日本殿堂級(jí)的音樂(lè)大師喜多郎在演出的時(shí)候喜歡閉上眼睛，因?yàn)樗溃魳?lè)是看不見(jiàn)的能量，在那個(gè)時(shí)刻，唯有將眼耳鼻舌身意都放空掉，才能讓音樂(lè)更酣暢地流淌。有一次，他故意睜開(kāi)了眼睛，然后發(fā)現(xiàn)……自己出了錯(cuò)。

這是在采訪時(shí)，喜多郎當(dāng)作笑話講給記者聽(tīng)的，但是，卻又是真實(shí)的。視自己為“自然之子”的喜多郎認(rèn)為，人們過(guò)度地依賴于眼睛去看形形色色的世間，很容易丟失內(nèi)心，“其實(shí)，閉上雙眼，你才能感受得更清晰。”

2月26日，喜多郎現(xiàn)身北京達(dá)美中心，為其首次中國(guó)個(gè)人巡演的正式啟動(dòng)造勢(shì)，這場(chǎng)名為“古事記與宇宙”的音樂(lè)巡演將于5月1日起，在西安、武漢、北京等六個(gè)城市展開(kāi)。

很多樂(lè)迷覺(jué)得喜多郎的這場(chǎng)巡演來(lái)得太晚了。1980年，喜多郎創(chuàng)作出堪稱驚世之作的《絲綢之路》時(shí)，還是不到27歲的音樂(lè)新人，那時(shí)候他完全憑借對(duì)中國(guó)敦煌的想象而進(jìn)行了譜曲。如今，在彈奏了這首樂(lè)曲近40年后，他才開(kāi)始了中國(guó)的首次個(gè)人巡演。

年輕時(shí)的喜多郎留著黑色的長(zhǎng)發(fā)，有著清瘦的面龐，他在舞臺(tái)上如同中國(guó)的竹林七賢一樣不羈和灑脫，在音樂(lè)和鼓聲中釋放著他胸中的長(zhǎng)嘯。

而如今出現(xiàn)在記者面前的喜多郎，散開(kāi)的頭發(fā)和精致的胡須都已經(jīng)變白，他謙和而平靜，承認(rèn)自己已經(jīng)老去。然而，他對(duì)于自然的哲思卻并沒(méi)有改變，他依然會(huì)在寂靜的冬日，傾聽(tīng)山谷中風(fēng)與雪花的合鳴；依然會(huì)在城池與荒漠中，追問(wèn)著天地之心，他知道音樂(lè)會(huì)告訴自己關(guān)于宇宙的答案，那來(lái)自天籟的信息從未間斷，無(wú)論他是清醒的，還是在睡夢(mèng)中。

最初看不懂五線譜

以“畫畫”來(lái)記錄樂(lè)曲

喜多郎1953年2月4日出生，原名高橋正則。因?yàn)楦咧袝r(shí)代就留起一頭長(zhǎng)發(fā)，所以朋友就為他取了個(gè)漫畫里的人物名“鬼太郎”（鬼太郎日文讀音和喜多郎一樣），后來(lái)，喜多郎成了他的藝名。

喜多郎的作品，植根于東方文明，處處流露著東方的意蘊(yùn)與深邃。而正是憑借著這種獨(dú)樹(shù)一幟的風(fēng)格，讓他獲得了眾多獎(jiǎng)項(xiàng)和榮譽(yù)。在其音樂(lè)生涯中，喜多郎曾16次入圍格萊美獎(jiǎng)提名，其中2001年憑《Thinking of You》(思慕)獲得格萊美最佳新世紀(jì)專輯獎(jiǎng)，此外他還獲得過(guò)金球獎(jiǎng)、臺(tái)灣金馬獎(jiǎng)、香港金像獎(jiǎng)在內(nèi)的多個(gè)獎(jiǎng)項(xiàng)。

對(duì)中國(guó)觀眾而言，最知名的除了《絲綢之路》外，還有他為Beyond樂(lè)隊(duì)演繹的《長(zhǎng)城》的前奏，為電影《天與地》和《宋家皇朝》創(chuàng)作的樂(lè)曲等。

雖然沒(méi)接受過(guò)專業(yè)的音樂(lè)教育，但是喜多郎會(huì)吉他、貝斯、鍵盤、簫等眾多種樂(lè)器。1980年，他為日本NHK電臺(tái)發(fā)行了作品集《絲綢之路1》和《絲綢之路2》，那年，他的第一個(gè)演奏會(huì)于東京新宿區(qū)舉辦。在這次演奏會(huì)中，喜多郎是全球第一位使用混響器模仿40多種樂(lè)器的作曲家。

關(guān)于喜多郎的一個(gè)傳奇是這位音樂(lè)大師看不懂五線譜，談及此，喜多郎笑了：“確實(shí)如此，早先的樂(lè)曲我都是像畫畫一樣記錄的，這是山，那是水，那里是云，曲調(diào)就這樣高高低低地完成了。我自己看著很清楚，可是其他人全都像看‘天書’，當(dāng)聽(tīng)到曲子后，他們?cè)倏次业摹貏e五線譜’，會(huì)說(shuō)‘喔，這樣’。”不過(guò)，喜多郎隨后不忘補(bǔ)充：“我現(xiàn)在學(xué)會(huì)五線譜了，因?yàn)槲乙徒豁憳?lè)隊(duì)合作，不能不識(shí)譜的。”

喜歡畫畫的喜多郎，還將繪畫用于其他方面，例如他的家就是自己畫圖紙?jiān)O(shè)計(jì)的，這對(duì)他來(lái)說(shuō)是個(gè)很大的享受：“繪畫設(shè)計(jì)圖紙的感覺(jué)就像是創(chuàng)作樂(lè)曲，感覺(jué)是在和交響樂(lè)隊(duì)合作，此起彼伏，釘個(gè)東西，也像在唱123，錯(cuò)落有致，有趣得很。”

自然賦予他想象空間

喜多郎最喜歡冬天

喜多郎是東方New Age(新世紀(jì))音樂(lè)代表人物，他擅長(zhǎng)于將日本樂(lè)器、小提琴、長(zhǎng)笛、吉它、西藏號(hào)角、鼓、東南亞民間打擊樂(lè)等合成在一起，以電子合成音效，再現(xiàn)山巒、森林、大海等自然景觀。在他的音樂(lè)中，可以聽(tīng)到風(fēng)聲、雨聲、駝鈴聲，他的音樂(lè)傳達(dá)了這顆星球上萬(wàn)物和諧共生以及對(duì)自然的敬畏和崇拜。

喜多郎也常以“自然之子”自稱，用他自己的話說(shuō)：“我的靈魂來(lái)自大自然，對(duì)于我來(lái)說(shuō)，某個(gè)曲子就是云，某個(gè)曲子就是水。”

外界認(rèn)為喜多郎是有音樂(lè)天賦的奇才，對(duì)此，喜多郎并不確認(rèn)。但他肯定的是，自己迷戀音樂(lè)與從小成長(zhǎng)在有山有水的環(huán)境有關(guān)，與被大自然所呵護(hù)和滋養(yǎng)有關(guān)。

小時(shí)候，只要看到山山水水，喜多郎的腦海中總是會(huì)形成用樂(lè)曲譜寫的畫面，所以，他才有了自己獨(dú)特的作曲方式。在為奧利弗·斯通的電影《天與地》創(chuàng)作主題曲時(shí)，喜多郎僅在看了劇本后就開(kāi)始創(chuàng)作了，“看完劇本就自然在腦中形成了畫面，音樂(lè)也隨之而來(lái)，后來(lái)奧利弗·斯通聽(tīng)了后直說(shuō)‘Congratulates’（祝賀）。創(chuàng)作音樂(lè)很大程度上要靠想象力，就像你在讀書時(shí)，腦中也會(huì)出現(xiàn)場(chǎng)景構(gòu)造，想象力很重要。”

喜多郎感謝自然賦予他很多的想象空間，讓他從小就可以在腦中搭造音樂(lè)世界。他笑說(shuō)自己尤其喜歡冬天，喜歡下雪時(shí)分，因?yàn)槟欠N時(shí)候，自然是清冷而純粹的，他可以感覺(jué)到雪片飄落，感覺(jué)到自然的純凈，那時(shí)可以接收到更多的能量，所以這是他靈感迸發(fā)的時(shí)刻。

喜多郎認(rèn)為自然界的能量無(wú)處不在，就像空氣一樣，雖然不被人注意，但是，誰(shuí)也不能否認(rèn)。喜多郎說(shuō)：“音樂(lè)也是自然界神秘能量的一種表現(xiàn)，中國(guó)文化中也將最為美好高級(jí)的音樂(lè)以‘天籟之音’為形容。”

喜多郎表示，自己不過(guò)是自然的使者，把大自然的訊息傳遞給人們，“我很贊同‘天人合一’的理念，人要永遠(yuǎn)敬畏大自然”。

不過(guò)，若是以為喜多郎這個(gè)音樂(lè)大師是不需努力的幸運(yùn)兒，那就錯(cuò)了。喜多郎的生活幾十年來(lái)非常簡(jiǎn)單而勤奮，他說(shuō)自己每天從早上一直工作到晚上，起床后就去工作室開(kāi)始工作，“雖然我不會(huì)熬夜，但是，在我睡覺(jué)時(shí)，大腦卻仍在工作狀態(tài)中。有時(shí)會(huì)在睡夢(mèng)中出現(xiàn)難得的旋律，甚至我的腳會(huì)打節(jié)拍，我會(huì)在醒來(lái)后立刻記下來(lái)，有時(shí)在家中突然產(chǎn)生靈感，就要趕緊趕到工作室去制作出來(lái)。”不過(guò)，與別人不一樣的是，別的音樂(lè)家是先寫樂(lè)譜再錄音制作，喜多郎則是先彈奏、錄音，然后再把樂(lè)譜寫出來(lái)。

問(wèn)他是否隨著年齡增長(zhǎng)，接收自然能量的力量在減弱，喜多郎笑著否認(rèn)，“我倒不這樣想，不過(guò)，我現(xiàn)在年紀(jì)大了，睡眠少了，每天早上5點(diǎn)就起床了，看來(lái)是老天想讓我工作時(shí)間長(zhǎng)些。”

近年來(lái)在教育上投入不少心思

孩子們是讓世界更美好的重要部分

作為喜多郎的首個(gè)中國(guó)巡演，《古事記與宇宙》將于5月1日在西安拉開(kāi)帷幕。隨后將于5月5日到武漢，5月11日到上海，5月17日和19日降臨廣州及杭州，5月25日收官北京。

喜多郎表示，這六座城市的選擇非常用心——不僅與“絲綢之路”緊密結(jié)合，更是他本人也非常喜愛(ài)和曾經(jīng)留下回憶的城市。他說(shuō):“《絲綢之路》將是我終生的藝術(shù)主題。而這次中國(guó)巡演的城市，也暗合了這首樂(lè)曲——六座城、一條絲綢之路，串起了文化與音樂(lè)，串起了歷史與現(xiàn)代，也串起了我與中國(guó)的不解情緣。”

談及為何現(xiàn)在才來(lái)中國(guó)舉辦首次個(gè)人巡演，喜多郎表示自己雖來(lái)過(guò)中國(guó)很多次，但是演出的機(jī)會(huì)不多，大多是在大學(xué)表演，或者政府交流活動(dòng)。今年是他創(chuàng)作《絲綢之路》的第39年，他的音樂(lè)之路起源于中國(guó)，所以他非常期待可以來(lái)中國(guó)為觀眾表演。

據(jù)悉，《古事記與宇宙》音樂(lè)會(huì)分為兩個(gè)章節(jié)，前半部以傳說(shuō)“古事記”為脈絡(luò)，后半部以“宇宙”種種非凡而奇妙的變化為脈絡(luò)。喜多郎表示，因?yàn)橹黝}和宇宙有關(guān)，所以音樂(lè)會(huì)會(huì)增加很多視覺(jué)因素，制作中融合了喜多郎的格萊美提名音樂(lè)——專輯《古事記》，以及太空時(shí)代的宇宙攝影場(chǎng)景。還會(huì)以延時(shí)圖像為特色，與京都大學(xué)天文學(xué)教授Kazunari Shibata、NASA和哈勃太空望遠(yuǎn)鏡合作提供的實(shí)時(shí)電影專業(yè)交織在一起。而Taiko太鼓和Butoh舞蹈則會(huì)豐富音樂(lè)會(huì)的觀賞性。

喜多郎特別希望屆時(shí)能有中國(guó)的年輕觀眾來(lái)聆聽(tīng)，他透露自己近年來(lái)在教育上投入不少心思，也在幫助一些孩子學(xué)習(xí)音樂(lè)，使他們建立自己的音樂(lè)素養(yǎng)，培養(yǎng)與自然的親近關(guān)系。

喜多郎嘗試將自己這些年來(lái)對(duì)音樂(lè)的理解，對(duì)音樂(lè)與自然之間不可言說(shuō)的神秘傳遞給年輕人，他開(kāi)玩笑說(shuō)：“對(duì)于我這樣的老人來(lái)說(shuō)，已經(jīng)沒(méi)有未來(lái)，但是孩子是未來(lái)，他們是讓這個(gè)世界更美好的重要部分，所以，培養(yǎng)孩子們對(duì)于好音樂(lè)的感知能力尤其重要。”

對(duì)于這個(gè)時(shí)代來(lái)說(shuō)

New Age音樂(lè)幾乎已死

作為New Age音樂(lè)的代表人物，喜多郎卻直言，“對(duì)于這個(gè)時(shí)代來(lái)說(shuō)，New Age音樂(lè)幾乎已死”。

新世紀(jì)音樂(lè)是介于電子音樂(lè)和古典音樂(lè)之間的新樣式，在上個(gè)世紀(jì)70年代后期出現(xiàn)，它以古典音樂(lè)為作曲方式，用電子合成器和民族樂(lè)器作為編曲的載體。

新世紀(jì)音樂(lè)以自然的聲音、舒緩的節(jié)奏、自由的旋律、和諧的和聲撫慰大眾的心靈，幫助人們回歸到對(duì)自身精神層面的探索，回到人性的本源。班得瑞、神秘園、恩雅都屬于New age音樂(lè)的范疇。亞洲的New age音樂(lè)主要集中在日本，喜多郎和久石讓都是享有世界聲譽(yù)的New age音樂(lè)家。由于其豐富多彩、富于變換，不同于以前任何一種音樂(lè)：它并非單指一個(gè)類別，而是一個(gè)范疇，一切不同以往，象征時(shí)代更替、詮釋精神內(nèi)涵的改良音樂(lè)都可歸于此內(nèi)。

何以對(duì)新世紀(jì)音樂(lè)的發(fā)展有些悲觀？喜多郎表示，第一，是當(dāng)初做新世紀(jì)音樂(lè)的創(chuàng)作人已經(jīng)老了；第二是年輕人不喜歡這類音樂(lè)了，他們有了新興趣，有了喜歡的流行音樂(lè)、hip-hop。“其實(shí)，我也會(huì)聽(tīng)流行音樂(lè)，不能說(shuō)哪種音樂(lè)好還是不好，每個(gè)人感受不同，帶給他們的反應(yīng)也自然不同。就像現(xiàn)在流行的一些療愈音樂(lè)，有人確實(shí)可以得到治愈，有些人則不行。但是總之，熱愛(ài)音樂(lè)沒(méi)有錯(cuò)，我本人就是被音樂(lè)改變了人生的人，所以我懂得音樂(lè)對(duì)人的影響。”

所以，喜多郎說(shuō)不管如何，自己創(chuàng)作音樂(lè)的心不會(huì)停止，也會(huì)繼續(xù)創(chuàng)作新世紀(jì)音樂(lè)，“這幾十年來(lái)，我認(rèn)識(shí)了很多音樂(lè)界的朋友，學(xué)習(xí)到了很多，近年來(lái)有一些很好的朋友相繼離世了。所以，對(duì)于我而言，要做的就是抓緊時(shí)間繼續(xù)我的表達(dá)，只要有人喜歡我的音樂(lè)，可以從中感受到美好，我就十分滿足了。”

喜多郎的生活中除了音樂(lè)還有其他消遣嗎？在絞盡腦汁思索了許久之后，喜多郎才想出了一個(gè)愛(ài)好“品葡萄酒”，“我長(zhǎng)期居住在美國(guó)加利福尼亞州，有時(shí)候自己如果感覺(jué)到心情煩悶了，就會(huì)開(kāi)車到酒莊去喝上幾杯紅酒。我與酒莊老板們都很熟悉，成為了朋友，他們能幫我解憂。”

幾乎40年沒(méi)正經(jīng)看過(guò)電視

感慨現(xiàn)代人用眼過(guò)度

雖然喜多郎創(chuàng)作了許多影視音樂(lè)并獲得了重量級(jí)獎(jiǎng)項(xiàng)，但是，喜多郎家里卻沒(méi)有電視，他笑說(shuō)自己幾乎已經(jīng)40年沒(méi)正經(jīng)看過(guò)電視了，“所以，有時(shí)候在賓館看到電視機(jī)時(shí)，我會(huì)覺(jué)得很驚喜，那種新奇像是小朋友看到玩具。”

喜多郎感慨現(xiàn)代社會(huì)，人們的眼睛使用得有些“透支”。人們平常接收到的信息差不多有90%來(lái)自于眼睛，對(duì)于眼睛的依賴過(guò)于強(qiáng)大，所以，他建議大家適時(shí)閉上眼睛，空掉身心去感受這個(gè)世界，或者用觸摸、嗅覺(jué)的方式去平衡自己的感官。喜多郎說(shuō)自己對(duì)于兒時(shí)的記憶很大程度上是嗅覺(jué)的記憶，“提及童年，我腦海中都是各種飯香、花香，不得不說(shuō)，現(xiàn)在的視頻太發(fā)達(dá)了，人們其他感官的功能都退化了。”

科技是把雙刃劍，一方面給人類帶來(lái)極大的方便，一方面卻又讓人的靈性退化。喜多郎自己從來(lái)不會(huì)緊盯手機(jī)不放，“對(duì)我來(lái)說(shuō)，手機(jī)只有接打電話、接收郵件和拍照三個(gè)功能”。但是，喜多郎還是很喜歡科技，科技的發(fā)展畢竟給這個(gè)世界帶來(lái)了很大進(jìn)步，“當(dāng)然，也不是所有的科技都先進(jìn)，你知道嗎？其實(shí)CD的音質(zhì)沒(méi)有磁帶好，它的音域就沒(méi)有磁帶寬。”

對(duì)于為何人們?nèi)杂X(jué)得過(guò)去的音樂(lè)更加經(jīng)典，本世紀(jì)以來(lái)難以出現(xiàn)劃時(shí)代的偉大作品和音樂(lè)人？喜多郎認(rèn)為可能是數(shù)字技術(shù)的發(fā)達(dá)，使得音樂(lè)的品質(zhì)被損失掉了，“現(xiàn)在的人們更把音樂(lè)當(dāng)做生意，而不是純粹的音樂(lè)”。

在喜多郎看來(lái)，音樂(lè)的感情人性因素要遠(yuǎn)重于技術(shù)和商業(yè)層面，“我無(wú)意批評(píng)什么，音樂(lè)也不分好壞，但對(duì)我而言，會(huì)始終堅(jiān)持做純粹的音樂(lè)，做與商業(yè)無(wú)關(guān)的音樂(lè)。”

當(dāng)年創(chuàng)作《絲綢之路》時(shí)

根本沒(méi)有來(lái)過(guò)中國(guó)

喜多郎上次來(lái)中國(guó)還是在九年前，這次故地重游，他顯然十分開(kāi)心，驚嘆著北京的巨大變化。不過(guò)，喜多郎并不擔(dān)心古老文化的流失，他很有信心地說(shuō)：“我相信中國(guó)人內(nèi)在的精神不會(huì)變，文化的底蘊(yùn)和氣質(zhì)不會(huì)變。”

喜多郎深愛(ài)中國(guó)，他對(duì)中國(guó)最早的認(rèn)識(shí)還是因?yàn)榉鸾獭Ｒ驗(yàn)樗母改付际怯行叛龅娜耍刻鞎?huì)在家中念經(jīng)祈禱，所以喜多郎自小就深受影響。

對(duì)于為何他認(rèn)為“中國(guó)文化才是亞洲文化的根”，喜多郎反問(wèn)說(shuō)：“為什么不呢？亞洲國(guó)家都從中國(guó)文化中學(xué)到了很多呢，包括日本。”

喜多郎表示，就他自己而言，他的音樂(lè)之路，受中國(guó)文化影響巨大。1978年，作為獨(dú)立音樂(lè)人的喜多郎，發(fā)行第一張唱片《天界》。這張唱片拉開(kāi)了東方New Age的序幕。1979年，他發(fā)行了《大地》和《OASIS》。1980年喜多郎擔(dān)任NHK節(jié)目《絲綢之路》的音樂(lè)制作，以對(duì)自然的靈性用心靈感知并神奇地再現(xiàn)了遙如夢(mèng)幻的絲綢之旅，他創(chuàng)作的《絲綢之路》中的那首《敦煌》被中國(guó)敦煌學(xué)家評(píng)價(jià)為“只有對(duì)敦煌文化有深刻領(lǐng)悟的人才能寫出這種直擊心肺的力作”。

有趣的是，那時(shí)喜多郎根本沒(méi)有來(lái)過(guò)中國(guó)，他說(shuō)自己是通過(guò)視頻資料加上想象力而創(chuàng)作的曲子，“當(dāng)時(shí)，NHK發(fā)給我很多中國(guó)的標(biāo)志性的建筑資料，這些資料就是我的創(chuàng)作素材。其實(shí)，那時(shí)我沒(méi)來(lái)中國(guó)也許是對(duì)的，因?yàn)槲铱吹倪@些資料都是他們精挑細(xì)選出來(lái)的，非常有代表性。如果我來(lái)到中國(guó)，也許會(huì)因?yàn)榭吹搅颂喾炊芨蓴_，無(wú)法抓住精髓。”

創(chuàng)作完《絲綢之路》后，喜多郎才有機(jī)會(huì)來(lái)到中國(guó)，他去了北京、西安、敦煌，喜多郎的感受像極了賈寶玉初見(jiàn)林妹妹：“這些地方我都似曾相識(shí)，很熟悉。”

而提及創(chuàng)作《絲綢之路》，喜多郎說(shuō)最打動(dòng)他的是中國(guó)人在悠久的歷史中形成的那種心靈的深度，“在那種深厚中，人們生活著，這對(duì)我來(lái)說(shuō)是深有啟發(fā)的。”

所以，今年的《古事記與宇宙》音樂(lè)會(huì)于喜多郎而言既是起點(diǎn)又是終點(diǎn)，既是為他40年的音樂(lè)生涯畫上圓滿的圓，又是他音樂(lè)的新起點(diǎn)。或許從此開(kāi)始，喜多郎還會(huì)創(chuàng)作出更多“此曲只應(yīng)天上有，人間能得幾回聞”的“仙樂(lè)”。