類型的成功與藝術(shù)的追求 ——從今年上映的幾部國產(chǎn)影片看“類型化”得失
■縱觀今年上映的這幾部影片,可以看到國產(chǎn)電影對類型運(yùn)用的進(jìn)步與成功,但與此同時也仍然要有對文學(xué)性和人物深度的挖掘、藝術(shù)的獨(dú)特和精神價值的提升。類型面向市場,但也可以成為電影通向藝術(shù)杰出,而不僅僅是實(shí)現(xiàn)趣味性的路徑之一。
■“主旋律”不是一個一成不變的概念,而是在不斷向前發(fā)展,一步步地適應(yīng)市場,一步步地?fù)肀ь愋推苍谝徊讲降貙ふ易陨淼淖灾餍浴N覀兛梢詮漠a(chǎn)品內(nèi)涵的角度來談這個趨勢,但更大的原因來自于當(dāng)前文化娛樂消費(fèi)者的外延的不斷延展。
今年春節(jié)檔的幾部影片,集中顯示了國產(chǎn)電影在類型片上的進(jìn)步和追求。其中《紅海行動》繼《戰(zhàn)狼2》之后再次呈現(xiàn)出情節(jié)式軍事類型片表現(xiàn)主流價值的成功和感染力,《唐人街探案2》和《捉妖記2》 則在加強(qiáng)性的娛樂狂歡中作出中華文化和民族精神的藝術(shù)表達(dá),顯示了奇幻、喜劇、懸疑等類型新的創(chuàng)作追求。三部影片都有類型的進(jìn)步與探索,同時也表現(xiàn)出形式追求與內(nèi)容表達(dá)是否完美統(tǒng)一對類型水平的影響。
類型片一方面有比較通俗的感染力,同時也容易陷入模式化,最大問題是情節(jié)容易壓過人物刻畫或人物流于平面化
類型的含意更多體現(xiàn)在影片的形式元素和套路,更具有大眾文化通俗的藝術(shù)特征,相比藝術(shù)片往往有更強(qiáng)的視覺影響和強(qiáng)烈的主題表現(xiàn)力。《紅海行動》廣泛運(yùn)用軍事類型片的形式,將家國情懷、人民至上、英雄主義、民族精神、新時代人民軍隊(duì)嶄新形象等主流價值細(xì)密編織于引人入勝的情節(jié)、場面、人物中,讓觀眾在真實(shí)、密集、流暢、富有沖擊力的情節(jié)和畫面中感受到祖國的偉大和凝聚力,呈現(xiàn)了類型片表現(xiàn)主流價值的特長和成功。其中故事容量的飽滿,情節(jié)緊湊而豐富,驚險套路的升級,戰(zhàn)斗慘烈的逼真,工業(yè)、軍事和科技力量營造的場面真實(shí)與奇觀,都達(dá)到同類影片的新水準(zhǔn)。更重要的是,影片拍出了新時代中國軍隊(duì)的英雄氣質(zhì)。不畏犧牲的勇敢,戰(zhàn)之能勝的信念和能力,救助中國公民的義不容辭,對所有戰(zhàn)亂受害者的同情,軍事與信息技術(shù)帶來的大開眼界,呈現(xiàn)出感動人心的新時代英雄群像,為主流價值的藝術(shù)化表現(xiàn)提供了新經(jīng)驗(yàn)。
類型片一方面有比較通俗的感染力,同時也容易陷入模式化,最大問題是情節(jié)容易壓過人物刻畫或人物流于平面化。類型片有固定套路,如警匪片的飚車追逐、槍戰(zhàn)格斗,很多時候會導(dǎo)致場面的展現(xiàn)和人物的刻畫出現(xiàn)失衡。
《捉妖記2》在奇幻類型上繼續(xù)新的開發(fā),一方面繼續(xù)了《捉妖記》將計(jì)算機(jī)動漫創(chuàng)作與演員表演無縫結(jié)合的制作,一方面融入大量荒誕、解構(gòu)、鬧劇等藝術(shù)和文化的元素,形成一種狂歡式的敘述。但在人物與動漫的人機(jī)結(jié)合上沒有超出《捉妖記》的難度,演員與動漫對接的合演遠(yuǎn)少于演員、動漫的各演。最主要的問題是,類型片的基本特征本應(yīng)是情節(jié)性,而《捉妖記2》的故事性卻多有流失,敘事讓位于大量碎片化、狂歡的、噱頭的場面,并造成主要人物性格并不鮮明。尋妖亭主(大鵬飾)對小嵐的追求示意,徒有酸意而與故事主線相距較遠(yuǎn)。而對賭徒屠四谷(梁朝偉飾)的撓癢威嚇,顯得笑料低質(zhì)甚至有粗鄙意味。故事弱化反映出文學(xué)性的薄弱,進(jìn)而看出影片精神內(nèi)涵的蒼白。影片試圖表達(dá)家庭團(tuán)圓與人妖和處的主題,但大量夸張的、狂歡的場面淹沒了故事,繞開了人文主題的展開。雖然一些荒誕解構(gòu)式的搞笑蘊(yùn)含了善惡區(qū)分,如小嵐得到的炮筒裝滿了制癢之類的“彈藥”,貌似藐小可笑,而在善良一方卻成了對付妖怪的制勝武器。胡巴的造型更接近于白蘿卜,萌態(tài)中帶來更多善意。但更多夸張喧鬧的畫面卻難以說明人妖何以能夠同處的精神深度,即具體掩蓋了整體。
情節(jié)壓過人物的現(xiàn)象,在技術(shù)性場面中尤其顯得突出。《紅海行動》與《戰(zhàn)狼2》 都是類型片塑造中國英雄的成功影片。而略有差別的是,在主人公英雄塑造上,前者顯得不如后者更有厚度。冷鋒(吳京飾)要比楊銳(張譯飾)多一些立體感和性格長度,他們不只是孤膽英雄與團(tuán)隊(duì)英雄的區(qū)別,還有人物的性格歷史、內(nèi)心世界多與少等藝術(shù)想象的不同。冷鋒的經(jīng)歷與前女友的慘烈遭遇,更豐富了英雄性格的多樣與歷練成長。而《紅海行動》更多是在激戰(zhàn)場面、集體行動中塑造英雄,多有成熟,少了一點(diǎn)多樣。而在集體性中應(yīng)該同樣可以塑造英雄成長的多側(cè)面、不同與波折,在多種關(guān)系中創(chuàng)造出新的獨(dú)特性格和英雄。
類型更容易與流行和市場相結(jié)合,這一方面帶來電影市場的擴(kuò)大,但也面臨電影藝術(shù)水平提升的問題
偏離人的塑造的形式追求,反映的是電影的文學(xué)性薄弱,導(dǎo)致影片缺乏藝術(shù)高度。回顧近年國產(chǎn)類型片的創(chuàng)作路程,可以看到,在主流文化吸收類型創(chuàng)作的同時,流行文化和市場取向仍然是類型創(chuàng)作的主要方面。類型更容易與流行和市場相結(jié)合,這一方面帶來電影市場的擴(kuò)大,但也面臨電影藝術(shù)水平提升的問題。年初,《前任3:再見前任》的票房走高和影片中濃重的物欲品位,典型地反映了這一問題。提高的關(guān)鍵是在重視類型的藝術(shù)形式對內(nèi)容的藝術(shù)呈現(xiàn)作用時,仍然要堅(jiān)持電影對文學(xué)性和藝術(shù)高度的重視。文學(xué)性出思想出精神。具體就是類型片同樣要重視人的塑造,有了鮮明獨(dú)特的性格、人物的精神層次,才有類型片的藝術(shù)高度。
在類型片的發(fā)展中,比較好的影片早已不是單純的類型,而是多種藝術(shù)形式、風(fēng)格的融合。去年上映的《敦克爾刻》 可以看到軍事片和藝術(shù)片融合,影片中多處著眼于性格、意境的描寫都不是單純的類型樣式。《唐人街探案2》也是在藝術(shù)形式的融合上比較成功的類型片。它將喜劇、懸疑、荒誕、解構(gòu)等藝術(shù)和文化元素融合在一起,狂歡式的風(fēng)格與懸疑解迷的緊張嚴(yán)密完美統(tǒng)一在一起,多樣的藝術(shù)融合沒有削弱,而是強(qiáng)化了故事性和人物塑造,并且表現(xiàn)出民眾生活中蘊(yùn)含的中華文化深厚活力和民族精神力量。影片完全虛構(gòu)了一個中外民間破案迷們聚集紐約,七天內(nèi)破解一樁兇殺案的比賽。故事與夸張的敘事風(fēng)格一開始就帶給觀眾鮮明的間離感,但情節(jié)發(fā)展循著懸疑解迷的路徑始終扣人心弦。來自中國的兩個小人物,亦莊亦諧,在滑稽與青蔥的外表下,憑借專業(yè)和中國文化知識,推斷出兇手是按照陰陽五行的排列作案,最后借助眾多華人和美國民眾幫助完成大破案。高潮中彰顯中國文化的魅力、普通民眾力量和中美人民友誼,并告訴兇手,理解中國傳統(tǒng)文化,不要為神性,而要尊重人性。積極的人文精神油然而生。影片同時還有案中案的設(shè)計(jì),捎帶揭露了美國社會問題,使故事的懸疑推理本性更加豐滿。《唐人街探案2》在多樣藝術(shù)形式的融合中,讓強(qiáng)調(diào)真實(shí)冷酷的懸疑偵探片走向夸張喧鬧的極致,并且沒有損害故事和人物。王寶強(qiáng)的夸張諧謔和劉昊然的莊嚴(yán)智慧,以及一些美國朋友的“其貌不揚(yáng)”,都亦“丑”亦美,相映成輝,融匯于彰顯中華文化和民族精神的大道中,成就了藝術(shù)效果賞心悅目的一部娛樂類型片。這種類型融合的效果也超過了《捉妖記2》。
縱觀春節(jié)檔這幾部影片,可以看到國產(chǎn)電影對類型運(yùn)用的進(jìn)步與成功,類型對主流電影表達(dá)的積極作用,類型對多樣融合的不懈追求,類型追求與文學(xué)性、人物塑造的關(guān)系疏密對電影品質(zhì)的影響。在主流內(nèi)容的電影表達(dá)上,需要借鑒包括類型在內(nèi)的各種藝術(shù)融合,也仍然要有對文學(xué)性和人物深度的挖掘、藝術(shù)的獨(dú)特和精神價值的提升。類型的一切套路、炫技、奇觀都應(yīng)為人物塑造服務(wù),創(chuàng)造與藝術(shù)片不同風(fēng)格、但同樣鮮明動人的人物性格。類型面向市場,但也可以成為電影通向藝術(shù)杰出,而不僅僅是實(shí)現(xiàn)趣味性的路徑之一。面對世界眾多的類型經(jīng)典杰作,中國類型片仍需努力。
(作者為中國文藝評論家協(xié)會副主席)