拉脫維亞女高音克里斯汀·奧博萊斯將于明年元月首次造訪中國(guó)，在上海東方藝術(shù)中心進(jìn)行一場(chǎng)名為“月亮頌”的獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)。

克里斯汀·奧博萊斯被業(yè)界譽(yù)為“當(dāng)今樂(lè)壇的首席普契尼女高音”。她將在音樂(lè)會(huì)上演唱歌劇《燕子》中表現(xiàn)對(duì)愛(ài)情和心中的追求的詠嘆調(diào)“多蕾塔的美夢(mèng)”、歌劇《賈尼·斯基基》中感人肺腑的詠嘆調(diào)“我親愛(ài)的爸爸”、歌劇《蝴蝶夫人》中的“晴朗的一天”。普契尼曾說(shuō)“我就是愿意寫(xiě)那些生活在底層的不幸女性，讓觀眾為她們的命運(yùn)落淚”，奧博萊斯用充滿戲劇張力的音色將普契尼筆下命運(yùn)多舛、充滿異國(guó)情調(diào)的女性角色刻畫(huà)得栩栩如生。因此，此次音樂(lè)會(huì)也猶如一幅鋪展開(kāi)來(lái)的淳樸而溫暖的新古典主義田園畫(huà)繪卷。

普契尼作品的演唱風(fēng)格，既不同于莫扎特又不同于威爾第，更不同于瓦格納，他的旋律的伸縮性很大，經(jīng)常用隨意板來(lái)演唱。這種隨意板，在運(yùn)用時(shí)要適度，這種適度感乃是衡量演唱者藝術(shù)修養(yǎng)及藝術(shù)氣質(zhì)的重要標(biāo)志。而奧博萊斯在精準(zhǔn)地把握住這些細(xì)微律動(dòng)的同時(shí)，將普契尼筆下數(shù)位悲劇女性對(duì)于愛(ài)情的無(wú)悔追求與命運(yùn)不公的悲愴感投入其中，情感真摯，令人扼腕，因此得到了觀眾的普遍贊譽(yù)。

奧博萊斯也是德沃夏克筆下“水仙女”的完美演繹者，此次訪滬她將演唱《水仙女》中著名的唱段“月亮頌”，這段詠嘆調(diào)表現(xiàn)了仙女們對(duì)愛(ài)情之渴望。《水仙女》的創(chuàng)作靈感來(lái)源自安徒生的《海的女兒》、莫特·富凱的《水妖》等童話故事以及民間傳說(shuō)。在世界多個(gè)版本的水仙女中，奧博萊斯憑借她在2017年齊默爾曼制作版本中的驚艷表演受到評(píng)論界的高度贊揚(yáng)，海外媒體稱其“擁有充滿光澤的嗓音，將角色形象中極其令人痛心的脆弱演繹得淋漓盡致”。

奧博萊斯此次造訪東方藝術(shù)中心，并不是獨(dú)自而來(lái)，與之?dāng)y手的是拉脫維亞鋼琴家安妮斯·埃格麗娜。埃格麗娜的演奏具有敏銳的舞臺(tái)表現(xiàn)力、靈活的演奏技巧，而聲樂(lè)獨(dú)唱與鋼琴獨(dú)奏輪番演繹的形式實(shí)屬少見(jiàn)。埃格麗娜還將帶來(lái)多幅俄羅斯風(fēng)情畫(huà)卷：柴可夫斯基著名的鋼琴套曲——獨(dú)具俄國(guó)韻味、幻想氣質(zhì)十足的《四月》中的“松雪草”段落。拉赫馬尼諾夫和柴可夫斯基的藝術(shù)歌曲《紫丁香》《我不是田野上的小草》《野外的夜晚》中所描繪的俄羅斯溫馨、傷感但十分唯美的風(fēng)景將在奧博萊斯和埃格麗娜的表演中得以栩栩如生地呈現(xiàn)。