隨著上海電影院復(fù)工，翹首期盼了三個月的觀眾重回影院，第一道大餐就是韋家輝執(zhí)導(dǎo)、劉青云主演的《神探大戰(zhàn)》。在全國范圍內(nèi)，該片在上映前預(yù)售已破千萬，或許如同去年的《怒火·重案》一樣，這部片子也有望成為一部熱度極高的暑期檔爆款。畢竟，兩者都有港片最為擅長的動作場面，極具觀賞效果，當(dāng)然，主題和情節(jié)方面也都有著不可忽視的缺陷。

從其片名和陣容來看，《神探大戰(zhàn)》很容易讓人聯(lián)想到2007年上映的《神探》——同樣的導(dǎo)演和主演，同樣是擅長破解各種疑難案件卻又瘋瘋癲癲的主角。但不用一分鐘，觀眾就會明白，兩者之間的相似也止步于此。

《神探》由銀河映像出品，延續(xù)其一貫的陰郁、緩慢的特色。每當(dāng)“顛佬神探”陳桂彬宣稱自己看到了某個人物心中的“鬼”，這個人物便會化身為面貌各異的一群人，每一個人都代表其性格特質(zhì)的一個方面。鏡頭之下，觀眾陷入難辨真?zhèn)蔚拿曰笾校确窒砹酥鹘茄壑械钠娈愂澜纾趾推衅渌宋镆粯影胄虐胍伞⑴e棋不定。“燒腦”中，將復(fù)雜多變的內(nèi)心世界呈現(xiàn)得淋漓盡致，具有絲絲入扣的戲劇張力。《神探大戰(zhàn)》中也有數(shù)次借鑒了此手法，如，因精神失常被逐出警隊(duì)的李俊時不時和幻覺中的人物展開對話，從旁觀者的視角來看他卻在自言自語。還有幾處的布景、構(gòu)圖和臺詞，都和《神探》形成了互文關(guān)系。但總體來說，《神探大戰(zhàn)》的視聽效果完全不同。

影片開場后不久，便是一伙號稱“神探”的暴徒虐殺他人的場面。隨后，警方的精銳部隊(duì)悉數(shù)出動，在全港進(jìn)行阻擊。槍林彈雨之中雙方你攻我守，激烈的爆炸聲中火光沖天、狼煙四起，可謂又“燃”又“炸”。坐在黑暗的影院中享受著驚心動魄的視聽沖擊，不少觀眾大概會一聲感嘆——這才是暑期檔應(yīng)有的模樣！

承襲港式類型片的成熟風(fēng)格，故事起承轉(zhuǎn)合清晰流暢，比起好萊塢同類影片也不遑多讓。隨著情節(jié)的推進(jìn)，警察和“神探”們的對峙越來越升級，越來越間不容發(fā)，人物的真實(shí)身份也隨之逐一揭示。約三分之二處，影片進(jìn)入高潮階段，警察、“神探”和一直對真相窮追不舍的主人公齊聚一處，進(jìn)行最后的對決。幕后真兇流露出冷酷無情、泯滅人性的本來面目，主人公卻在極度痛苦之中堅(jiān)守住了底線。激戰(zhàn)之后反派失敗，而主人公重回警隊(duì)且備受同僚敬重。標(biāo)準(zhǔn)的三幕式劇作機(jī)構(gòu)最容易戳中觀眾“爽點(diǎn)”，作為導(dǎo)演和編劇的韋家輝，定然對故事進(jìn)行了斟酌打磨。

另外，熱愛港片的觀眾可能會發(fā)現(xiàn)，影片中種種精心安排的細(xì)節(jié)喚起無數(shù)記憶。O記、“飛虎隊(duì)”，都是港片中常見的天降神兵。油麻地、廟街，都是極具港式風(fēng)情的街區(qū)。片中警察百思不解的“雨夜屠夫”和“魔警”，都曾經(jīng)是轟動全港的驚天大案：連環(huán)殺手“雨夜屠夫”是一名夜班出租車司機(jī)，1982年殺害多名女性還將分尸過程攝成影像；“魔警”曾槍殺警察、搶劫銀行最后被意外擊斃。這兩個著名的案件不斷被相關(guān)電影人搬上銀幕，劉德華、鄭秀文主演的《盲探》（2013）就改編自前者，《神探》和吳彥祖、張家輝主演的《魔警》（2014）則取材自后者。如果說，兩樁案件中的任意一件就足以鋪演成曲折離奇的情節(jié)，《神探大戰(zhàn)》索性將所有駭人聽聞的罪行都安排在一個人頭上，喚醒了歷史記憶，和同類前作遙相呼應(yīng)，使得影片更加刺激勁爆。

當(dāng)然，這么一部高度類型化的“爽片”，在極力取悅觀眾的感官體驗(yàn)的同時，被“爽”字犧牲掉的則是深度與寫實(shí)的追求。縱觀全片，雖然以神秘案件為由頭，但推理的過程卻草率馬虎，不乏牽強(qiáng)之處。而且，李俊每每出現(xiàn)在犯罪現(xiàn)場，都是手無寸鐵。全副武裝的同僚死傷無數(shù)，他卻毫發(fā)無傷，“主角光環(huán)”未免過于耀眼。類似的還有女主角陳儀，臨盆前夕沖鋒陷陣，分娩之后立即手持重型武器投入戰(zhàn)斗，令人啞然失笑。

浮夸細(xì)節(jié)和情節(jié)漏洞之外，更重要的是主題的失焦。如果說《神探》想要以陳桂彬的游移來打通清醒和瘋癲的邊界，《神探大戰(zhàn)》則意圖以李俊的徘徊來轉(zhuǎn)化善與惡的內(nèi)涵。前者以亦真亦幻的風(fēng)格化影像成功凸顯了人類認(rèn)知的局限和扭曲，后者則從未到達(dá)道德的彼岸。

誠然，片中暴虐殘忍的“神探”們其實(shí)是兇殺案受害者的遺孤，旨在向當(dāng)年僥幸逃脫了法律制裁的兇手復(fù)仇。他們將同樣的手段施加到了曾經(jīng)的加害者身上，自以為具有正義性。李俊多次用德語重復(fù)的尼采名言，“與怪物戰(zhàn)斗的人，應(yīng)當(dāng)小心自己不要成為怪物。當(dāng)你遠(yuǎn)遠(yuǎn)凝視深淵時，深淵也在凝視你”已經(jīng)表達(dá)了創(chuàng)作者的看法：復(fù)仇者們釋放了人性之惡，也就變成了和當(dāng)年的罪犯一樣的“怪物”。李俊在影片的開頭和結(jié)尾試圖射殺想象中的怪物，似乎就是與這種生發(fā)自善念的惡念進(jìn)行斗爭。

但諷刺的是，主人公和反派之間的善惡立場是十分鮮明的。李俊從頭到尾，都是站在善的立場上，僅在女兒慘死之際動搖了片刻。而反派方禮信，對至親骨肉都沒有疼愛憐惜之情，堪稱絕對邪惡的化身。我們看不出來兩人有任何相似之處，更不用說，某種在精神層面上共鳴、轉(zhuǎn)化的可能性了。影片一直試圖讓觀眾們相信，兩人之間“心有靈犀”——影片的最后一幕，是李俊拿起桌子上的卷宗，翻著自己和方禮信的相關(guān)案件，抬起頭來，看到玻璃上浮現(xiàn)方的影子。既然在前面的情節(jié)中兩人一直是兵戎相見、勢同水火，這樣的交疊難免有些故作深沉，而未能對故事起到升華的作用。

視覺的絢爛，無論如何都掩蓋不了主題的虛浮。或者說，這一部滿足了眼睛的愉悅的影片，在悶熱的暑期檔作為消夏良品，就一笑而過吧。

（作者為上海師范大學(xué)副研究員）