《紅色娘子軍》

今年是中國共產(chǎn)黨成立100周年。中國共產(chǎn)黨的百年征程充分證明：沒有共產(chǎn)黨就沒有新中國，就沒有中國的改革開放，就沒有中華民族的偉大復興。新中國的文藝創(chuàng)作，改革開放以來新時期的文藝創(chuàng)作，特別是黨的十九大以來的新時代的文藝創(chuàng)作，必然反映百年征程的波瀾壯闊，必然表現(xiàn)百年初心的歷久彌堅。我們在此關(guān)注的，是這一偉大征程的舞蹈書寫。

一、具有“史詩性”品質(zhì)的文藝晚會，可以追溯到中華人民共和國成立前夕演出的大歌舞《人民勝利萬歲》——這是我們對中國共產(chǎn)黨偉大征程最初的“舞蹈書寫”！

大歌舞《人民勝利萬歲》于1949年9月底在中南海懷仁堂舉行了首場演出，毛澤東等中共中央領導邀請各民主黨派知名人士出席觀看。這部“大歌舞”由10個段落組成，其中“鼓舞”占了很大比重。除依據(jù)《戰(zhàn)鼓舞》編創(chuàng)的《開場鑼鼓》外，還有《花鼓舞》《腰鼓舞》等，的確起到了鼓舞人心、振奮群情的作用。這部大歌舞由舞蹈家戴愛蓮和徐胡沙出任總導演，可以說是對中國共產(chǎn)黨偉大征程第一筆濃墨重彩的“舞蹈書寫”。

以“大歌舞”的形式再次書寫“偉大征程”，是為慶祝中華人民共和國成立15周年而創(chuàng)作的《東方紅》，這種演藝形式此時正式定名為“大型音樂舞蹈史詩”。《東方紅》是在周恩來總理直接關(guān)懷下的藝術(shù)創(chuàng)作。據(jù)擔任舞蹈編導組副組長的李仲林回憶，周恩來是當年7月在上海觀看了大歌舞《在毛澤東的旗幟下高歌猛進》后做出的決定，提出“在15周年國慶，把我們革命的發(fā)展，從黨的誕生起，通過藝術(shù)表演逐步地表現(xiàn)出來……時間雖然緊了些，但有上海的‘大歌舞’，空政文工團的《革命歷史歌曲表演唱》，還有《飛奪瀘定橋》等表現(xiàn)革命歷史題材的現(xiàn)成舞蹈……以這些為基礎進行加工，是有可能搞出來的。”

除了序曲《葵花向太陽》外，大型音樂舞蹈史詩《東方紅》的八個場次分別是《東方的曙光》《星火燎原》《萬水千山》《抗日的烽火》《埋葬蔣家王朝》《中國人民站起來了》《祖國在前進》和《世界在前進》。在構(gòu)成每一場的舞蹈、歌舞和表演唱形式中，不乏在中國現(xiàn)代革命史和當代社會主義建設時期流傳、沉淀下來的好作品。將現(xiàn)當代優(yōu)秀的音樂舞蹈作品結(jié)構(gòu)到這種“音樂舞蹈史詩”中，是使之具有“史詩性”品質(zhì)的重要因素。

在1984年中華人民共和國成立35周年之際，我們又推出了邁入“改革開放”新時期的大型音樂舞蹈史詩《中國革命之歌》。時任國家文化部副部長的周巍峙擔任這次創(chuàng)作演出領導小組組長。這部作品除序曲《祖國晨曲》和尾聲《向著光輝燦爛的未來前進》外，其余五場基本上是以歷史時期來劃分，分別是《五四運動到建立中國共產(chǎn)黨》《北伐到井岡山》《長征到解放戰(zhàn)爭》《建立新中國到粉碎“四人幫”》和《中共十一屆三中全會到十二大》。《中國革命之歌》和此前的《東方紅》都用了童聲合唱《我們是共產(chǎn)主義接班人》作為壓軸表演，這其間體現(xiàn)出我們創(chuàng)作理念一以貫之的追求。

在中華人民共和國成立60周年的2009年，大型音樂舞蹈史詩《復興之路》在北京人民大會堂隆重公演。張繼鋼出任總導演。除序幕《我的家園》外，構(gòu)成“史詩”的五章分別是《山河祭》《熱血賦》《創(chuàng)業(yè)圖》《大潮曲》和《中華頌》。這部“史詩”表現(xiàn)的時間跨度是從“1840-2009”的169年。創(chuàng)作者們首先是尋找到重大歷史節(jié)點的“經(jīng)典表情”；其次是為這些“經(jīng)典表情”尋找到獨特的藝術(shù)表現(xiàn)手法；第三是建構(gòu)起“經(jīng)典表情”的有機整體性——包括語言風格的統(tǒng)一性、形象要素的層疊性和結(jié)構(gòu)關(guān)聯(lián)的邏輯性等等。

2019年在中華人民共和國成立70周年之際，大型音樂舞蹈史詩《奮斗吧！中華兒女》在北京人民大會堂閃亮登場。“史詩”的四個篇章，分別就是《浴血奮斗》《艱苦奮斗》《團結(jié)奮斗》和《奮斗吧！中華兒女》，而由此表現(xiàn)出的主題是：實現(xiàn)中華民族偉大復興，是近代以來中華民族最偉大的夢想。中國共產(chǎn)黨一經(jīng)成立，就把實現(xiàn)共產(chǎn)主義作為黨的最高理想和最終目標，義無反顧地肩負起實現(xiàn)中華民族偉大復興的歷史使命，團結(jié)帶領人民進行艱苦卓絕的斗爭，譜寫了氣吞山河的壯麗史詩……可以說，從大歌舞《人民勝利萬歲》到《東方紅》《中國革命之歌》《復興之路》和《奮斗吧！中華兒女》等“大型音樂舞蹈史詩”，是對中國共產(chǎn)黨偉大征程最宏闊、最厚重、最深邃的“舞蹈書寫”！

二、對于中國共產(chǎn)黨偉大征程的舞蹈書寫，更多地體現(xiàn)為大型舞劇的創(chuàng)作，這首先體現(xiàn)為原部隊院團及其所屬軍旅舞蹈編導的精品力作——《五朵紅云》《紅梅贊》和《鐵道游擊隊》等是其典型代表。

1959年在中華人民共和國成立10周年之際，游惠海發(fā)表了第一篇盤點“中國舞劇創(chuàng)作”的文章，其中提出：“認真地說，我們民族的舞劇創(chuàng)作是從1949年出現(xiàn)的《進軍舞》和大型舞劇《乘風破浪解放海南》開始的。”雖然《進軍舞》未必是嚴格意義上的舞劇（有點像現(xiàn)在比較多見的“舞蹈詩劇”），但從其精神指向和舞蹈模態(tài)上來說，確實可以認為是中國當代舞劇的萌芽。《進軍舞》的總編導是中國“新舞蹈”的拓荒者吳曉邦，這是他為配合宣傳東北的解放軍“大進軍”的形勢而創(chuàng)作的作品。可以看到，《進軍舞》作為偉大征程的舞蹈書寫，書寫的是我黨領導的人民軍隊“打倒蔣介石，解放全中國”征程中極其關(guān)鍵的一步。

中華人民共和國成立后最初幾年的舞劇創(chuàng)作，主要是由部隊文工團表現(xiàn)的“抗美援朝”戰(zhàn)爭的中型舞劇。代表作主要有《母親在召喚》《金仲銘之家》和《羅盛教》。到中華人民共和國成立10周年前夕（1959年6月-7月），中國人民解放軍總政治部文化部舉辦了“全軍第二屆文藝會演”。胡果剛撰文總結(jié)說：“這次參加會演的舞蹈節(jié)目（包括舞劇和歌舞）共114個。以反映部隊生活的一類舞蹈創(chuàng)作來說，內(nèi)容就非常廣泛：有反映紅軍長征的《十八勇士》《憶當年》《飛奪瀘定橋》；有反映抗日戰(zhàn)爭的《雁翎隊》；有反映解放戰(zhàn)爭的《五朵紅云》《英雄丘安》；有反映抗美援朝的《不朽的戰(zhàn)士》《把紅旗插上‘四二四’高地》《黃繼光獻身》；有反映福建前線的《王邦德》《前沿怒火》；有反映西藏平叛的《雪地追殲》等，這其中尤為突出的是舞劇創(chuàng)作，出現(xiàn)了《五朵紅云》《蝶戀花》和《英雄丘安》等比較優(yōu)秀的舞劇作品。”

舞劇《五朵紅云》由廣州軍區(qū)戰(zhàn)士歌舞團創(chuàng)演，查列任領銜編導。編導們在“創(chuàng)作體會”中談到如何“結(jié)構(gòu)舞劇”時指出：“一、要從采訪資料中找出主要矛盾和事件，這關(guān)系著作品的主題，有什么比把黎族百姓不當人看、當作野獸去展覽更殘酷的呢？這就是我們找出的主要矛盾和事件。二、要考慮如何在劇中安排舞蹈。因為是舞劇，就要使它既富有戲劇性結(jié)構(gòu)，同時又能以舞蹈表現(xiàn)；也就是說，必須使劇中人物通過劇中事件能舞。”此外，還談到了“舞劇編舞”問題：“一、故事發(fā)生在海南五指山，毫無疑問應以黎族民間舞為基礎；二、雖然黎族民間舞在劇中有了發(fā)展，但表現(xiàn)這樣一個偉大的主題還甚感不足，必須借鑒其他的舞蹈元素給予充實……”除《五朵紅云》外，此次“會演”及稍后出現(xiàn)的舞劇《蝶戀花》（沈陽軍區(qū)前進歌舞團創(chuàng)演）、《雁翎隊》（北京軍區(qū)戰(zhàn)友歌舞團創(chuàng)演）和《湘江北去》（總政歌舞團創(chuàng)演）也都是體現(xiàn)偉大征程“舞蹈書寫”的優(yōu)秀作品。

軍旅舞劇再一次引人注目，是空軍政治部歌舞團為慶祝中國共產(chǎn)黨成立80周年（2001年）創(chuàng)作的《紅梅贊》，該劇成為“國家舞臺藝術(shù)精品工程”首個年度（2002-2003）“十大精品劇目”中惟一的舞劇作品。編導楊威以《經(jīng)過是最豐厚的禮物》為題談了創(chuàng)作體會，她說：“在去息烽監(jiān)獄和渣滓洞的采風中，我感受了很多——那是怎樣的一群年輕人，是什么樣的勇氣使他們戰(zhàn)勝了面對死亡的恐懼？是什么讓他們選擇了‘寧愿站著死，絕不跪著生’？我看到一張張年輕的臉，他們的自信和他們充滿表現(xiàn)力的神情，無不體現(xiàn)著舞蹈的精神；我知道對于他們來說，那是一種精神與肉體禁錮的舞蹈，使靈魂在自由空間中的舞蹈……我想，我找到了舞劇的主題！”

在這之后，為紀念中國共產(chǎn)黨成立90周年，廣州軍區(qū)戰(zhàn)士歌舞團和總政歌舞團先后推出了大型舞劇《三家巷》（閻兵、徐成華編導）和《鐵道游擊隊》（楊笑陽編導）。兩部舞劇分別依據(jù)歐陽山、劉知俠的同名長篇小說改編，又分別獲得了“中國舞蹈荷花獎”和文化部“文華大獎”。在第十屆中國藝術(shù)節(jié)（2013年）榮獲第十四屆“文華大獎”的《鐵道游擊隊》，是一部極具創(chuàng)新精神的作品——它的“創(chuàng)新”主要體現(xiàn)為將“空間營造”成功地運用在舞蹈敘事中，啟示我們：當我們舞劇故事的講述場景發(fā)生具有“時空性”的變遷時，不要只從“動作動機”的變化上去“找轍”，而要從變遷的場景中去探索全新的空間營造，從而建立起一種全新的形式感。

三、關(guān)于舞蹈所書寫的這個“偉大征程”，還突出體現(xiàn)在中國芭蕾舞劇創(chuàng)作中。中華人民共和國成立15周年之際問世的《紅色娘子軍》和《白毛女》已是家喻戶曉；而近年來遼寧芭蕾舞團創(chuàng)演的《八女投江》、廣州芭蕾舞團創(chuàng)演的《浩然鐵軍》、中央芭蕾舞團創(chuàng)演的《沂蒙》和上海芭蕾舞團創(chuàng)演的《閃閃的紅星》等，更是以“紅色芭蕾”構(gòu)成了新時代一道靚麗的風景。

1964年是中華人民共和國成立15周年，中國芭蕾的舞劇創(chuàng)作也正在此時開始發(fā)力——聚焦革命歷史題材成為“現(xiàn)象級”景觀。先后問世的作品有中央歌劇院芭蕾舞團創(chuàng)作的《紅色娘子軍》（李承祥、蔣祖慧、王錫賢編導）、上海舞蹈學校創(chuàng)作的《白毛女》（胡蓉蓉、傅艾棣、程代輝等編導）和北京舞蹈學校創(chuàng)作的《紅嫂》（尹佩芳、王紹本等編導）。上世紀70年代中期出現(xiàn)的《沂蒙頌》（李承祥、郭冰玲、徐杰編導）就是在《紅嫂》基礎上的再創(chuàng)作——近期由中央芭蕾舞團推出的《沂蒙》（原名《沂蒙三章》徐剛編導），也保留了前兩部作品中“乳汁救傷員”的核心事象。

芭蕾舞劇《紅色娘子軍》在此中無疑起著“龍頭”的作用，并且因為已有六代舞者飾演女首席瓊花而成為薪火相傳的“紅色經(jīng)典”。李承祥當年代表劇組發(fā)表了《在芭蕾舞劇革命化的道路上》的創(chuàng)作談，其中寫道：“我們在創(chuàng)作中遵循這樣的原則：首先從作品的內(nèi)容和人物出發(fā)，適當?shù)剡\用芭蕾舞原有的特點和舞蹈技巧，并使它與中國民族、民間舞蹈相結(jié)合；同時要從生活出發(fā)，大膽創(chuàng)造新的舞蹈語匯……在技術(shù)本身的要求上，仍保持著收緊、外開性等特點。我們也根據(jù)新的人物和思想感情，努力突破原有芭蕾舞的傳統(tǒng)手勢、造型以及那些扭捏作態(tài)的貴族式的風度；而代之以今天現(xiàn)實生活中無限豐富的新的手勢和造型，以及勞動人民的健康、開朗、意氣風發(fā)的情感，使新的動作與芭蕾舞相結(jié)合。

在《紅色娘子軍》問世半個多世紀后的2014年，遼寧芭蕾舞團創(chuàng)演的又一部革命歷史題材、且是軍旅題材的芭蕾舞劇《八女投江》（陳惠芬、王勇編導）隆重推出，該劇除獲得首屆（2014年度）國家藝術(shù)基金的資助和“滾動資助”外，更于第十一屆中國藝術(shù)節(jié)（2016年）榮獲第十五屆“文華大獎”。該劇的成功在于很好地處理了三個關(guān)系：一是很好地處理了軍事動作和芭蕾風范的關(guān)系，使之既體現(xiàn)出“芭蕾風范”又張揚了“抗聯(lián)精神”。二是很好地處理了“八女”共性與人物個性的關(guān)系，既鮮明地體現(xiàn)出不同人物的個性，又有效地實現(xiàn)了人物之間的共同理想和革命情懷。三是很好地處理了敘述主線與“插部”呈現(xiàn)的關(guān)系，在抗聯(lián)部隊轉(zhuǎn)戰(zhàn)白山黑水的敘述主線中，使“八女”每一個體的個人關(guān)系及情感關(guān)聯(lián)都得到合理展開，使得舞劇內(nèi)涵豐富且人物性格豐滿。

四、我國各地的舞劇創(chuàng)作，大多有濃郁的“地域情節(jié)”，且既往較多地落墨于地方的文化名人。自上世紀90年代末，特別是中華人民共和國成立50周年（1999年）以來，表現(xiàn)革命志士的大型舞劇創(chuàng)作絡繹不絕。廣東的《星海·黃河》和《風雪紅棉》、山西的《傲雪花紅》和《呂梁英雄傳》、四川的《努力餐》、吉林的《楊靖宇》、安徽的《立夏》、山東的《乳娘》、湖南的《熱血當歌》、浙江的《秀水泱泱》等無不如是。這其中特別值得提及的是上海的《永不消逝的電波》和內(nèi)蒙古的《騎兵》。

上海歌舞團創(chuàng)演的《永不消逝的電波》（韓真、周莉亞編導）是近年來“兩個效益”最佳的大型舞劇作品。該劇自第十二屆中國藝術(shù)節(jié)榮獲第十六屆“文華大獎”以來，一直在全國巡演，且所到之處都需要一再加演才能滿足觀眾的需求。中國舞協(xié)主席馮雙白以《賦崇高革命激情以藝術(shù)光芒》為題評述道：“劇場里，年輕觀眾的熱烈反應告訴我們，這是一部充滿現(xiàn)代審美感染力量的舞劇。它高舉暗夜里的熊熊火炬又不乏動人情感，它尊重原作架構(gòu)又不局限于簡單敘述，讓藝術(shù)筆觸深入中華民族復興道路上先烈們的偉大情懷，又將此情懷揭示得細致入微、合情合理，讓崇高發(fā)散出耀眼的光芒……”

與表現(xiàn)我黨地下工作的《永不消逝的電波》不同，內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院創(chuàng)演的《騎兵》（何燕敏編導）表現(xiàn)的是我黨領導下的騎兵部隊血戰(zhàn)沙場。該劇2020年9月在第十二屆中國舞蹈“荷花獎”舞劇決賽中位列榜首。該劇實現(xiàn)了思想性和藝術(shù)性的高度統(tǒng)一，實現(xiàn)了戲劇性和舞蹈性的高度統(tǒng)一，實現(xiàn)了繼承性和創(chuàng)新性的高度統(tǒng)一。舞劇《騎兵》的成功，給予我們“偉大征程的舞蹈書寫”以重要啟迪：第一，舞劇創(chuàng)作的第一要義是表現(xiàn)人，是表現(xiàn)具有鮮明性格的人，特別是要表現(xiàn)人的性格成長，或者說表現(xiàn)成長中人格境界不斷提升的人。劇中男首席朝魯就是這樣的藝術(shù)典型。第二，舞劇創(chuàng)作的情節(jié)構(gòu)成應是典型人物的性格成長歷程，情節(jié)的節(jié)點應是性格成長歷程的要點和亮點——這對朝魯而言正是《男兒歸》《從軍別》《英雄淚》和《騎兵魂》四幕中的呈現(xiàn)。第三，情節(jié)構(gòu)成的完整性既是由人物性格的成長歷程所決定，也是舞劇敘事形式感建構(gòu)的必然要求。這就不僅需要“要點”選擇得當，更需要有“亮點”推向高潮——該劇《英雄淚》中朝魯與戰(zhàn)馬尕臘的人馬共勵、決死沙場就是這樣一個推向高潮的“亮點”。

通過以上匆匆的巡禮，我們可以看到：緬懷革命志士、堅持革命理想、認同崇高精神，目的主要在于我們當下的精神文明建設，在于我們中華民族的培根鑄魂、凝神聚力。“舞蹈”這種形象直觀、情感真摯、性格鮮明、沖突尖銳的表情型藝術(shù)樣式，更容易感染人、打動人；我們應借助慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年的歷史機遇，推動“偉大征程舞蹈書寫”的藝術(shù)創(chuàng)作具有更高境界、更強力量和更美品質(zhì)。