇幻意境美和人文自然和諧氣質(zhì)的表達，引人無限遐想。

海報細節(jié)滿滿，聚焦“遇見不一樣的妖”這一主題，對8個故事進行了凝練呈現(xiàn)。鯨魚掠過山頂穿破云層，機械玉兔坐其上眺望月亮，月中又有魚游其中，巨鵝俯身擋住即將落入懸崖的巴士，山洞中神秘廟宇發(fā)出幽光……古代書生、廟宇泥像等基于本土神話的大膽演繹，一方面對玉兔、鵝等從古代神話與詩詞歌賦中提煉的藝術(shù)形象進行了耳目一新的再創(chuàng)作，另一方面又傳遞著人們對于未知世界無盡的想象與探索。

此外，分集海報對主視覺海報進行了豐富補充，將傳統(tǒng)文化的美學特質(zhì)信手拈來，各具魅力：講述胡同故事的《小賣部》聚焦市井煙火，溫暖的午后、安靜慵懶的貓咪、看報的大爺、晾曬的彩色床單，生活化小景的營建是對尋常生活的定格和回味；《林林》則通過一片白雪、一片森林便營造出“林海雪原”的肅颯意象，劍拔弩張的獵人與被逼到懸崖邊的狼，戰(zhàn)斗一觸即發(fā)，讓人情緒繃緊；脫胎于古代神話故事的《玉兔》，鏡頭轉(zhuǎn)向《西游記》中無名妖怪的《小妖怪的夏天》，源于古代志怪小說《續(xù)齊諧記》的《鵝鵝鵝》，《飛鳥與魚》邂逅浪漫又神秘的“田螺姑娘”，民俗文化氣息濃郁的《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》，極致中國風格記錄成長故事的《小滿》，無一不讓人感受到中華文化奔涌向前的生命力和創(chuàng)造力。

此外，同期發(fā)布的預告片則以引人入勝的情節(jié)片段，串起或浪漫、或童真、或荒誕、或熱血、或引人深思的8個故事。豐富的畫面意象，在極具懸疑色彩的韻律節(jié)奏的烘托下，或動或靜，詭譎與驚艷并存。帶有濃厚中國特色的繪畫風格、中國傳統(tǒng)工藝剪紙等，完美融入動畫的視聽表達中，淋漓盡致地展現(xiàn)出國產(chǎn)動畫鏡頭技術(shù)的傳承與創(chuàng)新。據(jù)悉，影片采用了電影級別的4K分辨率與聲音效果，將為觀眾帶來一場視聽盛宴。

以文化人：雋永語境呈現(xiàn)中國故事，匠心書寫時代新韻味

秉持可貴的原創(chuàng)精神、追求卓越的工匠精神，敬惜傳統(tǒng)又不惟傳統(tǒng)，讓國產(chǎn)動畫在創(chuàng)新中呈現(xiàn)民族文化的新韻味，是《中國奇譚》的一大特色。

《小滿》作為使用傳統(tǒng)剪紙動畫技法制作而成的影片，其導演陳蓮華曾表示：“為了增加影片的生動氣息和真實感，制作團隊反復溝通，琢磨與嘗試。為了更好地呈現(xiàn)出水的質(zhì)感，一分半的鏡頭足足拍攝了一個月。”拍攝影片的攝影臺更是陳蓮華、周小琳兩位導演根據(jù)賽璐珞時代的動畫攝影機原理，用有限的材料復刻而成。傳統(tǒng)文化的符號意象與工匠精神互為表里，從構(gòu)思、美術(shù)、鏡頭細節(jié)，再到配樂，都體現(xiàn)著新時代中國傳統(tǒng)文化的衍生。

在制作團隊精益求精的匠心打磨下，不同主旨的動畫融通古今，呈現(xiàn)出中華文化跨越時空、歷久彌新的雋永魅力。

此次發(fā)布的預告片中，每部短片都流露出傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代思潮交織的鮮明氣息。白雪叢林中，一陣神秘的狼嚎拉開短片序幕，一場少女與自我的交戰(zhàn)也在步步逼近。《小妖怪的夏天》別開生面地反向講述西游世界中無名小妖的故事，以一種“熟悉的陌生感”帶給觀眾驚喜。脫胎于古代神話的《玉兔》故事置于未來世界，上演一場月球上的絕地逃生。《小賣部》的胡同大爺因為一張神秘獎券，進入了神秘的世界，民俗文化與綺麗的異次元碰撞出賽博朋克的火花。《飛鳥與魚》以如詩如訴的東方浪漫，探討愛與生命這一人類永恒的命題。《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》所勾勒的中國鄉(xiāng)土變遷圖景，《鵝鵝鵝》從古典志怪小說中繼承的“引而不發(fā)”的朦朧情感，也都留給觀眾“言有盡而意無窮”的美學想象空間。

無論是生命關(guān)懷還是哲學思考，無論是鄉(xiāng)愁書寫還是童年敘事，《中國奇譚》以青春態(tài)、年輕化的審美視角，完成了對傳統(tǒng)文化重要母題的深層解讀，全面展現(xiàn)了中國動畫賡續(xù)歷史而不失創(chuàng)新的文學性、思想性和藝術(shù)表現(xiàn)力。

以藝通心：深入挖掘傳統(tǒng)文化富礦，探索動畫美育新境界

“妖怪”在文化中不僅僅是代表簡單的善或者惡，而是人類對未知世界的想象，更是人類精神世界的一面鏡子。

上海美術(shù)電影制片廠傳承一代代美影人“為人民、奇趣韻、真善美”的創(chuàng)作精神，通過對傳統(tǒng)文化富礦另辟蹊徑的挖掘，創(chuàng)造出《中國奇譚》這一奇幻瑰麗的短篇故事集，既是對精彩傳統(tǒng)文化的回眸，更是書寫嶄新文化氣象的新創(chuàng)造。

中國動畫自誕生那一刻，就與中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化水乳交融。當下，傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代化呈現(xiàn)已經(jīng)成為動畫電影主流，以匠心獨具的藝術(shù)表現(xiàn)方式講好中國故事，創(chuàng)作出更多“思想精深、藝術(shù)精湛、制作精良”的優(yōu)秀作品，實現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，是時代賦予中國動畫電影人的神圣使命。

站在中國動畫新百年的世紀之交，上海美術(shù)電影制片廠作為“中國動畫學派”的創(chuàng)立者和踐行者之一，跳出國產(chǎn)動畫創(chuàng)作的舒適區(qū)，探索民族元素與當代語境融合的新路徑，賦予動畫創(chuàng)作更多的時代性、多元性和包容性，將優(yōu)秀文化內(nèi)涵寓于豐富想象，多維度展現(xiàn)中華傳統(tǒng)文化在五千多年歷史長河中形成的精神內(nèi)涵。2023年元旦起即將與觀眾見面的《中國奇譚》，就是上美影交出的一份最新時代答卷。