京劇名家沈福存的藝術(shù)之旅
沈福存在《鳳還巢》中的程雪娥扮相
重慶曾作為抗戰(zhàn)文化之都,許多著名的戲劇大師、文學(xué)藝術(shù)家都在這里有過一段輝煌的人生。沈福存先生就是在這樣的背景下成長起來,取得卓越成就的京劇表演藝術(shù)家。
上世紀(jì)50年代末至60年代初,20多歲的沈先生演出的《白門樓》《羅成叫關(guān)》等小生唱功戲,一出場就贏得滿堂彩。大段大段的唱腔,嗩吶二黃,抑揚頓挫;西皮流水,高亢嘹亮。 沈先生敢演“四大名旦”和張派(張君秋)的代表劇目。以梅蘭芳、張君秋的聲腔藝術(shù)為基礎(chǔ),結(jié)合自己的優(yōu)勢,融會貫通,堅持創(chuàng)新和發(fā)展,走出了自己的藝術(shù)之路。他常演《狀元媒》《生死恨》《宇宙鋒》《望江亭》《白蛇傳》等劇目,為日后打下了堅實基礎(chǔ)。彰顯實力的《玉堂春》《王寶釧》《鳳還巢》及《春秋配·打柴》稱為沈氏“三出半”,常演不衰。民間輿論中“四川梅蘭芳”“重慶張君秋”的贊譽聲不斷。
1960年代初,沈先生應(yīng)邀在昆明演出荀派《紅娘》的前張生、后紅娘。1960年代中,程派《鎖麟囊》在各地盛演。重慶出現(xiàn)兩個男旦梨園盛會,一時傳為佳話。一個是京劇團(tuán)的周東萍先生,在解放碑“大眾游藝園”連演不衰。沈先生接著在“實驗劇場”演出,盛況空前。
1984年1月,沈先生應(yīng)中國劇協(xié)等單位邀請去北京參加尚小云先生誕辰八十五周年紀(jì)念演出活動。演出陣容中有方榮翔、馬長禮、尚長榮、劉秀榮、楊榮環(huán)、吳素秋、孫明珠等名家,沈先生以尚派《御碑亭》出演,叫響京城舞臺。他說,這是自己人生最寶貴的一筆財富。沈先生雖然科班出身,但沒有名師傳授,靠唱片和廣播聽?wèi)虼Γ┎杀娂抑L,不斷探索和拓寬戲路,豐富了個人的聲腔表演藝術(shù)。
由小生轉(zhuǎn)唱青衣、由青衣轉(zhuǎn)老生行當(dāng),從1951年到1961年,十年間橫跨三個行當(dāng)。青衣行當(dāng)演“四大名旦”和張派的戲。這在京劇發(fā)展史上也是少有的現(xiàn)象。到了1966年之后的一段時期,舞臺上的傳統(tǒng)戲特別是男旦戲銷聲匿跡。重慶舞臺上的沈先生擔(dān)當(dāng)起現(xiàn)代戲《紅燈記》中的李玉和、《智取威虎山》中的少劍波角色。恢復(fù)傳統(tǒng)戲初期,新編歷史劇《闖王旗》中飾演李自成,傳統(tǒng)戲《穆桂英掛帥》中飾演楊延昭,都以老生面目出現(xiàn)。劇場內(nèi)觀眾歡聲雷動,熱情不減。人們又討論起他屬于哪個老生流派。但無論怎樣改變行當(dāng),廣大觀眾仍然念念不忘,希望再見到那個栩栩如生的男旦青衣。
1980年初夏,京劇表演藝術(shù)家尚長榮先生率陜西省京劇院來重慶演出,專門看了沈先生的《玉堂春》,因想起了父親尚小云而淚流滿面。尚長榮對他說:“真沒有想到恢復(fù)傳統(tǒng)戲后,還幸存這樣的大青衣。”那天下午,沈先生在“三堂會審”一段戲中跪地唱演一個多小時,中途,尚先生見狀叫人馬上送墊子,憐愛之心讓觀眾感動不已。我有幸見證了當(dāng)時的精彩表演和劇場內(nèi)的盛況。樓上樓下的過道擠滿了人,喝彩聲爆棚。演出結(jié)束后,尚先生率全體演員到后臺祝賀,不斷稱贊:“大青衣,大青衣!”
1981年,因多年看沈先生的戲,感想實在多多,我便向中央人民廣播電臺戲曲欄目寫信,反映沈先生的藝術(shù)風(fēng)格在西南地區(qū)的影響力,引起電臺高度重視。他們專程趕赴重慶采訪并制作錄音,并把播放沈先生唱段的時間列出,復(fù)信給我。沈先生的藝術(shù)得到中央人民廣播電臺的認(rèn)可,從大西南走向全國。
這一年8月3日,我接到沈先生的電話,說幾經(jīng)周折找到了我,想請我去他家面謝。我應(yīng)約到京劇團(tuán)宿舍沈先生的家。50平方米的住房收拾得井井有條,水泥地面擦洗得很干凈。屋中沒有一件像樣的家具,一間小臥室的柜子上,一臺收錄機(jī)和疊高的盒帶卻很顯眼。沈先生告訴我,中央人民廣播電臺播出唱段后,各地要求巡演的呼聲很高,劇團(tuán)正抓緊排練。臨別,先生還贈我一張《鳳還巢》劇中人程雪娥的簽名彩照。
重慶市京劇團(tuán)巡演大江南北,演出的重任落在了沈先生肩上。1981年到1987年,劇團(tuán)巡演云南、貴州、四川還有北京、天津、上海、西安、鄭州、武漢、南昌以及新疆等地,足跡幾乎遍及半個中國。沈先生百忙中給我寫過兩封信,他十分牽掛家中三個女兒,他敘說道:“我和我愛人都外出演出,鐵梅在藝校,留下不大不小的紅梅、冬梅,真不太放心。”這話讓人揪心。
1981年9月至11月,沈先生巡演短暫歸來,再次邀請我去家中做客。席間,他把實況錄音盒帶放給我聽。感嘆在天津,觀眾挑剔又懂行,能夠在那里站住腳跟,像是經(jīng)歷了一次大考!他指著《玉堂春》實況錄音盒帶說,那次演出謝幕多達(dá)十多次,觀眾還一個勁地喊“沈老板,再唱一段!”正如他在信中所說:“我只是一名演員,但我是高興和幸福的!”我問他,作為重慶本地人為什么要選擇當(dāng)京劇演員?他說,他當(dāng)娃兒的時候也天天跑劇場偷看“厲家班”演出。1948年經(jīng)人介紹招進(jìn)“厲家班”,以“福”字輩出科學(xué)藝。因大嗓好,唱老生小生都是塊兒料,安排先攻老生,后攻青衣,再兼工小生。他深情地說道:“師傅領(lǐng)進(jìn)門,修行在個人。我與京劇結(jié)緣,大段唱腔,京腔京韻都順暢得很。”這“開口飯”一吃就是幾十個年頭。沈先生從8歲起在教會學(xué)校和私立學(xué)校斷斷續(xù)續(xù)讀書,文化基本靠自學(xué)。照報紙和書本一筆一畫地描寫漢字,教戲的老師一句句地教,自己反復(fù)死記硬背,后來養(yǎng)成了習(xí)慣,走在街上碰見熟人都忘了打招呼,“那準(zhǔn)是背臺詞默段子了”。我問沈先生,怎么不讓女兒鐵梅繼承他學(xué)京劇?他說,重慶地域文化特色很強(qiáng),川劇是大劇種有地方優(yōu)勢。“我愛人是川劇演員體會很深,把母親當(dāng)作老師,加上我把京劇優(yōu)秀的東西傳授給她,起到融合發(fā)展豈不更好?”事實證明,沈先生和夫人讓鐵梅學(xué)川劇,培養(yǎng)出一代“川劇皇后”、“三度梅”梅花大獎得主,居功至偉。
我又問了關(guān)于男旦的話題,回到《玉堂春》“三堂會審”表演的討論,沈先生把女性的羞澀神態(tài)通過眼神、捂臉、噘嘴、咬嘴唇、搓發(fā)等生活中的諸多細(xì)節(jié)和清脆婉轉(zhuǎn)的唱腔結(jié)合起來,把苦命的蘇三演活了。他強(qiáng)調(diào),這些動作是自己觀察女性生活中的真實一面而加進(jìn)去的,揉進(jìn)戲中更合乎情理。“三出半”中的許多唱念做功都體現(xiàn)了他打造角色的新風(fēng)格。上海演出期間,上海戲劇界曾專門為他召開研討會,肯定他既堅持梅派端莊大氣的人物主旨,又將張派俏麗華貴的人物細(xì)膩化,呈現(xiàn)出當(dāng)代京劇藝術(shù)的大家風(fēng)范。他虛心聽取社會反饋的信息,剖析塑造劇中人物體會,傳承真善美的傳統(tǒng)文化。他善于用精彩唱詞和肢體語言相結(jié)合,完美詮釋主題思想。通過不斷改造加工,用現(xiàn)代人的審美情趣,縮減冗長情節(jié),細(xì)膩刻畫人物,塑造出玉堂春、姜秋蓮、王寶釧、薛湘靈、程雪娥、譚記兒等不同女性典型。這些流光溢彩的中國傳統(tǒng)婦女,成為許多戲校學(xué)習(xí)、劇團(tuán)演出的范本。
2009年7月9日上午,我專程去重慶江北沈先生的新居拜訪。簡潔明亮的客廳有黨和國家領(lǐng)導(dǎo)人接見的照片,墻上掛的劇中人巨幅彩照和名人贈匾十分醒目,藝術(shù)氛圍濃厚。年屆74歲的老人,精神矍鑠,眉?xì)g眼笑,反應(yīng)機(jī)敏,談鋒甚健,我為他萬分高興。想到央視春節(jié)戲曲晚會,重陽節(jié)全國戲曲名家演唱會上沈先生的扮裝表演和清唱,絲毫不減當(dāng)年,不由贊嘆京劇能長盛不衰,正是因為有像先生這樣杰出的藝術(shù)家不懈努力的結(jié)果。
1988年起直到沈先生逝世前近30年間,沈先生應(yīng)北京、上海、天津等各地的戲劇藝術(shù)家、院團(tuán)、戲校的紛紛邀請,授課講學(xué)演出。先后應(yīng)邀去香港城市大學(xué)講學(xué);去中國戲曲學(xué)校、中國京劇院講學(xué);在央視戲曲晚會《大登殿》中飾演王寶釧;去上海戲曲學(xué)院授課;在天津“春滿菊壇”中國乾旦藝術(shù)專場表演《御碑亭》飾孟月華;赴鄭州參加六省市票友聯(lián)誼會,彩唱《孔雀東南飛》《女起解》《春秋配》;赴沈陽師范大學(xué)授課并聘為客座教授;再赴央視參加38位全國老藝術(shù)家重陽節(jié)演唱會;受邀去武漢大學(xué)講學(xué),為湖北京劇團(tuán)授課等等。他毫無保留地傳授幾十年積累的藝術(shù)經(jīng)驗,為培養(yǎng)后起之秀鞠躬盡瘁。他十分動情地說:“經(jīng)組織上考察,發(fā)展我加入了中國共產(chǎn)黨!”還把手機(jī)里與鐵梅同臺獲得“金唱片”獎的照片給我看。我高興地說:“這是對你人生最完美的總結(jié)!”
2021年11月11日,杰出的京劇表演藝術(shù)家沈福存先生逝世,享年87歲。中國戲劇家協(xié)會原主席尚長榮先生以極高的評價泣筆寫下長信:“福存大哥是梨園之翹楚、藝壇之驕子,也是我最最尊敬的兄長!他集各家之大成,領(lǐng)一方之鰲頭,形成了極具個性的表演風(fēng)格,他積極探索、以自身的實踐和成就,提升了整個京劇舞臺的表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。”