《阿拉丁》是2019年上映的第二部迪士尼經(jīng)典真人化影片，上一部是3月末上映、由蒂姆·波頓執(zhí)導的《小飛象》。兩者都有個人風格較強的國際知名導演加盟，而后者翻拍自1941年的動畫片卻慘遭口碑撲街，在爛番茄網(wǎng)站上僅有47%的新鮮度。

相比于二戰(zhàn)時期撫慰人們心靈的原作《小飛象》，1992年上映的原作《阿拉丁》則與我們這一代“90后”有更親近的情感連接。這是迪士尼在“復興年代”（1989年-1999年）里，最具代表性也最受歡迎的作品之一，超過了《保鏢》《小鬼當家2》和《本能》，摘得了當年的票房冠軍。羅賓·威廉姆斯獻聲的神燈精靈口技精湛，令人目不暇接的歌舞動作設計展現(xiàn)了動畫片的瑰麗想象，真正實現(xiàn)了迪士尼的中興。主題曲《嶄新的世界》（A Whole New World）榮獲第36屆格萊美獎的年度金曲，傳唱至今，保持著獲得該獎項的唯一迪士尼歌曲紀錄。原作自2011年被改編為百老匯音樂劇以來，八年間，一直在全球各地巡回表演。

原版動畫珠玉在前，對于這部新作，我個人也給出了及格以上的分數(shù)。戴著這個巨大的“鐐銬”跳舞，導演蓋·里奇做到了“沒搞砸”，但是除此之外，似乎也沒有給出更多創(chuàng)新的東西了。

故事取材于阿拉伯民間故事《一千零一夜》，是家喻戶曉的“阿拉丁與神燈”。原版動畫片開頭處，警察追捕行竊的阿拉丁，視角跟著他穿梭在巴格達的大街小巷，符號化地展現(xiàn)了神秘的阿拉伯風情：噴火的街邊表演、赤腳踩釘子的神功、飄浮在半空中的冥想者等等，妙趣橫生。新版由于現(xiàn)實性等原因，并沒有一一展示這些奇觀，只剩下屋頂?shù)淖分饎幼鲬颍行┰S可惜。

新作整體保持了輕松愉悅的喜劇風格，有幾個精彩的橋段也是偷師了原作，比如變成女裝混在街邊女郎們之中的精靈，變成擊鼓猴子玩具的阿布等等。最大的笑點在于街頭小混混阿拉丁偽裝成王子，階級差異所造成的誤會和裝腔作勢所帶來的喜感。最終，跨越階級的愛情修成正果，也是觀眾最喜聞樂見的大團圓結局。

影片最大的改動之處在于女性形象。曾經(jīng)作為女權主義者討伐重災區(qū)的迪士尼，在近十年內有意識地在故事新編中顛覆以往，塑造新時代的女性形象，諸如穿上騎士鎧甲逃婚的愛麗絲（《愛麗絲夢游仙境》）、重構“壞女巫”心路歷程和兩代女性之間情誼的《沉睡魔咒》、選擇在國際舞臺上為女性主義運動發(fā)聲的艾瑪·沃森出演熱愛知識的貝爾（《美女與野獸》）等等。

在新版的《阿拉丁》當中，茉莉公主充分展現(xiàn)了自己體察民意的政治智慧，最終也被父王委以重任，成為下一任女君主。同時，她還有一首屬于自己的主題歌《無言》（Speechless），打破了女性的沉默境地。這本是原版動畫片中惡人賈方勒令茉莉公主噤聲時所說的話，在新版中被拿出來做文章。這首新創(chuàng)作的曲目是迪士尼交給“女性力量”思潮的一份答卷，雖然簡潔直白，但是有效地表達了迪士尼與時俱進的立場和決心。

在總體觀感上，《阿拉丁》要好于《小飛象》。這一方面要歸功于曾經(jīng)執(zhí)導過《偷搶拐騙》和《大偵探福爾摩斯》的蓋·里奇，其輕微的棍棒喜劇風格，和“跑酷男孩”阿拉丁產(chǎn)生的化學反應。另一方面則不得不指出，歌舞片自身討喜的類型元素和悅耳動聽的音樂，本身就會多加幾許印象分。《阿拉伯之夜》《像我這樣的朋友》《嶄新的世界》等旋律一響起，我已經(jīng)汗毛豎立。相比于沉悶苦情的《小飛象》，自然是給觀眾更好的觀影體驗。

而反觀《小飛象》，除了《蝙蝠俠歸來》（1992）的“鐵三角”蒂姆·波頓、邁克爾·基頓、丹尼·德維托再聚首，以及略有蒸汽朋克風格的馬戲團游樂場之外，“怪才”導演波頓的優(yōu)勢全然無從發(fā)揮。而試想如果《小飛象》拍成《僵尸新娘》式的黑白哥特風，將是一番怎樣的光景？但是家大業(yè)大的迪士尼會允許導演按照自己的意愿顛覆自家的經(jīng)典童話嗎？如果完全復制原作的內容，是否有必要雇傭一個具有作者性意識的導演來執(zhí)導呢？

迪士尼的真人改編系列作品，雖然票房節(jié)節(jié)攀升，但是大多數(shù)情況下不免讓人感到重復無趣。到底是亦步亦趨地堅守近百年的文化遺產(chǎn)？還是推崇破舊立新的勇氣？這是迪士尼真人改編的困境。從目前的結果來看，這個跨國企業(yè)的電影巨頭無可奈何地選擇了保守路線：復刻原作精髓，微調創(chuàng)新即可，哪怕是分鏡都和動畫片一模一樣也無妨。

我能充分理解這一系列行為背后的動機——向下一代兒童傳遞經(jīng)典。新接觸這些故事的孩子們當然有權利觀看最原汁原味的作品，然而，如果原著精神內核如此重要，為什么新觀眾們不能直接去觀看原版動畫呢？除了維系制片廠有源源不斷的項目推進，如果沒有真正的進步，真人翻拍的意義又是什么？

迪士尼真正有趣的自我解構，其實發(fā)生在原創(chuàng)的動畫片里，比如《無敵破壞王2》中令人印象深刻的公主們齊聚一堂的場景。那是基于原作基礎之上的融合和游戲，在真人改編的作品中，是否有可能借鑒這樣的創(chuàng)作思路呢？

接下來，我們還會看到全明星配音陣容的CG版《獅子王》、由中國本土明星劉亦菲主演的真人版《花木蘭》以及《沉睡魔咒》的續(xù)作。以影迷的角度而言，我想看到導演的智慧和經(jīng)典文本之間擦出的火花，哪怕是離經(jīng)叛道也好，這樣才能賦予經(jīng)典新的、具有時代印記的生命力。