隨著我國疫情防控形勢的逐步好轉(zhuǎn)，全國各地的劇場在沉寂了大半年后又陸續(xù)向觀眾重新開放，觀眾們再次獲得了回歸劇場、盡享視聽盛宴的機(jī)會。一個(gè)個(gè)劇場的大門重新敞開，一張張舞臺的大幕再次開啟，全國各地的觀眾滿懷激動、熱情踴躍地走進(jìn)了劇場，與闊別數(shù)月的戲劇重逢，與許久不見的舞臺相聚，使國內(nèi)的戲劇演出市場在短暫的休眠之后，迎來了全面“復(fù)興”的蓬勃生機(jī)。

傳統(tǒng)戲曲釋放當(dāng)代價(jià)值

今年演出市場開放后，在上海，實(shí)景園林版的昆曲《牡丹亭》備受追捧、一票難求；在江蘇，江蘇省昆劇院以蘇州虎丘景區(qū)“千人石”為演出場地，現(xiàn)場表演《牡丹亭》《玉簪記》《長生殿》等經(jīng)典劇目，同樣引人注目；在四川，成都蜀風(fēng)雅韻劇院推出的川劇《蜀風(fēng)雅韻》，讓身懷絕技的名角名家回到了民間；在浙江，小劇場黃梅戲《香如故》《美人》，把傳統(tǒng)黃梅戲與現(xiàn)代戲劇融合，在杭州西溪濕地上演……

這些作品讓觀眾不僅領(lǐng)略到了戲曲深厚的文化底蘊(yùn)和獨(dú)特的藝術(shù)魅力，而且還收獲了傳統(tǒng)美與現(xiàn)代美交相輝映的全新觀演體驗(yàn)。為了滿足當(dāng)代觀眾的審美期待，順應(yīng)新時(shí)代戲曲觀眾審美需求的發(fā)展與變遷，國內(nèi)不少戲曲院團(tuán)都在創(chuàng)作中不斷將傳統(tǒng)元素進(jìn)行創(chuàng)新轉(zhuǎn)化，使傳統(tǒng)戲曲呈現(xiàn)出新氣象、煥發(fā)出新活力，吸引了不同審美需求的觀眾走進(jìn)劇場，在近距離的觀演中感受戲曲藝術(shù)的魅力，體會中華文化的博大精深。

用實(shí)景實(shí)情演繹的昆曲《牡丹亭》，讓昆曲與江南園林“相遇”，演員與自然環(huán)境“互動”，既有傳統(tǒng)戲曲的原汁原位，又可以看出創(chuàng)作者對于現(xiàn)代觀眾品位的解讀；匯集川內(nèi)名角出演的川劇《蜀風(fēng)雅韻》，糅合了川劇與民間特技的表演，將川劇折子戲以及滾燈、變臉、吐火等絕活與傳統(tǒng)雜技、胡琴獨(dú)奏、手影戲、杖頭木偶等民間技藝相結(jié)合，風(fēng)格別樣，讓觀眾在我國眾多表演藝術(shù)形式的有機(jī)碰撞中感受到了超越傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)氣息；小劇場黃梅戲《香如故》用傳統(tǒng)的戲曲形式演繹了一個(gè)改編自真實(shí)新聞事件的故事，劇作者首先被所讀到的新聞人物感動，敏銳嗅到了其中蘊(yùn)含的戲劇張力，繼而大膽用黃梅戲的唱腔代替尋常思路中的“說話”，以詮釋都市小劇場題材的小而美，生生蹚出了一條小成本黃梅戲的創(chuàng)新發(fā)展之路。

戲曲創(chuàng)作者們將古典美學(xué)與現(xiàn)代劇場元素相融合，既追求深度挖掘傳統(tǒng)戲曲的藝術(shù)內(nèi)涵、充分展現(xiàn)民族文化的神韻，又注重以傳統(tǒng)演劇形式彰顯時(shí)代精神，在改革與創(chuàng)新的探索中積極挖掘和釋放著傳統(tǒng)戲曲的當(dāng)代價(jià)值。當(dāng)下舞臺上的戲曲不光能夠滿足現(xiàn)代觀眾審美的多樣化，還能使其超越內(nèi)在的藝術(shù)生命周期重?zé)ü獠剩掷m(xù)不斷繁榮發(fā)展。

經(jīng)典名作集中發(fā)力

12月19至20日，國家話劇院的經(jīng)典劇目《四世同堂》剛剛結(jié)束了在北京的演出，登上了上海保利大劇院的舞臺，繼續(xù)著一票難求的盛況。觀眾們透過舞臺上的京腔京韻與市井風(fēng)貌，穿越時(shí)空與老舍筆下的生活相遇，再次感受平民史詩經(jīng)典。12月25至26日，陜西人民藝術(shù)劇院重排的經(jīng)典劇作《白鹿原》再次登上西安的舞臺，演員們運(yùn)用陜西方言進(jìn)行原味演繹，深度還原了關(guān)中平原農(nóng)村的民俗風(fēng)情與社會生活。還有11月在上海話劇藝術(shù)中心演出的現(xiàn)代版《原野》，10月在北京首都劇場演出的曹禺根據(jù)巴金同名小說改編的話劇《家》，9月，為紀(jì)念曹禺110周年誕辰，北京人藝集齊實(shí)力班底上演的《雷雨》……

經(jīng)典名劇在全國各地舞臺上不斷發(fā)力，創(chuàng)作者們或以復(fù)排，或以創(chuàng)新的方式使其各美其美、百花爭妍，使經(jīng)典的魅力延續(xù)，散發(fā)出時(shí)代的光輝，推動了后疫情時(shí)代我國劇場的復(fù)蘇與振興。

經(jīng)典名劇是人類的精神寶藏，它具有多向度、多層次的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。以排演經(jīng)典名劇聞名的北京人藝曾深受郭沫若、老舍、曹禺、田漢等劇作家的孕育滋養(yǎng)。疫情之后，北京人藝上演的《雷雨》《家》《洋麻將》《小井胡同》《古玩》等劇雖然曾數(shù)次被搬上舞臺，但仍能受到觀眾的追捧喜愛，久演不衰。

究其原因，與北京人藝的創(chuàng)作始終同人民血脈相通是分不開的。疫情之后，北京人藝結(jié)合全民抗擊新冠肺炎疫情的真實(shí)經(jīng)歷，緊鑼密鼓地排演了原創(chuàng)話劇《社區(qū)居委會》，這部記錄“中國防疫經(jīng)驗(yàn)”的作品甫一演出，觀眾在其中仿佛看到了自己的故事，自己的眼淚與真情，心靈的共振自然使得劇作收獲好評。

此外，經(jīng)典名劇本身具有持久生命力與永恒魅力，當(dāng)實(shí)力派的青年演員、資深的藝術(shù)家和老戲骨們與其相遇時(shí)，往往能夠創(chuàng)造出如虎添翼的藝術(shù)效果。今年，北京人藝安排藍(lán)天野在話劇《家》中演繹反派馮樂山，創(chuàng)造了93歲高齡登臺的奇跡，藍(lán)天野把這位外表風(fēng)雅內(nèi)心淫佚、陰險(xiǎn)毒辣的“偽善人”刻畫得入木三分，觀眾由衷喜愛。

劇作者們在反映當(dāng)下、記錄歷史的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，創(chuàng)造出了不少既具真實(shí)力量，又富含當(dāng)代思索的藝術(shù)精品。他們不光原汁原味地傳承著歷史的經(jīng)典，還用真情實(shí)感創(chuàng)造著時(shí)代的經(jīng)典。

實(shí)驗(yàn)戲劇不負(fù)期待

12月5日、6日，由保利·央華戲劇創(chuàng)作的連臺戲《雷雨》《雷雨·后》在海南首演，該劇是以中西結(jié)合的創(chuàng)新方法演繹經(jīng)典的實(shí)驗(yàn)作品。此外，早在今年8月，音樂戲劇“河樂隊(duì)”《流浪之歌》就已登上了北京的舞臺，整部戲以16首風(fēng)格各異的民謠歌曲串聯(lián)，在充滿童話的故事中，以“流浪”為主題把音樂帶到了戲劇舞臺上，進(jìn)行了跨界融合。10月1至10日，在上海上演的沉浸式戶外實(shí)驗(yàn)戲劇《簡·愛2.0》以黃浦江畔的空中露臺為舞臺，對原著的時(shí)間和地域進(jìn)行了現(xiàn)代化的戲劇處理，讓觀眾沉浸在夜上海的文化空間中重溫世界經(jīng)典。

連臺戲《雷雨》《雷雨·后》打破了觀眾的觀演習(xí)慣，讓觀眾在一天之內(nèi)觀看到了曹禺和萬方父女兩代不同創(chuàng)作者的創(chuàng)作風(fēng)格，站在兩代人、兩個(gè)時(shí)代的不同角度去體察人性、感悟人生。它在“極簡”的舞臺環(huán)境中，迫使演員將表演發(fā)揮到極致，帶給觀眾具象與意象一致的觀演感覺，觀眾獲得了超越常規(guī)的藝術(shù)欣賞效果。《流浪之歌》則具有溫暖的內(nèi)核，它精心選取與劇情完美貼合的歌曲，使觀眾在動人的旋律中走近人物，走向劇中的生活。音樂自然地流淌在詩化的戲劇張力之中，觀眾獲得耳目一新的體驗(yàn)之余，更不由聯(lián)想到疫情下的今天，人們彼此相近、感受溫暖、傳遞溫情的生活。實(shí)驗(yàn)戲劇《簡·愛2.0》將舞臺延伸至戶外，讓觀眾走出了傳統(tǒng)的劇場，在非舞臺結(jié)構(gòu)的空間里真實(shí)還原劇中的本真體驗(yàn)。它消弭了戲劇藝術(shù)與日常生活之間的界限，使觀眾能夠在近距離、多角度切換的觀演過程中進(jìn)入戲劇情境，參與互動。

實(shí)驗(yàn)戲劇從踏上中國土地的那一刻就以創(chuàng)新的精神掀起了與傳統(tǒng)戲劇不同的創(chuàng)作熱潮。不少大膽挑戰(zhàn)傳統(tǒng)、勇于探索藝術(shù)邊界的先行者，帶著全新的戲劇觀念，抱著創(chuàng)新超越的心態(tài)，不斷在劇場進(jìn)行著探索、革新和實(shí)驗(yàn)，創(chuàng)造出了許多創(chuàng)意新奇、自由有趣的戲劇新品。如今，國內(nèi)的實(shí)驗(yàn)戲劇創(chuàng)作已吹響了復(fù)蘇的號角，多姿多彩的實(shí)驗(yàn)戲劇作品在全國各地的舞臺上以別具一格的演劇方式、多樣化的表演風(fēng)格和求新求變的表現(xiàn)形式給觀眾帶來全新的視聽體驗(yàn)，不同程度地對當(dāng)代中國戲劇的發(fā)展與創(chuàng)新提供了新的路徑與方向，推動著中國現(xiàn)代戲劇藝術(shù)的持續(xù)繁榮。

目前國內(nèi)的疫情已經(jīng)得到有效控制，全國各地的劇場文藝生活正在加速重啟，觀眾們正積極、熱情地走進(jìn)劇場，彌補(bǔ)文藝生活空白期留下的觀劇遺憾。龐大的演出市場需要制作精良、精心打造的戲劇精品，千萬雙眼睛注視著戲劇舞臺，數(shù)億顆心靈更是在專情地等待，渴望能夠得到戲劇佳作的凈化與滋養(yǎng)。在后疫情時(shí)代的當(dāng)下，中國戲劇迎來了全新的生機(jī)，此時(shí)票房的繁榮已不在話下，我們更期待的是能夠有高品質(zhì)的戲劇精品奉獻(xiàn)給全國觀眾，有更多能夠培養(yǎng)審美情趣、提升人生境界的好戲活躍在舞臺上。

（作者：劉宏偉，系北京電影學(xué)院表演學(xué)院講師、中央戲劇學(xué)院表演系博士后。本文為教育部哲學(xué)社會科學(xué)研究后期資助項(xiàng)目“中國演劇風(fēng)格的思索與實(shí)踐研究”［批準(zhǔn)號20JHQ050］階段性成果）