“陶嵐”與正在彈琴的“蕭澗秋”，圖為話劇《二月》劇照。 (國家大劇院供圖）

1964年，由著名導(dǎo)演謝鐵驪執(zhí)導(dǎo)、改編自柔石原著《二月》的電影《早春二月》曾引發(fā)觀眾的搶票熱潮，鑄就國產(chǎn)電影一大經(jīng)典。國家大劇院2020年開年新戲——由李六乙導(dǎo)演，王瑋、盧芳等實力演員主演的話劇《二月》近日開演。在柔石筆下寒意未退的小鎮(zhèn)早春，知識分子蕭澗秋帶觀眾走近那個年代知識分子的理想與彷徨，也將小鎮(zhèn)故事從銀幕穿梭到了舞臺。

微妙而峻刻：忠實于原著的舞臺呈現(xiàn)

“沖鋒的戰(zhàn)士，天真的孤兒，年青的寡婦，熱情的女人，各有主義的新式公子們，死氣沉沉而交頭接耳的舊社會，倒也并非如蜘蛛張網(wǎng)，專一在待飛翔的游人，但在尋求安靜的青年的眼中，卻化為不安的大苦痛。”魯迅曾為柔石的《二月》寫下小引，那“尋求安靜的青年”正是主角蕭澗秋。

在柔石筆下，蕭澗秋正直、仁愛，充滿人道主義的光輝，他行走在“五四”落潮后的中國大地上，輾轉(zhuǎn)浪跡多年，來到看似遠(yuǎn)離囂攘的江南鄉(xiāng)下小鎮(zhèn)“芙蓉鎮(zhèn)”，與熱情美麗的少女陶嵐相戀，卻因為救助寡婦“文嫂”一家，為世俗非議、為道德不容，最后只得失意遁走，重新投入外部社會的洪流。

作為作家與革命烈士的柔石，犧牲時年僅29歲。在短暫的生命中筆耕不輟，小說《二月》以成熟的創(chuàng)作風(fēng)格和深刻內(nèi)涵奠定了柔石在中國現(xiàn)代文壇上的地位。為了向“文學(xué)經(jīng)典”和“以柔石為代表的文人志士”致敬，國家大劇院特地邀請中國當(dāng)代具國際影響力的戲劇導(dǎo)演李六乙指導(dǎo)該劇。

為忠實原著，李六乙仔細(xì)研究了五四時期的文學(xué)作品和思潮，在不斷修改舞美設(shè)計方案的同時，也對演員表演提出了高標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)要求，力求達(dá)到簡約而意蘊深刻的舞臺呈現(xiàn)。

舞臺上，“蕭澗秋”彈奏著鋼琴，柔和而凄惻的音樂中，“陶嵐”與“文嫂”敘述著一個孩子的死去，身后穿著長褂、神色各異的“村民”不時制造著刺耳的噪音，在舒緩與尖刻的突兀交織、悲傷與冷漠的一團(tuán)混雜中，主人公迷惘苦痛的心境、一個腐爛而充斥陰晦人言的舊社會逐漸呈現(xiàn)在觀眾眼前……

話劇《二月》不僅在內(nèi)容上忠實于原著，在舞臺風(fēng)格上也有如柔石微妙而峻刻的文筆：一架鋼琴占據(jù)中央，八張木椅緩緩升起，鋼琴旁的一汪“池水”與舞臺前的金屬“深淵”如同作者柔石的名字，以柔軟和堅硬的對照令整個舞臺的意蘊更加豐富。

謝芳遇上盧芳：兩代陶嵐排練場相見

大幕開啟，飾演蕭澗秋的青年演員王瑋緩緩走上舞臺，以一曲悠揚動聽的鋼琴旋律帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)芙蓉鎮(zhèn)。鋼琴曲喚醒了蕭澗秋的記憶，由區(qū)寧、王浩偉、黃澄澄飾演的芙蓉鎮(zhèn)中學(xué)校長和老師們，以及盧芳、黃薇飾演的陶嵐和文嫂走上臺前，一段芙蓉鎮(zhèn)往事緩緩揭開。話劇《二月》的劇情很大部分要靠演員們的訴說來推動，演員們以語調(diào)的輕重緩急拿捏穩(wěn)妥，吐詞干凈利落、聲色并茂。

柔石筆下的蕭澗秋是一代文人知識分子的典型形象，王瑋以深刻細(xì)膩的演繹將這位看似徘徊猶豫卻充滿力量的人物詮釋出來，出色的鋼琴彈唱為這個人物增色不少。李六乙透露，因為鋼琴演奏是體現(xiàn)劇中人物思想、情感的重要一環(huán)，柔石原著中也有蕭澗秋彈鋼琴的段落，所以演員必須“既會演，又能彈”——當(dāng)初劇組花了四五個月的時間，在全國尋找，才定下由王瑋來飾演蕭澗秋。

與深沉內(nèi)斂的蕭澗秋不同，陶嵐一出場便如一抹亮色。在盧芳的演繹下，這位“新青年”既有“我要同你好”的熱忱少女感，也有著面對流言時毫不畏懼的勇氣和果決，在面對文嫂時所流露出的關(guān)切和悲憫更印證了她的那句“青年的要求，當(dāng)首先是愛”。

在話劇 《二月》的排練中期，電影《早春二月》中“陶嵐”的扮演者、老一代電影藝術(shù)家謝芳曾來到排練廳探班，兩代陶嵐相聚首，讓人有時光如梭之嘆。“林道靜、陶嵐、竺春花……我演過很多角色，這里面，陶嵐可能是跟我本人最接近的。”謝芳說道。得知《二月》的故事搬上舞臺，她欣慰地表示：“當(dāng)年的《早春二月》吸引了很多年輕人的關(guān)注，現(xiàn)在的年輕人跟當(dāng)時是很不一樣了，但我覺得這部作品里仍然有吸引人的東西，這些東西沒有變。”（本報北京1月19日專電）