2020年12月27日，改編自詩人李少君長詩《闖海歌》的環(huán)境劇場音樂話劇《大海》在京上演。

演出現(xiàn)場

演出后研討現(xiàn)場

    2020年12月27日，改編自詩人李少君長詩《闖海歌》的環(huán)境劇場音樂話劇《大海》在京上演。這部實驗跨界劇作誕生于2019年末，2020年年初新冠疫情爆發(fā)前在海南進行了首演。

    李少君長詩《闖海歌》以80年代一代闖海人為原型，將時代潮涌濃縮在一個背著吉他走四方的主人公身上，經(jīng)導演鄧菡彬的戲劇改編和吳宜瞳的原創(chuàng)配樂，塑造了一個有理想的“闖海詩人”形象，賦予那個時代更為鮮活可感的印象。

    “時隔一年，經(jīng)過真正波瀾壯闊的一年，回頭再看這部戲，又有別樣的感觸。”音樂會中，鄧菡彬帶領幾位演員演繹了詩劇的幾個精華片段，吳宜瞳借助吉他和電子設備現(xiàn)場演唱了《我是有大海的人》《闖海歌》《自由的天空》《這是世界的盡頭嗎》《粉色的傍晚》。

    有曾經(jīng)闖過海南的觀眾表示，這部劇不禁讓他憶起三十年前一路輾轉(zhuǎn)去海南的情景，那個年代到海南不是件容易事，海南也是亟待開發(fā)的景象；也有觀眾從中看到自己北漂的影子，那種闖蕩四方、無所畏懼的精神，感同深受。無論是《闖海歌》對于海洋經(jīng)驗的書寫，還是《大海》環(huán)境劇的藝術(shù)跨界與融合，都具有開拓精神。演員的本色出演和真摯歌唱，也演活了80年代或許有些標簽化的理想主義群體中有血有肉的個人，讓觀眾得以看見并聽到了時代中個體的心聲。（圖、文：尹超）