6月28日，慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年文藝演出《偉大征程》在北京舉行。新華社記者 龐興雷攝

黨的十八大以來，廣大舞臺(tái)藝術(shù)工作者堅(jiān)持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向，與時(shí)代同行，與人民同心，用心書寫新時(shí)代，用情推出精品力作，用功傳承民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，用力攀登戲劇藝術(shù)高峰，推出了一大批反映歷史、時(shí)代、社會(huì)變革，反映人民群眾豐富的內(nèi)心世界和真情實(shí)感的優(yōu)秀作品，以舞臺(tái)藝術(shù)的方式留下了中國歷史發(fā)展、社會(huì)進(jìn)步的足跡，呈現(xiàn)了百花齊放、蒸蒸日上的生動(dòng)景象。

現(xiàn)實(shí)主義成為舞臺(tái)創(chuàng)作的底色，在藝術(shù)家的深耕細(xì)作中彰顯時(shí)代精神與風(fēng)貌

近年來，舞臺(tái)藝術(shù)中的現(xiàn)實(shí)題材創(chuàng)作呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的態(tài)勢，描繪改革開放以來，特別是進(jìn)入新時(shí)代以來現(xiàn)實(shí)生活發(fā)生的巨大變化，抒寫14億人民在奔向新生活征程中的悲歡與苦樂、夢想與豪情，反映豐富、復(fù)雜、多變的現(xiàn)實(shí)生活。

在主題創(chuàng)作中，廣大舞臺(tái)藝術(shù)工作者致力于謳歌奮斗人生，刻畫最美人物。于是，我們看到了河北梆子《李保國》、豫劇《焦裕祿》、話劇《谷文昌》，看到了禮贊諾貝爾醫(yī)學(xué)獎(jiǎng)獲得者屠呦呦嚴(yán)謹(jǐn)科學(xué)精神的民族歌劇《呦呦鹿鳴》，看到了展現(xiàn)以樊錦詩為代表的敦煌人“擇一事，終一生”的“莫高精神”的滬劇《敦煌女兒》。話劇《深海》，讓我們?yōu)楹藵撏Чこ處燑S旭華的以身許國、“為國盡忠就是最大的盡孝”而動(dòng)容；話劇《今夜星辰》，讓我們銘記飛機(jī)失事后還緊緊抱著科研資料的“兩彈一星”元?jiǎng)坠缿选Ｔ谠拕　读唷贰堵愤b》中，我們更深刻地懂得了扎根皇甫村14年、與人民群眾打成一片的柳青和“像牛一樣勞動(dòng)、像土地一樣奉獻(xiàn)”的路遙。這些作品并不是簡單地講述英雄人物的故事，而是聚焦并描寫了主人公的內(nèi)心，注重對(duì)人的發(fā)現(xiàn)、對(duì)人的塑造，彰顯中國精神，展示中國風(fēng)貌。正如《柳青》的編劇唐棟所說，只有讓英雄人物站在地上才有真實(shí)感，才有力量。

人民正成為舞臺(tái)藝術(shù)真正的主角，人民的喜怒哀樂都牽動(dòng)著我們藝術(shù)家的心。作品中既有宏大敘事，更有對(duì)人民的深切關(guān)愛，講述世道人心與人間真情，揭示生活底蘊(yùn)、幸福內(nèi)涵，講述我們的人民在追求中國夢的道路上、在時(shí)代轉(zhuǎn)折中經(jīng)歷的中國故事。滬劇《挑山女人》講述一個(gè)女人堅(jiān)忍不拔地踐行中華傳統(tǒng)美德，一根扁擔(dān)頑強(qiáng)挑起三代人的夢想，反映民生，謳歌“草根”；淮劇《小鎮(zhèn)》寫朱文軒在道德信義面前掙脫枷鎖，直面人性的軟弱，得到靈魂的救贖；滑稽戲《陳奐生的吃飯問題》聚焦陳奐生一家的吃飯問題，有歡笑也有淚水，是改革開放四十年社會(huì)歷史進(jìn)程的縮影；話劇《長安第二碗》則是關(guān)于一個(gè)大家庭、一個(gè)老字號(hào)，寫其中每個(gè)人的苦掙苦守，他們的理想與追求、挫折與成功、機(jī)遇和挑戰(zhàn)，折射出廣闊的社會(huì)生活及其滄桑巨變；彩調(diào)劇《新劉三姐》不僅描繪了今天壯鄉(xiāng)人民的幸福生活，而且辯證地闡發(fā)了“詩在故鄉(xiāng)”的主題……我們的人民在生活里揮灑著汗水，而我們也在舞臺(tái)上留下了屬于他們的時(shí)代記憶。

在重要的歷史時(shí)刻，在重大事件面前，我們的舞臺(tái)藝術(shù)不退卻、不缺席，始終凝聚著人民的力量、鼓舞著人民前進(jìn)。其中既有記錄脫貧攻堅(jiān)偉大歷程的民族歌劇《扶貧路上》《馬向陽下鄉(xiāng)記》，花鼓戲《桃花煙雨》，豫劇《重渡溝》；更有謳歌大國重器的蘇劇《國鼎魂》，話劇《追夢云天》《蒼穹在上》；而當(dāng)新冠肺炎疫情來襲時(shí)，我們的藝術(shù)家們則創(chuàng)作出話劇《逆行》、民族歌劇《天使日記》、京劇和昆劇《眷江城》，書寫了偉大的抗疫精神，描繪了今天中國人民的精神圖譜。

創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展成為舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)驅(qū)力，讓經(jīng)典再放光芒

十八大以來，歷經(jīng)新中國成立65周年、新中國成立70周年、中國共產(chǎn)黨成立100周年等重大時(shí)間節(jié)點(diǎn)，舞臺(tái)藝術(shù)在講好紅色故事、賡續(xù)紅色血脈、傳承紅色基因方面發(fā)揮了不可替代的作用，而創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展則讓紅色題材獲得新的生命力和新的舞臺(tái)風(fēng)貌，讓紅色經(jīng)典在創(chuàng)新中熠熠生輝。話劇《雨花臺(tái)》用好用活豐富的黨史資源，以南京雨花臺(tái)眾英烈群像入戲，弘揚(yáng)烈士們的信仰、擔(dān)當(dāng)、忠誠；歌劇《紅船》以中共一大13位黨代表為主線，歷史性地再現(xiàn)了100年前中國共產(chǎn)黨從嘉興南湖的一條小船上啟航，承載著歷史選擇、民族希望，劈波斬浪駛向輝煌；話劇《香山之夜》通過大膽的“跳進(jìn)跳出”形式，令1949年春天的毛澤東與蔣介石開展了一次“隔空對(duì)話”，用一場思想交鋒雄辯地向世人證明，中國共產(chǎn)黨之所以能贏就是因?yàn)槭冀K與人民站在一起；歌劇《沂蒙山》在音樂方面勇于創(chuàng)新，作曲在傳承歌劇優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，運(yùn)用板腔體的同時(shí)加入具有時(shí)代感的元素，呈現(xiàn)出別樣的音樂風(fēng)貌；話劇《三灣，那一夜》以1927年“三灣改編”為題材，講述了“支部建在連上”的故事，重溫了歷史上那個(gè)重要的夜晚；昆劇《瞿秋白》不僅以獨(dú)特的文本結(jié)構(gòu)給予舞臺(tái)新的樣貌，而且在昆曲現(xiàn)代戲的探索與追求上獨(dú)樹一幟；在贛南采茶戲《一個(gè)人的長征》中，中國傳統(tǒng)美德與革命文化兼容并蓄，淬煉升華，舞臺(tái)呈現(xiàn)上既有贛南采茶傳統(tǒng)的矮子步、扇子花、單水袖，又守正創(chuàng)新，融合皮影、民樂小樂隊(duì)多種藝術(shù)元素；上黨梆子《太行娘親》、評(píng)劇《母親》也以其新的舞臺(tái)風(fēng)貌給本劇種提供新的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)。在所有紅色題材中，最引人注意的無疑是舞劇《永不消逝的電波》，它從電影改編而來，海派文化、江南文化、紅色文化相互交織，成為出圈爆款，票房與口碑雙贏，被認(rèn)為達(dá)到中國原創(chuàng)舞劇的新高度，并與《朱鹮》一起開啟駐場演出模式。《永不消逝的電波》不只是紅色題材佳作，也代表著中國民族舞劇的迅速崛起。《草原英雄小姐妹》《八女投江》《天路》《沙灣往事》《騎兵》《記憶深處》等一系列高品質(zhì)舞劇的精彩呈現(xiàn)，也在某種程度上標(biāo)志著今天的觀眾欣賞水平和審美達(dá)到新的高度。

在關(guān)注現(xiàn)實(shí)題材的同時(shí)，舞臺(tái)藝術(shù)注重對(duì)中華傳統(tǒng)文化的挖掘、繼承與發(fā)揚(yáng)，堅(jiān)守中華文化立場，傳承中華文化基因，展現(xiàn)中華審美風(fēng)范，這類作品總體數(shù)量雖不及現(xiàn)實(shí)題材，但平均水準(zhǔn)很高，呈現(xiàn)了歷史人物的精神廣度、人格高度。揚(yáng)劇《衣冠風(fēng)流》以東晉大將桓溫謀反為背景，講述吏部尚書謝安如何在東晉陷入危機(jī)時(shí)力挽狂瀾，一人之力擋千軍之勢；另一部揚(yáng)劇《不破之城》展現(xiàn)了一代名將史可法的民族氣節(jié)與家國擔(dān)當(dāng)；越劇《烏衣巷》《鳳凰臺(tái)》則是“詩韻越劇、金陵故事”的充分演繹，是人心與詩心的交匯。改編是此類作品的重要路徑，根據(jù)郭啟宏話劇《天之驕子》改編的潮劇《繡虎》，根據(jù)傳統(tǒng)劇目改編的花鼓戲《蔡坤山耕田》、莆仙戲《踏傘行》、評(píng)劇《趙錦堂》、薌劇《保嬰記》、粵劇《白蛇傳·情》都是其中的翹楚。藝術(shù)家們?cè)趥鹘y(tǒng)文化的基礎(chǔ)上完成創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，讓傳統(tǒng)文化在新的時(shí)代煥發(fā)出耀眼的光芒。上述作品中的《衣冠風(fēng)流》《趙錦堂》《白蛇傳·情》更是通過電影藝術(shù)增加了受眾，粵劇電影《白蛇傳·情》在今年一度大熱，成為又一話題性作品。

經(jīng)典復(fù)排則是對(duì)過去經(jīng)典作品的致敬、激活、創(chuàng)新，讓經(jīng)典劇目以今天的舞臺(tái)樣式呈現(xiàn)在時(shí)代面前。秦腔《三滴血》，歌劇《白毛女》《黨的女兒》《小二黑結(jié)婚》《江姐》，豫劇《朝陽溝》都是以經(jīng)典致敬時(shí)代的力作，既展現(xiàn)了經(jīng)典作品經(jīng)久不衰的生命力，又反映了時(shí)代的召喚，引入了當(dāng)下的解讀。為紀(jì)念中國人民志愿軍入朝作戰(zhàn)70周年，山東京劇院復(fù)排《奇襲白虎團(tuán)》，主創(chuàng)對(duì)原劇本進(jìn)行了精心梳理，以當(dāng)代語言詮釋經(jīng)典，既保留原作精華，又注重時(shí)代性、觀賞性。昆劇《自有后來人》、川劇《烈火中永生》也都是從經(jīng)典而來，改編出自己劇種的特色。

戲劇在創(chuàng)新與創(chuàng)造中擁抱文學(xué)，給予舞臺(tái)更多驚喜

近年來，我們的創(chuàng)作者越來越多地意識(shí)到“一劇之本”的重要性，深知?jiǎng)”镜奈膶W(xué)含量決定了未來作品的高度與深度，因而把目光更多地投向戲劇以外的世界，在文學(xué)的海洋里打撈珍寶。茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品《平凡的世界》《白鹿原》《塵埃落定》均被搬上話劇舞臺(tái)，并在票房和口碑方面都取得不俗的成績，近兩屆的茅獎(jiǎng)作品也都被戲劇界“一網(wǎng)打盡”，進(jìn)行著各個(gè)門類的舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作。閩劇《生命》、秦腔《王貴與李香香》、評(píng)劇《紅高粱》、川劇《白露為霜》也都各有所本，舞臺(tái)上出現(xiàn)了陳大蔓、李香香、九兒、陳白露等人物形象。通過多種藝術(shù)手段和元素的加入，舞臺(tái)藝術(shù)在文學(xué)這一巨人的肩膀上再出發(fā)，塑造與文學(xué)人物比肩的舞臺(tái)藝術(shù)形象。

在建黨百年之際，濃縮百年奮斗歷程的大型情景史詩《偉大征程》可謂十八大以來舞臺(tái)藝術(shù)的最高成就與華彩篇章，回顧了我黨成立以來櫛風(fēng)沐雨的重要?dú)v史時(shí)刻，展望復(fù)興光明前景，鼓舞全國人民奮斗、奮發(fā)、奮進(jìn)，又一次證明實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興，離不開文藝事業(yè)繁榮發(fā)展。站在“十四五”規(guī)劃的開局之年，面對(duì)2035年成為社會(huì)主義文化強(qiáng)國的奮斗目標(biāo)，我們有理由相信，舞臺(tái)藝術(shù)將與時(shí)代相呼應(yīng)，迎來新的輝煌與絢爛。

（作者：武丹丹，系《劇本》雜志副主編）