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    中國作家協(xié)會(huì)主管

    時(shí)代內(nèi)部的抒情
    來源:北京青年報(bào) | 蘇偉  2018年04月20日08:43

    《我》 楊雨澍 1976年 布面油畫

    《光明》 趙文量 1976年 包裝紙盒油畫

    展覽:新月:趙文量、楊雨澍回顧展

    時(shí)間:2018年3月24日至7月1日

    地點(diǎn):北京中間美術(shù)館

    正在北京中間美術(shù)館進(jìn)行的展覽“新月:趙文量、楊雨澍回顧展”圍繞兩個(gè)藝術(shù)家個(gè)案的研究展開。這個(gè)展覽重訪了兩位一直徘徊于邊緣的藝術(shù)家的生涯,并且嘗試將中國藝術(shù)史線索的考察與兩位藝術(shù)家的創(chuàng)作并置,激發(fā)美術(shù)研究和創(chuàng)作的對話。

    玉淵潭畫派與無名畫會(huì)

    趙文量和楊雨澍兩位老先生都生于1949年以前,他們完整經(jīng)歷了新中國成立至今社會(huì)和藝術(shù)的變遷。兩人于上世紀(jì)五十年代末在學(xué)畫的經(jīng)歷中相識,并從此開始了這種亦師亦友的關(guān)系。他們的一生經(jīng)歷坎坷,生活一直困窘,繪畫是他們生命的核心和唯一寄托。

    趙文量1954年跟隨做俄語翻譯的父親來到北京定居。青年時(shí)代,他曾經(jīng)報(bào)考美院而未被錄取。和楊雨澍一樣,他們都沒有在傳統(tǒng)的學(xué)院上過學(xué),只是短暫地在民間美術(shù)組織“熙化美術(shù)學(xué)校”和半官方的美術(shù)學(xué)校“北京青年美術(shù)補(bǔ)習(xí)學(xué)校”受過訓(xùn)練,在他們的內(nèi)心,對于那種以素描訓(xùn)練為基礎(chǔ)的寫實(shí)技法有著懷疑和不適。1961年,楊雨澍開始接受趙文量的指導(dǎo),從事繪畫創(chuàng)作。從1963年開始,他們的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向戶外寫生為主,他們在外出寫生的過程中結(jié)識了一些青年繪畫愛好者,這些年輕人受到他們繪畫風(fēng)格的吸引,與他們一起學(xué)畫、作畫,形成了松散的繪畫團(tuán)體“玉淵潭畫派”。進(jìn)入七十年代,他們又結(jié)識了新的一批年輕的業(yè)余畫家,繼續(xù)從事繪畫創(chuàng)作,趙文量和楊雨澍在其中扮演了導(dǎo)師的角色。這些人就是“無名畫會(huì)”的主要成員,他們在1974年12月31日舉辦了一次地下畫展,在1979年和1981年分別舉辦了“無名畫會(huì)”兩次面向公眾的展覽。八十年代,在風(fēng)起云涌的現(xiàn)代美術(shù)潮流中,趙文量和楊雨澍并沒有在創(chuàng)作上做出巨大的調(diào)整,而是繼續(xù)深化和開拓在六、七十年代形成的創(chuàng)作方法,并且有意識地在思考中將自身的創(chuàng)作與時(shí)代潮流隔離,有時(shí)候也訴求于中國古典藝術(shù)的道德理念和美學(xué)作風(fēng)。這種近乎苛刻的自持狀態(tài)一直持續(xù)到今天。

    開啟這樣一個(gè)關(guān)于兩位藝術(shù)生涯如此之長的藝術(shù)家個(gè)案研究,無疑是一項(xiàng)挑戰(zhàn)。他們的創(chuàng)作橫跨了近六十年,以一種獨(dú)特的方式見證了中國社會(huì)的變遷和美術(shù)潮流的演進(jìn)。他們沒有在國家的美術(shù)機(jī)構(gòu)接受過正式教育、工作過或者創(chuàng)作過,在當(dāng)時(shí)幾乎所有文藝從業(yè)者都需要有單位依托的情況下,嚴(yán)格來說他們不算通常意義上的文化工作者。同時(shí),在出身論的社會(huì)環(huán)境中,業(yè)余畫家的身份也飽受質(zhì)疑,這都將他們推向了邊緣。趙文量和楊雨澍一直通過自學(xué)探索自己的藝術(shù)道路,他們生活上的困窘和藝術(shù)上近乎苛刻的自持形成了強(qiáng)烈的張力;而在美術(shù)領(lǐng)域,我們今天的美術(shù)史意識仍然習(xí)慣于給予這種創(chuàng)作以“現(xiàn)代主義”、“浪漫派”、“馬蒂斯”等等指稱。

    抒情與唯美

    我們通過三個(gè)視角立體和多維度地觀看趙文量和楊雨澍的創(chuàng)作。

    展廳的二層嘗試從歷史批評的視野去處理這兩個(gè)創(chuàng)作個(gè)案與現(xiàn)實(shí)主義這一權(quán)威框架的復(fù)雜關(guān)系,試圖厘清這種被指稱為“浪漫派”或者“馬蒂斯”的創(chuàng)作如何裂變,它被賦予的地位是什么。“抒情小夜曲”、“兩所民間美術(shù)學(xué)校”和“從寫實(shí)到寫意,從現(xiàn)代到古典”等主題,以輕重不同的方式出現(xiàn)在展廳的中央,與兩位藝術(shù)家的肖像、靜物和風(fēng)景寫生畫作展開對話。這些議題既提煉自趙文量和楊雨澍的創(chuàng)作個(gè)案,也期望在與歷史經(jīng)驗(yàn)的對話中,提供一種歷史再想象的方式。

    在展廳的一層,分析和呈現(xiàn)各自美學(xué)語言的演變歷程。趙文量從五十年代中期起決定從事繪畫,他臨摹過俄羅斯現(xiàn)實(shí)主義的畫作,在藝術(shù)生涯早期的實(shí)踐中,他逐漸著迷于色彩的運(yùn)用,受到在熙化美術(shù)補(bǔ)習(xí)學(xué)校時(shí)學(xué)到的“藍(lán)藍(lán)灰灰紫紫”的畫法啟發(fā)——這種畫法和印象派的關(guān)聯(lián)很大,注重色彩和外光的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)——他創(chuàng)造出自己獨(dú)特的大量運(yùn)用原色和強(qiáng)烈對比色的“簡筆”風(fēng)格。同時(shí),他在繪畫中記錄了大量個(gè)人的生活遭遇和情緒變化,并且持之一生地將畫作與為人、處世等等關(guān)于正義與自由的價(jià)值判斷聯(lián)系在一起,這也體現(xiàn)在他大量充滿蕭瑟感和孤獨(dú)意境的作品之中。

    楊雨澍是在趙文量的引導(dǎo)下開始創(chuàng)作的,1961年,他開始跟隨趙文量學(xué)畫。從七十年代開始,他那種明朗、鮮艷、緊湊的色彩表達(dá)形式開始形成。他經(jīng)常采用一種類似攝影鏡頭近景取景的方法,來固定畫面的四周輪廓,這讓他的畫面顯得活潑,形、色和物的關(guān)系更生動(dòng)。進(jìn)入到八十年代直到今天,他通過對冷色調(diào)、色彩邊緣硬邊的獨(dú)特處理,創(chuàng)作了一系列象征意味極強(qiáng)的作品,也在藝術(shù)觀上征用了中國古典美學(xué)的趣味和道德理想。

    同時(shí),從六十年代開始,趙文量和楊雨澍開始在北京的玉淵潭等地持續(xù)地外出寫生,這一方面是一種繪畫訓(xùn)練和靈感來源的需要,也與當(dāng)時(shí)不具備在家作畫的條件有關(guān)。從七十年代末至今,他們堅(jiān)持了寫生這種方法,沒有向后來廣為盛行的現(xiàn)代主義藝術(shù)靠攏。我們在根據(jù)繪畫地點(diǎn)的變化,呈現(xiàn)了他們的寫生作品。最后,也把兩位藝術(shù)家組織和參與過的展覽通過文獻(xiàn)的梳理和畫作一起呈現(xiàn)出來。

    展廳三層是一個(gè)相對樸素的展覽空間,這一層中趙文量和楊雨澍的畫作再次交替出現(xiàn),它們不能完全歸類為肖像、風(fēng)景或是靜物,盡管它們所刻畫的對象一開始就是從現(xiàn)實(shí)而來。它們似乎失去了時(shí)間的向度,這些作品有些帶有宗教的氣質(zhì),有些和夢境、期許和想象直接相關(guān),甚至有的還具有相當(dāng)抽象的意味。這些畫作沒有憂時(shí)憂國的焦慮或者順從于以風(fēng)格表達(dá)思想的規(guī)則,很大程度上,它們開辟出了一塊唯美的區(qū)域,讓那些在現(xiàn)實(shí)主義框架中不能完全沉淀或者過濾掉的異質(zhì)物,留有生命的空間,并以此激發(fā)一種內(nèi)在性的可能和精神訴求。

    我們用“抒情”和“唯美”來指稱趙文量、楊雨澍老先生的創(chuàng)作。他們的藝術(shù)實(shí)踐與我們通常理解的現(xiàn)代主義有著價(jià)值和方法上的本質(zhì)差異,可以說是一種時(shí)代內(nèi)部誕生的抒情。這種創(chuàng)作的特殊性在于他們持之一生的堅(jiān)持,其中蘊(yùn)含了巨大的情感能量和對于藝術(shù)的樸素信仰。他們的創(chuàng)作并沒有在美學(xué)話語交鋒的最前線誕生,那種在特殊時(shí)期美術(shù)演進(jìn)中天然具有的斗爭、改造、再創(chuàng)造等訴求并沒有直接體現(xiàn)在他們的創(chuàng)作上。然而,它并非孤立和溢出于時(shí)代的存在,關(guān)于寫生的動(dòng)作、色彩的運(yùn)用、中國古典價(jià)值的再征用等等,仍然可以看到其與當(dāng)時(shí)社會(huì)及歷史的親緣關(guān)系。提出“時(shí)代內(nèi)部的抒情”是一種歷史批判視角的觀察,同時(shí),也并不違背我們舉辦這次展覽的一個(gè)初衷:以今天的視角重新觀看在歷史的磨煉中產(chǎn)生的創(chuàng)作時(shí),保持敬意。

    (作者為本次展覽策展人) 

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