芭蕾舞劇《過年》年味十足，講述了一個老北京家庭“過大年”的故事。 （上海東方藝術(shù)中心供圖）

柴科夫斯基經(jīng)典音樂、德國作家霍夫曼的童話、中國民俗風(fēng)情這三者如何融為一體？2020年1月8日至9日，中央芭蕾舞團(tuán)將攜賀歲大作《過年》亮相上海東方藝術(shù)中心。此次演出正值鼠年新春佳節(jié)來臨之際，中芭將這臺年味十足的芭蕾舞劇帶到上海，用優(yōu)雅動人的舞姿、中國廟會的熱鬧景象、東方韻味的別樣改編，與上海觀眾一同喜迎佳節(jié)。

《過年》被業(yè)界譽(yù)為“中國版《胡桃夾子》”，講述了一個老北京家庭“過大年”的故事。與原版故事不同，這臺舞劇在柴科夫斯基經(jīng)典音樂中，展開了一幅豐富多彩的中國民俗風(fēng)情長卷。在《過年》描繪的圖景中，《胡桃夾子》里圣誕夜女孩的“噩夢”改為除夕夜夢中的“暢游”，“鼠王”成為中國民間傳說中的年獸，歐式庭院客廳變成北京胡同人家；男演員穿上大褂，女演員則換上青花瓷裙。舞劇還融入十二生肖等中國元素，并通過仙鶴舞、瓷器舞、絲綢舞、扇子舞、風(fēng)箏舞、糖葫蘆舞、陀螺舞、金元寶舞、鞭炮舞等特色舞段，向觀眾展示眾多中國民俗。

首演于1892年的芭蕾舞劇《胡桃夾子》改編自德國著名作家霍夫曼的童話《胡桃夾子與鼠王》，由柴科夫斯基作曲、伊凡諾夫編舞。不過最初的馬林斯基劇院版本已失傳，保留至今的主要是第一幕和第二幕之間的過場戲《小雪花舞》。現(xiàn)今，海外上演的版本大多是由喬治·巴蘭欽于1954年排演的，偏重于童趣和節(jié)日氣氛。柴科夫斯基的音樂賦予舞劇強(qiáng)烈的感染力，精巧的弦樂使作品充滿神秘的童話色彩，正適合作為圣誕節(jié)禮物演給少兒觀看，因此也被稱為“圣誕芭蕾”。

這臺經(jīng)典舞劇在世界范圍內(nèi)被多次改編重現(xiàn)。2001年2月，中芭首次創(chuàng)作“中國版《胡桃夾子》”，嘗試將中國文化元素融入到西方古典芭蕾音樂中。2010年，中芭根據(jù)當(dāng)年的創(chuàng)作，進(jìn)行全新改版、重新創(chuàng)作，并將作品更名為《過年》。為了將《胡桃夾子》改編成表現(xiàn)中國故事、表達(dá)中國情感的芭蕾舞劇，《過年》主創(chuàng)先后到天津楊柳青等地采風(fēng)。劇中有一段擊退年獸的舞蹈段落，手上動作比較多，而且隨腳下動作而變化，難度極高，為此中芭邀請專業(yè)雙截棍教練為演員做指導(dǎo)。舞劇中最有改編代表性的當(dāng)屬取代了原版小雪花舞的仙鶴舞，“仙鶴”們的紗裙后擺做了加長的處理，舞蹈技巧與形式美感渾然一體，深受觀眾的喜愛。

《過年》是中芭探索芭蕾藝術(shù)中西合璧的又一力作。60年來，舞團(tuán)在引進(jìn)排演了 《天鵝湖》 《堂·吉訶德》《吉賽爾》《卡門》《舞姬》等世界經(jīng)典名劇外，也創(chuàng)作了 《紅色娘子軍》《祝福》《黃河》《大紅燈籠高高掛》《敦煌》等中國芭蕾舞劇，成為探索西方芭蕾藝術(shù)形式同中國文化融合的范例。