2017年7月，在梅蘭芳紀(jì)念館舉辦的“另一個梅蘭芳——梅蘭芳繪畫展暨梅蘭芳繪畫與表演藝術(shù)研討會”上見到蔣華與蔣沈晗洋父女，并聽了他們的發(fā)言。蔣氏父女都是書畫研究家，他們又是梅蘭芳先生的故鄉(xiāng)泰州人，他們帶著真摯的鄉(xiāng)情又有專業(yè)深度的發(fā)言給人留下深刻的印象。近日收到他們父女合著的《梅蘭芳書畫藝術(shù)研究》，認(rèn)真地捧讀了這部專著，感到收獲頗豐。

梅蘭芳先生工于書畫，其在書畫上的造詣對其表演藝術(shù)產(chǎn)生了積極的影響，這是大家公認(rèn)的；但他在學(xué)習(xí)書畫方面經(jīng)過了怎樣的過程，其書畫藝術(shù)到底達(dá)到了怎樣的高度，尚未見有全面系統(tǒng)的論述。蔣氏父女在這方面下了實(shí)實(shí)在在的功夫。他們努力搜集收藏在各處的資料，詳細(xì)梳理了梅先生在各個階段所拜的畫家老師及授業(yè)情況，梅先生不但如在梨園界那樣謙恭地行弟子之禮，而且認(rèn)真地按老師的指導(dǎo)去做。書中列舉了梅蘭芳與梁啟超、李釋戡、羅癭公、馮幼偉、吳昌碩、于右任、齊白石、王夢白、陳師曾、徐悲鴻等數(shù)十位文化名人和書畫家交往，他們之間不是一般的應(yīng)酬，而是真正談學(xué)習(xí)與修養(yǎng)，這有信札和書畫作品為證。僅以住在南通的文化名人張謇為例，他曾多次給梅蘭芳寫信談學(xué)習(xí)書畫問題。“字法可請教于癭公，每日可學(xué)小楷一百字，真、行皆可，勿太膽小。”通信中談別的事情也不忘問：“曾有暇習(xí)字畫否？”張謇看到梅蘭芳的進(jìn)步，則非常高興：“見賢之手扎，即以學(xué)生論，亦可為猛勇精進(jìn)者矣，豈勝歡喜。”從這些事例可以看到，梅蘭芳學(xué)書畫絕非只是一種業(yè)余愛好，而是如學(xué)戲一樣當(dāng)成專業(yè)對待。理清梅蘭芳學(xué)習(xí)書畫的過程是深入研究梅蘭芳書畫藝術(shù)特點(diǎn)和成就的基礎(chǔ)性工作。

梅蘭芳的書法、人物畫（佛像、仕女）、花鳥畫各有師承，都非常重視傳統(tǒng)。該書認(rèn)為，梅先生的書法尋源于“帖學(xué)”傳統(tǒng)，根抵鐘繇、王羲之，出入晉、唐、明、清，又受清代碑學(xué)影響。注重臨古功夫，入帖而不為所縛，該書通過對梅先生用筆、結(jié)字等方面特點(diǎn)的分析，論述了他對魏晉南北朝書風(fēng)的傳承以及對古代書法名家技藝的融合。

梅先生喜畫佛像、仕女及花鳥，不是由于一般的興趣，而是出于對傳統(tǒng)文化的熱愛，蔣先生父女認(rèn)真搜集、詳細(xì)臚列了梅先生收藏這些題材古代畫作的目錄，強(qiáng)調(diào)梅先生用心鑒賞、學(xué)習(xí)這些作品，可以看出他對佛教文化的境界和花鳥魚蟲所體現(xiàn)的自然之美都有深刻的領(lǐng)悟。而為了畫好這些題材的作品，他又特別認(rèn)真地向當(dāng)代最擅長畫這類作品的畫家學(xué)習(xí)。因此他的作品能體現(xiàn)中國畫的美學(xué)精神，受到當(dāng)代畫家和文化人的高度評價。周瘦鵑題詩：“畫得梅花兼畫骨，獨(dú)標(biāo)勁節(jié)傲群倫”。劉海粟說：“畹華畫松，格調(diào)高潔，鐵影橫絕，針葉蒼潤，得文人畫神髓。”“寫蘭揮筆如劍，剛健婀娜，韻致灑脫。”“作牡丹、菊、櫻桃、葡萄、小鳥，端謹(jǐn)飛動，不盡以筆墨之巧取勝。”劉海粟還說：“（梅）先生功德在于表演及藝術(shù)教育。畫雖余事，亦可名家。畫名為戲所掩，亦因戲名而流布國內(nèi)外。”該書認(rèn)為，梅先生的佛像繪畫與眾多高手橫向比較，也“不讓時賢”。

由此我想到，現(xiàn)在稱贊梅先生書畫藝術(shù)的還主要是戲曲界，是把他當(dāng)成梅先生重視藝術(shù)修養(yǎng)來看的；書畫界雖有如上述名人的高度評價，但一般不會把梅先生作為書畫家對待的。其原因固然在于劉海粟所說“畫名為戲所掩”，但通過該書的論述，我們可以為梅先生在書畫史上正式地爭一席之地。文人畫歷來為史家所重視，而梅先生的作品證明，“藝人畫”也有自己的特色。該書認(rèn)為，由于梅先生曾成功地演出過洛神和天女等人物，所以他畫的洛神和天女等人物畫就別有韻味，更為傳神。梅先生在書畫上的成就豐富了書畫史的內(nèi)容。

當(dāng)然梅先生首先是表演藝術(shù)家，所以研究梅先生學(xué)習(xí)書畫對他表演藝術(shù)的影響還是主要課題。該書辟有專章論述了“梅蘭芳書畫與演藝關(guān)系研究及對后世影響”，重點(diǎn)分析以下幾方面內(nèi)容：一是從形式上，他的表演和化妝吸收書畫在色彩、構(gòu)圖等方面的創(chuàng)造，使舞臺形象更為完美；二是學(xué)習(xí)書畫家認(rèn)真觀察生活、積累生活體驗(yàn)的態(tài)度；三是看畫而產(chǎn)生創(chuàng)作的沖動，如他看到《散花圖》特別是天女的風(fēng)帶使他產(chǎn)生了自己要舞動的念頭；四是他認(rèn)為廣泛學(xué)習(xí)，可以避免孤陋寡聞，才能善于分辨精粗美惡。我認(rèn)為這幾點(diǎn)都非常重要。我曾在2017年那次研討會的發(fā)言中說：“我們熟知梅蘭芳是偉大的表演藝術(shù)家，今天又看到他還是一位畫家，確實(shí)是‘另一個梅蘭芳’；但當(dāng)我們把他的繪畫與他的表演聯(lián)系起來看時，又覺得是‘同一個梅蘭芳’。會畫畫、寫字的演員不只梅蘭芳一人，但像梅蘭芳這樣把繪畫美學(xué)深入融到戲曲表演之中的是為數(shù)不多的。畫家梅蘭芳進(jìn)一步成就了表演藝術(shù)家梅蘭芳，他論繪畫的文章也是戲曲美學(xué)的重要篇章。梅蘭芳是一個典型。因此我們又可以說只有‘這一個梅蘭芳’。”（《梅蘭芳的繪畫與戲曲美學(xué)》）

“跨界研究”有助于對“這一個”梅蘭芳的深入研究。可以說，該書是這方面的一項(xiàng)重要成果，同時也啟示我們應(yīng)該運(yùn)用這種方法繼續(xù)進(jìn)行更深入的研究。