文化部舉行2018年全國舞臺藝術(shù)優(yōu)秀劇目展演，有幸觀賞王羚編劇，徐春蘭和黃妙峰導(dǎo)演，周虹、陳洪翔和江忠?guī)r等主演的國家舞臺藝術(shù)工程重點(diǎn)扶持劇目、國家藝術(shù)基金滾動資助項目的新編古裝閩劇《雙蝶扇》，興奮不已，受益匪淺。我雖戲迷，但由于方言隔膜，實在于閩劇乃十足外行。然憑字幕，精彩的演出和美善的舞臺呈現(xiàn)竟把我完全征服了，令我走近了閩劇，愛上了閩劇。也許正因為是外行，我看重《雙蝶扇》，更在于其獨(dú)特的文化意義和美學(xué)價值。

《雙蝶扇》創(chuàng)作始于2015年，其時正逢文藝界興起學(xué)習(xí)、領(lǐng)悟、踐行習(xí)近平總書記2014年10月15日在文藝工作座談會上的重要講話精神高潮中。習(xí)總書記在講話中，強(qiáng)調(diào)要傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和中華美學(xué)精神。中華戲曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體之一，是中華美學(xué)精神的典型體現(xiàn)之一。正是在新時代這一文化、美學(xué)背景下，《雙蝶扇》應(yīng)運(yùn)而生了。

王羚的《閩劇〈雙蝶扇〉的寫作小言》言簡意賅，凝練節(jié)制，說得清楚明晰：“創(chuàng)作與劇種藝術(shù)特征吻合的劇目，這對于一個地方劇種的編劇而言至關(guān)重要。閩劇‘儒林’，始于明末，是由當(dāng)時于江寧為官的大儒曹學(xué)佺告老還鄉(xiāng)時所倡立，至今400余年。創(chuàng)作《雙蝶扇》的目的與意義，就是希望通過一個劇目的創(chuàng)造，主動、自覺、有機(jī)地收拾起‘儒林’的殘遺舊緒，冀盼于舞臺呈現(xiàn)時，不至于與其他劇種的風(fēng)格‘同化’或劇種自我的風(fēng)格‘異化’。所以，《雙蝶扇》不僅只是一個劇本或一個劇目的意義，它也是閩劇傳統(tǒng)‘儒林’藝術(shù)風(fēng)格的最實際載體。”這段話，可視為理解闡釋《雙蝶扇》獨(dú)特的文化意義和美學(xué)價值的鑰匙。

我歷來主張，實事求是的文藝評論，必須堅持從作家創(chuàng)作的初衷和作品的實際出發(fā)進(jìn)行闡析。很清楚，王羚創(chuàng)作《雙蝶扇》，有著一種可貴的文化自覺，這便是他對于閩劇獨(dú)特的“儒林”文化傳統(tǒng)和劇種美學(xué)風(fēng)格的自覺認(rèn)知和把握；有著一種可貴的文化自信，這便是他對于閩劇優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)和獨(dú)特的審美優(yōu)勢實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展所具有的強(qiáng)大生命力、感染力的充分自信。唯其如此，劇作才能提供堅實的基礎(chǔ)，為最終呈現(xiàn)在舞臺上的《雙蝶扇》彰顯出對于當(dāng)今整個中華戲曲創(chuàng)作都具有普遍借鑒意義的示范性成功經(jīng)驗。

在中國戲曲藝術(shù)史上，以《梁山伯與祝英臺》為代表的“蝶文化”，象征著中華民族對人類兩性之間純潔、忠貞、高尚的愛情的深情禮贊，是一個言說不盡的永恒話題。《雙蝶扇》旨在傳承發(fā)展“蝶文化”的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并站在今天的時代高度，努力使之與當(dāng)代生活相適應(yīng)、與現(xiàn)代社會相協(xié)調(diào)，實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。如果說，昔日已成經(jīng)典的《梁山伯與祝英臺》，其文化內(nèi)蘊(yùn)主要指向?qū)尚蚤g自由戀愛的純真愛情的執(zhí)著堅守和對封建包辦婚姻的血淚控訴；那么，如今的《雙蝶扇》的文化內(nèi)蘊(yùn)便注入了更豐富的多向性的具有現(xiàn)代感的人生思考——你看，清純少女林夢卿與文弱書生陳子霖青梅竹馬，傾心相愛，以“雙蝶扇”發(fā)誓“情比雙蝶，永不分飛”。婚期臨近，不料飛來橫禍，陳身陷命案，蒙冤入獄。林夢卿父母恐誤女青春，偷梁換柱，誆女另嫁吳玉山。林誤以為與陳完婚，被酒灌醉，次日醒來，方知失身玉山，痛不欲生。于是，林、陳、吳三人在這種極為痛苦、難堪的人生境遇下進(jìn)行道德考驗、人性反省和情感選擇。絕妙的是，與以往同類題材相比，此劇中沒有人們司空見慣了的破壞離間美好愛情的壞人或小人，林、陳、吳三人連同吳姐、清墨與筆芯等都是好人。正如一位大作家所言，難寫的不是壞人與好人、小人與君子的矛盾沖突，難寫的是好人與好人的矛盾沖突。《雙蝶扇》知難而上，別出心裁地通過三人間好人與好人的矛盾沖突寫出了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當(dāng)代意識相適應(yīng)、與現(xiàn)代人生相協(xié)調(diào)后努力實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的新意蘊(yùn)——第二場《探監(jiān)》，林夢卿以奇女子非凡膽略入監(jiān)探陳，訴被騙失身之苦，欲以死殉情，陳理解勸慰，“雙蝶”獄中重誓，永不分飛。這就突破了封建的從一而終而注入了現(xiàn)代愛情意識的新鮮血液。第三場《休書》，更是奇峰凸起，林夢卿返吳家請求休書，吳玉山竟為之打動，成人之美，一邊寫下休書，一邊痛苦吶喊“這是她休了我呀！”這種“仁者愛人”之心，已經(jīng)注入了“舍己為人”的當(dāng)代色彩。而接著，激動感懷的她意外發(fā)現(xiàn)自己懷孕，一波剛平，又生一波。更出人意料又在情理之中的是，林夢卿竟然超常地以為“婚姻有錯，腹嬰何辜？”這種完全通向現(xiàn)代生命意識的母愛情懷令人肅然起敬！第四場《路遇》，陳、吳由怒對到相憐，從仇恨到理解，真把儒家文化的寬恕、包容、和為貴與現(xiàn)代構(gòu)建和諧社會的意識相勾連了。第五場《重逢》到第六場《回書》也是場場有新矛盾、新沖突，場場有新戲，人人都在克己為人，成人之美，簡直把優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的忠孝節(jié)義與現(xiàn)代道德倫理意識接軌、交融、整合了。確如院長兼主演周虹所言：“要對傳統(tǒng)戲曲表達(dá)樣式、表述內(nèi)涵做創(chuàng)造性地探索、追求，創(chuàng)造優(yōu)秀的藝術(shù)劇目，實現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲揚(yáng)承轉(zhuǎn)化、返本開新的當(dāng)代意義，使‘儒林’‘平講’兩種演劇風(fēng)格得以有機(jī)融合、自然呈現(xiàn)，展現(xiàn)新時期閩劇對戲曲品質(zhì)、審美理想的新追求。”周虹與陳洪翔、江忠?guī)r珠聯(lián)璧合的表演及優(yōu)秀的音樂、舞美創(chuàng)作共同決定了全劇一流的歷史、美學(xué)品位。

《雙蝶扇》對中華戲曲美學(xué)精神的傳承弘揚(yáng)也值得珍視。習(xí)近平總書記在強(qiáng)調(diào)傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神時指出：“中華美學(xué)講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節(jié)制，講求形神兼?zhèn)洹⒁饩成钸h(yuǎn)，強(qiáng)調(diào)知、情、意、行相統(tǒng)一。我們要堅守中華文化立場、傳承中華文化基因、展現(xiàn)中華審美風(fēng)范。”中華戲曲最典型地體現(xiàn)了中華美學(xué)精神和審美風(fēng)范。西方經(jīng)典美學(xué)主客二分，以思辨性、邏輯性、理論性見長，側(cè)重關(guān)注美與真的關(guān)聯(lián)；中華傳統(tǒng)美學(xué)則主張?zhí)烊撕弦唬郧楦小⒃娦浴r值為追求，側(cè)重關(guān)注美與善的關(guān)聯(lián)，有著濃郁的倫理情結(jié)，突出人文情懷、道德倫理、踐行品格和美育向度。“雙蝶扇”是典型的托物言志之“物”，其寓之人性與兩性之“理”盡在“情”中，且三人之“情”均涵善蘊(yùn)真，踐之于行，達(dá)到了知、情、意、行相統(tǒng)一，通向林、陳、吳三人自身的道德、情感、人格的凈化提升，通向社會的和諧與生活的美化，走向?qū)嵺`的美學(xué)、美育的美學(xué)、人生論的美學(xué)。君不見，陳子霖為了成全林夢卿、吳玉山及其無辜的嬰兒，吳玉山為了成全林、陳之間“永不分飛”的愛情，都“回書”遠(yuǎn)去，留下了在恩情與愛情間獨(dú)困孤苦的夢卿，這言簡意賅、凝練節(jié)制的幾場戲講述的寓言般的中國故事，其內(nèi)蘊(yùn)的人生情懷、營造的詩意情韻、構(gòu)筑的超然深邃的生命氣象，正是《雙蝶扇》精心呈現(xiàn)的形神兼?zhèn)洹⒁饩成钸h(yuǎn)的中華美學(xué)精神和審美風(fēng)范。這是十分難能可貴的。

當(dāng)然，我對全劇結(jié)尾的藝術(shù)處理，即陳、吳“回書”過于明晰，也還有點(diǎn)異議。陳子霖不辭而赴京趕考，很快便來信告知已另擇偶（盡管這是以假話斷林后路），實在有悖自己“永不分飛”的山盟海誓，有悖“雙蝶扇”的題旨和意象。吳玉山帶走嬰兒另筑新巢也大傷了林的母子感情和損傷了吳的善心。因此，結(jié)局的明晰在我看來倒不如模糊些朦朧些好，讓陳不必誓言另娶、吳也不必奪子而去，留給觀眾一種有情人終成眷屬、母子終能相聚的希冀和聯(lián)想更好呢？不知編導(dǎo)以為然否？文化部舉行2018年全國舞臺藝術(shù)優(yōu)秀劇目展演，有幸觀賞王羚編劇，徐春蘭和黃妙峰導(dǎo)演，周虹、陳洪翔和江忠?guī)r等主演的國家舞臺藝術(shù)工程重點(diǎn)扶持劇目、國家藝術(shù)基金滾動資助項目的新編古裝閩劇《雙蝶扇》，興奮不已，受益匪淺。我雖戲迷，但由于方言隔膜，實在于閩劇乃十足外行。然憑字幕，精彩的演出和美善的舞臺呈現(xiàn)竟把我完全征服了，令我走近了閩劇，愛上了閩劇。也許正因為是外行，我看重《雙蝶扇》，更在于其獨(dú)特的文化意義和美學(xué)價值。

《雙蝶扇》創(chuàng)作始于2015年，其時正逢文藝界興起學(xué)習(xí)、領(lǐng)悟、踐行習(xí)近平總書記2014年10月15日在文藝工作座談會上的重要講話精神高潮中。習(xí)總書記在講話中，強(qiáng)調(diào)要傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和中華美學(xué)精神。中華戲曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要載體之一，是中華美學(xué)精神的典型體現(xiàn)之一。正是在新時代這一文化、美學(xué)背景下，《雙蝶扇》應(yīng)運(yùn)而生了。

王羚的《閩劇〈雙蝶扇〉的寫作小言》言簡意賅，凝練節(jié)制，說得清楚明晰：“創(chuàng)作與劇種藝術(shù)特征吻合的劇目，這對于一個地方劇種的編劇而言至關(guān)重要。閩劇‘儒林’，始于明末，是由當(dāng)時于江寧為官的大儒曹學(xué)佺告老還鄉(xiāng)時所倡立，至今400余年。創(chuàng)作《雙蝶扇》的目的與意義，就是希望通過一個劇目的創(chuàng)造，主動、自覺、有機(jī)地收拾起‘儒林’的殘遺舊緒，冀盼于舞臺呈現(xiàn)時，不至于與其他劇種的風(fēng)格‘同化’或劇種自我的風(fēng)格‘異化’。所以，《雙蝶扇》不僅只是一個劇本或一個劇目的意義，它也是閩劇傳統(tǒng)‘儒林’藝術(shù)風(fēng)格的最實際載體。”這段話，可視為理解闡釋《雙蝶扇》獨(dú)特的文化意義和美學(xué)價值的鑰匙。

我歷來主張，實事求是的文藝評論，必須堅持從作家創(chuàng)作的初衷和作品的實際出發(fā)進(jìn)行闡析。很清楚，王羚創(chuàng)作《雙蝶扇》，有著一種可貴的文化自覺，這便是他對于閩劇獨(dú)特的“儒林”文化傳統(tǒng)和劇種美學(xué)風(fēng)格的自覺認(rèn)知和把握；有著一種可貴的文化自信，這便是他對于閩劇優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)和獨(dú)特的審美優(yōu)勢實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展所具有的強(qiáng)大生命力、感染力的充分自信。唯其如此，劇作才能提供堅實的基礎(chǔ)，為最終呈現(xiàn)在舞臺上的《雙蝶扇》彰顯出對于當(dāng)今整個中華戲曲創(chuàng)作都具有普遍借鑒意義的示范性成功經(jīng)驗。

在中國戲曲藝術(shù)史上，以《梁山伯與祝英臺》為代表的“蝶文化”，象征著中華民族對人類兩性之間純潔、忠貞、高尚的愛情的深情禮贊，是一個言說不盡的永恒話題。《雙蝶扇》旨在傳承發(fā)展“蝶文化”的優(yōu)秀傳統(tǒng)，并站在今天的時代高度，努力使之與當(dāng)代生活相適應(yīng)、與現(xiàn)代社會相協(xié)調(diào)，實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。如果說，昔日已成經(jīng)典的《梁山伯與祝英臺》，其文化內(nèi)蘊(yùn)主要指向?qū)尚蚤g自由戀愛的純真愛情的執(zhí)著堅守和對封建包辦婚姻的血淚控訴；那么，如今的《雙蝶扇》的文化內(nèi)蘊(yùn)便注入了更豐富的多向性的具有現(xiàn)代感的人生思考——你看，清純少女林夢卿與文弱書生陳子霖青梅竹馬，傾心相愛，以“雙蝶扇”發(fā)誓“情比雙蝶，永不分飛”。婚期臨近，不料飛來橫禍，陳身陷命案，蒙冤入獄。林夢卿父母恐誤女青春，偷梁換柱，誆女另嫁吳玉山。林誤以為與陳完婚，被酒灌醉，次日醒來，方知失身玉山，痛不欲生。于是，林、陳、吳三人在這種極為痛苦、難堪的人生境遇下進(jìn)行道德考驗、人性反省和情感選擇。絕妙的是，與以往同類題材相比，此劇中沒有人們司空見慣了的破壞離間美好愛情的壞人或小人，林、陳、吳三人連同吳姐、清墨與筆芯等都是好人。正如一位大作家所言，難寫的不是壞人與好人、小人與君子的矛盾沖突，難寫的是好人與好人的矛盾沖突。《雙蝶扇》知難而上，別出心裁地通過三人間好人與好人的矛盾沖突寫出了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與當(dāng)代意識相適應(yīng)、與現(xiàn)代人生相協(xié)調(diào)后努力實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的新意蘊(yùn)——第二場《探監(jiān)》，林夢卿以奇女子非凡膽略入監(jiān)探陳，訴被騙失身之苦，欲以死殉情，陳理解勸慰，“雙蝶”獄中重誓，永不分飛。這就突破了封建的從一而終而注入了現(xiàn)代愛情意識的新鮮血液。第三場《休書》，更是奇峰凸起，林夢卿返吳家請求休書，吳玉山竟為之打動，成人之美，一邊寫下休書，一邊痛苦吶喊“這是她休了我呀！”這種“仁者愛人”之心，已經(jīng)注入了“舍己為人”的當(dāng)代色彩。而接著，激動感懷的她意外發(fā)現(xiàn)自己懷孕，一波剛平，又生一波。更出人意料又在情理之中的是，林夢卿竟然超常地以為“婚姻有錯，腹嬰何辜？”這種完全通向現(xiàn)代生命意識的母愛情懷令人肅然起敬！第四場《路遇》，陳、吳由怒對到相憐，從仇恨到理解，真把儒家文化的寬恕、包容、和為貴與現(xiàn)代構(gòu)建和諧社會的意識相勾連了。第五場《重逢》到第六場《回書》也是場場有新矛盾、新沖突，場場有新戲，人人都在克己為人，成人之美，簡直把優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的忠孝節(jié)義與現(xiàn)代道德倫理意識接軌、交融、整合了。確如院長兼主演周虹所言：“要對傳統(tǒng)戲曲表達(dá)樣式、表述內(nèi)涵做創(chuàng)造性地探索、追求，創(chuàng)造優(yōu)秀的藝術(shù)劇目，實現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲揚(yáng)承轉(zhuǎn)化、返本開新的當(dāng)代意義，使‘儒林’‘平講’兩種演劇風(fēng)格得以有機(jī)融合、自然呈現(xiàn)，展現(xiàn)新時期閩劇對戲曲品質(zhì)、審美理想的新追求。”周虹與陳洪翔、江忠?guī)r珠聯(lián)璧合的表演及優(yōu)秀的音樂、舞美創(chuàng)作共同決定了全劇一流的歷史、美學(xué)品位。

《雙蝶扇》對中華戲曲美學(xué)精神的傳承弘揚(yáng)也值得珍視。習(xí)近平總書記在強(qiáng)調(diào)傳承和弘揚(yáng)中華美學(xué)精神時指出：“中華美學(xué)講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節(jié)制，講求形神兼?zhèn)洹⒁饩成钸h(yuǎn)，強(qiáng)調(diào)知、情、意、行相統(tǒng)一。我們要堅守中華文化立場、傳承中華文化基因、展現(xiàn)中華審美風(fēng)范。”中華戲曲最典型地體現(xiàn)了中華美學(xué)精神和審美風(fēng)范。西方經(jīng)典美學(xué)主客二分，以思辨性、邏輯性、理論性見長，側(cè)重關(guān)注美與真的關(guān)聯(lián)；中華傳統(tǒng)美學(xué)則主張?zhí)烊撕弦唬郧楦小⒃娦浴r值為追求，側(cè)重關(guān)注美與善的關(guān)聯(lián)，有著濃郁的倫理情結(jié)，突出人文情懷、道德倫理、踐行品格和美育向度。“雙蝶扇”是典型的托物言志之“物”，其寓之人性與兩性之“理”盡在“情”中，且三人之“情”均涵善蘊(yùn)真，踐之于行，達(dá)到了知、情、意、行相統(tǒng)一，通向林、陳、吳三人自身的道德、情感、人格的凈化提升，通向社會的和諧與生活的美化，走向?qū)嵺`的美學(xué)、美育的美學(xué)、人生論的美學(xué)。君不見，陳子霖為了成全林夢卿、吳玉山及其無辜的嬰兒，吳玉山為了成全林、陳之間“永不分飛”的愛情，都“回書”遠(yuǎn)去，留下了在恩情與愛情間獨(dú)困孤苦的夢卿，這言簡意賅、凝練節(jié)制的幾場戲講述的寓言般的中國故事，其內(nèi)蘊(yùn)的人生情懷、營造的詩意情韻、構(gòu)筑的超然深邃的生命氣象，正是《雙蝶扇》精心呈現(xiàn)的形神兼?zhèn)洹⒁饩成钸h(yuǎn)的中華美學(xué)精神和審美風(fēng)范。這是十分難能可貴的。

當(dāng)然，我對全劇結(jié)尾的藝術(shù)處理，即陳、吳“回書”過于明晰，也還有點(diǎn)異議。陳子霖不辭而赴京趕考，很快便來信告知已另擇偶（盡管這是以假話斷林后路），實在有悖自己“永不分飛”的山盟海誓，有悖“雙蝶扇”的題旨和意象。吳玉山帶走嬰兒另筑新巢也大傷了林的母子感情和損傷了吳的善心。因此，結(jié)局的明晰在我看來倒不如模糊些朦朧些好，讓陳不必誓言另娶、吳也不必奪子而去，留給觀眾一種有情人終成眷屬、母子終能相聚的希冀和聯(lián)想更好呢？不知編導(dǎo)以為然否？