馮遠(yuǎn)征:我們是很幸運(yùn)的一代
我是1985年考入北京人民藝術(shù)劇院的。在我心里,北京人藝是一個(gè)你一旦看過(guò)她的戲,就會(huì)愛(ài)上她的一個(gè)劇院。這個(gè)劇院最大的魅力是她總能把一場(chǎng)場(chǎng)精彩的演出呈現(xiàn)給觀(guān)眾,并且總能在藝術(shù)高度上一直保持領(lǐng)先。37年來(lái),從最初想成為人藝演員的一名文藝青年,到成為人藝的演員,后來(lái)又很幸運(yùn)地去德國(guó)學(xué)習(xí)了一段時(shí)間后再回到人藝,直到這些年成為“全國(guó)德藝雙馨文藝工作者”,成為北京市政協(xié)、全國(guó)政協(xié)委員,擔(dān)任了人藝的演員隊(duì)長(zhǎng)、副院長(zhǎng),生活的各方面都發(fā)生了翻天覆地的變化,這個(gè)過(guò)程中,我一直都在認(rèn)真地完成著每項(xiàng)工作,也在奢望自己能夠成為像于是之老師他們那樣的藝術(shù)家,但對(duì)我個(gè)人來(lái)說(shuō),作為一個(gè)演員能有今天的成績(jī)已經(jīng)非常幸運(yùn)。
我們是很幸運(yùn)的一代。幸運(yùn)在于我們進(jìn)入人藝的時(shí)候,和老藝術(shù)家,和我們的于是之、鄭榕、藍(lán)天野、朱旭老師等等同過(guò)臺(tái),知道老人藝是什么樣、老人藝的表演藝術(shù)家在臺(tái)上演戲是什么樣的,能把從他們身上學(xué)到的東西化到自己身上、融入到血液里。人藝的傳統(tǒng)、人藝的精神是怎樣的,應(yīng)該怎么做,都是前輩傳授給我們的。比如我在人藝演的第一個(gè)角色、曹禺《北京人》里的曾文清。那一年我24歲,還沒(méi)有畢業(yè)就被夏淳老師從學(xué)員班選出來(lái)“借”到劇院出演這個(gè)角色,這對(duì)我一生的影響非常大,這是令我成長(zhǎng)最大的一個(gè)戲,也邁出了我成為人藝演員的關(guān)鍵一步。從中我學(xué)到了很多,包括人藝演戲的方法,人藝的精神、人藝的傳統(tǒng)都在這個(gè)戲中有所接觸。跟老演員們學(xué)演戲,他們身上所散發(fā)的東西和他們對(duì)于角色的處理、對(duì)事業(yè)的認(rèn)真態(tài)度,都令人感佩。當(dāng)年我演曾文清開(kāi)始一直找不到感覺(jué),后來(lái)我聽(tīng)導(dǎo)演的建議去買(mǎi)了一雙布鞋,每天頂著一頭油的大背頭坐公共汽車(chē),又跟服裝組借了一個(gè)大褂,干什么都穿著。就這樣慢慢過(guò)了一段時(shí)間后發(fā)現(xiàn),就像老先生說(shuō)的,“什么時(shí)候大褂穿著是你自己的了”,什么時(shí)候就可以不用再顧慮生活表面的東西而進(jìn)入人物、顧及怎么演戲了。這些方法、細(xì)節(jié)都是老前輩們潛移默化告訴我們的。
后來(lái)1999年我們從老藝術(shù)家手里接過(guò)《茶館》時(shí)林兆華導(dǎo)演就說(shuō),我們要先刻模子,即把老藝術(shù)家表面的東西學(xué)過(guò)來(lái),然后再一點(diǎn)點(diǎn)去尋找人物的內(nèi)在,再深入去研究他們到底為什么這么演。所以從當(dāng)年一開(kāi)始觀(guān)眾對(duì)我們的不看好,到今天《茶館》開(kāi)票不到4分鐘5場(chǎng)票都售罄,我們演的版本似乎也已成了經(jīng)典。今天的《茶館》舞美、服裝、樣式、化妝都沒(méi)有變,變了的只是演員。我們這一代不是小于是之、小藍(lán)天野、小鄭榕,我們演的雖然還是原汁原味的那些人物,但已經(jīng)是有別于老藝術(shù)家的創(chuàng)造了。因?yàn)闀r(shí)代在進(jìn)步,我們要適應(yīng)現(xiàn)在觀(guān)眾的審美需求,而且我們這一代演員從技術(shù)到對(duì)生活的感悟、對(duì)人物的把握也已經(jīng)超越了自我,有別于老藝術(shù)家的演繹了。
我們要守住人藝這塊牌子,除了繼承就要有所發(fā)展。北京人藝從建院時(shí)候的目標(biāo)就是要建立一所國(guó)際一流的劇院。所以從一開(kāi)始,人藝就很有創(chuàng)新精神。上世紀(jì)80年代,中國(guó)第一個(gè)小劇場(chǎng)話(huà)劇《絕對(duì)信號(hào)》誕生在北京人藝,直到今天人藝依然還很先鋒,包括去年國(guó)際戲劇中心、曹禺劇場(chǎng)開(kāi)幕,也接連上演了三部新排的具有創(chuàng)新性、現(xiàn)代性的曹禺先生的戲。無(wú)論對(duì)傳統(tǒng)經(jīng)典劇目還是對(duì)新排劇目,人藝都會(huì)有自己的想法,而且鼓勵(lì)創(chuàng)作要有創(chuàng)新精神,不能重復(fù)自己。
創(chuàng)新就要有原創(chuàng)劇目,從人藝建院60年到70年的這10年,是人藝創(chuàng)排劇目相對(duì)較多的10年。從劇院的發(fā)展理念上來(lái)說(shuō)這是必然的。一方面我們需要不斷給觀(guān)眾看到一些新的創(chuàng)作,一方面我們還要培養(yǎng)演員,讓更多青年演員有機(jī)會(huì)站到舞臺(tái)上去,和我們老演員一起同臺(tái),以老帶新。這10年,我們招了很多年輕人,特別是近6年,我們大量地引進(jìn)青年人才,因?yàn)槿怂囈呀?jīng)到了一個(gè)新老更替的時(shí)代,必須要有新生力量的加入。我們現(xiàn)在培養(yǎng)的這些演員是在為20年以后布局,所以今天人藝70年的時(shí)候,我們能夠看到人藝未來(lái)20年是什么樣。10年、20年以后,在這些演員最成熟的時(shí)候,我們就可以放心地把接力棒交給他們。
另一方面,我們也在通過(guò)原創(chuàng)劇目一代代地培養(yǎng)新的觀(guān)眾。我們的《茶館》現(xiàn)在是第二代演員在演,《天下第一樓》也已經(jīng)是第二代演員在演了,然后第三代、第四代也已經(jīng)“起來(lái)”了,新版《雷雨》應(yīng)該有第四代、第五代演員參演了,觀(guān)眾的接受度還是很高的。我認(rèn)為一是因?yàn)檫@些青年演員已經(jīng)成長(zhǎng)起來(lái)了,二是因?yàn)楝F(xiàn)在的觀(guān)眾變了,“90后”“00后”開(kāi)始成為觀(guān)劇主流,觀(guān)眾結(jié)構(gòu)的變化對(duì)人藝未來(lái)的發(fā)展也非常好,除了鐵桿觀(guān)眾外,我們還會(huì)不斷有新的未來(lái)能夠成為人藝鐵桿觀(guān)眾的人走進(jìn)劇院。我們的演員是一代一代接續(xù)、接棒的,觀(guān)眾也是,一代代從開(kāi)始看戲到慢慢熱愛(ài)人藝,一部接一部追隨著人藝走進(jìn)劇院,從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō),今天的人藝是非常幸運(yùn)的。
今年我馬上就60歲了。在演藝生涯的前30年我只是一個(gè)演員,但是這些年,劇院的擔(dān)子一點(diǎn)點(diǎn)地也放到了我肩上,挑上了以后就會(huì)發(fā)現(xiàn)很沉重,但必須挑著往前走。給人藝70周年“慶生”,可能是我在退休前能為劇院做的最后一件也是最重要的一件事情了。未來(lái)北京人藝到底應(yīng)該如何發(fā)展,包括我自己的未來(lái)是怎樣的,如何去迎接新的挑戰(zhàn),這些可能是在我這個(gè)年齡段需要思考的重要問(wèn)題了。在人藝,我們當(dāng)然要沿著老輩兒指明的方向繼續(xù)向前走,建設(shè)一個(gè)國(guó)際一流的劇院,這是建院目標(biāo)。另一方面,從建院開(kāi)始,北京人藝由焦菊隱先生帶領(lǐng)大家闖出的一條話(huà)劇民族化的道路和北京人藝的演劇風(fēng)格也要繼續(xù)向前發(fā)展。這些年我們一直在踐行著這些理念,從方式方法上不斷探索著北京人藝的演劇風(fēng)格,堅(jiān)持“塑造鮮活的有血有肉的人物”的理念,但這些說(shuō)來(lái)容易,想總結(jié)好其中的內(nèi)涵仍然需要很長(zhǎng)時(shí)間的努力,需要一些過(guò)程,這是北京人藝永恒的一個(gè)課題,未來(lái)還期待一代代人藝人不斷去探索、去嘗試。
(作者系北京人民藝術(shù)劇院副院長(zhǎng),本文由本報(bào)記者路斐斐根據(jù)作者口述整理)