20世紀(jì)初，電影由西方傳入中國(guó)。經(jīng)過(guò)100多年的發(fā)展，電影已經(jīng)成為當(dāng)代中國(guó)活力充沛、影響巨大的藝術(shù)品種，成為當(dāng)代觀眾的主流文化消費(fèi)方式。

中國(guó)人自己拍攝的第一部電影是由任慶泰執(zhí)導(dǎo)、譚鑫培主演的京劇電影《定軍山》。其后，由梅蘭芳導(dǎo)演并主演的京劇電影《春香鬧學(xué)》《天女散花》等相繼問(wèn)世。可以說(shuō)，電影從進(jìn)入中國(guó)之日起，便與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)結(jié)緣，時(shí)至今日，中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)仍不斷為電影提供著養(yǎng)分。同時(shí)，在全球化背景下，中國(guó)電影如何從傳統(tǒng)文化藝術(shù)中吸收養(yǎng)分以彰顯文化個(gè)性和文化自信，又如何以開(kāi)放的胸懷兼收并蓄、與世界對(duì)話，也成為擺在中國(guó)當(dāng)代電影人面前的課題。日前，業(yè)界專家齊聚北京電影學(xué)院，就此展開(kāi)研討。

題材、意象凸顯中國(guó)風(fēng)

傳統(tǒng)文化藝術(shù)早已成為電影創(chuàng)作的素材庫(kù)，古典小說(shuō)《西游記》就不斷被取材改編，而且常改常新。1941年，萬(wàn)氏兄弟創(chuàng)作的動(dòng)畫電影長(zhǎng)片《鐵扇公主》即取材于《西游記》，該片也是亞洲的第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片。從周星馳主創(chuàng)的《大話西游》《西游·降魔篇》《西游·伏妖篇》等，到近年來(lái)鄭保瑞執(zhí)導(dǎo)、頻頻征戰(zhàn)春節(jié)檔的《西游記》系列影片，該題材不斷散發(fā)藝術(shù)活力。

除了題材，典型的中國(guó)意象也能夠有效地為影片染上中國(guó)色彩。電影《英雄》曾引起巨大的話題甚至爭(zhēng)議，但其包含的典型中國(guó)意象，顯露的強(qiáng)烈中國(guó)美學(xué)趣味還是為人所稱道。據(jù)該片美術(shù)指導(dǎo)霍廷霄介紹，美術(shù)團(tuán)隊(duì)從張大千的繪畫中汲取靈感，以潑墨的感覺(jué)設(shè)計(jì)場(chǎng)景，并在與導(dǎo)演商定后，在電影關(guān)鍵場(chǎng)景中加入原劇本中所沒(méi)有的琴、棋、書、畫等意象，既貫穿劇情，又凸顯中國(guó)風(fēng)。“《英雄》的色彩美學(xué)靈感也來(lái)自傳統(tǒng)文化，參考的是周代的‘五行五色觀’，秦國(guó)屬水、尚黑，所以黑色成為影片中秦王宮及服飾的主色調(diào)。”霍廷霄說(shuō)。

電影可以很寫意

如果說(shuō)電影從傳統(tǒng)文化藝術(shù)中獲取題材、意象、色彩等屬于較為具體、微觀的借鑒，那么，敘事風(fēng)格、表演等方面的啟迪和化用則更為抽象、宏觀。

長(zhǎng)期以來(lái)，不少人基于好萊塢經(jīng)驗(yàn)，把講故事作為電影最重要甚至唯一的使命，而許多中國(guó)優(yōu)秀電影恰恰并不主打故事，而是以意境、情調(diào)取勝，由費(fèi)穆執(zhí)導(dǎo)的《小城之春》是這類作品的典型代表，去年上映的《不成問(wèn)題的問(wèn)題》借鑒了《小城之春》的手法和風(fēng)格，同樣取得很高的藝術(shù)成就。在北京大學(xué)教授陳旭光看來(lái)，這類電影還可以拉出一份長(zhǎng)長(zhǎng)的片單，《一江春水向東流》《城南舊事》《重慶森林》《花樣年華》《一代宗師》《刺客聶隱娘》等不同時(shí)期的電影皆在此列。“這類電影重點(diǎn)不在于講故事、強(qiáng)化戲劇沖突，而是善于留白，以少見(jiàn)多，追求言外之意，充滿寫意性。我認(rèn)為，其文化根源就是中國(guó)傳統(tǒng)的寫意精神。寫意精神在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)實(shí)踐和理論中常常見(jiàn)，也非常有中國(guó)美學(xué)特色。”陳旭光說(shuō)。

記者曾聽(tīng)到多位中國(guó)演員說(shuō)過(guò)這樣一句話：在中國(guó)吃“開(kāi)口飯”的人，應(yīng)該懂一點(diǎn)中國(guó)戲曲，即強(qiáng)調(diào)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)對(duì)表演來(lái)說(shuō)十分重要。對(duì)此，北京電影學(xué)院表演學(xué)院教授錢學(xué)格深以為然。“訓(xùn)練演員掌握表羅 群演的基本方法和塑造人物的基本技巧，兩年足矣， 而演員品格氣質(zhì)、文化素養(yǎng)、審美情趣、思想深度方面的提升卻是沒(méi)有止境的，在這方面，中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)揮著巨大作用。”錢學(xué)格說(shuō)。在教學(xué)實(shí)踐中，錢學(xué)格也將中國(guó)傳統(tǒng)文學(xué)、哲學(xué)融入表演訓(xùn)練，并要求表演專業(yè)的學(xué)生學(xué)一點(diǎn)曲藝。“單弦、鼓曲、相聲等對(duì)演員語(yǔ)言功力的提高、發(fā)展很有好處，我當(dāng)年做學(xué)生的時(shí)候，北京琴書泰斗關(guān)學(xué)曾給我們上過(guò)課，受益匪淺。”錢學(xué)格說(shuō)。

開(kāi)放、動(dòng)態(tài)地借鑒傳統(tǒng)

對(duì)電影來(lái)說(shuō)，中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)是一筆巨大的財(cái)富，但清華大學(xué)教授尹鴻提醒，借鑒傳統(tǒng)不能夜郎自大、泥古不化，需要以當(dāng)代眼光、世界胸懷激活傳統(tǒng)，發(fā)掘其價(jià)值。“不能簡(jiǎn)單地認(rèn)定傳統(tǒng)的就是好的，要對(duì)傳統(tǒng)加以甄別，挖掘其在世界觀、人生觀、道德觀、審美觀等方面與現(xiàn)代文明、價(jià)值相融合的內(nèi)涵。”尹鴻舉例說(shuō)，《趙氏孤兒》就隱約包含著封建觀念，但其中更有哈姆雷特式的選擇和人性的光輝，當(dāng)今電影創(chuàng)作應(yīng)該剔除前者而努力尋求后者這樣的文化精神和價(jià)值。

北京電影學(xué)院教授潘若簡(jiǎn)認(rèn)為，吸收傳統(tǒng)與觀照現(xiàn)實(shí)并行不悖，直面現(xiàn)實(shí)、記錄歷史本身就是中國(guó)傳統(tǒng)文化精神的一部分，比如杜甫的“詩(shī)史”就是如此。“去年上映的《嘉年華》《老獸》兩部電影給我留下很深的印象，我在其中看到了某種中國(guó)故事的特性。這樣的電影誠(chéng)懇地表現(xiàn)著現(xiàn)實(shí)生活的復(fù)雜性，以藝術(shù)擔(dān)當(dāng)創(chuàng)造著新的傳統(tǒng)。”潘若簡(jiǎn)說(shuō)。

中國(guó)電影當(dāng)然應(yīng)該帶有中國(guó)個(gè)性，但電影畢竟是世界語(yǔ)言，學(xué)習(xí)他國(guó)先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，跟上世界電影的潮流，也是中國(guó)電影發(fā)展的題中之義。“電影是時(shí)尚的綜合性藝術(shù)，隨著技術(shù)發(fā)展，影像變得越來(lái)越清晰，當(dāng)銀幕顯示效果纖毫畢現(xiàn)，特寫、運(yùn)動(dòng)鏡頭、推拉搖移以及布光等電影語(yǔ)言都將隨之變化。”北京電影學(xué)院副校長(zhǎng)孫立軍說(shuō)，“當(dāng)世界電影工業(yè)體系進(jìn)入數(shù)字化時(shí)代，中國(guó)電影人不僅需要堅(jiān)守文化立場(chǎng)，更需要做全方位的觀察和思考。”