詩(shī)人在審美創(chuàng)造實(shí)踐中，必須自覺明確：為誰(shuí)而寫？為什么要寫？寫什么？真情表達(dá)人民意志，堅(jiān)持人民性、傳統(tǒng)性和時(shí)代性。從而扎根人民、扎根生活，創(chuàng)作出更多更好的無(wú)愧于人民、無(wú)愧于時(shí)代、無(wú)愧于歷史的精品杰作。

新世紀(jì)以來(lái)詩(shī)歌現(xiàn)狀

新世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)現(xiàn)代詩(shī)歌正是由于認(rèn)真繼承五四以來(lái)的新詩(shī)傳統(tǒng)，堅(jiān)持走中西方詩(shī)學(xué)相融合的道路，既保持了鮮明的本土性和民族性，也有力地促進(jìn)了中國(guó)新詩(shī)的現(xiàn)代化和世界性。其審美特征主要表現(xiàn)在：

一、日常鮮活的“口語(yǔ)體”替代了優(yōu)美典雅的“書面語(yǔ)”。詩(shī)歌是語(yǔ)言藝術(shù)，語(yǔ)言表達(dá)方式是詩(shī)歌的核心。美國(guó)當(dāng)代詩(shī)人肯寧罕穆曾說(shuō)：“我把詩(shī)當(dāng)作一種說(shuō)話方式，我以詩(shī)行說(shuō)話。”正如畫家用畫說(shuō)話、歌唱家用歌聲說(shuō)話一樣。為了深度表現(xiàn)和記述社會(huì)轉(zhuǎn)型和文化變遷的時(shí)代特色，詩(shī)人在語(yǔ)言形態(tài)的選擇上，更加注重口語(yǔ)化，堅(jiān)持使用日常口語(yǔ)，包括方言、俗語(yǔ)、行話、廣告用語(yǔ)、網(wǎng)絡(luò)語(yǔ)等普通口語(yǔ)，甚至倡導(dǎo)創(chuàng)作私人語(yǔ)言，使用個(gè)人習(xí)慣用語(yǔ)，以實(shí)現(xiàn)自言自語(yǔ)、自我對(duì)話和心靈獨(dú)白，強(qiáng)化和擴(kuò)大語(yǔ)言魔力，以便精確地表達(dá)、剖析和闡釋內(nèi)心世界與生活細(xì)節(jié)。

二、敘事取代了抒情。詩(shī)歌的抒情本質(zhì)自上世紀(jì)90年代被敘事性取代后，新世紀(jì)詩(shī)歌更是摒棄濫情抒情方式，認(rèn)為“情感”已不再是推動(dòng)詩(shī)歌發(fā)展的主要?jiǎng)訖C(jī)，有的甚至提出只寫敘事，拒絕抒情。強(qiáng)調(diào)完整的敘述事件前后經(jīng)過(guò)和運(yùn)動(dòng)模式，并采用多視角敘事，從不同的視點(diǎn)敘述同一個(gè)事件，以展示和呈現(xiàn)歧義的世界。敘述方式大體有5種：①現(xiàn)實(shí)主義敘述方式；②浪漫主義敘述方式；③悲劇式敘述方式；④反諷式敘述方式；⑤神話故事敘述方式。在敘事性描述中，還特別注重?cái)⑹龉适虑楣?jié)，其方式可采取直線式、平面式、立體式和交叉式等方法。同時(shí)，還注重講述個(gè)體經(jīng)歷、人生際遇、人生感悟和生命體驗(yàn)等心靈感懷。

三、文體結(jié)構(gòu)的塑造層次更趨復(fù)雜和多維。由于一些詩(shī)人更加注重和探索、實(shí)驗(yàn)變革寫作形式和內(nèi)容，不斷汲取和借鑒西方現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義只注重“結(jié)構(gòu)技巧”，追求無(wú)限抽象和碎片拼貼等表現(xiàn)方法，使詩(shī)歌文體的結(jié)構(gòu)變得異常復(fù)雜。如美國(guó)語(yǔ)言詩(shī)主張“一首詩(shī)全是一些不連貫單句”，即具有瞬間性、模糊性的拼貼畫形式——每一句、每一短語(yǔ)或一群短語(yǔ)都是獨(dú)立的，并由錯(cuò)誤連接技巧來(lái)實(shí)現(xiàn)。

四、平凡人、身邊事和日常生活瑣事與具體細(xì)節(jié)作為講述對(duì)象和主要審美領(lǐng)域。在疏離“宏大敘事”后，集體轉(zhuǎn)入“近俗表達(dá)”。詩(shī)人以社會(huì)生活在場(chǎng)者的身份，以個(gè)人直接生存其中的周圍環(huán)境為背景，以一個(gè)普通人世俗化的情感，表達(dá)個(gè)人和身邊的生活瑣事，如喜怒哀樂(lè)、悲歡離合、生老病死、歷史記憶、自然山川、風(fēng)土人情、生命體驗(yàn)、偶發(fā)事件等具體生活細(xì)節(jié)，作為主要審美客體和基本題旨。詩(shī)人以參與社會(huì)日常生活和捕捉真實(shí)的、具體的和細(xì)微的生活細(xì)節(jié)介入社會(huì)；以表現(xiàn)自身和周圍平凡人的現(xiàn)實(shí)生活，體現(xiàn)詩(shī)歌文體的時(shí)代性、社會(huì)性和人民性。通過(guò)對(duì)詩(shī)歌中的精神事件和意象元素進(jìn)行個(gè)體化與具體化處理方式的運(yùn)用，不僅極大地拓展了詩(shī)歌的審美領(lǐng)域，也使詩(shī)歌顯得更真實(shí)、更可信、更貼近民生和現(xiàn)實(shí)生活。

文學(xué)藝術(shù)和科學(xué)技術(shù)一樣，都是人類共同的財(cái)富。新世紀(jì)以來(lái)，我國(guó)新詩(shī)在傳承、弘揚(yáng)和發(fā)展我國(guó)幾千年來(lái)民族詩(shī)歌傳統(tǒng)，特別是積極發(fā)揚(yáng)五四以來(lái)優(yōu)秀詩(shī)歌傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，又不斷學(xué)習(xí)和借鑒外國(guó)一些優(yōu)秀詩(shī)學(xué)理論與藝術(shù)技巧，進(jìn)一步擴(kuò)大了我國(guó)新詩(shī)的表現(xiàn)領(lǐng)域和審美對(duì)象，豐富了文體形態(tài)、表現(xiàn)技巧和語(yǔ)言合成方式，這對(duì)促進(jìn)我國(guó)新詩(shī)現(xiàn)代化進(jìn)程與國(guó)際詩(shī)歌相對(duì)接，是十分有益的。但是，值得認(rèn)真關(guān)注的一種突出傾向，是對(duì)“民族本位”的缺失，尤其是有的詩(shī)人一味追求所謂“新潮”和“前衛(wèi)”，只傾心西方詩(shī)質(zhì)傳統(tǒng)，而對(duì)民族詩(shī)質(zhì)傳統(tǒng)則采取虛無(wú)主義的態(tài)度，認(rèn)為只要讀幾本外國(guó)詩(shī)歌，就可以使其寫作達(dá)到“世界性”，這種對(duì)民族根性疏離，實(shí)際上是不可能使中國(guó)新詩(shī)走向世界舞臺(tái)的。眾所周知，融匯西方詩(shī)歌及其詩(shī)學(xué)，只能通過(guò)在我國(guó)民族傳統(tǒng)上“嫁接”，而不能簡(jiǎn)單地所謂“橫向移植”，更不能“盲目搬運(yùn)”。

由于一些新詩(shī)作者未能正確地、完整地讀懂西方，尤其是沒(méi)能透徹讀懂西方詩(shī)學(xué)產(chǎn)生的社會(huì)背景、思想文化和價(jià)值觀念等現(xiàn)實(shí)與歷史狀況，與我們的民族意識(shí)、社會(huì)生活和心靈世界有哪些差異性，而只是盲目地接受與照搬，這就無(wú)形中忽略了我們的民族特色和詩(shī)性法則，主要表現(xiàn)在以下幾方面：

（一）沒(méi)有詩(shī)魂，可以說(shuō)是“魂不附體”。詩(shī)歌是鮮活的生命體，人有靈魂，文有文魂，畫有畫魂，詩(shī)有詩(shī)魂。詩(shī)魂是什么？是人民性、民族魂、愛國(guó)情，也可以說(shuō)是詩(shī)歌文本的思想意義、精神境界和社會(huì)主義核心價(jià)值觀，是詩(shī)人的心靈與真情的固化形態(tài)。由此，我們可以解讀為——詩(shī)魂是詩(shī)歌的本質(zhì)與核心。但是，如此重大的立文法則，卻被西方現(xiàn)代派——后現(xiàn)代派所摒棄和消解，如美國(guó)著名詩(shī)人威·卡·威廉斯曾說(shuō)：“不要思想，只要事物。”主張“物外無(wú)意”。另一位詩(shī)人倫·派德蓋蒂甚至宣稱：“最偉大的詞是沒(méi)有意義的詞。”在這種反對(duì)和消解意義的觀念影響下，一些歐美現(xiàn)代主義詩(shī)歌陷入“無(wú)意義寫作”，即無(wú)思想性、無(wú)深度性和淺表性的泥潭。而這種非理性寫作，在我國(guó)一些主流詩(shī)刊上也曾提出：詩(shī)歌文本應(yīng)該“沒(méi)有深度，沒(méi)有思想，沒(méi)有情感，沒(méi)有美感”，主張“不深刻，不高雅，不沉重”，正如康德在《判斷力批判》中所說(shuō)：“某些藝術(shù)品，雖然從鑒賞力的角度來(lái)看，是無(wú)可指責(zé)的，然而卻沒(méi)有靈魂。一首詩(shī)，可以寫得十分漂亮而又優(yōu)雅，但卻沒(méi)有靈魂”。

（二）拒絕抒情，一味的冷抒情、冷描述。抒情是詩(shī)歌的本質(zhì)特征，詩(shī)歌是心靈和情感的表達(dá)。如果詩(shī)歌摒棄了抒情氣質(zhì)，顯然也就喪失了藝術(shù)性。正如羅丹所說(shuō)：“藝術(shù)說(shuō)到底是一種情感”。然而現(xiàn)代派、后現(xiàn)代派詩(shī)人則主張冷抒情，拒絕情感投入 ，以注重“講道理”和“平靜敘說(shuō)”為由，避免一切情感流露、外揚(yáng)和煽情，反對(duì)詩(shī)性激情和寫作沖動(dòng)，而熱衷于冷描述，使整個(gè)詩(shī)歌文本運(yùn)筆枯冷，干巴巴，冷冰冰，“詩(shī)人的眼光冷得就像照相機(jī)鏡頭”。有的詩(shī)作者更是堅(jiān)持“中性寫作”（又稱“零度寫作”），主張對(duì)審美對(duì)象既不贊頌，也不怨恨，把詩(shī)歌寫作只作為一種存在方式。如法國(guó)當(dāng)代女詩(shī)人安妮·埃爾諾為自己所制定的詩(shī)歌寫作原則是“不評(píng)價(jià)、不暗示、不比較、不做褒貶”。日本詩(shī)人谷川俊太郞甚至說(shuō)：“我不關(guān)心歷史和時(shí)代”，“寫詩(shī)和我的私人感情沒(méi)有關(guān)系”，“直接將社會(huì)現(xiàn)實(shí)寫進(jìn)詩(shī)歌在我是沒(méi)有的”。這些論調(diào)都與我國(guó)的詩(shī)歌寫作傳統(tǒng)與詩(shī)歌理論大相徑庭。

（三）詩(shī)歌語(yǔ)言呈現(xiàn)出私人性和散文化。一方面，口語(yǔ)化使詩(shī)的語(yǔ)言過(guò)于直白，“就像一個(gè)人在絮叨，在嘮家常，在講述自己的生活故事”，完全摒棄了詩(shī)歌的文學(xué)性與美學(xué)性，詩(shī)歌文本既沒(méi)有意象、色彩，也沒(méi)有節(jié)奏、旋律和韻腳，幾乎與散文、小說(shuō)無(wú)異，詩(shī)歌的文體特征已經(jīng)模糊。另一方面，由于沉醉模仿西方翻譯體詩(shī)歌語(yǔ)言，結(jié)果使詩(shī)歌語(yǔ)言變得十分艱澀難懂，再加之追求語(yǔ)言的多義性和不確定性，隨意打破語(yǔ)言的穩(wěn)定性與關(guān)聯(lián)性，就更使讀者無(wú)法讀懂詩(shī)歌內(nèi)涵與寓意。諸如，英國(guó)詩(shī)人蒲齡恩教授曾提出“詩(shī)反對(duì)被解讀”，他說(shuō)：“不愿意成為一個(gè)輕易被接近、被理解的詩(shī)人。再也不能將詩(shī)歌視為一座可愛的思想和感覺的展覽館了”。又說(shuō)：真正能夠讀懂他的詩(shī)歌的人，全球也不過(guò)幾個(gè)。中國(guó)當(dāng)下的詩(shī)歌創(chuàng)作，特別是網(wǎng)絡(luò)詩(shī)歌的出現(xiàn)，使詩(shī)歌文本的經(jīng)典性更趨弱化，弄得準(zhǔn)入門檻低，一些即興的、自?shī)首詷?lè)的作品充斥其間，更使詩(shī)歌的崇高性、美學(xué)性受到嚴(yán)重沖擊。

永遠(yuǎn)為人民謳歌，做時(shí)代和人民的歌者

詩(shī)歌寫作本質(zhì)上是一種傳承、弘揚(yáng)與發(fā)展民族精神文明、傳統(tǒng)道德觀念和社會(huì)主義核心價(jià)值觀的獨(dú)具特色的文化活動(dòng)過(guò)程，是國(guó)家和人民的重要事業(yè)，是構(gòu)建社會(huì)主義文化強(qiáng)國(guó)的不可或缺的組成部分，可以說(shuō)，詩(shī)是人民的心聲，詩(shī)是時(shí)代的號(hào)角。因此，必須堅(jiān)持社會(huì)主義先進(jìn)文化前進(jìn)方向，堅(jiān)持以人民為中心的審美導(dǎo)向，必須將“小我”和“大我”緊密結(jié)合重疊在一起，以對(duì)時(shí)代、對(duì)人民、對(duì)歷史負(fù)責(zé)的精神，講實(shí)話，抒真情，做時(shí)代和人民的歌者。正如1970年諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)獲得者、俄羅斯作家索爾仁尼琴所說(shuō)：“一句真話比整個(gè)世界分量都重。”同時(shí)，在具體審美活動(dòng)實(shí)踐中，堅(jiān)持以馬克思主義文藝觀為指導(dǎo)，自覺地通過(guò)詩(shī)歌作品表達(dá)人民的愿望與訴求，做人民的代言人，努力為人民奉獻(xiàn)更多更美好的精神食糧，以滿足人民群眾的審美要求。

最后，我想就新世紀(jì)以來(lái)，在“全球化”、“信息化”的現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境下，中國(guó)新詩(shī)怎樣抒寫，概括為六句話24個(gè)字：“詩(shī)是糧食，美是真理，民生主題，中西融合，思想圖像，詩(shī)應(yīng)不朽。”

詩(shī)是糧食——是指寫詩(shī)的目的，即為誰(shuí)而寫？為什么而寫？以及詩(shī)歌的功能與作用。正像雪萊所說(shuō)：“詩(shī)是我們所能感受到的最精致的精神食糧。”

美是真理——是對(duì)詩(shī)的形式美的要求，而美的核心是愛是善，大美為真，美是文學(xué)藝術(shù)追求的最高境界。艾倫·坡曾說(shuō)：“詩(shī)的真正要素——美。”濟(jì)慈則說(shuō)：“美就是真，真就是美。”

民生主題——是指詩(shī)的審美領(lǐng)域和核心母題，即詩(shī)歌是什么？為誰(shuí)寫？這實(shí)際上是一個(gè)文學(xué)主旨和方向問(wèn)題。我們一定要把人民作為創(chuàng)作主體，為人民抒情，為人民抒懷。

中西融合——是說(shuō)中國(guó)新詩(shī)應(yīng)面對(duì)兩個(gè)傳統(tǒng)，即中國(guó)民族詩(shī)歌傳統(tǒng)和西方詩(shī)歌傳統(tǒng)，而外國(guó)詩(shī)歌傳統(tǒng)只能通過(guò)民族詩(shī)歌傳統(tǒng)起作用，并在中西方詩(shī)歌美學(xué)相融合的基礎(chǔ)上，去探索和創(chuàng)新。

思想圖像——這是詩(shī)歌的定義，即要思想意象化，情感具象化。一切文學(xué)藝術(shù)都是視覺的，視覺性永遠(yuǎn)是第一位的。詩(shī)歌作為文學(xué)藝術(shù)的一大樣式，只能是“思想藝術(shù)”、“靈魂藝術(shù)”和“視覺藝術(shù)”，即詩(shī)是心靈圖像、人生影像和世界鏡像。正如別林斯基所說(shuō)：“哲學(xué)家用三段論法說(shuō)話，詩(shī)人則用形象和圖畫說(shuō)話。”

詩(shī)應(yīng)不朽——這是詩(shī)的惟一審美標(biāo)準(zhǔn)，也是詩(shī)人畢生追求的終級(jí)目標(biāo)。詩(shī)人的詩(shī)作必須能夠跟隨時(shí)間廣泛流傳，就像屈原、李白、杜甫的詩(shī)歌一樣歷千年而不衰。為此，可以說(shuō)只有為眾多人喜愛的作品，才能成為流傳經(jīng)世的作品，流傳經(jīng)世是由人民來(lái)流傳。

詩(shī)人在審美創(chuàng)造實(shí)踐中，首先必須自覺明確：為誰(shuí)而寫？為什么要寫？寫什么？怎么寫？始終把人民作為審美表現(xiàn)主體，努力反映人民心聲，真情表達(dá)人民意志，堅(jiān)持人民性、傳統(tǒng)性和時(shí)代性。從而扎根人民、扎根生活，創(chuàng)作出更多更好的無(wú)愧于人民、無(wú)愧于時(shí)代、無(wú)愧于歷史的精品杰作。