龍美術(shù)館舉辦《中國當(dāng)代藝術(shù)四十年》大展 當(dāng)年的美院 只有一本外國畫冊
周春芽作品《太湖石》
展覽現(xiàn)場
張曉剛(左)和周春芽
《轉(zhuǎn)折點——中國當(dāng)代藝術(shù)四十年》大展6月16日至10月7日在龍美術(shù)館西岸館舉辦。當(dāng)代藝術(shù)大咖周春芽、張曉剛應(yīng)邀舉辦講座,跟藝術(shù)愛好者們分享他們40年來職業(yè)生涯的心得。周春芽回憶起求學(xué)十分感慨,他說,當(dāng)年一個師范美院里只有一本國外畫冊,全校師生爭著看,每人只能看一頁。巨大的不滿足使得藝術(shù)青年渴望出國看原作,由此導(dǎo)致了日后轟轟烈烈的中國當(dāng)代藝術(shù)熱潮。
周春芽跑遍
成都圖書館找畫冊
40年前,在中國,不要說西方藝術(shù)展覽極度匱乏,連中國傳統(tǒng)藝術(shù)展覽也很少見。周春芽為了看國外畫冊,跑遍了成都市所有圖書館,當(dāng)時只有俄羅斯的,印象派、畢加索以及現(xiàn)代主義各種流派,都是后來才知道的。周春芽說,所以想出去看看西方原作,在國外學(xué)習(xí)了三年準備回國時,外國老師都想不通,因為兩邊的落差實在太大,在中國,藝術(shù)家根本養(yǎng)不活自己,用的油畫布和顏料也是極差的。
這一點,在龍美術(shù)館展出的中國當(dāng)代藝術(shù)作品里得到證實。展覽中有相當(dāng)一部分是1990年之前的創(chuàng)作,那些作品所用的畫材十分粗糙,色彩暗淡、干澀,而這些年的畫材,已經(jīng)完全跟國際接軌了。
一代中國藝術(shù)家
在“誤讀”中成長
談到整個1980年代,張曉剛說,“我當(dāng)時就是一門心思學(xué)習(xí),急于找到能表達自己的工具,幾乎是看到什么就學(xué)什么,那時我們主要的信息來源靠閱讀畫冊。后來,有機會去國外看了原作后才發(fā)現(xiàn),當(dāng)年畫冊由于印刷質(zhì)量問題,跟原作有很大誤差,中國那一代藝術(shù)家,幾乎都是在對西方作品的誤讀中成長的,但誤讀本身也是有意思的。
張曉剛是1990年代到國外看原作的,看完一度感到“絕望”,因為什么東西都被人家表現(xiàn)過了,甚至對藝術(shù)有一點“反胃”。張曉剛非常迷茫,不知道這樣畫下去會有什么價值,也在那個時候,開始思考自己的文化身份。
周春芽說,當(dāng)時不但對國外美術(shù)不了解,其實對自身的傳統(tǒng)也不了解。“我1986年出國留學(xué)之前,對中國當(dāng)時的繪畫一點都不喜歡,但其實那也不是我們真正的傳統(tǒng)。對中國傳統(tǒng)藝術(shù)感興趣,還得感謝那段留學(xué)經(jīng)歷,出去后,你血脈里的中國傳統(tǒng)因素會自然而然地顯現(xiàn)。我學(xué)的是德國新表現(xiàn)主義,跟中國文化中的單純墨色有巨大反差,豐富的經(jīng)歷給了我們豐富的素材,創(chuàng)作時自然就帶了復(fù)雜的意味在里面。”
如今美院報考者
已是當(dāng)年50倍
多年后的今天,周春芽、張曉剛等一批當(dāng)代藝術(shù)家已經(jīng)馳名國際畫壇,畫作也早已躋身“千萬元俱樂部”,成為當(dāng)今無數(shù)藝術(shù)青年的楷模。對于如今的藝術(shù)生態(tài),這些藝術(shù)大咖一方面感到非常滿意,同時也清醒地意識到,藝術(shù)的動力在于不滿足。
周春芽說,時代為藝術(shù)創(chuàng)作提供了優(yōu)厚的條件,但藝術(shù)青年面對的氛圍也不一樣了。“我們當(dāng)年是偷偷地畫,考四川美院的時候,報考者是2000人,而今天,川美的報考者有10萬人。所以,今天的藝術(shù)青年畫得比我們當(dāng)年好多了,但面臨的競爭也大多了。”
由此,藝術(shù)大咖們對藝術(shù)學(xué)子給出了忠告:不要辜負這個大時代給予的條件,從事藝術(shù)不是為了錢或者要把自己寫進藝術(shù)史,藝術(shù)家就是要表達這個時代最高端、最有代表性的東西。(制圖:潘文健)