《流浪地球》告訴我們，觀眾和市場具有非常強(qiáng)大的甄別能力，大家愿意為好作品熱情埋單。這對于戲劇人來說，有另外一層意義：我們再也不能將藝術(shù)上的一次次受挫歸因于觀眾不懂行，或是市場導(dǎo)向糟糕。劇場千萬座，口碑第一座，品質(zhì)跟不上，觀眾兩行淚。這樣的問題在劇場中普遍存在，而在兒童劇這個門類中，問題尤為嚴(yán)重——兒童劇“很簡單”，而其中的問題“很不簡單”。

大麥的演出年報顯示，2017-2018年，兒童劇票房達(dá)到10.1億元，觀眾達(dá)到331.7萬，距離話劇類演出的票房和觀眾數(shù)據(jù)尚有差距，但是憑借21700余場的演出場次，兒童劇已經(jīng)成為演出市場上最活躍的項目，沒有之一。可以說，兒童劇正在成為老百姓的文化消費(fèi)剛需。如果你是一個行業(yè)內(nèi)的人，一定會發(fā)現(xiàn)身邊的人好像都跟兒童劇有點(diǎn)交集；如果你是個愛看戲的人，一定會對霸占票務(wù)網(wǎng)站推薦位的兒童劇習(xí)以為常；就算你是個對劇場不感興趣的人，也一定會對孩子因為攀比要看兒童劇的央求司空見慣。這些數(shù)據(jù)和現(xiàn)象不會說謊，兒童劇市場正在蓬勃發(fā)展，以至于所有的院團(tuán)都在打兒童劇的主意。以上海為例，點(diǎn)開大麥的兒童親子欄，其中共有75部在售票的兒童劇，可以用琳瑯滿目來形容。這么說，我們的兒童劇就真的欣欣向榮了嗎？未必。在這75部劇中，9部是國外原創(chuàng)劇目，51部由國外知名IP改編，7部由國內(nèi)熱映動畫IP改編，3部由中國傳統(tǒng)故事改編，只有5部算是真正的中國原創(chuàng)兒童劇，比例才不到7%。中國兒童劇的市場一片繁花似錦，而中國兒童劇的靈魂和未來則在這7%里苦苦掙扎。造成這種現(xiàn)象的原因很簡單，觀眾對于國外劇目和大IP比較認(rèn)可，只要肯砸錢保證劇場效果，賣票就不是大問題。這是一條捷徑，也是一道保險，但長此以往，會導(dǎo)致原創(chuàng)劇目漸漸不被行業(yè)待見。我們可以留給孩子們夢幻的安徒生童話、迪士尼和百老匯，但是我們不能只留給孩子這些，還應(yīng)該有我們自己原創(chuàng)的精品。

行業(yè)很有希望，而我們的兒童劇還遠(yuǎn)未夠希望。不過，對那些立志打造中國兒童劇“表演工作坊”傳奇的戲劇人來說，理想并沒有丟失，而且也有企業(yè)愿意來承擔(dān)這樣的社會責(zé)任和文化擔(dān)當(dāng)。以《少年邁克之煩惱》為例，從大麥的介紹上來看，這部由海爾兄弟出品的兒童劇算是目前中國原創(chuàng)兒童劇當(dāng)中的佼佼者，他們現(xiàn)在有一個不錯的首演劇場——上海虹橋藝術(shù)中心；依靠著海爾兄弟，他們也不會被預(yù)算掣肘制作；主創(chuàng)和演員都來自上海戲劇學(xué)院，他們還擁有市面上罕見的專業(yè)班底。不依靠傳統(tǒng)故事，沒有國外的IP加入，反映當(dāng)下中國家庭最關(guān)注的問題和痛點(diǎn)，同時又兼具不錯的娛樂性和藝術(shù)性，《少年邁克之煩惱》是一部讓我們聽到中國原創(chuàng)兒童劇聲音，看到中國原創(chuàng)兒童劇色彩的作品。這幫可愛的戲劇人，他們要做的，就是在這個繁華的大都市里咬緊牙關(guān)，堅持不懈地演下去，讓更多人看到我們自己兒童劇的精彩，在上海這個最高挑的舞臺上去跟“外國的月亮”們掰掰手腕，亮出中國戲劇人的肌肉。

1953年12月的《泰晤士報》上，美國著名戲劇評論家約翰·加斯納教授評述道：“在奧尼爾（尤金·奧尼爾）之前，美國只有劇院；奧尼爾以后，美國才有了戲劇。”對兒童劇來說也是一樣，我們的劇場太需要兼具口碑和票房的作品，也需要尤金·奧尼爾這樣給劇場注入靈魂的戲劇人，更需要這些有夢想的戲劇人目光如炬，腳步堅定，踐行愚公移山的開路精神。這條路對于戲劇人很艱難，對于觀眾同樣艱難，他們?nèi)绻龅貌缓茫覀兛梢耘u，可以指摘，這些都是彌足珍貴的財富。但最重要的是，我們需要對他們的堅持與努力給予熱情的支持，一張票，幾句短評，舉手之勞，或許就可以給孩子們開啟千萬個新的劇目、千百種新的思考、千萬段新的藝術(shù)體驗。