一些IP劇取得成功，藝術(shù)家的二度創(chuàng)作不容忽視，從IP回歸原創(chuàng)，就是真正著眼于作品的內(nèi)涵、情懷和質(zhì)感。

IP（知識(shí)財(cái)產(chǎn)）是近年來視聽藝術(shù)領(lǐng)域備受關(guān)注的現(xiàn)象，很長(zhǎng)一段時(shí)間里，都具有創(chuàng)作風(fēng)向標(biāo)的意義，但在2018年，風(fēng)向發(fā)生逆轉(zhuǎn)。一些備受期待的IP劇非但沒有成為“爆款”，反而市場(chǎng)表現(xiàn)冷淡。電視臺(tái)播出的劇目中，收視和口碑突出的，大多是優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)作品，如《黃土高天》《最美的青春》《遠(yuǎn)方的家》等；網(wǎng)絡(luò)播出方面，《東方華爾街》《忽而今夏》等意外走紅，同樣證明觀眾對(duì)優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)作品的青睞。從追逐IP到回歸原創(chuàng)，是2018年視聽藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)中的一個(gè)重要轉(zhuǎn)向。

這一轉(zhuǎn)向是產(chǎn)業(yè)格局調(diào)整與視聽藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律共振的結(jié)果。IP是一種投資價(jià)值。今天的觀眾與過去相比，知識(shí)水準(zhǔn)和審美趣味發(fā)生變化，更重要的是需求更加個(gè)性化，在娛樂方式的選擇上更為主動(dòng)。IP的崛起適應(yīng)了這種需要，隨之而來的是，視聽產(chǎn)業(yè)在市場(chǎng)化過程中積聚的能量迅速釋放，反過來促進(jìn)IP的野蠻生長(zhǎng)，在產(chǎn)業(yè)內(nèi)部攪動(dòng)泡沫，制造喧囂。少數(shù)人抱著跑馬圈地的心態(tài)，把囤積IP當(dāng)作競(jìng)爭(zhēng)和擴(kuò)張的手段，強(qiáng)行改變市場(chǎng)秩序。但是，僅僅依靠市場(chǎng)運(yùn)作不可能真正占領(lǐng)行業(yè)制高點(diǎn)，同時(shí)，IP的集中涌現(xiàn)無疑增加了制作成本。從IP回歸原創(chuàng)，就是回歸常識(shí)，回歸理性，回歸良性市場(chǎng)秩序。

回歸原創(chuàng)是一種價(jià)值選擇。表面看來，IP劇由粉絲經(jīng)濟(jì)推動(dòng)，與作品精神內(nèi)涵無關(guān)，但實(shí)際上，IP劇的價(jià)值取向一定程度上受市場(chǎng)運(yùn)作左右，容易流于淺表化和碎片化，常用時(shí)尚感掩飾精神價(jià)值的匱乏，難以提供良好價(jià)值引導(dǎo)。IP雖然有助于擴(kuò)大影響力，但并不能提升作品本身的價(jià)值，一些IP劇取得成功，藝術(shù)家的二度創(chuàng)作不容忽視。從IP回歸原創(chuàng)，就是真正著眼于作品的內(nèi)涵、情懷和質(zhì)感，提供觀眾所需要的現(xiàn)實(shí)觀照和人文關(guān)懷。

回歸原創(chuàng)也是一種美學(xué)選擇。就目前而言，IP劇在題材上多局限于宮斗、玄幻、懸疑、言情，在藝術(shù)上常采用標(biāo)簽化、模式化套路，容易給觀眾帶來“審美疲勞”。更重要的是，有些IP缺乏原創(chuàng)精神，模仿泛濫，貌似張揚(yáng)個(gè)性，實(shí)則模糊個(gè)性。幾年時(shí)間里，IP劇從光華奪目到黯然失色，其中一個(gè)重要原因就是原創(chuàng)精神不足。不管IP熱給產(chǎn)業(yè)發(fā)展帶來的偏離有多大，最終還是要受藝術(shù)規(guī)律的制約，還是要回到創(chuàng)作本身。一部作品是否立得住、叫得響、傳得開，還是要看藝術(shù)家能不能編織出引人入勝的故事，能不能挖掘出人性的深度，能不能創(chuàng)造出生氣盎然的藝術(shù)形象。

回歸原創(chuàng)還是一種文化選擇。對(duì)IP的熱情在一定程度上反映了觀眾個(gè)性化的需求，但對(duì)其過度追逐又限制了觀眾的視野和需求，使人誤以為觀眾只有此類需求，觀眾更為豐富和多樣的需求反而得不到充分滿足。的確，IP劇可以吸引數(shù)量可觀的粉絲，但由于它本身所具有的圈層化特點(diǎn)，缺乏更廣泛的觀眾認(rèn)同。一些IP劇只重流量，不重品質(zhì)，把IP變成時(shí)髦的奢侈品，一方面夸大它的作用，另一方面又在大量浪費(fèi)著IP，破壞了文化生態(tài)環(huán)境。從IP回歸原創(chuàng)，是對(duì)文化生態(tài)環(huán)境的一種主動(dòng)修復(fù)，有助于培養(yǎng)更適合藝術(shù)作品自然生長(zhǎng)的土壤。

視聽藝術(shù)一體化是未來的發(fā)展趨勢(shì)。未來的視聽藝術(shù)作品應(yīng)該面向所有媒體，是一種跨文本寫作、跨媒體傳播的“全媒體劇”。“全媒體劇”的核心特征是互動(dòng)。這必然會(huì)帶來作品與觀眾關(guān)系的深度調(diào)整，不僅要求敘事策略的優(yōu)化，更要求現(xiàn)實(shí)主義精神的拓展和深化。在這樣的前景中，IP無疑會(huì)扮演難以替代的角色，它所體現(xiàn)的生產(chǎn)者和消費(fèi)者的互動(dòng)關(guān)系具有重要的潛在價(jià)值。2018年熱播的《如懿傳》《延禧攻略》，IP在傳播過程中發(fā)揮了重要作用。正確利用IP，可以有效加強(qiáng)作品的引導(dǎo)力、傳播力。

IP的故事沒有講完，它還會(huì)繼續(xù)講下去。從長(zhǎng)期發(fā)展來看，IP降溫是一件好事。它讓人們對(duì)IP的評(píng)價(jià)趨于客觀、理性，在此基礎(chǔ)上可以重新認(rèn)識(shí)IP的意義，發(fā)揮其積極效應(yīng)，助推視聽藝術(shù)繁榮發(fā)展。

（作者為《中國(guó)電視》雜志執(zhí)行主編）