周春芽作品《太湖石》

展覽現(xiàn)場

張曉剛（左）和周春芽

《轉(zhuǎn)折點——中國當(dāng)代藝術(shù)四十年》大展6月16日至10月7日在龍美術(shù)館西岸館舉辦。當(dāng)代藝術(shù)大咖周春芽、張曉剛應(yīng)邀舉辦講座，跟藝術(shù)愛好者們分享他們40年來職業(yè)生涯的心得。周春芽回憶起求學(xué)十分感慨，他說，當(dāng)年一個師范美院里只有一本國外畫冊，全校師生爭著看，每人只能看一頁。巨大的不滿足使得藝術(shù)青年渴望出國看原作，由此導(dǎo)致了日后轟轟烈烈的中國當(dāng)代藝術(shù)熱潮。

周春芽跑遍

成都圖書館找畫冊

40年前，在中國，不要說西方藝術(shù)展覽極度匱乏，連中國傳統(tǒng)藝術(shù)展覽也很少見。周春芽為了看國外畫冊，跑遍了成都市所有圖書館，當(dāng)時只有俄羅斯的，印象派、畢加索以及現(xiàn)代主義各種流派，都是后來才知道的。周春芽說，所以想出去看看西方原作，在國外學(xué)習(xí)了三年準備回國時，外國老師都想不通，因為兩邊的落差實在太大，在中國，藝術(shù)家根本養(yǎng)不活自己，用的油畫布和顏料也是極差的。

這一點，在龍美術(shù)館展出的中國當(dāng)代藝術(shù)作品里得到證實。展覽中有相當(dāng)一部分是1990年之前的創(chuàng)作，那些作品所用的畫材十分粗糙，色彩暗淡、干澀，而這些年的畫材，已經(jīng)完全跟國際接軌了。

一代中國藝術(shù)家

在“誤讀”中成長

談到整個1980年代，張曉剛說，“我當(dāng)時就是一門心思學(xué)習(xí)，急于找到能表達自己的工具，幾乎是看到什么就學(xué)什么，那時我們主要的信息來源靠閱讀畫冊。后來，有機會去國外看了原作后才發(fā)現(xiàn)，當(dāng)年畫冊由于印刷質(zhì)量問題，跟原作有很大誤差，中國那一代藝術(shù)家，幾乎都是在對西方作品的誤讀中成長的，但誤讀本身也是有意思的。

張曉剛是1990年代到國外看原作的，看完一度感到“絕望”，因為什么東西都被人家表現(xiàn)過了，甚至對藝術(shù)有一點“反胃”。張曉剛非常迷茫，不知道這樣畫下去會有什么價值，也在那個時候，開始思考自己的文化身份。

周春芽說，當(dāng)時不但對國外美術(shù)不了解，其實對自身的傳統(tǒng)也不了解。“我1986年出國留學(xué)之前，對中國當(dāng)時的繪畫一點都不喜歡，但其實那也不是我們真正的傳統(tǒng)。對中國傳統(tǒng)藝術(shù)感興趣，還得感謝那段留學(xué)經(jīng)歷，出去后，你血脈里的中國傳統(tǒng)因素會自然而然地顯現(xiàn)。我學(xué)的是德國新表現(xiàn)主義，跟中國文化中的單純墨色有巨大反差，豐富的經(jīng)歷給了我們豐富的素材，創(chuàng)作時自然就帶了復(fù)雜的意味在里面。”

如今美院報考者

已是當(dāng)年50倍

多年后的今天，周春芽、張曉剛等一批當(dāng)代藝術(shù)家已經(jīng)馳名國際畫壇，畫作也早已躋身“千萬元俱樂部”，成為當(dāng)今無數(shù)藝術(shù)青年的楷模。對于如今的藝術(shù)生態(tài)，這些藝術(shù)大咖一方面感到非常滿意，同時也清醒地意識到，藝術(shù)的動力在于不滿足。

周春芽說，時代為藝術(shù)創(chuàng)作提供了優(yōu)厚的條件，但藝術(shù)青年面對的氛圍也不一樣了。“我們當(dāng)年是偷偷地畫，考四川美院的時候，報考者是2000人，而今天，川美的報考者有10萬人。所以，今天的藝術(shù)青年畫得比我們當(dāng)年好多了，但面臨的競爭也大多了。”

由此，藝術(shù)大咖們對藝術(shù)學(xué)子給出了忠告：不要辜負這個大時代給予的條件，從事藝術(shù)不是為了錢或者要把自己寫進藝術(shù)史，藝術(shù)家就是要表達這個時代最高端、最有代表性的東西。（制圖：潘文健）