3月19日、20日，舞劇《到那時》于國家大劇院首演。該劇是“慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年舞臺藝術(shù)精品創(chuàng)作工程”重點扶持作品，是中國歌劇舞劇院為慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年的獻禮之作。該劇由中國歌劇舞劇院攜手廣州市文化廣電旅游局、廣州市黃埔區(qū)人民政府、廣州開發(fā)區(qū)管委會聯(lián)合出品。中國歌劇舞劇院院長陶誠擔任藝術(shù)總監(jiān)，國家一級導演佟睿睿擔任總編導，中國歌劇舞劇院副院長許寧擔任舞蹈總監(jiān)，中國藝術(shù)研究院文學藝術(shù)院副院長唐凌擔任編劇，國家一級演員、中國歌劇舞劇院舞劇團團長楊奕和優(yōu)秀青年舞蹈家潘永超、郭亦鳴、李祎然領(lǐng)銜主演。

該劇聚焦改革開放的前沿廣州市黃埔區(qū)，以當下具有創(chuàng)造力和科技實力的創(chuàng)業(yè)者為主角，立足當代高新科技浪潮大背景，展現(xiàn)粵港澳大灣區(qū)的蓬勃發(fā)展，閃耀著奮斗與夢想的光芒，站在“兩個一百年”的歷史交匯點上，為實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的“中國夢”而努力奮斗，正是我們每一個人的責任與使命。在全黨開展中共黨史學習的當下，該劇用舞蹈的方式書寫改革開放的偉大成就，也是對改革開放史藝術(shù)而生動的詮釋。

《到那時》在舞蹈語匯、舞臺呈現(xiàn)等多方面做出大膽嘗試。該劇在獨舞、雙人舞、群舞等不同形態(tài)的舞段編排上匠心獨具，尤其是“浪潮”等群舞段落，運用了現(xiàn)代舞的創(chuàng)作思維，融入了更多元的舞蹈語匯，突破了以古典舞為基礎(chǔ)的表演者們的身體界限，尋找到更具情感沖擊力的肢體表達。該劇舞臺呈現(xiàn)追求凝練、純粹、高級的審美氣質(zhì)，沒有繁復(fù)的裝置、花哨的技術(shù)、堆砌的手法，以線和面構(gòu)成的幾何圖形作為視覺表達的主要工具，利用多媒體與燈光的光影作用構(gòu)成多變化、多層次的視覺空間，充滿現(xiàn)代感、科技感與未來感。此外，大量使用框架結(jié)構(gòu)的腳手架構(gòu)成舞臺的主體，腳手架相互聯(lián)系，以垂直和平行的線條創(chuàng)造不同空間，為演員提供了更多的表演層次和支點。據(jù)悉，該劇已獲得中宣部文化名家暨“四個一批”人才項目資助，并將于4月1日、2日走進廣州大劇院。