辛柏青飾演的谷文昌（右）。 　　王昊宸攝

2018年11月，國(guó)家話劇院出品的現(xiàn)實(shí)主義題材話劇《谷文昌》開(kāi)啟了新一輪演出。擔(dān)綱主演的，是曾獲金獅表演獎(jiǎng)的演員辛柏青。

辛柏青這個(gè)名字，有的觀眾也許不熟悉，但提起他用精湛演技塑造的人物形象，人們一定不會(huì)陌生——從話劇《四世同堂》里的冠曉荷、《青蛇》里的法海，到影視劇《幸福像花兒一樣》里的林彬、《妖貓傳》里的李白、《美好生活》中的邊志軍……辛柏青不是那種大紅大紫的明星，但他能將角色演出一種獨(dú)特的味道，即使不是主角，也令人難以忘記，像春雨潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲，悄悄落在觀眾心里。

而谷文昌這個(gè)角色，可以說(shuō)是辛柏青遇到過(guò)最大的挑戰(zhàn)，也是讓他演得最過(guò)癮、印象最深刻的人物之一。最初接到任務(wù)時(shí)，辛柏青其實(shí)很忐忑。觀眾對(duì)這類英雄模范人物的刻板印象太強(qiáng)烈了，怎樣讓人物“落地”，塑造一個(gè)有血有肉的好干部，而不是停留在口號(hào)式的頌揚(yáng)？怎樣回歸那個(gè)年代的真實(shí)，同時(shí)又能帶入當(dāng)代人的表達(dá)方式，吸引更多年輕觀眾？這是擺在辛柏青以及整個(gè)劇組面前的難題。

辛柏青琢磨著，一邊演，一邊改。其中有一場(chǎng)谷文昌向妻子“下跪”的戲，就是這樣在演出中“碰”出來(lái)的。東山的幾戶人家因?yàn)檎咴驘o(wú)法加入互助組，生活困難，到縣委書(shū)記家里來(lái)“討說(shuō)法”，谷文昌把自己的全部工資用來(lái)買了糧食，一股腦兒分給大家，還把夫妻二人結(jié)婚時(shí)穿的衣服順手送了出去。鄉(xiāng)親們走后，早已看到妻子臉色不好的谷文昌，一溜煙兒跑到妻子面前，跪到腳邊“討好認(rèn)錯(cuò)”。在辛柏青看來(lái)，藝術(shù)真實(shí)不等于完全照搬生活，這一“跪”當(dāng)然有藝術(shù)加工的成分，但跪出來(lái)的是更豐滿的人物形象，也順應(yīng)了時(shí)代語(yǔ)境的變遷。

后來(lái)，這一段果然取得了很好的效果。

事實(shí)上，不只在籌備期間，到如今已經(jīng)演過(guò)好幾輪，每場(chǎng)演出他都緊繃著一根弦。角色身上的使命感、責(zé)任感被他全部接過(guò)來(lái)扛在了自己身上，使他感到一種沉甸甸的壓力。而功夫不負(fù)有心人，正是這樣的投入，讓他塑造的這個(gè)一心為民又思想活絡(luò)、一身正氣又幽默風(fēng)趣的干部形象，贏得了觀眾一次又一次的喝彩。

辛柏青尤其偏好歷史人物。他所說(shuō)的“歷史人物”，其實(shí)也包括了谷文昌這樣的當(dāng)代史里真實(shí)存在過(guò)的人物。如果說(shuō)一個(gè)完全虛構(gòu)的角色是一張白紙，歷史人物則是一幅打完了底稿的畫，演員在塑造角色時(shí)固然有跡可循，卻也是在“戴著鐐銬跳舞”。辛柏青就是喜歡這種感覺(jué)，“人們對(duì)歷史人物往往已經(jīng)有特定的認(rèn)識(shí)，然后我能夠去腦補(bǔ)人物背后的故事、去展現(xiàn)出他身上大家不知道的那一面，特別有意思。”

演藝?yán)碚摻绯３Ｓ小扒楦信伞焙汀凹记膳伞敝疇?zhēng)，而在辛柏青看來(lái)，這種爭(zhēng)論更多是一種噱頭，技巧與情感對(duì)于表演都是必需的，不能走向任何一個(gè)極端。辛柏青自己就是一個(gè)“慢熱”型的演員，必須與角色相處一段足夠的時(shí)間，才能鉆進(jìn)去、演出來(lái)。他說(shuō)，功夫都是磨出來(lái)的，做不得假。比如《妖貓傳》里的李白，他在開(kāi)機(jī)前4個(gè)月就拿到了劇本，做足了案頭工作，漫長(zhǎng)的時(shí)間也讓情緒充分地醞釀、發(fā)酵，直到在鏡頭前噴薄而出，一氣呵成。陳凱歌導(dǎo)演對(duì)他的表演贊不絕口，一幀未剪，更有網(wǎng)友說(shuō)“李白的表現(xiàn)撐起了半部影片”。面對(duì)諸多好評(píng)，辛柏青淡定而有底氣，“磨了這么久，演不好都沒(méi)道理。”演谷文昌時(shí)也是如此，通過(guò)長(zhǎng)期的調(diào)研采風(fēng)，直到把握住了谷文昌思想靈活、毫不僵化古板這一性格特征，他才算舒了口氣，找到了讓人物“落地”的錨點(diǎn)。

在辛柏青看來(lái)，影視劇和舞臺(tái)劇的表演在本質(zhì)上是一樣的，而兩種經(jīng)驗(yàn)又是互相滋養(yǎng)的。“話劇是現(xiàn)場(chǎng)性的表演，可以隨時(shí)接收到觀眾的反饋，及時(shí)調(diào)整自己，也更容易調(diào)動(dòng)演員的情緒；到了鏡頭前，沒(méi)有觀眾，我就會(huì)靠以前的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)想象觀眾的反應(yīng)，來(lái)激發(fā)自己。反過(guò)來(lái)，話劇的現(xiàn)場(chǎng)性要求演員無(wú)論有沒(méi)有進(jìn)入狀態(tài)，都必須表現(xiàn)出狀態(tài)，演得多了，情感表達(dá)容易趨于模式化，尤其人一疲憊，就容易失真。這時(shí)候，鏡頭前的經(jīng)驗(yàn)就能提醒我如何調(diào)節(jié)。”這種體悟，使他得以在舞臺(tái)劇和影視劇之間自如切換，演技日益精進(jìn)。

如今，演技越來(lái)越受人們重視，辛柏青感到很欣慰。“觀眾的關(guān)注點(diǎn)能從明星八卦轉(zhuǎn)移到表演這一行業(yè)最本質(zhì)的東西”，對(duì)于行業(yè)發(fā)展可謂“最大的好事”。這是一個(gè)“好演員的好時(shí)代”，辛柏青有信心。