席夫爵士再度登臺大劇院,展現(xiàn)“最接近貝多芬時代的演繹” 大師自彈自指,這回返場三次
一年不見,別來無恙?去年10月30日,鋼琴大師安德拉斯·席夫爵士在國家大劇院音樂廳的音樂會七度返場,加時45分鐘;時隔一年后,30日晚席夫再度與北京觀眾見面,這次有些“收著”,返場三回。音樂會上,席夫指揮安德烈亞·巴爾卡室內樂團演奏了巴赫《音樂的奉獻》六聲部利切卡爾和莫扎特《第四十一“朱庇特”交響曲》,更是以指揮家和鋼琴家的雙重身份演繹貝多芬《第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”》,再一次為北京觀眾留下星光璀璨的“席夫之夜”。
音樂會以席夫最拿手的巴赫作品開場。《音樂的奉獻》是巴赫晚期最重要的器樂曲集之一,單一主題在多種復調技法發(fā)展后,生發(fā)出五彩斑斕的豐富色彩,成為巴洛克時期復調藝術的巔峰之作。當晚所演繹的六聲部利切卡爾便是其中最后一首,雖然它聲部數(shù)量眾多,但旋律線條清晰、音樂層次分明。
與以往來京演出不同的是,席夫這次帶來了自己的“專屬”樂團——安德烈亞·巴爾卡室內樂團,樂團名字正是“安德拉斯·席夫”的意大利語譯文。樂團匯集了當今各大樂團的頂級演奏家,長達二十年的合作,使得席夫與樂團之間的默契,感染著在場的每一位聽眾。指揮這首巴赫作品,席夫并沒有復雜的指揮動作,僅用眼神和樂團成員交流,便將這首高難度的復調作品詮釋得靈動通透。
隨后,席夫指揮樂團演繹的莫扎特最后一部交響曲《第四十一“朱庇特”交響曲》,讓觀眾首次領略到了他高超的指揮藝術。這是莫扎特最宏大、最豐富的一部交響曲,歌劇序曲般的樂曲開頭,迅速將觀眾拉進莫扎特的戲劇性音樂中。在席夫優(yōu)雅又不失力量的指揮下,樂團的演奏無限接近莫扎特作品喜歌劇般的氣質,顯得生機盎然、趣味十足。樂團演繹最后一樂章時,主調與復調對位更是完美結合。
上半場開場前,席夫和觀眾有言在先,兩部作品之間不鼓掌,當“朱庇特”交響曲終于畫上休止符,不少“憋壞了”的觀眾紛紛起立,現(xiàn)場爆發(fā)出雷鳴般的掌聲。席夫則一如既往地瀟灑淡定,雙手握在胸前向觀眾微微頷首,隨后徑直走向演奏低音提琴的藝術家身旁,和這位表現(xiàn)沉穩(wěn)的老伙計握了握手。
音樂會下半場,席夫自彈自指的貝多芬《第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”》則將現(xiàn)場氣氛推向高潮。貝多芬是席夫最為敬畏的作曲家,他潛心研究貝多芬手稿,推敲“樂圣”每一個音符內涵,對貝多芬音樂精益求精的探究令人折服。
對北京觀眾而言,席夫演奏并指揮的貝多芬《第五鋼琴協(xié)奏曲“皇帝”》相比他三年前與北德廣播愛樂樂團的合作,更能切身體會到鋼琴家對貝多芬音樂的獨特思考。就像席夫自己說的,“貝多芬值得用一生品評,他的音樂要在有人生閱歷后才能彈深彈透。”
面對這部作品豐富且艱深的演奏技法,席夫的演繹大氣穩(wěn)健、宏偉輝煌且具有直抵人心的深刻情感,閃耀著人性的光輝。更難得的是,席夫所演繹的“樂圣”充滿生命力和新鮮感——手指在黑白琴鍵上飛舞,臉頰的肌肉隨著手指發(fā)力而顫動,臉上時而深沉如水,時而又露出頑童般的微笑。身材并不高大的他,在來不及起身的樂句間隙,用緊握的雙拳向樂隊發(fā)出指令:更有力量些!
有席夫的演出,不能沒有返場。大師三次返場,連續(xù)演繹三位古典音樂巨匠的作品——從氣勢如虹的貝多芬《第二十一號鋼琴奏鳴曲“黎明”》第一樂章,到俏皮風趣的莫扎特《C大調小奏鳴曲》第一樂章,再到充滿童真的巴托克《為兒童而作的回旋曲》。
10月31日,席夫爵士將繼續(xù)率領安德烈亞·巴爾卡室內樂團,在國家大劇院為觀眾帶來貝多芬第二、第四鋼琴協(xié)奏曲,以及莫扎特晚期“三大交響曲”之一的《第三十九交響曲》。