滬劇《敦煌女兒》

“我和滬劇互相做伴一輩子”

人既是個(gè)體的，又是社會(huì)的；既是物質(zhì)的，又是精神的。精神信仰對(duì)于每個(gè)人不可或缺。若問(wèn)上海滬劇院掌門人茅善玉的精神信仰是什么？答案篤定是：滬劇就是我的信仰。2014年初，茅善玉在一篇訪談中說(shuō)：“40年的歷程，滬劇和我一生結(jié)緣，院長(zhǎng)只是暫時(shí)的職務(wù)，演員和滬劇人的身份才是我一輩子的堅(jiān)守，沒(méi)有滬劇，就不會(huì)有人認(rèn)識(shí)我茅善玉，我和滬劇，互相做伴一輩子。”

茅善玉何其幸運(yùn)！小小年紀(jì)便尋到了安身立命的職業(yè)。1981年，她出演《一個(gè)明星的遭遇》中女主角周璇一舉成名，那一年她剛剛19歲。3年后，出演《兩姊妹》獲中國(guó)戲劇“梅花獎(jiǎng)”也不過(guò)22歲。上海滬劇院老院長(zhǎng)丁是娥，及老一輩藝術(shù)家石筱英、筱愛(ài)琴、解洪元、邵濱孫、王盤聲等流派名家們，無(wú)私的授業(yè)解惑傳道并精心呵護(hù)，讓這株滬劇新苗茁壯成長(zhǎng)。

茅善玉師承滬劇宗師丁是娥、石筱英并轉(zhuǎn)益多師，她行腔圓潤(rùn)嫵媚婉轉(zhuǎn)跌宕，唱腔風(fēng)格兼具丁派的華麗多變，也不乏石派的委婉甜糯，她情感真摯飽滿，表演極富可塑性。數(shù)十年的舞臺(tái)實(shí)踐中，她傾心于滬劇聲腔藝術(shù)豐富性的深入開(kāi)掘，親自為原創(chuàng)劇目設(shè)計(jì)聲腔的藝術(shù)創(chuàng)造過(guò)程中，她致力于探索滬劇聲腔藝術(shù)現(xiàn)代表達(dá)的多種可能性。她在《一個(gè)明星的遭遇》中飾演周旋，惟妙惟肖幾可亂真，她開(kāi)創(chuàng)性地將通俗歌曲發(fā)聲技巧的輕聲、氣聲融入滬劇演唱中，一曲《金絲鳥》不脛而走廣為流傳。在多部作品不同性格、不同命運(yùn)、不同情緒的角色唱腔設(shè)計(jì)中，她繼承傳統(tǒng)、以我為主、守正創(chuàng)新，在滬劇基本曲調(diào)紫竹調(diào)各種板式變化中，大膽吸收越劇、錫劇或評(píng)彈的音調(diào)，不斷拓寬滬劇聲腔的邊界，竭力豐富滬劇聲腔藝術(shù)的表現(xiàn)力。她的演唱風(fēng)格洋溢著上海大都會(huì)的清新格調(diào)，在氤氳著濃烈時(shí)代氣息的審美表達(dá)中，能征服不同文化層面、不同年齡段的觀眾。茅善玉這顆滬劇舞臺(tái)上耀眼的明星正冉冉升起，小苗終于造就成為棟梁之材，上海滬劇院院長(zhǎng)這副重?fù)?dān)也歷史地落到她的肩頭。

“我就是樊錦詩(shī)”

2010年，上海滬劇院聚焦“一帶一路”中外文明交匯的重鎮(zhèn)敦煌，決策創(chuàng)作《敦煌女兒》，用作品講述敦煌研究院第三任院長(zhǎng)樊錦詩(shī)的故事，講述她由上海小姑娘到敦煌學(xué)大學(xué)者非凡的人生歷程，講述敦煌精神乃至中國(guó)精神，頌揚(yáng)改革先鋒樊錦詩(shī)、敦煌研究院開(kāi)創(chuàng)者常書鴻、第二任院長(zhǎng)段文杰，及樊錦詩(shī)忠實(shí)的人生伴侶彭金章等敦煌守護(hù)者，謳歌這一代新中國(guó)知識(shí)分子堅(jiān)守民族文化瑰寶放飛人生理想的博大情懷。

這部劇作的打造是上海滬劇院原創(chuàng)劇目的華麗轉(zhuǎn)身。茅善玉身先士卒，親率主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)6次西出陽(yáng)關(guān)，一次次親赴敦煌深入生活，置身大漠深切感悟敦煌精神，提煉創(chuàng)作素材，體驗(yàn)人物的精神世界。《敦煌女兒》劇組“咬定青山不放松”，歷經(jīng)8年嘔心瀝血，終于打造出別具一格的滬劇大作。2018年，滬劇《敦煌女兒》以嶄新的風(fēng)貌展現(xiàn)在世人面前，以詩(shī)化和大寫意的美學(xué)風(fēng)格，將滬劇的美學(xué)品位提升到新的高度。

茅善玉在劇中飾演從25歲到80歲的樊錦詩(shī)，跨越了閨門旦、青衣、老旦三個(gè)行當(dāng)。她抓住唱腔、念白聲線的細(xì)微差異，抓住不同年齡段女性肢體語(yǔ)言的特征，活靈活現(xiàn)地勾勒出青年、中年、老年的多重人物形象。而且，伴隨文本結(jié)構(gòu)的倒敘、插敘、穿越和閃回，在現(xiàn)實(shí)時(shí)空、歷史時(shí)空和心理時(shí)空之間跳進(jìn)跳出，隨著頭套頻頻更換搶妝和造型的改變，天衣無(wú)縫地對(duì)接，瞬間進(jìn)入規(guī)定戲劇情境，一趕三、一趕四地創(chuàng)造角色，其表演難度可想而知。茅善玉和樊錦詩(shī)同為上海人，受到共同的地域文化浸潤(rùn)，彼此更加心領(lǐng)神會(huì)，8年間她們已經(jīng)成為至交。茅善玉的表演淋漓盡致，完全走進(jìn)了人物內(nèi)心，在深刻體驗(yàn)人物的基礎(chǔ)上，她的表演隨心所欲揮灑自如，仿佛“我就是樊錦詩(shī)”。可以說(shuō)，扮演跨度逾50余年的樊錦詩(shī)，是表演藝術(shù)家的自我挑戰(zhàn)，茅善玉獲得了極大的成功。

提升滬劇的人文精神和文化品位

廣泛吸收電影、話劇、交響樂(lè)等外來(lái)藝術(shù)的精髓，提升了滬劇的人文精神和文化品位。話劇《雷雨》是劇作家曹禺先生巔峰狀態(tài)的經(jīng)典作品。1959年，前輩劇作家宗華改編的滬劇《雷雨》大會(huì)串演出，以超豪華陣容讓人驚艷，老院長(zhǎng)丁是娥飾演的蘩漪幾令滬劇戲迷絕倒。2010年，上海滬劇院重新打造《雷雨》《家·瑞玨》《日出》三部劇作，向曹禺先生誕辰百年致敬。

由劇作家余雍和再度改編、曹其敬執(zhí)導(dǎo)的新版滬劇《雷雨》，四代演員同堂的出色演繹，依然讓人驚艷。人到中年的茅善玉領(lǐng)銜主演蘩漪，頗得宗師丁是娥的真?zhèn)鳌Ｋ婢哓S富的人生閱歷和唱念做表的深厚功力，詮釋作品中“最殘酷的愛(ài)和最不忍的恨”，詮釋這個(gè)不幸的女人由心存奢望、一再克制隱忍，到忍無(wú)可忍、無(wú)路可走，最終像夏日的大雷雨一般挾雷霆萬(wàn)鈞之力總爆發(fā)的心路歷程。茅善玉把控人物的情緒變化層次分明，分寸拿捏適度，借助唱腔、念白、臺(tái)步、眼神，透過(guò)一顰一笑、一指一戳、一站一跪，能把人物情緒和情感的細(xì)微變化，人物愛(ài)恨情仇的復(fù)雜內(nèi)心，人物極度壓抑一觸即發(fā)的心理風(fēng)暴，準(zhǔn)確地傳達(dá)給觀眾，不溫不火恰到好處，閃射出滬劇表演藝術(shù)家的獨(dú)特魅力，標(biāo)志著茅善玉的藝術(shù)造詣進(jìn)入了爐火純青的境界。憑借《雷雨》中蘩漪角色的出色創(chuàng)造，茅善玉再次摘取中國(guó)戲劇“二度梅”桂冠。

可以說(shuō)，滬劇《雷雨》以滬語(yǔ)說(shuō)白加滬劇腔調(diào)演唱，在擅長(zhǎng)表達(dá)人物情感起伏跌宕的賦子板、清板等多姿多彩的節(jié)奏對(duì)比中，在領(lǐng)唱、獨(dú)唱、齊唱、對(duì)唱、二重唱、三重唱、合唱等豐沛藝術(shù)表現(xiàn)手段的對(duì)比與統(tǒng)一中，對(duì)人類感情世界的無(wú)比豐富性和人性的無(wú)比復(fù)雜性與深刻性，予以細(xì)致入微的描摹和淋漓盡致的揭示。我以為，滬劇《雷雨》戲曲化的藝術(shù)表達(dá)手段，能更深入地開(kāi)掘角色的內(nèi)心世界，更適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美情趣。

老院長(zhǎng)丁是娥領(lǐng)銜主演的滬劇《羅漢錢》與《雷雨》是兩部里程碑式的作品，為上海滬劇院現(xiàn)代戲創(chuàng)作打下了深厚的根基。茅善玉任院長(zhǎng)以來(lái)，堅(jiān)定地繼承上海滬劇院優(yōu)良傳統(tǒng)，執(zhí)著追求與時(shí)代同行、與人民同心的藝術(shù)理想，緊緊圍繞紅色文化、海派文化、江南文化，努力尋找傳統(tǒng)和現(xiàn)代的契合點(diǎn)，全力推動(dòng)滬劇藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展。上海滬劇院的藝術(shù)建設(shè)方針，堅(jiān)持“以劇目建設(shè)促進(jìn)人才培養(yǎng)，以人才培養(yǎng)保證劇目建設(shè)”，劇目建設(shè)和人才培養(yǎng)雙管齊下齊頭并進(jìn)，力求在創(chuàng)排一批優(yōu)秀劇目的同時(shí)，錘煉出一支藝術(shù)素養(yǎng)高、視野開(kāi)闊的創(chuàng)作演出隊(duì)伍。

將培育更廣闊的滬劇觀眾土壤視為當(dāng)務(wù)之急

2014年，劇院以甲午海戰(zhàn)為歷史背景，重點(diǎn)打造出原創(chuàng)劇目《鄧世昌》。該劇的創(chuàng)作主旨是告慰北洋水師葬身海底的英靈，為120年前中國(guó)海軍先驅(qū)者立心、立德、立言。《鄧世昌》主體風(fēng)格猶如“鐵板銅琶，唱大江東去”，陽(yáng)剛、豪邁、悲壯，相比滬劇擅長(zhǎng)吳儂軟語(yǔ)的溫婉柔美，傾情于卿卿我我、小情小愛(ài)的家庭倫理劇，多以“西裝旗袍戲”與“才子佳人戲”取勝，情趣迥異。這是一部男人戲，朱儉飾鄧世昌、李建華飾劉步蟾、凌月剛飾李鴻章、錢思劍飾丁汝昌，濃墨重彩地鏤刻出北洋水師英雄群像，也錘煉了上海滬劇院實(shí)力派男神方陣。茅善玉有眼光、有胸襟，果敢地突破因循保守的思維方式，大膽開(kāi)拓創(chuàng)新，拓寬滬劇表現(xiàn)生活的題材，迎著時(shí)代性、人民性和現(xiàn)代性的召喚，邁出了堅(jiān)實(shí)的步伐。這次創(chuàng)作實(shí)踐也是滬劇藝術(shù)的一次華麗轉(zhuǎn)身。

如同當(dāng)年丁是娥、石筱英等宗師傾力培植茅善玉這株尖尖小荷一樣，在茅善玉的精心呵護(hù)下，年僅20歲上下的新人洪豆豆、金士杰等已浮出水面，進(jìn)入公眾視野。青蔥歲月的洪豆豆已連續(xù)成功地扮演重要角色，她在滬劇《雷雨》中飾演四鳳，在《魂斷藍(lán)橋》中飾演瑪拉，在《回望》中飾演女一號(hào)田玉梅等生動(dòng)形象，一個(gè)未來(lái)的滬劇當(dāng)家花旦似乎初見(jiàn)端倪。

茅善玉清醒地認(rèn)識(shí)到，上海滬劇院承載著上海東方大都會(huì)的歷史和文化，傳承、保護(hù)和發(fā)展滬劇藝術(shù)任重道遠(yuǎn)。她已將培育更廣闊的滬劇觀眾土壤視為當(dāng)務(wù)之急。2015年開(kāi)始在浦東體育館連續(xù)舉辦三屆滬劇藝術(shù)節(jié)，與觀眾互動(dòng)創(chuàng)造出滬語(yǔ)演唱的全民狂歡，讓不同年齡段的觀眾共同領(lǐng)略滬語(yǔ)王國(guó)的風(fēng)采韻致，從親切的滬語(yǔ)中體認(rèn)上海本土方言語(yǔ)音和鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情，讓這份帶著體溫的上海地域文化記憶綿延久長(zhǎng)。我們相信久久為功，一個(gè)滬劇藝術(shù)繁花似錦春滿園的燦爛明天一定會(huì)到來(lái)。