想象一個(gè)年輕女人和以菲利普·羅斯為原型的作家處于不對等的關(guān)系。在男作家構(gòu)建的故事里，女人機(jī)靈、乖巧、遵循于兼具父親與導(dǎo)師身份的作家的引導(dǎo)。女人想寫一個(gè)和自己經(jīng)歷完全無關(guān)的故事，但老作家自信地說，你應(yīng)該從自己的經(jīng)歷入手，否則很可能會失敗。

而在女作家的小說中，她虛構(gòu)出了一個(gè)和自己毫不相關(guān)的人。一個(gè)年輕的美國白人女性助理編輯，寫下一個(gè)關(guān)于美籍伊拉克裔男性經(jīng)濟(jì)學(xué)家的故事。

在第一個(gè)故事里，權(quán)威男作家與年輕女助理，是男性與女性、導(dǎo)師與學(xué)生、權(quán)力場域的強(qiáng)者與弱者之間的不對稱。

在第二個(gè)故事里，伊拉克裔男性因出生在國際航班上，擁有美國國籍，他隨父母在美國生活，言行舉止與一個(gè)“新美國人”別無二致，但在伊拉克戰(zhàn)爭的陰影下，他在英國海關(guān)被反復(fù)盤問，最終被拒絕入境。這是西方與中東、全球化秩序的中心與邊緣、不同膚色和族群人類之間的不對稱。

想象這兩個(gè)故事，被放在一本書里，這本書不僅是作家之書，也是作家對于書寫話語權(quán)、寫作中心本位的微妙質(zhì)問——這就是莉莎·哈利迪的處女作《不對稱》。

2018年，這本書英文版的出版被美國人譽(yù)為一場“文學(xué)事件”。在第一部分故事里，25歲的白人女助理編輯瑪麗·愛麗絲，在街頭被70歲的普利策獎(jiǎng)得主、男作家埃茲拉·布雷澤搭訕，隨后展開一段地下戀情。整個(gè)故事以冷靜的手法處理，我們對瑪麗的心理活動(dòng)知之甚少，但處處可見埃茲拉的風(fēng)趣、幽默、好色、自戀、衰老與對衰老的恐懼。這一部分故事，部分取材于哈利迪與羅斯的真實(shí)經(jīng)歷，進(jìn)行了大量藝術(shù)加工。《紐約時(shí)報(bào)》報(bào)道，哈利迪20多歲時(shí)曾在文學(xué)代理社擔(dān)任助理經(jīng)紀(jì)人，與菲利普·羅斯相逢，并展開浪漫關(guān)系。有趣的是，哈利迪還給羅斯看過這本小說，羅斯回復(fù)：“這是一個(gè)不小的成功。”而哈利迪回應(yīng)小說與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系：“當(dāng)然，愛麗絲生活的一些細(xì)節(jié)和我本人的有所重合，不過很多情節(jié)是小說虛構(gòu)。菲利普最清楚，寫作就是這樣。”

時(shí)值Metoo運(yùn)動(dòng)，又是老作家與女文青的韻事，而羅斯當(dāng)時(shí)承受著“厭女”的指控，羅斯自己寫過一部《垂死的肉身》，就曾以老少忘年戀為引子，闡述自己對于愛情、死亡、衰老、政治、宗教等問題的理解。討厭羅斯的人斥責(zé)其為男作家自戀之書，贊美者則認(rèn)為羅斯不僅在冷峻地剖析別人，也在解剖自己，他在一步步凝視一具衰老的肉身如何死去，對于性愛的渴望最終歸于生命的平靜。正如羅斯自己評論馬拉默德時(shí)的話語：“悲傷地記錄人類需求的互相沖突，需求遭到無情抗拒——也可以說是間接地減低——被封鎖的生命痛苦掙扎著，渴望所需要的光明、鼓舞和一點(diǎn)希望……”

《不對稱》可謂是對《垂死的肉身》的呼應(yīng)和顛覆。此書一經(jīng)出版就引發(fā)軒然大波，《紐約時(shí)報(bào)》將它列為年度十大圖書，《華盛頓郵報(bào)》稱其為“一場墜入兔子洞的未知之旅”，前美國總統(tǒng)奧巴馬將此書列入年度閱讀清單。

但這部小說也不乏爭議。許多人認(rèn)為它名不副實(shí)，社會意義大于文學(xué)意義，豆瓣也有短評認(rèn)為，這部小說“也就比一般美國暢銷小說好一點(diǎn)”。

這本書到底成色如何？為什么同樣一本書，會引起截然不同的閱讀感受？帶著這樣的好奇，我細(xì)讀了這一本《不對稱》。而當(dāng)我讀到小說最后一部分時(shí)，耳邊縈繞著書中這一段對白：

“你在寫這個(gè)嗎？我們的事？”

“沒有。”

“那你在寫什么？”

“其他的人。”

我們究竟能夠跨越出身、性別、族群、政治、國界的藩籬互相理解？這是《不對稱》真正想要探討的問題，為了探討這一問題，作者設(shè)計(jì)了一篇匿名紀(jì)實(shí)小說、一篇思想小說，以及一篇需要結(jié)合作者經(jīng)歷和第三部分訪談來共同理解的元小說，三個(gè)文本互相串聯(lián)，構(gòu)筑了一個(gè)結(jié)構(gòu)精巧的解謎游戲。

這部小說分為三部分：愚蠢、瘋狂、埃茲拉·布萊澤的《荒島唱片》訪談。第一部分是老作家和年輕女助理的故事，作家的原型是菲利普·羅斯，女助理是第二部分小說的創(chuàng)作者。第一部分是用全知視角結(jié)合女助理愛麗絲的內(nèi)傾視角講述的。敘事者不拖泥帶水，她在講述二人關(guān)系時(shí)主要用動(dòng)作和對話，具有鏡頭切換感的場景處理，有些部分會讓人想起尤多拉·韋爾蒂、約翰·契弗或者雷蒙德·卡佛的處理手法。

莉莎·哈利迪的小說，最開始吸引我的是語感。知識分子忘年戀，很容易寫得油膩。文人那點(diǎn)陳皮爛谷子事，說多了膩味，尤其是男性知識分子寫的文人故事，如果變成“全世界女人都愛我”，或者“整個(gè)世界都虧欠我”，就容易落入落魄秀才小說的俗套。莉莎·哈利迪

莉莎·哈利迪

而哈利迪的文人故事不具有陳腐氣，她淡化了文人自戀的描述，取而代之的是冷靜、手術(shù)刀般的敘事口吻，如同清涼的夏夜附著在小說的肌膚上。

我很喜歡第一部分一些很有生活味的場景：

“星期六那天，下著雨。愛麗絲坐在衛(wèi)生間的馬賽克瓷磚上，正努力地用黃油刀旋緊壞掉的馬桶座圈，這時(shí)電話響了：未知號碼。”

“她拿出自己的錢包：一只磨損嚴(yán)重的棕色皮質(zhì)男式錢包。一張刮刮卡，花一塊錢買的，面值也是一塊。一支潤唇膏。一把梳子一個(gè)鑰匙環(huán)。一個(gè)發(fā)卡。一支自動(dòng)鉛筆。幾枚硬幣。最后是三枚衛(wèi)生棉條，被她攥在手心里，像是三顆子彈。”

寫性愛很見一個(gè)作家的刀法，看一個(gè)作家寫性的部分，也是甄別優(yōu)秀作家和平庸作家（此處村上春樹和賈平凹不服）的討巧辦法。性愛可以有很多種寫法，有像陀思妥耶夫斯基那樣癲癇癥、熱病發(fā)作的眩暈流寫法（從男女性事能引申出十頁哲學(xué)與宗教學(xué)思考），也有像普魯斯特這樣細(xì)水長流、宛如病中貴族在春夢中回憶舊事的粉色牡蠣流寫法，還有像喬伊斯寫日記那樣的泥石流寫法，但最要命的，是用一堆陳詞濫調(diào)來描寫一場自戀的性愛。而《不對稱》堪稱“事后流”，它寫性，但主要寫的是“性事以后”或者“性的中場休息”。

又一次，他們該做的都做了，并且沒把床弄亂。

隔著毛衣，他把手分別放在了兩只乳房上，就像是在按她的靜音鍵。

“這只大一點(diǎn)。”

“哦。”愛麗絲不太開心地低頭看了看。

“不不，這并不是什么缺陷。世上不存在完美對稱物。”

“就像雪花？”愛麗絲試著舉例。

“就像雪花。”他很認(rèn)同。

一道粉色的傷疤沿著他的胃往上一直延伸到胸骨，像一條拉鏈。另一道傷疤把他的腿從鼠蹊到腳踝等分成了兩截。還有兩個(gè)傷疤在他的屁股上方擺成了一個(gè)淡淡的抑揚(yáng)符。這些還只是正面的。

老作家和年輕白人女性的故事，很容易寫得輕浮、自戀，但《不對稱》處理得既不輕浮，也不淺薄，有一種剛剛好的分寸感，這種分寸感的基礎(chǔ)，在于作者莉莎·哈利迪嚴(yán)肅地對待筆下的人物，無論是老作家還是女編輯，她都沒有美化或丑化，而是給他們匹配了適合的腔調(diào)。這部小說，意義是其次的，最迷人的是它的口吻，一種若即若離沉浸其中有一個(gè)抽身觀看自己的腔調(diào)。這一點(diǎn)其實(shí)讓我想到去年閱讀的《海邊的房間》。

在第一個(gè)故事里，愛麗絲被埃茲拉發(fā)現(xiàn)自己在偷偷寫作，并敷衍說自己筆下的主人公只是街上賣熱狗的穆斯林小販時(shí)，著急的讀者很容易忽略這樣的細(xì)節(jié)，可是記住的讀者，只要讀到第二部分主人公的身份，就會恍然大悟，作家寫的根本不是陳詞濫調(diào)的老作家與小女生戀愛故事，而是借由嵌套小說的方式，來探討兩個(gè)仿佛沒有答案，又始終困擾著我們的問題——

1、不對稱的人與人是否有可能真正做到互相理解？

2、當(dāng)我們意識到世界上無處不在的不對稱，我們又該如何與不對稱共處，如何面對因意志力薄弱而產(chǎn)生的自我譴責(zé)傾向？

寫作是愛麗絲對埃茲拉的隱秘反抗。第二個(gè)故事是打在老作家觀念上的一記耳光，也是愛麗絲試圖證明——一個(gè)人有可能理解另一個(gè)人，哪怕是她完全陌生的人的處境。

然而，第二個(gè)故事的結(jié)尾，又讓這種理解走向一種更深的懸置——當(dāng)形象宛如美國二代公民的伊拉克裔依然因?yàn)槌錾韱栴}、膚色問題而被英國海關(guān)扣留，當(dāng)巨大的不對稱，依然隱藏在全球化、普世價(jià)值溫情脈脈的話語里，新自由主義全球化下倡導(dǎo)的包容、理解，又藏匿了多少無法消弭的血色暗痕？

這是一個(gè)暗流洶涌的文本。第一個(gè)文本有門羅的感覺，不緊不慢，隱藏機(jī)鋒，看似使女性形象單薄，其實(shí)藏了一個(gè)個(gè)小切口，留給敏感的人觀測那洶涌的暗河。第二個(gè)故事，是初生牛犢不怕虎的筆觸，是可見的好、謀篇布局的精巧，從角色設(shè)計(jì)到敘事推進(jìn)，都透露出敘事者的野心。這是一個(gè)爭奪敘事權(quán)的過程，是權(quán)威與挑戰(zhàn)者的暗中較勁。

埃茲拉與愛麗絲，他們這段關(guān)系的張力在于，他們不僅是權(quán)力關(guān)系、情感關(guān)系里的對位者，也是老年與青年的互相對望。在接受采訪時(shí)，埃茲拉提到，自己和每一任對象相處，都像“養(yǎng)女兒”一樣，他的控制欲，隱藏在紳士的情話與甜蜜的教導(dǎo)里。有趣的是，埃茲拉越告誡愛麗絲不要寫什么，愛麗絲筆下的故事就越寫到。比如，他告誡愛麗絲不要討論政治，不要寫自己不熟悉的人物，但第二個(gè)故事恰恰關(guān)于政治，恰恰是一個(gè)看起來愛麗絲不會感同身受的題材。

埃茲拉越是彰顯他的控制力、就越反襯他在年紀(jì)上的衰老、身體上的朽敗。他們的做愛很憂傷，哪怕是再有情調(diào)、再默契的吻合，都流淌著一種若即若離和憂傷的感覺。哪怕是再默契的兩個(gè)人，都有對方無法觀測的溝壑。

埃茲拉與愛麗絲的關(guān)系并不只是占有與被占有，實(shí)際上，他們都在觀看彼此，都在凝視彼此的脆弱性。他們其實(shí)都愛自己勝過愛他人，承認(rèn)自己的自私、敏感、偽裝、雙重標(biāo)準(zhǔn)，害怕被打擾，又盼望他人能把目光對準(zhǔn)自己。他們是鏡子，是標(biāo)本，是導(dǎo)師，也是觀測彼此不對稱的一個(gè)微縮膠囊。

他們都具有自我探索的特點(diǎn)，也都敏感于日常中看似普通又尖銳的細(xì)節(jié)。

比如愛麗絲：

有天晚上參加了一個(gè)派對，某個(gè)編輯的退休送別會，結(jié)束后她和一個(gè)版權(quán)部的助理睡了。他們確實(shí)用了安全套，但是它在該出來的時(shí)候卻留在了愛麗絲里面沒能出來。……“它去哪兒了？”愛麗絲問，低頭看向兩人中間的幽暗峽谷。她的聲音聽起來稚氣又天真，仿佛這只是一場魔術(shù)，而他隨時(shí)會從她的耳朵里變出一只新鮮的套子。

然而，完成魔術(shù)的人是她自己——獨(dú)自在衛(wèi)生間里，一只腳踩在新歡的馬桶座圈上，屏住呼吸。這并不是一件容易的事，勾起手指在濕滑腫脹的深處摸索。之后，盡管知道這樣并不能消除所有可怕的可能性，她還是躺進(jìn)浴缸里，用她能夠忍受的最燙的水灌洗自己。

而令我反復(fù)回味的，除了愛麗絲對自我的觀測，還有作者借由愛麗絲看的信息，對于女性身體、女性生命歷程的觀測。那是一種被宏大歷史敘事所忽略，卻具體存在于每一個(gè)女性生命里的——日常的磨損與暴力。

恰如書中提到諾貝爾獎(jiǎng)對于凱爾泰斯·伊姆雷的授獎(jiǎng)詞，說他“堅(jiān)持書寫作為個(gè)體的脆弱經(jīng)驗(yàn)，以對抗歷史的野蠻與專橫。”

于是，小說特意花了一頁半篇幅，事無巨細(xì)描繪了女性移除胚胎的過程。而這是男性常會忽略的事情之一，男性與女性日常經(jīng)驗(yàn)的不對稱——對于痛苦感知的不對稱、對于宏大與渺小界定的不對稱，乃至基于不同身份，所產(chǎn)生的文學(xué)書寫和歷史敘事的不對稱，加重了個(gè)體認(rèn)知世界的偏見、撕裂，乃至自說自話的氛圍，但對于這種氛圍的破除，不是在于建立統(tǒng)一的觀念，而恰恰是回到對于“不同”的看見，對于“不對稱”的包容。

在其中，文學(xué)乃至整個(gè)人文領(lǐng)域所強(qiáng)調(diào)的“感受”“共情”，乃至“邏輯”“獨(dú)立思考”“批判和自省的能力”（很多人以為文學(xué)是感性，但藝術(shù)常常是感性和理性的結(jié)合），都是非常重要，但在公共討論中日漸缺少的品質(zhì)。

《不對稱》處處透露著小機(jī)巧，如果我們把封面設(shè)計(jì)也作為創(chuàng)作的一部分，那么從《不對稱》的封面，到目錄，再到人物的敘事和角色轉(zhuǎn)換，其實(shí)都暗含著機(jī)巧的不對稱。例如在書的第三部分，埃茲拉接受采訪，認(rèn)為把小說角色硬生生“楔進(jìn)彼此的生活”太過刻意，不如讓他們道路平行，我們經(jīng)由想象潛入他人的生活，超越“出身、特權(quán)、天真”，而在埃茲拉與愛麗絲實(shí)際相處時(shí)，他并未真正超越特權(quán)，也沒有真正理解愛麗絲對于書寫的渴望，而是渴望控制并塑造一個(gè)自己心目中的愛麗絲。

而在第一部分中擅離職守的阿馬爾·賈邁利，實(shí)際上也和第二部分的敘事者“阿馬爾”有著微妙的聯(lián)系。第二部分的一些自我解剖式的句子，未嘗不是指向第一部分的愛麗絲，甚至作者自己：

即便是那些靠想象維生的人也將永遠(yuǎn)受困于一個(gè)終極的限制：她可以把鏡子照向任何一個(gè)選定的對象，以任意一個(gè)她喜歡的角度——她甚至可以把鏡子舉起來，不讓它照到自己，以便更好地去自戀化——但還是繞不開這樣一個(gè)事實(shí)：她總歸是舉著鏡子的那個(gè)人。而且你看不到鏡中的自己，可不代表別人也看不到你。

所以，這是一部充滿了小機(jī)巧的小說，作者運(yùn)用了草蛇灰線的筆法，來描繪了我們周遭無處不在的不對稱，但最終，這本書更像一面鏡子，照見我們可能也不能完全確信的自己。

愛麗絲與埃茲拉的博弈，既是一個(gè)在文學(xué)上弒父與解放的過程，也是她在壓抑境地里，摩擦出創(chuàng)造之火的證明。這種隱秘、禁忌、隱忍的關(guān)系不只有壓抑，對她而言，其實(shí)還有一種暗暗較勁的滋味。所以，這是一本七繞八繞又始終陷于迷霧的小說，它對這一類人有一種擊中的誘惑，但是對于不喜歡這種風(fēng)格，覺得作者的設(shè)計(jì)過于直白和野心畢露的讀者，他們從《不對稱》里讀到的可能只是厭倦和不適。

到頭來，這本書引起的反饋也是不對稱的一部分。而我們所能做的，不是要對方接受自己，而是理解但不屈從于這差異而不對稱的世界。