戴維·威廉森（1942-）是澳大利亞戲劇史上最高產(chǎn)、最具影響力的“新浪潮”劇作家。他在作品中諷刺當(dāng)代社會各種現(xiàn)實(shí)問題，塑造各類小人物，表達(dá)了人類共通的情感。他運(yùn)用澳大利亞習(xí)語，關(guān)注具有澳大利亞特點(diǎn)的主題，為作品貼上了鮮明的標(biāo)簽，對20世紀(jì)六七十年代以來澳大利亞戲劇的發(fā)展起到了重要推動作用。

戴維·威廉森出生于墨爾本，自小酷愛戲劇、文學(xué)，在數(shù)學(xué)和物理方面也表現(xiàn)出很大的天分。上大學(xué)期間，威廉森開始嘗試文學(xué)創(chuàng)作，為學(xué)生雜志和劇院撰寫諷刺小品文。1964年，他獲得莫納什大學(xué)機(jī)械工程學(xué)學(xué)士學(xué)位，從事過汽車設(shè)計(jì)、機(jī)械工程講師等職業(yè)，兼職攻讀了墨爾本大學(xué)的社會心理學(xué)碩士。60年代他積極參與反越戰(zhàn)運(yùn)動。1972年，在《唐的聚會》（Don’s Party）（1971）和《搬遷者》（The Removalists）（1971）兩部戲劇大獲成功后，威廉森成為全職作家。除了創(chuàng)作戲劇，威廉森也越來越多地撰寫影視劇和改編劇本，經(jīng)常赴英美等國參與作品在海外的制作。近50年來，威廉森共創(chuàng)作了50多部戲劇作品，創(chuàng)作和改編了20多部電影和電視劇劇本。他被視為澳大利亞最成功的劇作家，2014年，創(chuàng)下單在悉尼就正式上演8部劇作的記錄。威廉森不僅在澳大利亞本土取得成功，還在很大程度上提高了國際對澳大利亞戲劇的認(rèn)知。

戴維·威廉森通過他所塑造的人物，同觀眾一起思考人性，探索他們所處的時(shí)代及各類社會現(xiàn)實(shí)問題，包括警察、家庭暴力、性別主義、政治大選、政黨政治、學(xué)術(shù)界、法律司法界、體育界、藝術(shù)圈、社會公平、辦公室政治、工作場合性騷擾、完美主義者、后現(xiàn)代主義、女性主義、多元文化主義、文學(xué)節(jié)、商業(yè)化、傳統(tǒng)、對權(quán)力的欲望等。

《搬遷者》是威廉森最成功、最具影響力的劇作之一，呈現(xiàn)了20世紀(jì)70年代澳大利亞存在的社會問題，包括警察暴力和權(quán)力濫用、家庭暴力、法律秩序以及反權(quán)威等。話劇開場，西蒙德警官在對新警員羅斯訓(xùn)話，此時(shí)凱特和菲歐娜兩姐妹前來報(bào)警，指控菲歐娜丈夫的長期家暴行為。抱著趁機(jī)占兩姐妹便宜的念頭，兩名警察答應(yīng)幫助她們。菲歐娜回家打包東西時(shí)，她的丈夫肯尼忽然回家，隨后搬家公司的人和警察也到了。當(dāng)姐妹倆先行離開后，警員羅斯關(guān)上門將肯尼暴打到失去意識。當(dāng)他以為自己殺死了肯尼，正感到害怕時(shí)，肯尼爬出了屋子。他們坐下一起喝啤酒，西蒙德警官試圖收買肯尼，讓他不要將事情聲張出去。正當(dāng)一切似乎安排妥當(dāng)時(shí)，肯尼突然倒地身亡。《搬遷者》精準(zhǔn)刻畫了當(dāng)時(shí)澳大利亞的社會現(xiàn)實(shí)，憑借此劇，威廉森先后獲得英國戲劇專業(yè)大獎喬治·迪萬獎、澳大利亞作家協(xié)會獎最佳舞臺戲劇和最佳劇本獎等。

在創(chuàng)作與同年的作品《唐的聚會》中，戴維·威廉森對政治的探討較多。1969年10月的澳大利亞聯(lián)邦大選之夜，唐·漢德森夫婦在家中舉辦了一場聚會，幾乎所有參與者都期望當(dāng)時(shí)工黨領(lǐng)袖高夫·惠特拉姆贏得大選，但選舉結(jié)果使他們的希望徹底破滅了。參加聚會的人不停地喝酒，男人們滿口澳式粗鄙下流的語言，還有人趁機(jī)調(diào)戲年輕女性。醉酒的人們開始坦白自己失敗的夢想，探討婚姻問題，爭論階層劃分以及對社會關(guān)系進(jìn)行分類，分歧越來越多，人物們愈發(fā)悵惘郁悶。劇作中充斥著針鋒相對的爭論，火藥味十足。批評界認(rèn)為威廉森將戲劇背景設(shè)為聯(lián)邦大選的做法相當(dāng)激進(jìn)，政治傾向太過明顯。有評論家認(rèn)為該劇反映出了澳大利亞郊區(qū)生活的無聊使人的行為變得極端，諷刺了接受過高等教育的中產(chǎn)階級的道德狀況。威廉森自己則認(rèn)為，《唐的聚會》主要講人過了30歲，夢想遭遇冷酷現(xiàn)實(shí)檢驗(yàn)的經(jīng)歷，就其本質(zhì)而言是一部悲劇。

《足球俱樂部》（The Club）（1977）將關(guān)注點(diǎn)轉(zhuǎn)向體育界，尖刻地描寫、諷刺了澳式足球聯(lián)盟球員交易的幕后陰謀和管理者爭權(quán)奪勢而不擇手段。故事發(fā)生在一家歷史悠久卻好幾年沒有拿過聯(lián)賽冠軍的頂級足球俱樂部。俱樂部新任主席特德任命格里擔(dān)任管理人，以排擠俱樂部的英雄人物喬克。特德和喬克各自使出渾身解數(shù)爭奪權(quán)力，而格里靜觀其變。與此同時(shí)，俱樂部里其他人物也互相爭斗。最終，俱樂部同整個(gè)時(shí)代一樣發(fā)生了變化。在威廉森的筆下，這家足球俱樂部就是70年代澳大利亞社會、政治和工作場所的縮影，人們在傳統(tǒng)、忠誠與金錢、野心之間權(quán)衡。在《足球俱樂部》中，傳統(tǒng)與進(jìn)步和成功相對立，即在當(dāng)今世界要獲得成功，就必須拋棄傳統(tǒng)。只有傳統(tǒng)不會阻礙進(jìn)步和成功時(shí)，人們才會支持、尊重傳統(tǒng)。《足球俱樂部》還涉及人們對待商業(yè)主義的態(tài)度。俱樂部逐漸丟掉傳統(tǒng)，隨著富有的企業(yè)家們贊助大量資金購買球員，俱樂部開始了大規(guī)模的商業(yè)化進(jìn)程，這也反映了社會對體育商業(yè)化的接受。除了在澳洲本土大獲成功，1978年，《足球俱樂部》也在華盛頓、紐約百老匯成功上演，被譽(yù)為“ 百老匯第一部成功的澳大利亞作品”；該劇在中國也廣受好評，至今仍定期上演。

威廉森80年代的劇作所關(guān)注的問題更加廣泛。《完美主義者》（The Perfectionist）（1982）描寫在澳大利亞女性積極爭取權(quán)利的背景下，婚姻關(guān)系中所表現(xiàn)出的女權(quán)主義。《凱恩的兒子們》（Sons of Cain）（1985）探討的是媒體在社會公平中的角色。《翡翠城》（Emerald City）(1987)描述了一個(gè)家庭從墨爾本搬到悉尼的經(jīng)歷，刻畫了悉尼的城市形象，語言苛刻、充滿諷刺，討論了商業(yè)化的影響和現(xiàn)代都市中人的貪婪。《死去的白種男人》（Dead White Males）（1995）是威廉森少有的幾部回避自然主義的作品之一。該劇探討了人性和社會文化問題，頗具哲學(xué)意義。威廉森在劇中針對諸如女性主義、多元文化主義和后現(xiàn)代主義等進(jìn)行了諷刺，引發(fā)了學(xué)術(shù)界的批判，認(rèn)為這些是他政治保守主義的表現(xiàn)。《靈魂伴侶》（Soulmates）（2002）所涉及的主題與《死去的白種男人》有類似之處。劇中兩位作家——偉大的文學(xué)作家麥克斯和成功的流行作家卡蒂針鋒相對，在批評、評論和后現(xiàn)代主義的背景下，兩位作家就文學(xué)和金錢、流行性等話題爭執(zhí)不下，戲劇在一個(gè)文學(xué)節(jié)上關(guān)于藝術(shù)與商業(yè)小組的討論中收尾，盡顯虛偽、信仰缺失和謊言等現(xiàn)實(shí)社會問題。

戴維·威廉森還創(chuàng)作和改編了25部影視劇本，贏得了國內(nèi)外各類獎項(xiàng)。由他擔(dān)任編劇的《加里波利》被視作最偉大的澳大利亞電影之一，由彼得·威爾執(zhí)導(dǎo)并共同擔(dān)任編劇。在1915年的澳大利亞，出身迥異的兩名西澳短跑運(yùn)動員親如兄弟，決定一起應(yīng)征入伍。這兩名年輕伙伴后來被派遣到埃及訓(xùn)練，又來到了土耳其的加里波利——一戰(zhàn)中一個(gè)至為重要的戰(zhàn)場。該影片講述了戰(zhàn)火中的伙伴情誼、對軍令的盲目服從及其致命的破壞力。作為編劇，威廉森的創(chuàng)作并未完全遵循歷史史實(shí)，他想要表達(dá)的似乎是，這些澳大利亞青年士兵拼命戰(zhàn)斗的真正原因或許只是不愿讓同伴失望。

戴維·威廉森認(rèn)為人類共同擁有某些深刻的情感。他在作品中探討的主題、塑造的角色各有不同，但所表達(dá)的情感超越時(shí)代、跨越國家和文化界限，這或許是其作品長久以來受到各國觀眾喜愛的一個(gè)重要原因。

威廉森創(chuàng)造的角色都是能與觀眾們自身產(chǎn)生聯(lián)系的人物，例如“搬遷者”代表了社會中廣泛存在的“事不關(guān)己，高高掛起”的普通人。威廉森劇中人物所具有的愛恨、憂愁、憤怒、貪婪、勇氣、希望等情感是人類所共有的，不分國家、文化或時(shí)代。這些人物或多或少都有缺陷，他們展現(xiàn)出人性中的善與惡、美與丑，隨著故事發(fā)展，他們表達(dá)情感、暴露缺陷，激發(fā)出觀眾的同理心。更重要的是，這些人物即使已經(jīng)意識到自身的種種缺陷，仍然會努力掙扎著去追求更好的自己，創(chuàng)造更好的生活。而這無疑能夠極大地鼓勵(lì)觀眾。與威廉森有密切合作的戲劇導(dǎo)演桑德拉·貝茨所認(rèn)為，威廉森作品的偉大之處在于它們能讓普通觀眾產(chǎn)生認(rèn)同感，從各種角色身上看到自己的影子，并且相信自己也能變得更好。正如許多觀眾的感慨：“這就是我的生活，真不知道戴維如何做到如此真實(shí)地描寫我的生活？”威廉森的作品加深了我們對自己、對他人的理解。其核心是對自己、對他人更加包容的渴求。

20世紀(jì)六七十年代，澳大利亞戲劇界的“新浪潮運(yùn)動”宣揚(yáng)澳大利亞文化不再由殖民傳統(tǒng)定義，“新浪潮”劇作家們在創(chuàng)作時(shí)不單單挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的文學(xué)形式，還挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的社會、文化及學(xué)術(shù)觀念。作為最具影響力的“新浪潮”劇作家之一，戴維·威廉森的作品無論在語言還是內(nèi)容中，都表現(xiàn)出鮮明的澳大利亞特色，為20世紀(jì)六七十年代澳大利亞本土戲劇和電影的崛起起到了非常重要的作用。

戴維·威廉森成功地運(yùn)用了本土化語言，他的作品中大量出現(xiàn)頗具澳大利亞方言特色的習(xí)語，甚至包括粗俗下流的語言，能讓觀眾聽到真正的澳大利亞的聲音。在內(nèi)容方面，威廉森著眼于當(dāng)?shù)厣鐣谧髌分嘘P(guān)注例如反權(quán)威主義、伙伴情誼、競爭精神等具有澳大利亞國民性格特征的主題。他象征性地通過澳式語言、有缺陷的角色、富有當(dāng)?shù)靥厣闹黝}、幽默和諷刺的寫作手法等探索了澳大利亞社會。威廉森通過作品塑造了獨(dú)特的澳大利亞身份，讓澳大利亞觀眾第一次在舞臺上看到了他們自己，也提升了澳大利亞文學(xué)、文化在國際社會中的影響力。正如布魯斯·貝內(nèi)特所說，“澳大利亞不再是一個(gè)空洞的象征符號，取而代之的是一個(gè)具有本地特性、地區(qū)意識、國際主義和文化豐富性或至少文化潛力的存在。”

戴維·威廉森的作品能夠經(jīng)久不衰，還在于威廉森對時(shí)局深刻且超前的理解和判斷。威廉森創(chuàng)作時(shí)對澳大利亞社會眾多觀念和問題所做的描述和呈現(xiàn)可謂精準(zhǔn)，在幾十年后的今天仍不顯得過時(shí)。例如創(chuàng)作于70年代的《搬遷者》所描寫的家庭暴力至今在澳大利亞仍是一個(gè)值得關(guān)注的社會問題。《足球俱樂部》和《翡翠城》等所反映的商業(yè)化問題在當(dāng)今世界范圍內(nèi)引起了更多討論。《唐的聚會》雖然是基于1969年的聯(lián)邦大選創(chuàng)作，但角色們對澳大利亞兩黨政治制度的看法，對政府政策的評論在今天都未發(fā)生改變。許多觀眾仍然認(rèn)為，每逢重要的選舉時(shí)都適合再看一遍《唐的聚會》。在解讀威廉森在澳大利亞戲劇發(fā)展史中獨(dú)一無二的成功時(shí)，導(dǎo)演桑德拉·貝茨稱，威廉森的成功與他對澳大利亞時(shí)局的深刻洞察，甚至在創(chuàng)作中對未來富有先見之明的預(yù)判密不可分。他的作品如史書一般準(zhǔn)確且有趣地記錄了澳大利亞在過去50年里的發(fā)展和變化，也見證了澳大利亞本土戲劇的不斷成長。