近日，國產(chǎn)動(dòng)畫電影《哪吒之魔童降世》屢屢刷新票房紀(jì)錄，時(shí)至8月下旬，《哪吒》已經(jīng)超越《復(fù)仇者聯(lián)盟4》的42.38億票房，躋身內(nèi)地票房前三，成為熱點(diǎn)話題。《哪吒》的成功，既為國內(nèi)的文化創(chuàng)意工作者注入了一針強(qiáng)心劑，也為后來的影視制作者提供了一個(gè)啟示。

2017年以來，中國國產(chǎn)電影爆款迭出，陸續(xù)產(chǎn)出了《紅海行動(dòng)》《我不是藥神》《流浪地球》等一系列品質(zhì)與口碑兼具的電影，在與進(jìn)口電影的票房競(jìng)爭(zhēng)中占據(jù)上風(fēng)，改變了早年好萊塢電影稱霸國內(nèi)院線的局面。但與之相對(duì)的是，國產(chǎn)動(dòng)畫電影長期以來未能取得明顯突破，即使是叫好又叫座的《西游記之大圣歸來》，在內(nèi)地總票房排行榜上也不過屈居第70位，尚不如豆瓣評(píng)分僅有6.8分的《神偷奶爸3》。至于《大護(hù)法》《魁拔》系列等國產(chǎn)動(dòng)畫電影，雖然得到了業(yè)界和網(wǎng)友較高的評(píng)價(jià)，但票房卻慘淡到與口碑遠(yuǎn)不相稱。

談到中國的動(dòng)畫電影被進(jìn)口動(dòng)畫電影壓制的原因，很多人會(huì)歸結(jié)于技術(shù)與特效的環(huán)節(jié)。誠然，目前國內(nèi)電影的制作技術(shù)，相較于世界先進(jìn)水平尚有明顯差距，但一部電影特效再好，最多也只能提供一層包裝而已。很多電影雖然特效精美，但因?yàn)槿鄙賰?nèi)涵，只能在宣傳初期吸引一些觀眾，隨后便會(huì)遭遇口碑與票房雙雙失敗的結(jié)局。究其原因，一部電影的內(nèi)核才是評(píng)判其優(yōu)質(zhì)與否的關(guān)鍵，科幻大片如是，動(dòng)畫電影亦如是。

平心而論，作為3D動(dòng)畫電影，《哪吒》的特效水平固然比不過《冰雪奇緣》等迪士尼動(dòng)畫，但這部影片的成功，證明出色的內(nèi)核足以撐起內(nèi)地前三的票房。作為一部動(dòng)畫電影，《哪吒》首先立足于傳統(tǒng)文化，但又并未停留于對(duì)傳統(tǒng)文化的簡(jiǎn)單復(fù)制。

在影片中，哪吒與父親李靖、龍子敖丙之間的關(guān)系，變得更加溫情的同時(shí)，并沒有呈現(xiàn)出國產(chǎn)動(dòng)畫中常見的說教色彩。從童真、親情、友情當(dāng)中，作者在傳統(tǒng)經(jīng)典中挖掘出了符合時(shí)代審美需求，又不失思想性的意涵，從而在繼承“經(jīng)典Ip”的基礎(chǔ)上，擴(kuò)大了“經(jīng)典Ip”的內(nèi)涵與外延。

與此同時(shí)，《哪吒》也是一部老少皆宜的動(dòng)畫電影，各個(gè)年齡段的觀眾可以從中得到不同的觀影體驗(yàn)。很多國人還保留著“動(dòng)畫片是給小孩子看的”的舊觀念，《哪吒》精彩有趣的情節(jié)，也是對(duì)這種陳舊觀念的一次沖擊，因此讓這部動(dòng)畫電影迸發(fā)出了超越“兒童市場(chǎng)”的力量。

回顧中國的動(dòng)畫電影史，《大鬧天宮》《寶蓮燈》等老片雖然優(yōu)秀，卻沒有趕上好的時(shí)代；《魁拔》系列作為追求品質(zhì)與內(nèi)涵的全年齡動(dòng)畫電影開拓者，則不幸成了“先烈”；至于《大魚海棠》，雖然制作精美，但內(nèi)核偏離正道，最終導(dǎo)向了“為自身情感犧牲他人”的價(jià)值判斷，結(jié)局甚至有些不堪。經(jīng)歷了諸多的探索與挫折后，《哪吒》的成功無疑是給未來的中國動(dòng)畫電影行業(yè)提供了一個(gè)范本，也似乎在預(yù)示著一個(gè)國產(chǎn)動(dòng)畫電影繁榮時(shí)代的到來。

從《哪吒》片尾的彩蛋來看，制作方是有意將其做成一個(gè)系列，構(gòu)筑完整的世界觀的。創(chuàng)造世界觀這種電影生產(chǎn)模式，漫威影業(yè)、華納兄弟等老牌公司都曾有成功的嘗試，其作品風(fēng)靡全球。在《哪吒》取得空前成功的背景之下，中國人成功創(chuàng)造自己的“電影宇宙”，或許也不無可能。