致敬諾獎經(jīng)典 培養(yǎng)新生力量 北京人藝原創(chuàng)新戲《天邊外》掀起“青春風(fēng)暴”
麥浪起伏的農(nóng)場,肥黑的土地,嫩綠的幼苗,彎曲的籬笆,靜謐的黃昏。一條鄉(xiāng)間大道“像一條白色的綢帶在遠(yuǎn)處蜿蜒地伸向天邊”,通向大海——那是年輕的“羅伯特”心之所向的“天邊外”,是有別于農(nóng)場的廣闊天地,也是超拔于世俗生活的彼岸理想——只是在現(xiàn)實(shí)前,五光十色的理想終于破滅為海岸邊的啞白泡沫……在人藝實(shí)驗(yàn)劇場,北京人藝的又一部原創(chuàng)新作,由王斑導(dǎo)演,任鳴擔(dān)任藝術(shù)顧問,李越、楊明鑫、陸璐等人主演的《天邊外》近日正在熱演。
《天邊外》改編自美國著名戲劇家、諾貝爾文學(xué)獎得主尤金·奧尼爾的同名代表作。王斑特意選這部經(jīng)典之作來搭配年輕的演員班底,試圖用他們的純真與熱烈重?zé)ㄔ髦械臓€漫氣息,更借助經(jīng)典戲劇的厚重底蘊(yùn)為年輕人搭建一個磨礪的平臺。
悲劇喜排,“撕開光亮的縫隙”
對于戲劇愛好者而言,尤金·奧尼爾在戲劇文學(xué)界的地位毋庸置疑,他深刻影響了美國戲劇的發(fā)展,也是世界文學(xué)史上的重量級人物,北京人藝曾排演其代表作《榆樹下的欲望》。
1918年,年僅30歲的奧尼爾創(chuàng)作的《天邊外》令其名噪一時,并于兩年后摘得普利策獎。這部劇以20世紀(jì)初的美國鄉(xiāng)村為舞臺,講述了三個年輕人因?yàn)閻矍閷?dǎo)致的錯位命運(yùn)和不同選擇所觸發(fā)的悲劇,讓人看到理想與現(xiàn)實(shí)的不可調(diào)和、物質(zhì)至上與理想主義之間的沖突抵牾、激情褪去后的倦怠以及逃離“另一個我”的徒勞。在王斑看來,《天邊外》雖然創(chuàng)作于100多年前,卻有著超越時代與國度的藝術(shù)價值:“這是我早在大學(xué)時就想排演的戲。奧尼爾寫出了理想與現(xiàn)實(shí)的差距,站在一個更博愛的角度,去描寫人類共同的一些問題。”
演員出身的王斑曾出演曹禺“生命三部曲”、莫言編劇的《我們的荊軻》以及《哈姆雷特》等眾多經(jīng)典劇目,摘得過中國戲劇梅花獎。不久前,王斑導(dǎo)演了話劇《她彌留之際》,看似傷感的劇名實(shí)則是出喜劇,而《天邊外》明亮的劇名下隱藏的卻是一出悲劇。早在排演《她彌留之際》時,王斑就嘗試了“喜劇悲排”的方式,以強(qiáng)烈的戲劇反差凸顯主題——“這次排演《天邊外》,我則是悲劇喜排”。第一幕中,柔和的音樂、唯美的布景、青春洋溢的對話,無不在渲染這一時期愛情的悸動和對理想的向往,也使得之后幾幕——主角們八年之后一地雞毛的生活愈發(fā)刺痛觀眾的眼睛。
“悲劇喜排”還有另外一層意思。雖然《天邊外》以主人公的不堪重負(fù)與死亡收尾,但王斑希望這部作品最終傳遞的價值觀是“光明、向上”的,在濃重的夜色之外撕開一個光亮的縫隙。“我不想給觀眾傳達(dá)一種灰色的情感。作品其實(shí)就應(yīng)該是鼓勵人的。雖然奧尼爾的作品提供了一個悲劇的結(jié)尾,但作為二度創(chuàng)作,我一定會把它拉到生活當(dāng)中,讓大家感覺到即便像奧尼爾所說——‘我們生而破碎,用活著修修補(bǔ)補(bǔ)’,但最終是理想讓我們堅持生活、堅定意志、不息奮斗。”
不過,要將一部100多年前的外文劇本搬到中國舞臺上仍非易事,尤其是將7萬字的大體量原著濃縮到小劇場里。為此,王斑做了長達(dá)10個月的案頭工作,與該劇文學(xué)統(tǒng)籌一道縮減和刪改原劇本,并逐字逐句地打磨臺詞,“讓它變成有動作性、體現(xiàn)人物特點(diǎn)的語言”。
新人擔(dān)綱,“看好這些年輕人”
此番《天邊外》的演出陣容堪稱一場“青春風(fēng)暴”。除了李麟、魏小軍、黃薇、羅熙等人藝觀眾較為熟知的青年演員外,劇中三名主要角色——羅伯特、安德魯兄弟和露絲則分別由剛進(jìn)入劇院不久的李越、楊明鑫、陸璐飾演,其中年僅21歲的陸璐是全劇組最為年輕的演員,也是人藝劇目中罕見的年輕女一號。
對于這一珍貴的表演機(jī)會,幾位年輕演員都很珍惜,也在表演上鉚足了勁。“我特別幸運(yùn),剛進(jìn)劇院就能遇到這么年輕的團(tuán)隊,給我這么重要的一個角色來展現(xiàn)自己,讓劇院、觀眾看到我更多的面。”李越說,“我扮演的角色有很多發(fā)揮空間,也在排練中花了很大功夫,也更加清醒地認(rèn)識到自己有幾斤幾兩,哪些地方還需要再提高。我覺得,自己還年輕,不怕把現(xiàn)在有的東西拿出來給大家看,就像戲中我扮演的角色逐漸把心‘剝’開一樣,在演出過程中我也是不斷把自己‘剝’開,呈現(xiàn)給觀眾。”
陸璐則認(rèn)為,這部戲雖然講的是三個年輕人的故事,但八年的時間跨度里經(jīng)歷許多人生變故,尤其后期的表演“特別要勁兒”,這對于閱歷尚淺的自己是一個不小的挑戰(zhàn),更是一個錘煉提升的機(jī)會。
王斑坦言,在最初挑選演員時,有不少人建議他選一些知名度高的演員,但他想到自己排練《她彌留之際》時,起用的也不是非常出名卻有實(shí)力的演員,最終該劇收獲了不錯的口碑。 “我也想 ‘和尚跟著月亮走——借光’,但一個好劇仍是內(nèi)容為先。與其考量名氣,不如挑選更符合角色特質(zhì)的演員。”王斑說,“我很看好這些年輕人,我在計劃這部劇時就是想為年輕演員搭建一個平臺。雖然現(xiàn)在舞臺上的科技元素越來越多,關(guān)于表演的技巧也可以傳授,但年輕人身上的純真特質(zhì)是無法傳授和替代的,這也正是這部劇所需要的。”