黃渤在《101次求婚》中出演相貌平平的男主角，最終抱得美人歸。

小人物一直是文藝作品中的重要角色。如何扮演小人物，是對(duì)演員演技的極大考驗(yàn)。銀幕上，我們見證了不少通過飾演 “小人物”成為 “大明星”的演員。雖然貌不驚人，但他們用具有煙火氣的表演，塑造了一系列生動(dòng)的普通人的角色，用平淡無(wú)奇的面孔，演繹出了人世間的千姿百態(tài)。

讓我們跟隨作者，一起來(lái)探尋那些平凡面孔背后的價(jià)值。

——編者

隨著中國(guó)電影產(chǎn)業(yè)化步伐的加快，電影創(chuàng)作的蓬勃發(fā)展，觀看電影逐漸成為人們?nèi)粘５南M(fèi)習(xí)慣和生活方式。當(dāng)今時(shí)代是大眾文化迅速發(fā)展、傳媒高度發(fā)達(dá)的自媒體時(shí)代，個(gè)人的信息傳播和群體的咨詢互動(dòng)，達(dá)到了前所未有的密度。電影作為 “第七藝術(shù)”，已成為承載國(guó)人自我體認(rèn)和自我表達(dá)的重要媒介。

從這個(gè)層面來(lái)說(shuō)，一些以普通大眾為表現(xiàn)對(duì)象的電影，用現(xiàn)實(shí)主義的筆觸描繪日常生活圖景、追溯歷史人文，具有主流文化特質(zhì)，貼近大眾的審美習(xí)慣和價(jià)值觀，也塑造了一批具有人性光輝的銀幕 “小人物”形象圖譜。

這其中，涌現(xiàn)了一批通過飾演 “小人物”成為 “大明星”的演員。個(gè)中佼佼者，比風(fēng)頭正勁的 “流量明星”更能輻射到廣泛年齡層的觀眾群體。大時(shí)代里的 “小人物”，微而不弱、凡而不俗，是大眾在自媒體時(shí)代的 “攬鏡自照”。觀眾希望在大銀幕上看到能夠代表自己的形象，發(fā)出自己的聲音。在影片中， “小人物”們往往有明顯的缺點(diǎn)或人生危機(jī)，觀看他們解決問題、戰(zhàn)勝困難，觀眾能產(chǎn)生情感共鳴，并完成自身的身份確認(rèn)。

從表演的角度來(lái)看，演員對(duì)小人物的塑造，往往帶有一定的個(gè)人形象特質(zhì)，注重塑造典型性格，并兼顧喜劇感和幽默感。總體表演風(fēng)格較為通俗、淺顯、曉暢，具有 “人間煙火” “下里巴人”的趣味。演員的臺(tái)詞、表情和行為動(dòng)作，貼近日常狀態(tài)，以弘揚(yáng)堅(jiān)韌耐勞、苦中作樂、樸實(shí)節(jié)儉、善良仗義等優(yōu)良品質(zhì)為出發(fā)點(diǎn)。可以說(shuō)， “小人物”表演是最能代表和反映時(shí)代社會(huì)風(fēng)貌和人文價(jià)值觀的表演形態(tài)之一。

電影表演的性格和氣質(zhì)，無(wú)法擺脫時(shí)代的整體性格和氣質(zhì)。大時(shí)代為小人物提供了一個(gè)展示自己、表達(dá)自己的背景舞臺(tái)，小人物的喜怒哀樂成為了普通民眾以及人文風(fēng)情的具象化身。這背后的動(dòng)因，是對(duì)個(gè)體命運(yùn)的體恤和關(guān)注、對(duì)人生困境的悲憫和消解。電影中的 “小人物”表演，與其說(shuō)是描繪一個(gè)社會(huì)群體或職業(yè)身份，毋寧說(shuō)是表現(xiàn)一種精神、一種生存哲學(xué)。這一類表演塑造、沿襲或重新定義了哪些文化人格？這些文化人格的本質(zhì)是什么，又反映了什么樣的社會(huì)文化心態(tài)？這些問題，都為考察演員表演和作品提供了多重視角。我們也期待，能在銀幕上看到更多的小人物，他們正是時(shí)代最真實(shí)、最直觀的記錄者。

葛優(yōu)：在冷幽默、黑色幽默的不露聲色中，彰顯人物的智慧、內(nèi)涵和灑脫

在華語(yǔ)電影史中，葛優(yōu)是首位獲得戛納國(guó)際電影節(jié)最佳男演員獎(jiǎng)的華人。從商業(yè)角度來(lái)看，早在2010年，葛優(yōu)主演的三部賀歲大片票房總和超過10億，他因此成為國(guó)產(chǎn)電影票房史上最早邁過10億元大關(guān)的男演員。

葛優(yōu)的表演功力是內(nèi)地男演員中獨(dú)樹一幟的高點(diǎn)，其章法是在冷幽默、黑色幽默的不露聲色中，彰顯人物的智慧、內(nèi)涵和諷刺性，其表演也就充滿了可讀性，余韻悠長(zhǎng)。葛優(yōu)的外形精瘦，標(biāo)志性的禿頭和整體偏小的五官，傳遞出一種精明、靈活的神韻。在影視作品中，葛優(yōu)帶著似笑非笑、高深莫測(cè)的表情登場(chǎng)，或者目露精光、或者啟齒而笑，便能掌控整個(gè)場(chǎng)面的表演節(jié)奏和重心，一個(gè)充滿戲劇性和故事性的小人物就此立住，總能贏得觀眾的會(huì)心一樂。

他既能演繹夸張的、卡通式的丑角形象（如 《圍城》中的李梅亭、 《讓子彈飛》中的馬邦德）；又可以達(dá)到嚴(yán)肅的、富有內(nèi)涵的表演深度模式 （如 《趙氏孤兒》中的程嬰、 《卡拉是條狗》中的老二）。從1985年作為演員出道以來(lái)，葛優(yōu)在大銀幕小熒屏上塑造了太多小人物形象， 《編輯部的故事》中的李冬寶、 《霸王別姬》中的袁四爺?shù)冉巧际菄?guó)人心目中的經(jīng)典。

在藝術(shù)創(chuàng)作中，葛優(yōu)的表演處理以 “收”和 “藏”為主。但他與張豐毅、姜文、鞏俐、章子怡、梅艷芳、張國(guó)榮、周潤(rùn)發(fā)等表演能量充沛的演員進(jìn)行藝術(shù)上的 “碰撞”和 “過招”時(shí)，卻能絲毫不落下乘，而愈發(fā)顯現(xiàn)出內(nèi)秀、老道的定力，這主要還是源于其深厚的表演“內(nèi)功”。

葛優(yōu)自1990年代起以出演 《編輯部的故事》走紅，并出演了多部根據(jù)王朔作品改編的電影，身上有濃重的北京文化的印記，是 “京派”文化在演員方面的代表人物。他銀幕形象中的市民氣、狡黠感，和一份 “頑主”式的灑脫與智慧，讓他成為觀眾追捧和喜愛的對(duì)象。富有意味的是，2016年，一張當(dāng)年葛優(yōu)在 《我愛我家》中癱坐沙發(fā)的劇照忽然無(wú)預(yù)警地在網(wǎng)絡(luò)上走紅，畫面中，葛優(yōu)懶散、放空、松弛的姿態(tài)，打動(dòng)了當(dāng)下 “宅男宅女”們的心靈，成為風(fēng)靡時(shí)下的 “網(wǎng)紅” “表情包”，從中不難看出大眾話語(yǔ)模式和審美趣味的變遷。

范偉：有一種 “鄰家大叔”式的親和力，十分貼近觀眾的心理距離

演藝圈中的喜劇明星不勝枚舉，但是像范偉這樣橫跨曲藝界和影視界、具有持續(xù)的觀眾好感度和業(yè)內(nèi)認(rèn)可度的演技派演員卻不可多得。

范偉身型微胖、面相憨厚，眼鏡下笑容可掬的臉顯得質(zhì)樸卻又不失小聰明。一口帶著口音的普通話，語(yǔ)速遲緩、慢條斯理，仿佛在邊想邊說(shuō)，卻總有些詞不達(dá)意的笨拙。

多年表演經(jīng)驗(yàn)的積累和一系列經(jīng)典角色的走紅，反復(fù)錘煉出范偉獨(dú)特的喜劇形象。在小品 《賣拐》 （系列）紅遍大江南北之前，范偉已在春晚舞臺(tái)上塑造多個(gè)平凡可親的小人物。后來(lái)的 《老大的幸福》 《馬大帥》 《鄉(xiāng)村愛情》等電視劇更是逐步奠定了范偉高度風(fēng)格化、符號(hào)化的藝術(shù)形象。而在 《芳香之旅》 《耳朵大有福》 《看車人的七月》 《求求你，表?yè)P(yáng)我》《即日啟程》 《南京！南京！》 《道士下山》《不成問題的問題》等華語(yǔ)影片中，范偉無(wú)論戲份多少，都能貢獻(xiàn)出精湛而不著痕跡的高質(zhì)量表演段落，為影片增色。

范偉塑造的角色，總透出一種 “鄰家大叔”式的親和力，有種獨(dú)屬于凡夫俗子的老實(shí)本分、怡然自得，十分貼近觀眾的心理距離。在這樣的形象基調(diào)下，他通過平實(shí)自然的表演方法，傳遞出不同角色的外部特質(zhì)和內(nèi)心世界。最為可貴的是，范偉的銀幕形象，既能讓觀眾感受到人性的溫度和善意，也老道地諷刺了角色的局限。觀眾能從他的表演中，體察到一個(gè)個(gè)真實(shí)的、立體的、多面的靈魂，就像看見俗世中的蕓蕓眾生。

譬如， 《耳朵大有福》中的王抗美，熱愛文藝、疼老婆、有擔(dān)當(dāng)，卻又有些摳門和虛榮；《求求你，表?yè)P(yáng)我》中的楊紅旗，淳樸憨直、見義勇為，卻偏執(zhí)到近乎愚昧； 《拉貝日記》中的唐先生，不擇手段保護(hù)家人，最終依然招致慘禍。2017年，范偉憑借在 《不成問題的問題》中飾演主人公丁務(wù)源，獲得了第53屆金馬獎(jiǎng)最佳男主角的殊榮。影片改編自老舍先生的同名小說(shuō)，運(yùn)用大量的靜態(tài)鏡頭，黑白色調(diào)、節(jié)奏舒緩，極具連環(huán)畫式的古典美。在節(jié)制的鏡頭里，范偉有許多中景、遠(yuǎn)景表演，以及背影、側(cè)影的表演，他自成一套的身體語(yǔ)言和行為節(jié)奏，略有架空卻十分細(xì)膩，表現(xiàn)出一種八面玲瓏、獨(dú)善其身的人格典型，揭示了一類小人物特有的生存哲學(xué)和處事智慧，其表演也就達(dá)到了另一重文化高度。

黃渤：自帶一股頑強(qiáng)而蓬勃的草根氣質(zhì)，尤其擅長(zhǎng)塑造小人物

自2006年從影片 《瘋狂的石頭》中脫穎而出以來(lái)，黃渤憑借銀幕上過硬的業(yè)務(wù)水平和漂亮的獲獎(jiǎng)履歷，以及銀幕下低調(diào)謙遜的作風(fēng)和高情商的言行，持續(xù)地 “刷新”著他在觀眾心中的好評(píng)度。

2013年，黃渤共有四部影片 （《西游·降魔篇》 《101次求婚》 《廚子·戲子·痞子》 《無(wú)人區(qū)》）上映，累積票房19.1億元，這一年也被媒體稱為“黃渤年”。2014年國(guó)慶黃金檔期間，曾出現(xiàn) “黃渤承包國(guó)慶檔”的現(xiàn)象。他主演的《親愛的》《心花路放》以及《痞子英雄 2》三部影片同時(shí)于十一期間上映，票房總和達(dá)11.72億。2017年，黃渤個(gè)人生涯所有電影的累計(jì)票房邁過50億大關(guān)，成為整個(gè)華語(yǔ)區(qū)最具票房號(hào)召力的演員之一。

配音專業(yè)出身、歌舞俱佳的黃渤，帶著一股頑強(qiáng)而蓬勃的草根氣質(zhì)，尤其擅長(zhǎng)塑造在極端處境下、頑皮中帶著癲狂的小人物，表演技巧多變，具有較強(qiáng)的觀賞性。黃渤不但能出色地完成喜劇表演任務(wù)，還可以多層次地塑造人物，幫助影片抵達(dá)更深遠(yuǎn)的境界。出道初期，黃渤以飾演都市中的外來(lái)務(wù)工人員起步，通過《上車，走吧》 《生存之民工》 《一諾千金》等影視作品，初步建立起一個(gè)憨直、坦率、質(zhì)樸的勞動(dòng)者形象。 《瘋狂的石頭》發(fā)掘出他過人的喜劇天賦，黃渤因此成為諸多喜劇電影中的常客，進(jìn)入創(chuàng)作的繁榮期。而在 《斗牛》 《無(wú)人區(qū)》 《記憶大師》 《親愛的》等正劇中，黃渤對(duì)復(fù)雜人性的細(xì)膩呈現(xiàn)，或張狂或收斂，總能讓觀眾驚喜，看到小人物身上潛藏的巨大能量。黃渤對(duì)角色的塑造具有兼容性，人物的特質(zhì)被他精準(zhǔn)地捕捉并呈現(xiàn)出來(lái)，卻又始終統(tǒng)一在他個(gè)人揮灑自如的魅力之中，演技水準(zhǔn)發(fā)揮穩(wěn)定，也給影片的可看性提供了保障。

黃渤的成功并非是偶然性的 “逆襲”，而是表演天賦、藝術(shù)積累、生活經(jīng)歷和產(chǎn)業(yè)發(fā)展合力作用下的必然產(chǎn)物。同時(shí)，黃渤所具有的形象標(biāo)識(shí)：平民的身份、奮勇的精神、樂天的心態(tài)、強(qiáng)韌的生命力、自嘲的態(tài)度，以及從小人物到英雄的 “逆襲”等，都是普通大眾整體表情氣質(zhì)和典型形象的人格編碼，其表演形態(tài)也就承擔(dān)了時(shí)代表情的代言作用。

張譯：將自身痕跡降到最低，貢獻(xiàn)了 “整容般的演技”

張譯多年來(lái)在小熒屏上勤懇耕耘，參演了多部大熱劇集，如 《士兵突擊》 《我的團(tuán)長(zhǎng)我的團(tuán)》《生死線》 《雪花那個(gè)飄》 《北京愛情故事》 《辣媽正傳》 《雞毛飛上天》等。雖然貌不驚人，但張譯塑造的形形色色的小人物卻能令人過目不忘，具有說(shuō)服力。在演技上保持高質(zhì)量的張譯，近年來(lái)，獲得越來(lái)越多參演電影的機(jī)會(huì)， 《匹夫》《親愛的》 《黃金時(shí)代》 《山河故人》 《追兇者也》 《繡春刀·修羅戰(zhàn)場(chǎng)》 《紅海行動(dòng)》等影片中，張譯一人千面，貢獻(xiàn)了 “整容般的演技”。

無(wú)論是扮演痛失愛子、憑著一腔信念苦苦支撐的絕望父親 （《親愛的》）；還是古道熱腸、幽默開朗的作家蔣錫金 （《黃金時(shí)代》）；或者鐵血堅(jiān)毅，充滿軍人氣概的蛟龍突擊隊(duì)長(zhǎng) （《紅海行動(dòng)》）……性格背景截然不同的角色，都極具代入感。張譯尤其擅長(zhǎng)用多重的、甚至互相矛盾的方式來(lái)塑造人物，達(dá)到一種微妙的狀態(tài)，產(chǎn)生豐富的意味。一些機(jī)智而獨(dú)具匠心的表演處理，更是堪稱神來(lái)之筆，令人叫絕。譬如在《山河故人》中，張譯飾演的年輕煤老板買了新汽車，迫不及待地要向戀人炫耀。車被戀人不小心撞壞，張譯先是流露出心疼卻死要面子的神情，為了更進(jìn)一步地呈現(xiàn)人物，他臨場(chǎng)發(fā)揮，又踹了車一下以示毫不在意，孰料真的將保險(xiǎn)杠踢壞，一下子挑破了人物那種強(qiáng)撐的狀態(tài)。犯罪片 《追兇者也》中，張譯飾演的反派董小鳳，介乎于悍匪與笨賊之間，狀態(tài)反差較大，甚至具有一定的跳躍性——有時(shí)他是瘋狂兇狠的殺手，有時(shí)卻蠢笨、不著調(diào)。這兩種外放而夸張的表演形態(tài)，被張譯用 “示弱”的方式調(diào)合在一起，表演狀態(tài)的轉(zhuǎn)換由人物的處境和深層邏輯來(lái)串聯(lián)，從而產(chǎn)生一種真實(shí)感，沒有流于面具化、符號(hào)化。

從外在形象來(lái)看，張譯的感覺更接近于一個(gè)當(dāng)代都市里的小人物，職員、 “北漂”、老板、創(chuàng)業(yè)者、小男人、年輕父親等等，具有強(qiáng)烈的時(shí)代氣息，就像當(dāng)下在高速發(fā)展的城市里，那些浮浮沉沉的平凡個(gè)體。張譯的表演，總能將自身的痕跡降至最低， “藏”進(jìn)每個(gè)角色背后。但是揮之不去的是他的那股 “軸”勁，總能從角色的眼神里感知，從角色的行動(dòng)力和能量里感知，這也許正源自于他在現(xiàn)實(shí)生活中始終堅(jiān)持演員夢(mèng)想的那份執(zhí)著。

（作者為上海大學(xué)上海電影學(xué)院博士后）

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日韓的 “小人物影像簿”

與我們相鄰的日韓影視圈也盛產(chǎn)專長(zhǎng)于 “小人物”的演員，而他們所塑造的“小人物”則各不相同。

薛景求 ［韓國(guó)］

代表作：《海云臺(tái)》

薛景求是韓國(guó)知名男演員，對(duì)于小人物的細(xì)膩刻畫和準(zhǔn)確拿捏一直是他的鮮明標(biāo)簽。

災(zāi)難片 《海云臺(tái)》是薛景求的代表作之一。片中，一位地質(zhì)專家在觀測(cè)中發(fā)現(xiàn)，一次罕見的巨大海嘯正在逼近海云臺(tái)，然而災(zāi)難防御廳卻不以為然……盡管災(zāi)難是主題，但里面對(duì)于幾組小人物的刻畫才是影片最為核心的、撼動(dòng)人心的部分。在空前的災(zāi)難面前，這些普通人的情感，構(gòu)成了這部影片的血肉。薛景求在片中飾演一名憨厚的船長(zhǎng)，他將角色對(duì)鄰家女孩的傾心、自責(zé)等微妙情緒演繹得淋漓盡致。

渥美清 ［日本］

代表作：《寅次郎的故事》

《寅次郎的故事》是山田洋次的經(jīng)典之作，也叫 《男人之苦》。從 1969年一直拍到1995年主演渥美清辭世前夕，這一喜劇電影系列共有48部，是目前世界上最長(zhǎng)的系列電影。

小眼睛，大方臉，一成不變的禮帽、舊西裝和坎肩，寅次郎是個(gè)無(wú)賴又無(wú)害，“一無(wú)是處”又善良熱情的樂天派，也是日本經(jīng)典的 “小人物”形象。幾乎在每一部影片中，他都會(huì)出一趟遠(yuǎn)門，在異地思念故鄉(xiāng)，愛上一個(gè)姑娘并被拋棄。當(dāng)紅女明星客串 “寅女郎”是每一部 《寅次郎的故事》的極大看點(diǎn)，但反諷的是，全無(wú)英雄光環(huán)的平民寅次郎只能博得女郎的好感，而非真正的愛情，她們的戀人最后都會(huì)出現(xiàn)，留下寅次郎默默離開，繼續(xù)漂泊流浪。寅次郎每次回家時(shí)經(jīng)過的田野，傍晚題經(jīng)寺的鐘聲與驚鳥，還有晴空中的一枚風(fēng)箏，這些不斷復(fù)現(xiàn)的畫面，總會(huì)給滑稽的鬧劇增添一些欷歔和感傷。而通過主角的腳步，山田洋次的鏡頭串起的是美好的自然和人文風(fēng)光，以及30年間日本社會(huì)的改變與恒常。