2017年，陳旭光在第26屆中國金雞百花電影節(jié)的“中國電影論壇”上提出了“電影工業(yè)美學(xué)”的概念。在短短幾年時間里，電影學(xué)界出現(xiàn)了百余篇以“電影工業(yè)美學(xué)”為研究主題的學(xué)術(shù)文章，“新時代中國電影工業(yè)體系發(fā)展研究”更是成為2020年國家社科基金藝術(shù)學(xué)的重大招標(biāo)課題之一，由此足見該理論構(gòu)想的內(nèi)聚影響力。為了更加清晰而全面地闡明“電影工業(yè)美學(xué)”的歷史脈絡(luò)、學(xué)理基礎(chǔ)與思想精髓，陳旭光繼與李立共同主編《新時代、新美學(xué)、新轉(zhuǎn)向——“電影工業(yè)美學(xué)”爭鳴集》之后，又于新近推出了作為“中國文聯(lián)文藝出版報刊精品工程項(xiàng)目”的個人學(xué)術(shù)專著《電影工業(yè)美學(xué)研究》。

美學(xué)之虛與產(chǎn)業(yè)之實(shí)的聯(lián)通

“電影工業(yè)美學(xué)”理論的提出，正是源于中國電影發(fā)展中的現(xiàn)實(shí)需求。事實(shí)上，在經(jīng)歷了多年的市場高速發(fā)展與媒介技術(shù)快速更迭之后，中國電影業(yè)在工業(yè)升級換代過程中不僅生成了許多亟待解決的問題與沖突，并且還出現(xiàn)了票房增幅上的疲軟之態(tài)。無論是電影藝術(shù)與工業(yè)的關(guān)系，不同文化之間的沖突，媒介融合過程中電影如何保留本體性，還是中國如何從電影大國走向電影強(qiáng)國等，都不僅是在電影理論與批評中探討的學(xué)術(shù)問題，更是制約著電影工業(yè)生態(tài)發(fā)展的業(yè)界難題。

電影藝術(shù)與電影工業(yè)是否真的無法和諧相融？中國電影又該如何通過產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新來實(shí)現(xiàn)電影強(qiáng)國的目標(biāo)？陳旭光所構(gòu)建的“電影工業(yè)美學(xué)”，正是試圖找到當(dāng)前中國電影發(fā)展中的沖突與斷裂之處，以跨越二元對立的包容態(tài)度，以肯定美與實(shí)用并不矛盾的平衡立場，以對策諫言與理論護(hù)航的方式，來對這些斷裂之處予以修正。

為了達(dá)成此目標(biāo)，《電影工業(yè)美學(xué)研究》一書將“電影工業(yè)美學(xué)”的理念予以落地，把電影產(chǎn)業(yè)視為一種創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)，從電影工業(yè)的美學(xué)劇作生產(chǎn)之維、制片管理之維以及創(chuàng)意營銷、品牌戰(zhàn)略和受眾之維，展開了對媒介融合時代的電影全產(chǎn)業(yè)鏈研究。全書所涵蓋內(nèi)容包括對互聯(lián)網(wǎng)語境下電影與文學(xué)關(guān)系進(jìn)行重思，新力量導(dǎo)演的詩性創(chuàng)作、創(chuàng)意機(jī)制與“制片人中心制”的結(jié)合、新媒體參與的整合營銷應(yīng)用以及受眾研究等。

面對電影生態(tài)中的種種新變，陳旭光的態(tài)度是“要面對、順應(yīng)、‘利用’，也要因勢利導(dǎo)”。簡言之，無論是對待電影的受眾，還是面對技術(shù)與美學(xué)的變革，都要采取順應(yīng)而非順從的姿態(tài)，去調(diào)和各種沖突之間的張力。

多維視角、方法與立場的綜合

作為對“電影工業(yè)美學(xué)”理論的系統(tǒng)建構(gòu)與研究總結(jié)，《電影工業(yè)美學(xué)研究》以開闊的融合視野與兼容綜合的體系設(shè)計擴(kuò)展了中國電影理論與批評的話語空間。

首先，該書體現(xiàn)了對歷史視野與現(xiàn)實(shí)觀照的兼顧，從“電影工業(yè)美學(xué)”理論觀念的孕育誕生、體系建構(gòu)及其與中國電影學(xué)派的關(guān)系等方面展開對這一自成學(xué)術(shù)話語體系的理論構(gòu)想的闡釋。該書既重視“電影工業(yè)美學(xué)”理論資源的歷史積淀，將其視為電影觀念史變革背景下的產(chǎn)物，同時也看重理論的當(dāng)下性與有效性，對電影生產(chǎn)的各個維度與階段均作出務(wù)實(shí)的對策諫言，主張“接地氣”的電影生產(chǎn)，追求“電影美學(xué)效益與經(jīng)濟(jì)效益的統(tǒng)一”。

其次，該書反映出對西方理論方法與本土電影議題的有機(jī)結(jié)合，跨學(xué)科思維構(gòu)成了全書的研究特色。《電影工業(yè)美學(xué)研究》在理論方法的選擇上跳出了電影學(xué)科自身的局限，積極與他域互動，同時又讓這些跨學(xué)科的理論方法都能為中國電影研究所用。一方面，它以西方的“中層理論”、發(fā)生新轉(zhuǎn)向的大眾文化理論、文化研究以及技術(shù)美學(xué)作為理論和方法指導(dǎo)，融入網(wǎng)絡(luò)科學(xué)、管理學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、傳播學(xué)等多學(xué)科知識方法，理論視野開闊，研究方式多元。另一方面，面對中國電影這一具體研究對象，它又充分調(diào)動中國自身的文化資源，聚焦當(dāng)前中國電影發(fā)展中的沖突與問題，以推動本土電影發(fā)展。

最后，該書還展露了中國電影學(xué)者為超越藝術(shù)與工業(yè)的二元對立，在電影批評觀念和評價體系上所作的努力。為調(diào)和電影的藝術(shù)追求與工業(yè)效益之間的矛盾，《電影工業(yè)美學(xué)研究》以全局視野，提出要尊重“常人”之美的觀點(diǎn)。該書指出，在接受電影的大眾文化定位的前提下，電影工業(yè)的發(fā)展應(yīng)先追求“平均”，服膺“制片人中心制”，選擇作為消費(fèi)主體的新“大眾”。這或許會在某些程度上無法凸顯小眾美學(xué)和作者電影的價值，但《電影工業(yè)美學(xué)研究》不僅針對藝術(shù)電影和小成本電影制定了“工業(yè)化”運(yùn)營的策略，而且還呼吁建立更加開放的評價體系，嘗試構(gòu)建多元化的綜合評價標(biāo)準(zhǔn)去尋找不同類別電影之間的“交界面”，以“平衡”的立場來調(diào)和電影不同維度之間的沖突。

總之，《電影工業(yè)美學(xué)研究》是陳旭光立足學(xué)界多位學(xué)者對于“電影工業(yè)美學(xué)”理論的爭鳴與探討的基礎(chǔ)上，所建構(gòu)出的一個更為完善、系統(tǒng)、綜合的理論體系。它在宏觀層面具有革新電影發(fā)展觀念，建構(gòu)新的電影研究方法論體系的“頂層設(shè)計”的特征與效用，在微觀層面又能調(diào)和電影發(fā)展中的現(xiàn)實(shí)沖突，解決一些斷裂與難題，基本達(dá)成了“互補(bǔ)辯證、兼容綜合且務(wù)實(shí)有效”的理論建構(gòu)目標(biāo)。

該著作提出并初步建構(gòu)了電影工業(yè)美學(xué)理論的學(xué)術(shù)話語體系，是在新時代中國電影的現(xiàn)實(shí)背景下，對當(dāng)代電影生產(chǎn)實(shí)踐的一次高遠(yuǎn)、兼容、辯證、務(wù)實(shí)的學(xué)理思考、理論提升和體系性探索，也是一次中國電影學(xué)術(shù)話語體系踏實(shí)而有效的建構(gòu)努力。