不久前，美國(guó)流行樂(lè)天后之一，被歐美樂(lè)迷戲稱為“碧神局”的R&B歌手碧昂絲攜手她的老公紐約說(shuō)唱之王Jay-Z，放出了全新“夫妻檔”合作新專《Everything is Love》。首支單曲《Apeshit》和其MV也在當(dāng)天首發(fā)。流行歌手發(fā)新單是一件再平常不過(guò)的事了，但這首單曲的爆點(diǎn)在于，它是在法國(guó)盧浮宮內(nèi)實(shí)景拍攝的。

近年來(lái)，為了讓博物館和觀者的距離盡可能縮短，全球知名博物館無(wú)一不在絞盡腦汁地“引誘”不同層面的受眾群走進(jìn)博物館，也間接促成了越來(lái)越多的多媒體創(chuàng)意開(kāi)始從博物館中取材。作為最具傳播影響力的視覺(jué)媒介，電影業(yè)自然當(dāng)仁不讓。《博物館奇妙夜》系列電影中的大英博物館和美國(guó)自然歷史博物館；以丹·布朗小說(shuō)改編的《天使與魔鬼》中的梵蒂岡博物館；《但丁密碼》中的佛羅倫薩烏菲茲美術(shù)館和維奇奧宮；007系列《天幕殺機(jī)》中的倫敦國(guó)家畫(huà)廊；以及在《達(dá)芬奇密碼》和DC漫畫(huà)系列電影《神奇女俠》中出現(xiàn)的盧浮宮博物館……都將取景選擇在全世界最著名博物館和美術(shù)館中。

相比之下，歐美流行音樂(lè)領(lǐng)域與博物館之間的合作則并不頻繁。熱愛(ài)藝術(shù)，對(duì)盧浮宮偏愛(ài)有加的碧昂絲夫婦早在2014年舉家在閉館日參觀盧浮宮時(shí)還曾惹出了不小的爭(zhēng)議，被認(rèn)為是明星特權(quán)，使得博物館方不得不出面澄清。然而時(shí)隔4年后，心有不甘的這兩口子再次把目光對(duì)準(zhǔn)了盧浮宮，在獲得館內(nèi)批準(zhǔn)并支持后徹底玩了一票大的：把盧浮宮整個(gè)包場(chǎng)拍MV。

尚不知此次重量級(jí)跨界合作讓這對(duì)當(dāng)今歐美音樂(lè)圈最擅長(zhǎng)“圈錢(qián)”的夫妻檔下了多大的血本，但可以確定的是，若非博物館方的鼎力支持，誰(shuí)都沒(méi)可能在空無(wú)一人的展廳中與《蒙娜麗莎》同處一室。對(duì)盧浮宮情有獨(dú)鐘的他們，在這座巨大的藝術(shù)圣殿中徹頭徹尾地過(guò)了一把癮。

單就《Apeshit》MV來(lái)說(shuō)，碧昂絲夫婦不僅是站在盧浮宮內(nèi)擺幾個(gè)pose凹造型了事，而是做足了功課，將諸多館藏精品囊括在內(nèi)。一部6分鐘的MV，出現(xiàn)的經(jīng)典藝術(shù)作品多達(dá)20件，包括16幅油畫(huà)作品和4件雕塑，以及大量充滿隱喻的畫(huà)作細(xì)節(jié)。享譽(yù)世界的“盧浮三寶”——達(dá)·芬奇《蒙娜麗莎》、雕塑《薩莫色雷斯的勝利女神》及《米洛的維納斯》均在片中亮相；由雅克·路易·戴維、歐仁·德拉克洛瓦、西奧多·籍里柯等繪畫(huà)大師所繪制，代表法國(guó)19世紀(jì)初期新古典主義和浪漫主義風(fēng)格的經(jīng)典名作也紛紛出鏡。這些曠世名作在MV中既不是簡(jiǎn)單的陪襯，也不是草草帶過(guò)，夫婦二人始終將名作置于鏡頭的焦點(diǎn)，片中無(wú)論是獻(xiàn)唱、群舞還是別有深意的真人模仿，都圍繞在名作主題下進(jìn)行創(chuàng)意延伸。有格調(diào)、不低俗，并且對(duì)出鏡的館藏文物做足了功課，毫不夸張地說(shuō)，這首MV堪稱是盧浮宮博物館一部“義務(wù)宣傳片”。

截至今日，《Apeshit》MV在外網(wǎng)的點(diǎn)擊量已快破億。盡管也有反對(duì)的聲音出現(xiàn)，盡管很多專家和學(xué)者將目光集中在MV中諸多強(qiáng)調(diào)種族平等和反對(duì)種族歧視的細(xì)節(jié)并加以解析，但不可否認(rèn)的是，身為當(dāng)紅的R&B天后與紐約說(shuō)唱天王，兩位享譽(yù)全球的美國(guó)流行樂(lè)“夫妻檔”包下法國(guó)國(guó)家藝術(shù)的符號(hào)級(jí)殿堂，堪稱是一次流行歌手與博物館成功的跨界營(yíng)銷(xiāo)。二者的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合，有兩個(gè)極其重要的現(xiàn)實(shí)意義。首先，最前沿的流行藝術(shù)在砸錢(qián)玩兒轉(zhuǎn)聲光電等高科技特效之后，開(kāi)始將目光轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)經(jīng)典藝術(shù)，試圖從那些被歷史沉淀過(guò)的大師名作中尋找創(chuàng)意并汲取靈感。這或許會(huì)是未來(lái)流行樂(lè)與博物館更頻繁跨界的一個(gè)趨勢(shì)。其次，盧浮宮如此“接地氣”的操作不僅沒(méi)有掉價(jià)，還凸顯了其管理者與時(shí)俱進(jìn)的眼光和前瞻性。

要知道，作為藝術(shù)愛(ài)好者趨之若鶩的圣殿并坐擁2017年度810萬(wàn)人次的參觀量，盧浮宮博物館本身是不缺觀眾的。然而管理者之所以允許每年將場(chǎng)地租借用于電影、MV和紀(jì)錄片的拍攝或舉辦服裝秀，其用意并非為了盈利，而是希望改變大眾對(duì)博物館的刻板形象，能夠拓寬受眾，讓更廣泛的人群邁進(jìn)博物館，走近人類(lèi)歷史文明并接受經(jīng)典藝術(shù)的熏陶。在去年810萬(wàn)參觀者中，有70%是外國(guó)人，其中2/3參觀者是首次到訪盧浮宮，半數(shù)是小于30歲的年輕人，管理者試圖讓受眾群多元化、年輕化、普及化的意圖顯而易見(jiàn)。

博物館發(fā)言人在接受采訪時(shí)特別談到：“碧昂絲與Jay-Z夫婦在過(guò)去10年中4次參觀盧浮宮，在今年5月的到訪中，他們提出了拍攝的想法。雖然拍攝時(shí)間很緊迫，但他們的創(chuàng)意贏得了我們的同意，因?yàn)镸V大綱展示出博物館與藝術(shù)品之間真實(shí)的依附關(guān)系，也因此成為博物館的標(biāo)簽。”面對(duì)兩個(gè)月來(lái)近億次的點(diǎn)擊量，如今在盧浮宮博物館的官網(wǎng)上已經(jīng)出現(xiàn)了一條特殊的參觀線路可供預(yù)約——用一個(gè)半小時(shí)帶觀者游覽所有在碧昂絲夫婦MV中出現(xiàn)的繪畫(huà)及雕塑名作，僅在每周三、四、六、日特別提供。做完宣傳，配套服務(wù)即刻跟上，算是對(duì)MV受歡迎程度雷厲風(fēng)行的絕佳響應(yīng)，也是在最大限度地利用MV的熱度來(lái)招攬游客。顯然，盧浮宮的管理者們所看重的首要條件是夫婦二人身為本館“粉絲”所提出的符合博物館營(yíng)銷(xiāo)理念的創(chuàng)意。借助二人在全球范圍內(nèi)巨大的粉絲效應(yīng)，通過(guò)音樂(lè)將盧浮宮及其館藏藝術(shù)以MV的形式傳遞給更廣泛的受眾群體，點(diǎn)頭應(yīng)允這個(gè)多贏的跨界合作模式并不需絞盡腦汁，實(shí)則一拍即合。

當(dāng)大英博物館開(kāi)始展示英超球星的戰(zhàn)靴；當(dāng)盧浮宮開(kāi)始成為歐美當(dāng)紅歌手的MV拍攝地；當(dāng)紐約大都會(huì)已經(jīng)不止一次舉辦時(shí)尚品牌大展……隨著近年來(lái)全球“四大博物館”逐漸放下身段張開(kāi)雙手歡迎更為多元化的觀眾，博物館的性質(zhì)也在悄然無(wú)聲地發(fā)生著變化。對(duì)于博物館的研究人員，從事學(xué)術(shù)研究理應(yīng)嚴(yán)肅認(rèn)真，但展示璀璨的人類(lèi)歷史文明并不一定要嚴(yán)肅刻板；觀者享受經(jīng)典藝術(shù)之美是自由的、放松的、身心愉悅并發(fā)自內(nèi)心的，高高在上的說(shuō)教和拒人千里之外的冰冷陳列模式早已一去不返。只要?jiǎng)?chuàng)意是宣揚(yáng)而不詆毀文物、內(nèi)容是有深度而不浮夸、形式是高雅幽默而不低俗搞怪的，任何領(lǐng)域與博物館之間的跨界合作都應(yīng)該被鼓勵(lì)。畢竟，歷史文明和經(jīng)典藝術(shù)是常看常新，鮮活而充滿活力的，而作為展示人類(lèi)悠久歷史文明的藝術(shù)殿堂，博物館又怎能死氣沉沉？