“五星紅旗迎風(fēng)飄揚(yáng)，勝利歌聲多么響亮。歌唱我們親愛的祖國，從今走向繁榮富強(qiáng)。”鏗鏘的旋律與激昂的文字融入中國人的血液里，《歌唱祖國》已經(jīng)傳唱七十載。這首歌是在什么樣的情境下創(chuàng)作出來的？為何它能成為被億萬中國人民代代傳唱的金曲？由無錫市歌舞劇院創(chuàng)排的同名舞劇以生動的舞蹈語言、電影化的優(yōu)美視覺，帶領(lǐng)觀眾回望這段往事。

作為“演藝大世界 藝聚大上海”舞臺藝術(shù)作品展演季的參演劇目，舞劇《歌唱祖國》日前亮相上汽·上海文化廣場。該劇以音樂家王莘創(chuàng)作《歌唱祖國》的心路歷程為題材，講述了他從恩師冼星海手中接棒傳遞藝術(shù)精神的故事。

輕喜劇風(fēng)格呈現(xiàn)主旋律故事，電影質(zhì)感盡顯舞臺細(xì)節(jié)

1950年國慶前夕，正在北京出差的王莘，看到天安門廣場上五星紅旗高高飄揚(yáng)。聯(lián)系到新中國成立后人民當(dāng)家作主、歡欣鼓舞的生動場面，他有感而發(fā)創(chuàng)作出這首歌曲。隨后，《人民日報》在顯著位置刊登《歌唱祖國》的歌譜；從此，這首歌伴隨中國人民走過一個又一個春秋。

近期，無錫市歌舞劇院深耕本土文化，以舞劇形式將這位無錫籍音樂家的一生搬上舞臺。舞劇從王莘的生活小事切入，通過樸實無華的故事，反映老百姓對新中國的熱愛、感激和期盼。“在采風(fēng)中，我們漸漸發(fā)現(xiàn)，王莘身上并沒有‘傳奇’光環(huán)，而是在樸實生活中閃耀著光彩。”導(dǎo)演王舸說，這臺舞劇將生活的真實轉(zhuǎn)換為藝術(shù)的真實，力求做到最符合那個年代。

主創(chuàng)團(tuán)隊探訪了王莘的故居，了解這位音樂家的真性情。“王莘從未跟妻子紅過臉，還時常會說些笑話。”因此創(chuàng)作舞劇時，幽默成了舞劇的基調(diào)。王舸告訴記者，以輕喜劇風(fēng)格呈現(xiàn)主旋律故事是一次新鮮嘗試，劇中的結(jié)婚、生產(chǎn)等片段都以輕松愉快的形式表達(dá)，既契合了劇中人物的情緒，又促進(jìn)了劇情的發(fā)展，讓主旋律題材的作品更“接地氣”，讓觀眾產(chǎn)生共情。

主創(chuàng)團(tuán)隊的誠意體現(xiàn)在舞臺細(xì)節(jié)里：上世紀(jì)四五十年代的房屋、路燈、馬路，甚至是床單、黑白照片，都被細(xì)致入微地復(fù)原。無論是那個年代的音樂歌曲，還是王莘生活的院子，抑或兒時的玩具陀螺、溜溜球等都塑造出年代感，并以干凈利落、極簡主義的光影舞美，呈現(xiàn)出如同電影一般的細(xì)膩質(zhì)感。

青年舞者劉迦在舞劇《歌唱祖國》中飾演王莘，他因參加熱門綜藝《舞蹈風(fēng)暴》《披荊斬棘的哥哥》而被廣大電視觀眾熟悉。

對于舞劇《歌唱祖國》的邀約，劉迦毫不猶豫地答應(yīng)了，但最大的挑戰(zhàn)正在于如何在舞臺上將這樣一位著名音樂家刻畫得鮮活而真實。“這個角色非常貼近生活，用肢體演繹的時候，需要通過更多細(xì)節(jié)展現(xiàn)內(nèi)心表達(dá)，讓觀眾相信我就是生活中的王莘。”因此，劉迦與主創(chuàng)團(tuán)隊一同采風(fēng)，與王莘家人交流，觀看大量影像資料，深入了解角色。為了貼近角色，他甚至嘗試練習(xí)鋼琴，從中尋找作曲家的生活狀態(tài)，提煉角色的人物個性。

王舸曾與劉迦合作過舞劇《諾瑪阿美》，二度合作中，他發(fā)現(xiàn)青澀的劉迦已經(jīng)蛻變?yōu)槌墒烨覍Ｗ⒌奈枵摺！岸嗖课鑴∽髌返拇蚰ァ⑸畹臍v練和教學(xué)經(jīng)驗的積累，讓劉迦的舞臺表演有了非常明顯的進(jìn)步。綜藝讓他被更多人熟知，卻沒有改變他對舞蹈藝術(shù)的熱情。”王舸認(rèn)為，劉迦在舞劇《歌唱祖國》中的完成度高、可塑性強(qiáng)，貼合他心中的王莘形象。