莊嚴神圣而偉大的旗幟 ——觀原創(chuàng)歌劇《五星紅旗》
2020年歲末,由中共溫州市委宣傳部、溫州大學音樂學院、中共瑞安市委聯(lián)合出品的原創(chuàng)民族歌劇《五星紅旗》,在溫州大學育英大禮堂隆重復演。這部根據(jù)新中國國旗設計者曾聯(lián)松的事跡創(chuàng)作的歌劇在此次演出中動員了各方力量,受到了廣大觀眾熱贊。由李長鴻編劇、王湖泉導演、朱嘉禾作曲的歌劇《五星紅旗》是一部充滿時代感的作品,全劇以較強的精神感染力弘揚民族精神、歌頌家國情懷,表現(xiàn)了老一輩革命家的光輝業(yè)績。
作為一部現(xiàn)實題材的歌劇,《五星紅旗》結構層次分明,情節(jié)緊湊。全劇由序幕加四幕構成,通過幾個不同時期典型情節(jié)的敘述,表現(xiàn)了主人公青年時代追求進步、參與革命,中年時代投身抗日,新中國建立前期身負重任設計國旗的人生歷程。劇作以層層遞進的方式,展現(xiàn)了人物的精神世界,完成了角色的塑造框架,提升了全劇的戲劇效果。
該劇在劇本構思時十分注重人物塑造。劇中曾聯(lián)松、項佩瑜、麥西、余霞、黃大明等人,都有完整的形象和豐富的性格。在情節(jié)的整體發(fā)展中,角色的展開和情節(jié)的安排比較合乎邏輯,真實可信。主人公曾聯(lián)松的塑造尤為精細,人物從青年到中年的人生履歷與精神世界漸次呈現(xiàn),并隨著最后時刻國旗的誕生而得到升華。
該劇作曲朱嘉禾是近年來在交響樂、歌劇、舞劇、影視音樂領域頗為活躍的作曲家,此次受命創(chuàng)作的《五星紅旗》在總體音樂布局上較為完整,序幕、序曲加四幕六場的音樂創(chuàng)作為整部歌劇搭起了一個充分的表現(xiàn)框架。劇中音樂旋律性較強,樂段中朗朗上口的部分較多,特別是一些詠嘆調的創(chuàng)作,動聽、抒情,給人印象很深。例如第三幕中項佩瑜所唱的“一聲鄉(xiāng)音”,這首結合了瑞安民歌風格的親切詠嘆調旋律輕柔隨和、婉轉流連,很好地揭示了人物彼時的懷鄉(xiāng)心境。四幕一場中曾聯(lián)松唱的“漫天繁星”則是一首旋律激蕩、抒情意味較強的詠嘆調,音樂中飽含著主人公對新中國的期盼與向往,從始至終激蕩著其為祖國設計國旗而內心涌動著的家國情懷。這首熱情洋溢的詠嘆調的主旋律最后成為全劇的主題曲。
除此以外,歌劇《五星紅旗》在音樂創(chuàng)作上還非常注重聲樂部分、器樂部分的“歌劇化”處理,力爭按照歌劇體裁的表現(xiàn)特點來設計音樂。聲樂部分表現(xiàn)較為突出的是重唱與合唱。劇中很多二重唱、三重唱及五重唱段落寫得都很有特點。如曾聯(lián)松與項佩瑜的二重唱,曾聯(lián)松、項佩瑜、余霞的三重唱,曾聯(lián)松與麥西的二重唱等,均有著不同的個性化處理,有的抒情,有的宣敘,特別是二幕一場中軍統(tǒng)特務的一段富有爵士風格的六重唱(一說五重唱),既戲謔又調侃,將特務們霸道的流氓習氣刻畫得淋漓盡致。
在樂隊音樂方面,其創(chuàng)作則帶有一定的“對立性”。作曲家在配器上想了很多辦法,使器樂部分擺脫了伴奏式的附屬地位,成為了帶有參與性、對話性和襯托性的音樂。例如二幕一場中軍統(tǒng)特務的六重唱部分,為了達到配樂與重唱相襯的詼諧效果,作曲家創(chuàng)作了以管樂重奏加弦樂幫襯的樂段。此外,樂隊音樂的層次也寫得富有條理,避免了大齊奏般的“鋪蓋”式處理。
在演出方面,歌劇《五星紅旗》的主要演出單位是溫州大學音樂學院,而擔任主唱角色的演員則來自溫州市各界。其中飾演曾聯(lián)松的陳大帥是畢業(yè)于上海音樂學院的男高音歌唱家,2020年剛剛進入溫大音樂學院任教,有著較好的聲音和抒情氣質。劇中他的演唱振奮人心,其表現(xiàn)始終牽動著觀眾的心緒。其余演員如施麗君、祝海燕、易雄志、譚紅妍、許天鳴等在技術與經(jīng)驗方面也都顯出了個人的很大進步。此外,本次復演中溫大音樂學院新成立的交響樂團在院長鄒躍飛的指揮下也勇?lián)厝危^為順利地完成了整部歌劇的演奏任務,可喜可賀。