爵士樂起源于美國，經(jīng)過上百年的發(fā)展與傳播，如今爵士樂氛圍最好、水準最高的國家非日本莫屬。小曽根真是日本首屈一指的爵士鋼琴家，1月19日，小曽根真將與3位優(yōu)秀的日本爵士音樂家一同登臺國家大劇院，用一臺輕松愉快的爵士作品，為即將到來的中國春節(jié)送上祝福。

小曽根真于1961年出生于日本神戶，受同為爵士樂演奏家的父親小曽根實的影響，從4歲便開始彈奏風琴，6歲、7歲時就在電視、電臺的音樂節(jié)目中表演，12歲那年，他在一場音樂會上目睹了爵士鋼琴大師奧斯卡·彼得森的風采，于是對鋼琴的癡迷被激發(fā)了出來。“那個時候，我有了目標，因此愿意努力練琴，因為我想變得像他一樣好。如果沒有目標，練琴又有什么意思呢？”1980年，他前往美國進入伯克利音樂學院主修爵士樂作曲與編曲，期間，受到美國顫音琴大師蓋瑞·伯頓的賞識，邀請他加入了蓋瑞·伯頓的樂隊并一同錄制了專輯。他在2003年獲得格萊美獎提名，確立了自己在爵士樂壇的地位。2004年，小曽根真為著名爵士歌手伊藤君子的專輯《Once You've Been In Love》擔任制作人，為錄制專輯音樂，他集結(jié)了15位頂尖的日本爵士音樂家組成了一支臨時樂隊，專輯問世后，這支樂隊的演奏收獲了強烈的反響，這些音樂家們決定攜手將這支樂隊繼續(xù)運營下去，并將其命名為“無名駿馬”（No Name Horses）大樂隊。此后，“無名駿馬”大樂隊相繼發(fā)行了《No Name Horses》《no name horses II》《JUNGLE》《My Witch's Blue》《Back at the Club“in Trubute”》《ROAD》等唱片，并在歐洲、北美和亞洲進行了席卷全球的巡演。2018年，小曽根真獲得了紫緞帶榮譽勛章，這是日本對為國家學術(shù)或文化生活做出重大貢獻的個人頒發(fā)的最高獎項。

即興是爵士樂的靈魂，小曽根真在美國的即興音樂圈聲名顯赫。他認為：“什么是爵士樂呢？你的生活本身就是一部爵士樂。想想看，從你每年早上醒來的那一刻起，你就在過著沒有劇本的生活，下一秒什么都可能發(fā)生，但我們不會為此煩惱。爵士樂就是生命的慶典——你活在當下。演奏爵士樂不僅僅是要追求‘正確’，對于即興創(chuàng)作，最重要的是表達當下的感受。”同時，小曽根真還有著深厚的古典音樂功底，近年來，他也專注于古典音樂曲目，迄今他已同紐約愛樂樂團、舊金山交響樂團、北德廣播愛樂樂團、法國廣播愛樂樂團等著名樂團合作演奏了莫扎特、普羅科菲耶夫、肖斯塔科維奇以及拉赫瑪尼諾夫等作曲家的協(xié)奏曲。小曽根真創(chuàng)作了300多首爵士作品，其中50多首是大樂隊的，他還寫作過交響曲和鋼琴協(xié)奏曲。聽他的演奏，無論爵士樂還是古典音樂，都能感受到一種清新的氣息，因為在他看來，“音樂就是快樂的語言”，他希望通過這種語言與同臺的樂手、臺下的聽眾交流，不論演奏什么音樂，他的情感投入都是真實的、飽滿的。

在19日的音樂會中，小曽根真將與“無名駿馬”大樂隊中的鼓手高橋信之介、長號手中川英二郎、貝斯手/作曲家中村健吾一同前來，演繹古典改編曲巴赫的《G弦上的詠嘆調(diào)》、維托里奧·蒙蒂《查爾達什舞曲》，以及他們唱片中頗受聽眾喜愛的曲目《夢回亞洲》《穿著新鞋蹦蹦跳》《飛向天空》《我的藍色女巫》《Op-Oz》《神秘大門》《三個愿望》，這些作品均由小曽根真、中川英二郎、中村健吾自己創(chuàng)作、改編。相信，優(yōu)雅的藍調(diào)、輕快的搖擺、熱情的拉丁節(jié)奏，將會帶觀眾度過一個美妙絢麗的爵士之夜。