學(xué)者程千帆教授曾談到：“文學(xué)研究，應(yīng)該是文獻(xiàn)學(xué)與文藝學(xué)最完美的結(jié)合。文學(xué)研究首先要有文獻(xiàn)學(xué)作基礎(chǔ)，有什么材料說什么話，這才是唯物主義的態(tài)度。”（《關(guān)于學(xué)術(shù)研究的目的、方法及其它》）設(shè)定某一專題并對該領(lǐng)域的文獻(xiàn)進(jìn)行窮盡式的收集整理，是進(jìn)入該專題研究的必由之路，也是展示一個文學(xué)研究者的基本功所在。然而，一些外國文學(xué)（包括外國戲劇）的研究成果，由于語言的生疏、文化的隔膜、學(xué)術(shù)的差異、地域的分割，往往著述中出現(xiàn)征引文獻(xiàn)不足、論列作家作品過窄、研究視域不夠?qū)拸V、整體論述缺乏深度等毛病。韓曦《當(dāng)代美國戲劇思潮與流派研究》（以下簡稱《流派研究》）則突破窠臼，自創(chuàng)一路，從思潮和流派的視角，對百年來美國戲劇發(fā)展進(jìn)行全景式的描述，精彩紛呈，新見迭現(xiàn)，而最令人印象深刻的是，對美國戲劇資料的爬羅剔抉、整理匯集，用力甚勤，收獲巨大，堪稱中國學(xué)術(shù)界關(guān)于當(dāng)代美國戲劇文獻(xiàn)征引的集大成者。

《流派研究》所彰顯的文獻(xiàn)價值，首先體現(xiàn)在論述、摘引、匯列、涉及的戲劇劇作家、戲劇劇目、戲劇演出團體的數(shù)目之上。根據(jù)該著“索引”統(tǒng)計，除了20余位重點劇作家如奧尼爾、賴斯、海爾曼、密勒、英奇、威廉斯、謝潑德、威爾遜、西蒙等人，以及《家庭三部曲》《匹茲堡組歌》《美國天使》等一些具有流派特征的劇目，列為專門章節(jié)進(jìn)行論述之外，共有247位劇作家的583部劇作進(jìn)入該著視野。附錄還對31家著名戲劇團體，以及173部普利策戲劇獎、紐約劇評人獎、托尼獎的劇目名稱、劇作家、獲獎時間、首演地等信息進(jìn)行統(tǒng)計歸納。

這是一個什么文獻(xiàn)概念呢？讓我們看看兩組對比數(shù)字。一是《劍橋美國戲劇指南》。這是一部囊括殖民時期以來全美戲劇史、劇作家、劇目、演員、導(dǎo)演、劇團的百科全書，而其中所列示的當(dāng)代劇作家和劇目詞條，其數(shù)目并未超過《流派研究》的內(nèi)容范圍。二是久負(fù)盛名的《美國年度最佳劇作選》。該叢書自1919年問世以來，每年遴選10部劇本出版，總計下來也不過百部而已。它們同樣被《流派研究》一書涵蓋。該著收納的124種當(dāng)代美國戲劇研究參考書籍，涉及戲劇史通論、重點劇作家專論、舞臺藝術(shù)研究、美國社會文化專題等方方面面，差不多把美國戲劇的英文文獻(xiàn)，特別是1990年代之后的研究成果一網(wǎng)打盡。

豐贍的文獻(xiàn)，扎實的資料使得《流派研究》內(nèi)容全面，脈絡(luò)清晰，論據(jù)充分，結(jié)論有力，整體洋溢著一種自信的風(fēng)格，而這種風(fēng)格的底蘊顯然源自于文獻(xiàn)的力量。不論是論述奧尼爾與美國戲劇本土化運動，探討左翼戲劇與社會問題劇，追尋美國地域文化與鄉(xiāng)土戲劇流派，研究美國黑人戲劇的發(fā)展與流變，分析美國先鋒劇派與實驗劇場；還是以威廉斯、謝潑德為中心來討論美國南方戲劇和新西部傳奇，聚焦同性戀戲劇和戰(zhàn)爭戲劇題材，描述美國喜劇傳統(tǒng)和百老匯喜劇舞臺，該著都讓我們真切地感受到文獻(xiàn)所建構(gòu)的戲劇世界的多彩風(fēng)姿，感受到當(dāng)代美國戲劇思潮與流派的萌生、嬗變、蓬勃、消逝的曲折歷程，感受到戲劇舞臺與當(dāng)代美國移民文化、工業(yè)化變遷、都市化發(fā)展、社會心理、世紀(jì)末情緒之間的影響與互動。

比如《流派研究》梳理女性劇作家與女權(quán)主義戲劇流派，先是縱向追溯早期美國劇壇女性創(chuàng)作的身影，接著橫向描述歐洲女權(quán)主義思潮對美國戲劇的影響，然后把目光聚焦在二戰(zhàn)之后女性劇作家群體的出現(xiàn)，以海爾曼、漢斯伯雷、特利、福恩斯、柴爾德里斯等劇作家為經(jīng)緯，剖析這個以性別為標(biāo)簽的創(chuàng)作思潮所體現(xiàn)的主題特征和先鋒色彩。1980年代以后，女性劇作家已經(jīng)無需依靠憐憫與同情去謀求劇壇位置，她們與男性劇作家旗鼓相當(dāng)，分庭抗禮，20年間共有12人分別獲得普利策戲劇獎和紐約劇評人獎。除了繼續(xù)關(guān)注女性話題之外，社會正義與社會批判也成為她們的題材偏好，思想更加深邃，藝術(shù)更加成熟，但細(xì)膩和柔情等特有風(fēng)格卻并未褪色。該著征引了37位美國女性劇作家及其代表作作為文獻(xiàn)支撐，其結(jié)論自然令人信服。

文獻(xiàn)收集、整理和使用，其目的是為了闡釋主題服務(wù)，這其間自然需要一番甄別、梳理、歸納和提煉的功夫。《流派研究》很好地處理了戲劇文獻(xiàn)的博與約、廣與深、面與點的辯證統(tǒng)一關(guān)系。一般地來說，獲獎劇目、票房價值、劇評推薦、傳播廣度是進(jìn)入研究視域的幾個重要參考指標(biāo)；而共同理念、相似題材、趨近風(fēng)格、地域特征和族裔母題，也往往是歸納戲劇思潮和流派的一些方法。比如，該著認(rèn)為，戲劇獎是辨識當(dāng)代美國思潮和流派的一個標(biāo)桿，因此專章介紹了三大戲劇獎的美學(xué)追求與特點、外百老匯獎的先鋒價值、舞臺藝術(shù)獎和地方戲劇獎所折射的全美戲劇的繁華與盛景。該著同樣認(rèn)為，某些被摒棄于主流敘述者視野之外的偏僻、邊緣、零碎的文獻(xiàn)，往往具有特殊研究意義，因此需要研究者匠心獨運，不憚繁難，把它們從歷史資料、陳舊報刊、私人檔案，甚至演出海報中打撈出來，拼湊成一種整體的、鮮活的畫面，呈現(xiàn)在讀者面前。

這樣的例證在《流派研究》中不勝枚舉。比如第七章專論美國先鋒劇派與實驗劇場，作者首先分析先鋒戲劇的背景與特征，介紹早期本土劇作家奧尼爾對先鋒戲劇的探索，描述阿爾比、考比特、伊太林、馬梅特等以“質(zhì)疑和批判”為主線的先鋒劇作家群；然后以“生活劇場”為導(dǎo)引，縱橫論列了表演劇團、開放劇場、蛇劇場、野火劇場、觸角劇場，以及紀(jì)實戲劇、本體戲劇、動態(tài)戲劇、超現(xiàn)實主義戲劇等20多個藝術(shù)探索流派，林林總總，五彩斑斕，多側(cè)面多角度地再現(xiàn)了當(dāng)代美國戲劇思潮和流派的復(fù)雜圖景。還比如，該著第十三章研究戲劇思潮與戲劇監(jiān)管機制的關(guān)系問題。其中殖民時期的《反戲劇法案》、1920年代的戲劇審查委員會、大蕭條時期聯(lián)邦戲劇項目的作用、二戰(zhàn)前后非美活動調(diào)查委員會對進(jìn)步劇作家的迫害、1980年代國家藝術(shù)基金對地方戲劇藝術(shù)的支持等等。這些論述發(fā)前人之所未發(fā)，具有學(xué)術(shù)創(chuàng)新性，使人耳目一新。作者能夠取得這樣豐碩的成績，無疑根植于對大量的戲劇文獻(xiàn)的收集和掌握之上，這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度值得我們學(xué)習(xí)。