為中國音樂理論體系的建設(shè)添磚加瓦
中國傳統(tǒng)多聲部音樂是中國傳統(tǒng)音樂不可或缺的組成部分。對存在于我國傳統(tǒng)音樂各門類中的多聲表現(xiàn)手法進(jìn)行深入研究,也就成為傳統(tǒng)音樂研究的重要部分。1950年以前,中外音樂界一直不重視甚至否定中國傳統(tǒng)音樂中有多聲部音樂形式。其實,只要仔細(xì)聆聽中國的民歌、器樂合奏、說唱和戲曲音樂等,就會發(fā)現(xiàn)這些音樂并非都是齊唱、齊奏性的單聲部音樂,而是單聲與多聲共存于一體的。其中蘊(yùn)藏著豐富且獨(dú)特的和聲材料與多聲織體形式。只是由于傳統(tǒng)音樂多以橫向的線性進(jìn)行為其主要表現(xiàn)方式,而歐洲音樂以縱向異音疊合為主要表現(xiàn)方式,二者在多聲思維方式與多聲組合方式上不盡相同而已。
20世紀(jì)50年代之后,樂界已對中國多聲部民歌進(jìn)行了全面系統(tǒng)的研究,將傳統(tǒng)多聲部音樂建設(shè)為中國傳統(tǒng)音樂的一個分支學(xué)科。樊祖蔭先生與多位年輕學(xué)者共同撰寫的《中國傳統(tǒng)多聲部音樂研究》便是首部力作。樊祖蔭對現(xiàn)存中國傳統(tǒng)音樂中多聲現(xiàn)象所做的開創(chuàng)性研究為我們重新認(rèn)識中國傳統(tǒng)音樂提供了一種思路,其提出的諸多創(chuàng)見與研究方法,值得學(xué)界予以重視。
“多聲”現(xiàn)象對中國音樂理論研究的啟示。樊祖蔭在《我國民間多聲與西方近現(xiàn)代音樂》中將中國民間多聲音樂結(jié)構(gòu)形態(tài)與西方近現(xiàn)代音樂中從民間素材中提煉的和聲手法相比較,指出二者間的“相似”與“相通”,認(rèn)為中國作曲家“完全可以立足于民族的傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上,結(jié)合近現(xiàn)代音樂技法加以更新和再創(chuàng)造。”樊祖蔭在對中國民間多聲部音樂中的和聲特點(diǎn)深入研究、回顧之后,對中國傳統(tǒng)音樂做出整體性研究思考,于2012年成功申報了國家重點(diǎn)課題,分別以民歌、器樂和歌舞、戲曲、說唱等四大板塊全面詳盡地進(jìn)行專門研究,最終將中國傳統(tǒng)音樂“多聲”研究推向更新高度。《中國傳統(tǒng)多聲部音樂研究》的成功出版,著實顯現(xiàn)出先生60多年來在該研究領(lǐng)域的執(zhí)著。
“多聲”在中國音樂理論中的雙重含義。20世紀(jì)50年代初,從對侗族大歌的“多聲”發(fā)現(xiàn)起步,各種調(diào)查報告的陸續(xù)發(fā)表,到20世紀(jì)八九十年代研究領(lǐng)域的拓展,特別是民族音樂學(xué)的傳入,讓學(xué)術(shù)界逐漸冷靜下來,轉(zhuǎn)向“多聲”背后的故事,更多地思考?xì)v史背景、文化觀念,中西概念比較、界定等一些具有爭議的問題,并得出“中國傳統(tǒng)音樂的多聲形態(tài)是在中國特定的文化背景中形成的,凝聚著中華民族的文化精神。而這種文化精神——儒家的‘中和’思想便體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)音樂中重要的多聲觀念。”
近些年樊祖蔭以長達(dá)半個世紀(jì)的多聲部音樂研究為基礎(chǔ),不囿于長期研究的墨守成規(guī),是對多聲部音樂研究多年積累的豐富經(jīng)驗與有效方法的承襲與堅守。《中國傳統(tǒng)多聲部音樂研究》的成功出版,是對多聲部音樂研究更深層次的探究,同時也為構(gòu)建中國音樂理論體系、促進(jìn)本民族傳統(tǒng)音樂形式的全面發(fā)展奠定了基石。
“多聲”是中國音樂理論研究的新視角。在中國傳統(tǒng)音樂形式中,音樂的基本構(gòu)成方式與表現(xiàn)方式都是單聲部與多聲部共存的,只不過其多聲思維方式與多聲形態(tài)特征不同于歐洲音樂。《中國傳統(tǒng)多聲部音樂研究》堅持立足本體,從“多聲”的視角將傳統(tǒng)音樂從個別到一般進(jìn)行了整體性研究,厘清了各音樂類別中多聲部音樂的獨(dú)特構(gòu)成規(guī)律,第一次把存在于不同傳統(tǒng)音樂形式中的多聲部構(gòu)成方式與表現(xiàn)形式,作為一個整體和中國傳統(tǒng)音樂不可缺少的組成部分加以觀照研究,提出了中國傳統(tǒng)多聲部音樂乃至整個中國傳統(tǒng)音樂的思維特征及相應(yīng)的形態(tài)特征等,不僅有助于對中國傳統(tǒng)音樂的全面認(rèn)識,也有助于對中國音樂理論體系的總結(jié)與構(gòu)建。