《這！就是街舞4》承續(xù)了跨舞種融合戰(zhàn)，當(dāng)這一季用不同的創(chuàng)新手法將高光打向中國故事、中國文化、中國精神，當(dāng)這一季手握“流量”但絕不唯流量論，在節(jié)目策略的變與不變中，展現(xiàn)了創(chuàng)新的來處、根基、底氣，以及更長久的生命力。制圖：李潔 助演嘉賓：朱潔靜 黃瀟 喬治

堅(jiān)持，向上，永遠(yuǎn)熱愛永遠(yuǎn)熱淚盈眶！網(wǎng)絡(luò)綜藝《這！就是街舞4》正在年輕的觀眾群體中刷出趨同的正向能量。有專業(yè)人士評點(diǎn)：很少有舞種像街舞這樣，舞者都飛蛾撲火一般傾注所有。正如47歲的日本街舞元老Acky彰英半決賽告負(fù)離場前，那段令無數(shù)觀眾淚目的感言： “我的生命是通過斗舞活著的。” “斗舞，沒有輸贏，我?guī)淼闹皇蔷窈蜔釔邸！?/p>

不同代際、不同舞種、不同種族和國籍的舞者，帶著對舞蹈的熱血和摯愛集結(jié)而來， 《這！就是街舞4》徹底“出圈”了。當(dāng)這一季用不同的創(chuàng)新手法將高光打向中國故事、中國文化、中國精神，當(dāng)這一季手握“流量”但絕不唯流量論，在節(jié)目策略的變與不變中，展現(xiàn)了創(chuàng)新的來處、根基、底氣，以及更長久的生命力。對于更多生于網(wǎng)絡(luò)并且觀照“網(wǎng)生代”的節(jié)目而言，更揭示了網(wǎng)絡(luò)綜藝制作方向的積極探索——實(shí)現(xiàn)價(jià)值底色與文化自信的雙重抵達(dá)。

新國風(fēng)不是貼標(biāo)簽，而是中華傳統(tǒng)文化土壤中長出的新枝

朱潔靜已是第三次參與街舞的融合舞臺(tái)。此前，她也留下過多個(gè)令人嘆為觀止的“名作”。這一回來，她能在街舞舞臺(tái)上留下什么、突破什么，更體現(xiàn)著節(jié)目組的一次價(jià)值取向。

《十面埋伏》的伴奏聲起，技驚四座的瞬間依然有，如在喬治的默契配合下，朱潔靜凌空甚至滯空的翻轉(zhuǎn)驚艷了全場。但讓人始終屏住呼吸的，卻是臺(tái)上家國、江山、情義在舞步間流轉(zhuǎn)的氛圍。 “作為一個(gè)跳了20多年的專業(yè)舞者，除了去展示美以外，我有責(zé)任把一個(gè)又一個(gè)中國故事通過這樣一個(gè)流行的舞臺(tái)傳播給今天更多的年輕人。”朱潔靜說。

眼花繚亂、技術(shù)已觸頂?shù)慕治栉枧_(tái)，什么樣的作品能“留得下”？這曲《霸王別姬》頗有樣本意義。編舞師黃瀟從傳統(tǒng)文化里提取戲曲元素、楚河漢界意象，更重要的還有家國千秋義的情感內(nèi)核。因而，雖不見繁復(fù)的舞美裝置勾勒故事背景，但蘆葦蕩蒼茫、琵琶聲凝絕、舞者的情緒，都與千古傳奇的凄美壯烈相得益彰，中國古典的柔美韻味與街舞的強(qiáng)勁節(jié)奏亦貼合了傳統(tǒng)道家剛?cè)岵?jì)的意蘊(yùn)。三位舞者、三個(gè)不同舞種的融合，在以身體為媒材的語言碰撞中，完成了一次對中國傳統(tǒng)文化的詮釋與傳承。

同樣值得關(guān)注的還有馬曉龍與國際舞者的數(shù)次合作。他與Zyko共舞《授之以琴》，一點(diǎn)一畫間，盡顯四兩撥千斤之美。不需要多么炸裂的音樂，甚至不需要難度顯形的技巧，一個(gè)善于制造氛圍意境、會(huì)用肢體語言講故事，另一位擅長用身體制造空間幾何感，高山流水會(huì)知音的千古佳話，在他們的演繹下精髓盡顯。馬曉龍轉(zhuǎn)身與Acky彰英同臺(tái)，文質(zhì)彬彬的少年與永遠(yuǎn)熱愛永遠(yuǎn)年輕的“老頑童”，惺惺相惜以舞覓知音，街舞與國風(fēng)共冶一爐。他們曾是吟誦“人生得意須盡歡”的掃地僧與詩仙，邊斗舞邊對詩。到了半決賽跨舞種融合，民族舞者劉福洋的加盟，讓國風(fēng)街舞的譜系里又多了一抹朝鮮族的調(diào)味，《仙鶴報(bào)恩》的神話故事在具有長白山風(fēng)情的東方意境里破空而來，優(yōu)雅又靈動(dòng)，鮮活又善意，人、動(dòng)物、自然間的和諧與愛，直抵人心。若再往前復(fù)盤不難發(fā)現(xiàn)，本季節(jié)目開局階段，法國Hip-Hop舞者布布便以一支《金蛇狂舞》跳出了國際舞者對中國風(fēng)的初印象。隨著節(jié)目進(jìn)程推進(jìn)，隨著中國文化在國際舞者的生活、舞臺(tái)上不斷走向縱深，耳濡目染的喬治便能與黃瀟在《映》的嗩吶襯托下，品出“太公釣魚，愿者上鉤”的古典意涵。

這兩年，國風(fēng)、國潮新風(fēng)正隆，從年輕人的日常生活到文化娛樂市場，中華傳統(tǒng)文化元素的可見度日益提升。許多網(wǎng)絡(luò)綜藝節(jié)目都為國風(fēng)、古風(fēng)留有一席之地。但究竟何為新國風(fēng)，是換一身行頭、置辦一臺(tái)山水布景，貼了標(biāo)簽就算國風(fēng)加成？還是在肉眼可見的形似之上，更求文化內(nèi)里的意達(dá)？一季節(jié)目走來， 《這！就是街舞4》用不斷進(jìn)階的國風(fēng)融合作品，讓創(chuàng)作者的格局與決心日漸清晰。他們以作品交付了自己對新國風(fēng)的理解：國風(fēng)的創(chuàng)新融合絕不是無源之水，而是在傳承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新，是在燦爛悠久的中華歷史文化土壤中長出鮮嫩的新枝。

要突破小眾圈層，貼近時(shí)代精神的觀照是真正的“捷徑”

如果時(shí)間回到2018年節(jié)目第一季面世時(shí)，沒有人會(huì)預(yù)料到這一小眾文化能擁有今天的受眾群體。四季節(jié)目，《這！就是街舞》為這項(xiàng)原本非主流的文化樣式破圈做對了什么？

任賽制迭代而始終不變的跨舞種融合賽制，無疑是重要一手。打破了獨(dú)舞、小齊舞、大齊舞、斗舞等街舞的固定模式，拉丁舞、現(xiàn)代舞、中國古典舞、民族民間舞的舞者帶著各自的技術(shù)基因與流派前來，突破的不只是舞蹈的創(chuàng)意，還有受眾全體的壁壘。

而自第四季國際精英挑戰(zhàn)賽開啟，這部以“融合”為主題的舞臺(tái)連續(xù)劇，除了技術(shù)流派上的創(chuàng)意“混搭”，更通過時(shí)代審美、時(shí)代精神的觀照，找到了出圈、通關(guān)的新捷徑。

頗為典型的例子是半決賽上李春林、Eleven和依力凡的作品《心中的摯友》。這是四季街舞中第一次呈現(xiàn)軍旅題材，三名舞者與助演合作，詮釋軍人間的深厚情誼。如果僅從技術(shù)的單一層面論，這支作品沒有讓人咋舌的高難度技巧，就連它的高光時(shí)刻亦不屬于技術(shù)爆點(diǎn)，而在于情感燃點(diǎn)。當(dāng)依力凡飾演的角色中彈犧牲，一瞬間，現(xiàn)場觀眾潸然淚下。而當(dāng)節(jié)目上線，彈幕中刷出的“淚目”，也在訴說同樣的真諦：與其說“非典型”的高光時(shí)刻為舞者贏得了直通總決賽的入場券，毋寧看成，一則熱血青年以身報(bào)國的時(shí)代故事，在今天具有更為普遍的共鳴，并成為將小眾文化進(jìn)一步托舉到大眾視野的有力支撐。

舞蹈能不能承載精神的厚重？爆款網(wǎng)絡(luò)綜藝能不能在受到青年喜愛的同時(shí)，傳遞更多有價(jià)值的正能量？ 《這！就是街舞》也在四季的征途上不斷求索答案。

比如，怎樣對待明星。毋庸置疑，節(jié)目里的四位隊(duì)長都極具人氣。但在街舞舞臺(tái)，他們被隱去“流量”屬性，完完全全回歸到舞者身份。學(xué)民族舞出身的韓庚，會(huì)在見到師兄弟時(shí)即興舞上一段蒙古舞，一招一式仍見扎實(shí)的基本功。近年來不懈探索國風(fēng)的張藝興，不僅身體力行，還會(huì)為每一個(gè)國風(fēng)舞臺(tái)真心喝彩。而在前輩舞者面前，王一博或者劉憲華，都將自己還原成舞臺(tái)路上的后生晚輩，在這檔節(jié)目的價(jià)值取向序列里，內(nèi)容、舞臺(tái)才是真正的優(yōu)先位。

比如，怎樣理解“融合”，理解“美美與共”。殿堂級鎖舞組合GoGo Brothers與新疆舞舞者駱文博的作品《絲綢來客》堪稱一部用舞蹈演繹的傳奇大戲。海市蜃樓的幻境中，外來探險(xiǎn)者與中國新疆的姑娘從陌生的寒暄試探，到通過舞蹈進(jìn)行交流繼而歡樂齊舞，再到風(fēng)沙吹散幻境后的悵然若失，情感的一波三折間，舞臺(tái)“解鎖”的新疆舞標(biāo)志性扭脖子動(dòng)作讓人眼前一亮，“絲綢之路”匯聚不同民族、不同文化的盛景，更令觀眾在“各美其美，美美與共”的意境中心馳神往。

又比如，怎樣看待“熱愛”。 《這！就是街舞4》是比賽，有輸贏，有淘汰。但告別時(shí)刻，有些熱愛會(huì)超越勝負(fù)、超越語言，翻騰而來。Acky彰英離開舞臺(tái)那一刻，幾乎讓所有觀眾久久不能平靜。這位47歲的Popping元老說， “我26年來都是靠斗舞活著，不知道還能斗幾年舞了”，最后一夜，他以1對100的斗舞，完成了對舞臺(tái)的致敬。而觀眾也由全季節(jié)目，了解一位國際頂級舞者，如何自律地度過職業(yè)生涯。