鳳兮系列7

落木系列25

人面系列十

鳳兮系列3

獸影系列2

落木系列21

落木系列28

梅

詩(shī)書畫本是一家，以詩(shī)歌創(chuàng)作為人所知的重慶女詩(shī)人金鈴子，長(zhǎng)期以來(lái)亦堅(jiān)持繪畫創(chuàng)作。3月1日，“桃之夭夭——金鈴子油畫作品展”在798三度半藝術(shù)空間開幕。中國(guó)作協(xié)副主席吉狄馬加、高洪波，以及商震、曾來(lái)德、林莽、唐曉渡、王家新、董寓榕等詩(shī)人、評(píng)論家、藝術(shù)家參加活動(dòng)。

據(jù)介紹，此次展覽共展出27幅作品，分別來(lái)自金鈴子新近出版的畫冊(cè)《桃之夭夭》的五個(gè)系列。其中，“落木”系列的命名，來(lái)自于唐代詩(shī)人杜甫《登高》中的名句“無(wú)邊落木蕭蕭下，不盡長(zhǎng)江滾滾來(lái)”，以果實(shí)和樹木等為表現(xiàn)對(duì)象。“鳳兮”出自漢代作家司馬相如的《鳳求凰》：“鳳兮鳳兮歸故鄉(xiāng)，遨游四海求其凰。”創(chuàng)作原型是我們?nèi)粘Ｉ钪械碾u或孔雀。“本象”系列作品則大多是變形的人體，以扭曲的姿態(tài)給人無(wú)限的想象張力。“人面”系列作品的畫面構(gòu)成，如同面具一般，是對(duì)潛意識(shí)的呈現(xiàn)。“獸影”系列作品的靈感則來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)的十二生肖。

吉狄馬加在開幕式上說(shuō)，在這個(gè)時(shí)代，我們看到，藝術(shù)的邊界越來(lái)越模糊，而跨界進(jìn)行創(chuàng)作的人越來(lái)越多。一個(gè)人的創(chuàng)造可以是多方面的，他（她）既是一個(gè)詩(shī)人，又是一個(gè)畫家，還可能同時(shí)是一個(gè)書法家。我們之前更多地認(rèn)識(shí)了金鈴子的詩(shī)人身份，而這次展覽非常集中地呈現(xiàn)了畫家金鈴子的創(chuàng)作成果。她的繪畫和她的詩(shī)歌一樣充滿了想象力。詩(shī)歌帶給我們的是精妙語(yǔ)言、修辭及其背后的復(fù)雜隱喻，而繪畫通過色彩、線條提供給我們豐富的藝術(shù)感受。從這些繪畫作品中，我們看到了畫家對(duì)于生命、創(chuàng)造和死亡等命題的深入思考，看到了她把創(chuàng)造力發(fā)揮到極致之后帶來(lái)的藝術(shù)驚喜。

高洪波認(rèn)為，有繪畫才能的作家、詩(shī)人是非常多的。他們?cè)谖淖种鉃樽约簩ふ业搅诵碌谋磉_(dá)路徑。金鈴子是一個(gè)詩(shī)人，她的畫作也充滿了詩(shī)意性。她有自己的視角、色彩、線條以及自己思考的主題。她在畫作中所表達(dá)的，不是具體的人和事，而是對(duì)生活和生命的詩(shī)意思考。任何題材，都是經(jīng)過內(nèi)心化的處理，然后才進(jìn)入其筆下。這跟她的詩(shī)歌創(chuàng)作是一致的。她在創(chuàng)作中想象豐富，敢于創(chuàng)新，用色彩、線條調(diào)劑詩(shī)意，涂抹成斑斕的畫面。

曾來(lái)德、商震等談到，詩(shī)人充滿了奇思妙想，當(dāng)她把這些奇思妙想用繪畫的方式呈現(xiàn)出來(lái)，其作品一定與其他畫家的不一樣。金鈴子的畫在技術(shù)上也許不是十分完善，但其中所體現(xiàn)出來(lái)的詩(shī)意性、隨機(jī)性、想象力、靈性，卻是令人驚喜的。有時(shí)候，藝術(shù)創(chuàng)作講究“新、奇、險(xiǎn)、絕”，金鈴子在這些方面是有所追求的。她是用思想在作畫，通過色彩反映出一位女詩(shī)人的內(nèi)心獨(dú)白。她拋棄了原理和規(guī)則，大膽構(gòu)圖、用色。這些颶風(fēng)般的筆觸，與其說(shuō)來(lái)自她得天獨(dú)厚的直覺，不如說(shuō)得自她對(duì)理性或規(guī)矩的傲視。我們會(huì)驚訝于她對(duì)色彩及油畫筆觸的敏感控制，更驚訝于她借色彩及捉摸不定的筆觸組合所重構(gòu)的幻象空間。

金鈴子在接受采訪時(shí)說(shuō)，藝術(shù)創(chuàng)作就是觀照人生和事物的自由體驗(yàn)。寫作和繪畫用不同的語(yǔ)言，但言說(shuō)的方式是相通的。她喜歡古人的一個(gè)詞“秘響旁通”。一個(gè)詩(shī)人如果真能“秘響旁通”，使用什么技術(shù)就不是問題。在她的創(chuàng)作中，寫和畫是右手和左手的關(guān)系，兩者都在強(qiáng)調(diào)一種“抒情性”。“抒情這一古老的詩(shī)藝可以說(shuō)串聯(lián)起了所有的藝術(shù)，在我的繪畫中通過物象而呈現(xiàn)。物象對(duì)象化的過程就是抒情展開的時(shí)分，去發(fā)現(xiàn)去捕捉萬(wàn)物之美，哪怕它并非生活本身，甚至是生活的對(duì)立面。可以告慰的是，因?yàn)槭闱樽屛覀冇税谏畋砻娴膱?jiān)硬的盔甲，讓我們明白，柔軟是生命多么彌足珍貴的一部分。從這個(gè)意義上講抒情在詩(shī)畫中并無(wú)不同。”

“藝術(shù)的最高境界是至善。”金鈴子說(shuō)，一個(gè)不熱愛生活的人、不善的人不可能成為一位真正的藝術(shù)家。她熱愛生活，懷著感恩的心對(duì)待生活、對(duì)待創(chuàng)作。她大多數(shù)的藝術(shù)作品是經(jīng)過多年醞釀和創(chuàng)作才完成的，有些作品甚至用了十年時(shí)光。要用力，花才會(huì)開。在未經(jīng)規(guī)則損傷的想象力中，生命的強(qiáng)烈性才可能得以充分地體現(xiàn)。心枯萎的時(shí)候，人生就會(huì)沒有意思。她想畫更多有意義的畫、有意思的畫。

據(jù)悉，“桃之夭夭”展覽將持續(xù)至3月30日。