京劇界紀(jì)念京劇表演藝術(shù)家李少春誕辰100周年 “他從生活中得來的,都用在舞臺(tái)上了”
“先生認(rèn)為,生活與京劇表演的關(guān)系就像米和酒,從生活到技法就是從米到酒,形態(tài)上變了,更濃郁了。人吃再多的米,不會(huì)醉,可是喝了酒,就會(huì)進(jìn)入另外一種境界。照搬生活并不能讓觀眾感動(dòng),只有用京劇表演技法表現(xiàn)出生活中的喜怒哀樂,才能讓人像喝了酒一樣,有滋有味。 ”
2019年是京劇表演藝術(shù)家李少春誕辰100周年,在國家京劇院近日召開的紀(jì)念座談會(huì)上,京劇表演藝術(shù)家劉長瑜回憶起從1964年開始排演《沙家浜》的6年時(shí)光,“我從先生的藝術(shù)心得中獲得了豐厚的滋養(yǎng),學(xué)會(huì)了如何用京劇演人物、演故事。 ”
李少春是京劇武生、老生表演藝術(shù)家,國家京劇院藝術(shù)風(fēng)格的重要奠基者。他文宗余叔巖,武宗楊小樓,并有其父李桂春的藝術(shù)特色,后又拜周信芳、蓋叫天為師,學(xué)流派而不拘泥于流派,形成了“不派而派”的藝術(shù)品格。他擅演的老生戲有《戰(zhàn)太平》 《打金磚》 《定軍山》 《瓊林宴》《打漁殺家》 《斷臂說書》 《法場(chǎng)換子》 《打侄上墳》 《失空斬》 《擊鼓罵曹》 《群英會(huì)》 ,武生戲有《長坂坡》 《八大錘》 《柴桑關(guān)》 《連環(huán)套》《三岔口》 《挑滑車》 《兩將軍》 ,改編或新編戲有《野豬林》 《滿江紅》 《響馬傳》 《云羅山》 《宋景詩》《將相和》 《赤壁之戰(zhàn)》 《文天祥》《百戰(zhàn)興中唐》 。他在現(xiàn)代京劇《白毛女》中扮演楊白勞,在《紅燈記》中扮演李玉和,在《林海雪原》中扮演少劍波,在《柯山紅日》中扮演楊帆,都給觀眾留下了深刻印象,尤其是在《白毛女》中,他使用京劇程式有獨(dú)到之處,從實(shí)踐上破除了對(duì)京劇表現(xiàn)現(xiàn)代生活的質(zhì)疑,為京劇現(xiàn)代戲開辟了一條走向成功的道路。
京劇表演藝術(shù)家耿其昌曾聽李少春談起《白毛女》中的楊白勞是怎么塑造的。“他在新中國成立之前就是戲曲藝人,沒有楊白勞那樣的貧下中農(nóng)生活,他說:‘我有一個(gè)親戚,從農(nóng)村來到我們家,他很局促,也不敢坐,只坐在椅子邊,給他倒一杯茶,他顫顫巍巍地雙手去接,接過來又不敢喝,也不敢吃東西,我把這些細(xì)節(jié)用在楊白勞身上,特別合適。 ”耿其昌說,“現(xiàn)代戲中的老生沒有髯口、沒有水袖,連怎么出場(chǎng)都成了問題,可是李少春先生演的楊白勞,讓觀眾第一眼看到的都是從傳統(tǒng)中來的,他還特別注重人物刻畫,觀眾很容易就接受了。 ”
耿其昌還談及李少春的傳統(tǒng)戲:“先生扮演的林沖不是一個(gè)單純的武生,也不是一個(gè)單純的老生,他根據(jù)各場(chǎng)不同的情境、遭遇,以不同的技法來表現(xiàn),比如‘菜園子’用的是楊派武生,‘長亭’用的是余派老生,‘白虎堂’又用的是武生,‘大雪飄’則以老生為主,把林沖的各個(gè)側(cè)面表現(xiàn)得恰如其分。 ”
女高音歌唱家郭淑珍曾和李少春一起出國訪問演出,她回憶,李少春喜歡讀書,大部分休息時(shí)間都在看書。 “他還問我,男高音是怎么發(fā)聲的,我就找來男高音歌唱家,唱給他聽,他后來竟然學(xué)會(huì)了,還把發(fā)聲方法用在京劇電影《野豬林》里,聽起來仍是京劇的唱腔,唱高了又很合適。 ”郭淑珍回憶,林沖有一段“大雪飄,撲人面,朔風(fēng)陣陣透骨寒……”的唱段,“是李少春先生聽到乞丐向路人乞討,從他的情緒、調(diào)門中得到了啟示,編創(chuàng)了這段旋律” 。
京劇表演藝術(shù)家李光回憶: “先生說,演員在舞臺(tái)上應(yīng)該精神點(diǎn)、聰明點(diǎn)、干凈點(diǎn)、利落點(diǎn)、新鮮點(diǎn)、準(zhǔn)確點(diǎn)、幽默點(diǎn)。 ”學(xué)戲容易、學(xué)精神難,在李光看來,李少春的藝術(shù)就是一個(gè)字——?jiǎng)?chuàng),“他從生活中得來的,都用在舞臺(tái)上了。他學(xué)地方戲,還學(xué)國外的戲劇樣式,比如日本歌舞伎中的扇子舞,他就用在了《大鬧天宮》的‘御馬監(jiān)’一折里。 ”
李少春的為人從藝,深深影響了當(dāng)時(shí)的青年京劇工作者。京劇表演藝術(shù)家劉秀榮回憶, 1953年,她只有18歲,和李少春等前輩藝術(shù)家一起參加了第四屆青年聯(lián)歡節(jié),在羅馬尼亞等國演出京劇折子戲。“當(dāng)時(shí)先生演出了《鬧天宮》 《雁蕩山》《三岔口》,我演出了《水漫金山》 《拾玉鐲》 。 ”劉秀榮說,為了把最精華的部分呈現(xiàn)給外國觀眾,節(jié)目有所精簡,“先生認(rèn)為,《拾玉鐲》主要展現(xiàn)花旦的表演,塑造一個(gè)天真可愛的小姑娘,于是簡化了主人公出場(chǎng)后一系列復(fù)雜的唱念做打,讓我耍著辮子唱南梆子上場(chǎng)。 ”在羅馬尼亞,李少春、葉盛章等前輩藝術(shù)家看著青年演員排練《水漫金山》 ,十分喜愛,演出當(dāng)天,兩人竟悄悄化裝,扮演了戲中的龍?zhí)祝A艘惶讍蔚稑專瑸檫@出戲增色不少。劉秀榮說:“先生的扶持、關(guān)懷,讓我們難忘。 ”
劉長瑜回憶,她初演《紅燈記》時(shí),認(rèn)為李鐵梅的行當(dāng)既然是花旦,就應(yīng)演得活潑、喜悅,在李少春的影響下,她明白了現(xiàn)代戲不能完全拘泥于行當(dāng)。“李鐵梅是勞動(dòng)者,她平時(shí)干活、擔(dān)水,怎么能笑嘻嘻、輕飄飄地跑出來? ” 1965年, 《紅燈記》在廣州、深圳、上海巡演,當(dāng)時(shí)劉長瑜還不為觀眾所熟知,李少春擔(dān)心她遭到冷遇,心中不平和,在一次送站分別時(shí),告訴劉長瑜, “逢要打哇呀呀,先起三笑” 。劉長瑜抱著這樣的心態(tài)投入表演,沒有因?yàn)橛^眾一開始不認(rèn)可她而氣餒。她回憶,有一場(chǎng)演出中,李玉和就義時(shí),臺(tái)下一起喊“打倒日本帝國主義” ,她扮演的李鐵梅也得到了觀眾的認(rèn)可。 “先生說的話,教給我如何做人,無論面對(duì)順境、逆境,都要冷靜、要清醒。 ”
耿其昌回憶,李少春對(duì)青年演員非常關(guān)心,見了面總要和大家聊一聊。“他鼓勵(lì)我們多學(xué)、多演,會(huì)得多了才能融會(huì)貫通。有一次他做了一個(gè)動(dòng)作,問我是哪一派,我看不出來,他說,我這里什么都有,糅在一塊兒了” 。耿其昌說: “有一次我在二七劇場(chǎng)演出《沙家浜》 ,戲演完了正在卸裝,李少春、關(guān)肅霜兩位先生竟來后臺(tái)看我,告訴我哪里做得不好,李少春先生說著‘你應(yīng)當(dāng)這么走’ ,就當(dāng)場(chǎng)把動(dòng)作走了一遍,給我留下了深刻印象。有他作為范本,很多年輕演員不走彎路。 ”
1949年7月,李少春參加中華全國文藝工作者代表大會(huì),周恩來同志為他題詞“為建設(shè)人民文藝而努力” 。1950年6月,李少春率先同葉盛章參加國營劇團(tuán),他自己挑班的“起社”和葉盛章創(chuàng)建的“金升社”都并入新中國實(shí)驗(yàn)京劇團(tuán)。1951年新中國實(shí)驗(yàn)京劇團(tuán)加入中國戲曲研究院,任京劇實(shí)驗(yàn)工作團(tuán)第三團(tuán)團(tuán)長。1955年1月中國京劇院成立,任一團(tuán)團(tuán)長,此后便形成了以李少春、袁世海、葉盛蘭、杜近芳為領(lǐng)銜主演的表演藝術(shù)家群體。國家京劇院院長、黨委書記宋晨說,李少春先生在藝術(shù)生涯中走的是一條“繼承傳統(tǒng),博采眾長,開拓創(chuàng)新,發(fā)揚(yáng)光大”之路,他的舞臺(tái)藝術(shù)“博而又精,雜而又純” ,藝術(shù)風(fēng)格可概括為“博、美、精、新” ,博即廣采博集,美即英秀壯美,精即嚴(yán)謹(jǐn)精致,新即清新別致、有時(shí)代感,是京劇的革新家。這能從一個(gè)側(cè)面反映出國家京劇院的藝術(shù)風(fēng)格:善于繼承,敏于借鑒,勇于革新,藝術(shù)嚴(yán)謹(jǐn),舞臺(tái)清新,注重思想內(nèi)涵與藝術(shù)表現(xiàn)的完整統(tǒng)一,以高端的藝術(shù)手段反映濃郁的民族特色和時(shí)代精神。