曾園園在話劇《裂變·1911》中飾演徐云霞

戲劇是一門綜合的舞臺(tái)藝術(shù)，它融文學(xué)、美術(shù)、表演、音樂、舞蹈多種藝術(shù)于一體，是編劇、導(dǎo)演、演員的共同創(chuàng)造，是舞美、燈光、服裝、道具各個(gè)部門共同合作的勞動(dòng)成果，是演員表演故事來反映社會(huì)生活中的各種沖突，集中地再現(xiàn)于舞臺(tái)之上，面向廣大觀眾的一種藝術(shù)形式。戲劇不僅具有極高的藝術(shù)價(jià)值，而且具有社會(huì)效益。

那么，作為一名戲劇工作者，如何塑造生動(dòng)的舞臺(tái)形象尤為重要。如何在已設(shè)定好的空間與時(shí)間中塑造一個(gè)活生生的人，是一名合格的戲劇工作者必須做好的功課，同時(shí)也是戲劇工作者通過角色創(chuàng)作和舞臺(tái)實(shí)踐不斷探索研究的課題。下面結(jié)合個(gè)人的舞臺(tái)實(shí)踐，淺談個(gè)人是如何塑造人物形象的。

首先是研究和熟讀劇本。演員拿到劇本后，要對(duì)劇本做深入細(xì)致的研究，確定戲劇作品的時(shí)代背景，尋找人物的文化氣質(zhì)。戲劇事件的時(shí)代背景與文化背景和角色創(chuàng)造有著密不可分的關(guān)聯(lián)，因?yàn)樗幍哪甏煌r(shí)代背景不同，角色的藝術(shù)形象文化氣質(zhì)是截然不同的。例如盛唐時(shí)期的李白，我們要了解李白必須翻閱書籍文獻(xiàn)，因?yàn)樗幍哪甏呀?jīng)離我們很遙遠(yuǎn)了，我們要塑造李白這個(gè)人物形象，如果單從他的作品入手只能片面地了解他，要把這個(gè)人物剖析得很透徹，我個(gè)人認(rèn)為首先要從了解人物所處的時(shí)代背景入手，因?yàn)槲艺J(rèn)為沒有盛唐，一定不會(huì)產(chǎn)生李白。從某種程度上說，是盛唐時(shí)代造就了李白。我們都知道盛唐是個(gè)興旺發(fā)達(dá)的時(shí)代，才會(huì)出現(xiàn)文化繁榮的現(xiàn)象，才會(huì)容易激起人們的詩情。因此我們才有了像李白這樣杰出的偉大詩人。他的自信、樂觀進(jìn)取的態(tài)度以及狂妄的性格是和盛唐的時(shí)代背景密不可分的。“李白文化現(xiàn)象”也充分體現(xiàn)了盛唐詩人的性格與盛唐的文化氣質(zhì)。因此，了解掌握劇本的時(shí)代背景是演員進(jìn)行創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，對(duì)劇本時(shí)代背景的分析與理解，也是創(chuàng)造好角色的必要條件。

掌握劇本的時(shí)代背景后，開始熟讀劇本。在這個(gè)過程中找到人物或角色，分析人物的行動(dòng)與語言來感知人物，也就是演員與角色開始碰撞。每一次的熟讀都會(huì)對(duì)人物有新的認(rèn)識(shí)，有不同的收獲，對(duì)整個(gè)故事和人物的理解會(huì)更加透徹。了解透徹了才能讓作者用文字刻畫出的人物形象徹底走進(jìn)心里，演員心里有了對(duì)角色的認(rèn)知才能更好地去捕捉人物的性格特征，為塑造鮮活的藝術(shù)形象夯實(shí)基礎(chǔ)。

其次是思考人物形象如何立體呈現(xiàn)。分析劇本、分析角色，演員會(huì)做大量的案頭工作，我認(rèn)為這時(shí)應(yīng)該開始尋找角色臺(tái)詞以外的潛臺(tái)詞，也就是從潛臺(tái)詞中尋找人物的心理活動(dòng)，找到屬于角色的性格特征，因?yàn)椴煌愿裉卣鞯娜宋铮Z言和行為都會(huì)大相徑庭，只有走進(jìn)角色的心里，才能更好地詮釋角色。

還有就是從戲劇沖突中找到人物的性格和人物的多面性。不同性格的藝術(shù)形象在面對(duì)矛盾沖突時(shí)會(huì)更加凸顯人物的性格特征，例如在話劇《王荷波》中我飾演冬梅，由于丈夫背叛革命、背叛王荷波，使冬梅最敬仰的王叔遭叛徒殺害，懷有身孕的冬梅幾近崩潰時(shí)，毅然決然地選擇革命信仰，舉起手中的槍打死了曾經(jīng)那樣依賴那樣深愛的丈夫，在尖銳激烈的戲劇沖突中也表現(xiàn)出冬梅性格的多面性，她用獨(dú)特的方式做出了自己的選擇。看似嬌柔乖巧的冬梅，在信仰與愛情之間毫無私念堅(jiān)定不移地選擇了革命信仰。外表的柔弱和內(nèi)心革命信仰的強(qiáng)大形成極大的反差，使觀眾震撼。由于人物的性格特征，隨著劇情的發(fā)展，戲劇沖突的爆發(fā)，人物徹底改變了命運(yùn)。也只有表現(xiàn)人物心靈，才能更加準(zhǔn)確地呈現(xiàn)角色，角色也因此豐滿與鮮活。

戲劇作品呈現(xiàn)在舞臺(tái)上后，我們通常會(huì)認(rèn)為角色塑造已經(jīng)完成。演員通過塑造人物形象進(jìn)行舞臺(tái)呈現(xiàn)，讓人物更加貼近觀眾的生活，讓一個(gè)個(gè)活生生的藝術(shù)形象，走進(jìn)觀眾的心里。觀眾與角色同呼吸共命運(yùn)，猶如身臨其境與角色找到共鳴。戲劇工作者要讓觀眾認(rèn)識(shí)到真善美，使他們走出劇場(chǎng)能有所思考。因此，角色需要在觀演關(guān)系中繼續(xù)成長。演員通過演出實(shí)踐，獲取觀眾反饋，讓角色更加貼近觀眾，藝術(shù)形象更加鮮活。戲劇作品的演出對(duì)象是觀眾，沒有觀眾的戲劇是沒有生命力的，引不起觀眾興趣的戲劇是沒有存在的意義的。

戲劇藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，博大精深，戲劇具有獨(dú)特的藝術(shù)感染力。作為戲劇工作者應(yīng)該具有使命感、責(zé)任感，創(chuàng)造出好的作品。好的戲劇作品必須有好的主題思想，好的舞臺(tái)呈現(xiàn)，鮮活的藝術(shù)形象。那么，作為演員就應(yīng)該努力地去塑造鮮活的藝術(shù)形象，讓角色更好地為戲劇作品服務(wù)。