文學(xué)與時尚:一種深思熟慮的輕
主持人語
趙依(人民文學(xué)編輯部):“時尚”一詞的基本釋義為“當時的風(fēng)尚”,這里的“尚”應(yīng)指一種被普遍崇尚的高度。與時尚相關(guān)的社會現(xiàn)象,古今中外早已有之。《后漢書·馬廖傳》曰:“城中好高髻, 四方高一尺。城中好廣眉, 四方且半額。城中好大袖, 四方全匹帛。”這番對當時長安市民著裝打扮的描寫可謂與當下小說里頻頻出現(xiàn)的“空氣劉海”“半永久繡眉”“設(shè)計師品牌新一季高級成衣”等時尚元素異曲同工。《墨子》云:“吳王好劍客,百姓多創(chuàng)瘢;楚王好細腰,宮中多餓死。”西方歷史上也曾記載無數(shù)的時尚經(jīng)典,諸如洛可可時期那些假發(fā)堆扎起來的高聳發(fā)型、羽毛和假花裝飾的帽子、精致的蕾絲面具與古典折扇……無一不是彼時代貴族生活的真實寫照。可見,社會歷史變革、經(jīng)濟文化發(fā)展帶來了深刻的社會心理和審美觀念的改變,盡管社會主體在性別、年齡、身份等方面存在個性化的差異,卻始終能在追時尚、趕潮流這一具體行為上高度趨同。
大約在我國魏晉時期,這種對時尚潮流的“追趕”得以在文學(xué)版圖中明確。劉勰《文心雕龍·序志》云:“去圣久遠,文體解散,辭人愛奇,言貴浮詭,飾羽尚畫,文繡鞶帨,離本彌甚,將遂訛濫。”顏之推《顏氏家訓(xùn)·文章》亦云:“時俗如此,安能獨違?”關(guān)于文學(xué)與時尚關(guān)系的討論逐漸豐富起來。而就當代小說創(chuàng)作的“追趕”而言,中國顯然晚于西方起步,且伴隨這種倒掛而來的是一些中國作家對某些西方文學(xué)案例的熱衷效仿:在較早的二十世紀八九十年代,西方文學(xué)、西方價值范式對當代中國文學(xué)創(chuàng)作影響的顯現(xiàn)就已發(fā)生了多元的分裂,一些作家背后不僅站立著諸如馬爾克斯、博爾赫斯等靈魂級的文學(xué)導(dǎo)師,還排列有頗具符號意義的作家,如馬格麗特·杜拉斯與女性“小資”文學(xué)和“身體寫作”,又如村上春樹的憂傷與青春文學(xué)。對這類符號本身及其象征意義的崇尚一經(jīng)發(fā)酵,時尚風(fēng)格的寫作便噴薄而出——這些作家們不僅開始把時尚本身作為寫作的對象, 更進一步把寫作本身“進化”為一種時尚, 以驚世駭俗的腔調(diào)書寫驚世駭俗的生活,再把這種“驚世駭俗”徹底活成現(xiàn)實。甚至,一段時期以來, 對這批作家作品的閱讀竟也成為一種文化時尚、一種品位的象征和站隊。閱讀本身被懸置,文學(xué)消費由此被完全“時尚化”起來。
具體到近年的小說創(chuàng)作,以《人民文學(xué)》刊發(fā)的作品為例,“時尚化”對于文學(xué)更深層次的影響倒不在于出現(xiàn)了一批以時尚元素點睛的作品。我們早已對街景、專賣店、燈光和陰影以及有關(guān)消費社會的一切描寫保持客觀態(tài)度,而越發(fā)精細的審美感知方式以及在唯美主義的時尚風(fēng)格下蔓延出的小說敘事和寫作觀念的改變本身,成為我們必須保持強烈文學(xué)嗅覺的對象。本期“圓桌派”的討論便是在一系列由文學(xué)與時尚話題生發(fā)出的疑問中展開——文學(xué)與時尚的關(guān)系為何?新的審美趨向是否意味著文學(xué)風(fēng)格趣味的提升?“時尚化”是否有損于文學(xué)的詩性和想象力?文學(xué)的人文關(guān)懷和藝術(shù)的原創(chuàng)力與時尚的美感和趣味應(yīng)當如何進行有效融合?
說到底,文學(xué)與時尚的關(guān)系必然是有限的。文學(xué)“時尚化”之所以成為值得討論的問題,其深層文化原因還在于人文精神的缺失。相信很多人都看過奧黛麗·赫本主演的《蒂凡尼的早餐》和安妮·海瑟薇主演的《穿普拉達的女王》,兩部電影毫不避諱地把時尚奢侈品牌嵌入電影名,影片中也充斥著與時尚相關(guān)的資本渲染,然而這兩部電影成為經(jīng)典的原因并不在于以女神級演員呈現(xiàn)出一幅幅消費主義和物質(zhì)主義極端興盛的圖景,而是這兩部電影共同表達出一個良性發(fā)展的現(xiàn)代社會對建構(gòu)完善的人文精神系統(tǒng)的迫切需要。文學(xué)作品也是如此,當一部“時尚化”的文學(xué)作品成為經(jīng)典,其原因一定不是其中的時尚元素單單只作為一劑興奮劑給人以豐富的精神幻覺,而更大的可能應(yīng)當存在于時尚成為某種文學(xué)質(zhì)素,傳遞出真實、有尊嚴、有價值的人文精神信息。
在現(xiàn)實中提煉偉大的個性和詩意
張晚禾(青年編輯、記者):曾有學(xué)者批評時尚的更迭越來越快將導(dǎo)致文學(xué)本身的吸引力越來越弱——當閱讀成為一種“精神按摩”,而不承載更深刻的文化使命——因而有人呼吁文化或文學(xué)應(yīng)當追求精神刻度的達到。然而,就當下的創(chuàng)作語境來說,讓寫作時尚化,與保有精神的刻度并不相悖。這里的時尚,并不僅就本世紀初風(fēng)靡一時的文學(xué)作品當中的小資、咖啡、白領(lǐng)等流行物言之,也不僅體現(xiàn)在迎合當下流行姿態(tài)之一種,不同的人對時尚的解構(gòu)可以生成多維的含義。因而在我看來,時尚可以是指新的、實驗性的、先鋒的,甚至孤立神秘的;時尚是不迎合的,甚至是拒絕的。諸如披頭士樂隊四名成員穿過北倫敦艾比路的斑馬線,這張經(jīng)典照片被效仿而成為時尚,恰是因他們創(chuàng)造了主流之外的一種新姿態(tài)。
從這個意義上來說,時尚的文本并不僅僅背負著流行一時又速朽的釋義。時尚化的文學(xué)寫作可以是這個時代人們推崇個性思想情懷的介質(zhì):當現(xiàn)代的絕對個人觀念、個體的生命感覺不愿承受傳統(tǒng)的倫理宗法的沉重之負,從而用藝術(shù)的形式去摧毀穩(wěn)固的規(guī)范,用個體、自我的樹立去解放觀念,創(chuàng)造新的個體生命世界。
在近年《人民文學(xué)》刊發(fā)的作品中,能可喜地看到當代青年作家們正以顛覆的姿態(tài)去尋求文本奧義的諸多可能。張悅?cè)坏摹栋⒗牌偶{》就有著強烈的孤立感,尤其是文中“水手的鬼魂”這一形象,在現(xiàn)實與超現(xiàn)實中迷幻游走,這與大衛(wèi)·林奇式紛繁奇幻的影像有著共同的審美旨趣。作者營造了一個在夢幻中被拋擲出的迷離、神秘、無序的世界,在當下多扁平現(xiàn)實主義敘事的主流文本中,這種脫離地面的想象游弋創(chuàng)造了另一種審美的可能;“神秘感”同樣體現(xiàn)在于一爽的《無法定義的旅程》當中:故事里的主人公遠到挪威尋找死去丈夫的舅舅,“舅舅”是誰,“舅舅”是否真的存在過?這里的追尋顯得無效且無意義,但在作者的筆下,“無意”卻有另一種對生命哲思的審慎魅力;而郁櫟筳的《青杧果之戀》則是一篇有著濃郁東南亞風(fēng)味的小說,像陳英雄《青木瓜之味》鏡頭里的濕熱暗涌,語述的溫婉讓內(nèi)容擁有了更多義的感性體驗……而迷幻之于大衛(wèi)·林奇,以及陳英雄濡濕暗涌的東南亞,正體現(xiàn)著創(chuàng)作本體對當下主流商業(yè)影像敘事的反詰。在這個層面上來說,張悅?cè)弧⒂谝凰⒂魴倒j等作者都在維護著文學(xué)創(chuàng)作這一自我精神活動獨立個案里的時尚場域,這種時尚場域,尤其顯現(xiàn)于當下部分同質(zhì)化嚴重的鄉(xiāng)村題材寫作以及囿于都市男女日常的平庸描摹。
在當前的文化消費下,我們并不缺乏創(chuàng)造轟動作品、包裝當紅暢銷作家的能力,缺乏的是獨立甚至孤立到更為決絕的懷疑精神和紛繁想象的力量。如何走出日常化的碎屑,不耽溺于對生活片段的蒼白復(fù)刻,從復(fù)制現(xiàn)實到在現(xiàn)實中提煉偉大的個性和詩意,時尚的文本首先就是獨立的文本。讓個體創(chuàng)作保有“異質(zhì)化”這一獨立并獨特的文本時尚符碼,值得當下青年一代創(chuàng)作者深思。
時尚元素對小說的“敘事性參與”
唐糖(鳳凰讀書編輯):《駱駝祥子》里,老舍先生多次用“走獸”來形容虎妞這個又丑又男人相的老姑娘。祥子對虎妞的嫌惡,一則她不是“清清白白”的姑娘,二則也因了虎妞這形象。他眼里的虎妞是這樣的:“頭發(fā)髭髭著,眼泡兒浮腫些,黑臉上起著一層小白的雞皮疙瘩,像拔去毛的凍雞。”
21世紀整形技術(shù)逐漸普及以后,若虎妞通過整容改變相貌,將會有怎樣的命運和際遇?金仁順發(fā)表在2015年《人民文學(xué)》的《紀念我的朋友金枝》,講述的便是一個現(xiàn)代版“準虎妞”的故事。主人公金枝,不僅胖,還是個“女阿飛”,喜歡“跟男生勾肩搭背,搶煙抽”。因此,金枝雖然事業(yè)有成,形象問題卻導(dǎo)致她與心中“男神”之間始終橫亙著一道不可跨越的鴻溝,這道鴻溝暗中決定著故事的走向。前半部分,金枝與“男神”在形象上存在著巨大的落差,因此敘事動力一直是金枝的“求而不得”。相貌處于劣勢的金枝,把“男神”當真神一樣供著,遠觀不褻玩,不求“男神”會下凡。
大鬧“男神”婚禮后,金枝因新娘的報復(fù)被砸花了臉,但在“丑”慣了的金枝心里,這樣的事忍忍也能過。直到“男神”因愧疚而“下凡”,在賠罪或安慰的心態(tài)中與她發(fā)生關(guān)系,金枝才開始真正審視和面對自己“像一團乳酪”的身體,并為此感到害臊、羞恥和沮喪。
這種“不如意的身體”所帶來的羞恥心,想必年輕時的虎妞一定經(jīng)歷過,虎妞的種種心理失衡和行為變態(tài),多半與此有關(guān)。相比于虎妞,金枝是幸運的。生活在21世紀的她,比虎妞多擁有一個選項,那就是整容。同樣,金仁順也比老舍“幸運”:整容技術(shù)帶來了容貌的可逆轉(zhuǎn)性,這是人從上天手中奪回的主動權(quán)。作者的敘事因此有了變化的可能性,可以不再囿于相貌的困境展開。小說中,金枝消失數(shù)月,“整容減肥”歸來,像二次投胎似的變身“女神”。小說隨之從“丑女”敘事進入了“女神”敘事,金枝與周圍人,尤其是與自己“男神”的關(guān)系發(fā)生了質(zhì)的變化,小說的敘事動力從“求而不得”變成了“得而復(fù)失”。至此,作為新的時尚元素“整容技術(shù)”,成為逆轉(zhuǎn)“相貌天定”舊故事結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵道具,直接而有效地進入、甚至改變了小說敘事。“整容”一事充分融合在故事的血肉中,并且直接關(guān)聯(lián)著故事最后高潮的發(fā)生——小說的最后,金枝死于胃中水球爆炸,這水球正是“整容技術(shù)”最為關(guān)鍵的部分。
在這個故事中,我們看到了時尚元素深度介入敘事的可能性。“整容減肥”的作用并不是簡單地呈現(xiàn)當代女性生活圖景,而是真正地扭轉(zhuǎn)了敘事的動力、改變了故事的走向。我們不妨將此稱為時尚元素對小說的“敘事性參與”。然而客觀地說,當下都市題材小說中,我們固然看到了大量時尚元素的出現(xiàn),但其中稱得上“敘事性參與”的寥寥無幾,更多的僅僅是“炫示性參與”。
時尚作為時代生活的前端探手出現(xiàn)時,的確能夠起到展示新的生活經(jīng)驗的作用。不可否認,像郭敬明小說中出現(xiàn)了大量的名牌商品和高檔場所,某些時候確如評論家黃平所言,“盡管文學(xué)水準不高,卻構(gòu)成了理解這個時代的標本”。問題在于,這樣的標本意義,會在大量的復(fù)制套路中迅速衰減。很多作品里的時尚元素,僅僅為展示都市生活氛圍而出現(xiàn),甚至淪為一種自以為高端的新奇生活炫示,而從未真正參與到敘事之中。這樣的“生活科普”,既不是小說的責(zé)任,也不是小說的優(yōu)長,當今的時尚雜志顯然會做得更加專業(yè)。
面對新的世界及生活的新可能,小說家要用新的懷疑和質(zhì)詢,進一步去追問人的困境與人性深處的隱微。好的作品,應(yīng)當讓時尚元素充分參與到故事和人物的建構(gòu)之中,成為推動敘述的有機力量,而不應(yīng)該僅僅作為花里胡哨的裝飾性符號出現(xiàn)。時尚元素之于小說,要像從億萬公里外而來的陽光中,那一束真正能溶于一棵樹生長的光。
避免淪為時尚的贗品
楊依菲(北師大在讀文學(xué)碩士):人們常常混淆流行與時尚的概念。流行(popularity),是一段時間內(nèi)整個社會的主流風(fēng)潮,它的近義詞是通俗。而時尚(fashion),意味著少數(shù),意味著先鋒。時尚不追問內(nèi)容,不追問意義,它是輕盈的,不愿被正確但沉重的事物牽住。時尚是種“玩”,是習(xí)慣性厭倦導(dǎo)致的形式翻新。時尚能改變流行,但流行只能追逐時尚。時尚的壽命都很短暫,一旦被普遍接納為流行,時尚便衰亡,然后在別處重生。
以前,時尚曾是更高階層身份地位的象征。人們用特定的衣著配飾、擺設(shè)飲食、聚會出行,甚至以共同的藝術(shù)風(fēng)格向同階層的人們宣告歸屬。普通人難以企及這些固化的圈子,便用仰望的目光附麗他們的規(guī)則,并認為他們代表了這個社會的時尚。有時,一些人會設(shè)計出新的規(guī)則,與所有陳舊劃清界限。這一動作往往有石破天驚的后果,并受到保守勢力的攻擊。香奈兒女士初次將男裝的貼身、簡潔帶進不便于行動的女裝時,情況正是這樣。不會取代任何東西的時尚不是真正的時尚,能夠快速被取代恰恰是活力的證明。時尚是一聲刺耳的高音,可以過于夸張,但絕不會成為一場全民大合唱。
近年在《人民文學(xué)》上刊載的幾篇小說,讓我們得以一窺所謂的時尚角逐場。場上的許多人,像磁石的南北極,兩兩形成了對比:其中一類人,與其說是引領(lǐng)時尚,不如說是遵守了當下的流行,因而獲得了普遍歡迎。嫉妒、贊嘆、驚訝的目光,像聚光燈一樣打在他們身上。另外一類人,總是向前一類人看齊。作者隱身在場外,同時注視著這兩類人,但目光終歸更多落在了后一類人身上。或許,作者們已經(jīng)看出第一類人除了是些幸運、機敏的模仿者以外,什么也不再是了,于是他們用銳利的筆尖,戳穿了這些“弄潮兒”的漏洞。正如焦沖《曼谷瑪利亞》中的朱彤,她的美貌是“整容”來的,她的好工作是家人給的,她的愛情來勢洶洶但戴著面具——相較之下,朱彤的人生里,除了為家人的付出、為衣食住行的奔波,幾乎什么也不剩了。計文君《化城》中的艾薇與林曉筱,曾經(jīng)也是姜麗麗仰望的對象,但一旦可以平視,姜麗麗便發(fā)現(xiàn),她仰望的對象,盛名之下其實難副。所有的落差,都是“地勢使之然”。這時我們明白了,作者們真正想寫的是那些渴望時尚而不得、甚至連普遍流行也不得的人。人生從一開始就給了她們太多限制,在接連不斷的掙扎間,她們不由得羨慕那些正在享受的人,不管這些享受有多膚淺。不過,小說中被羨慕的角色似乎同樣是迷失者。金仁順《紀念我的朋友金枝》中的金枝,為了大長腿的“男神”而赴韓國減肥、做手術(shù),終于符合了審美教科書上的高分標準,成為“韓版”美女,讓大家刮目相看。她與其說是勇敢,不如說是魯莽,她與韓國美容醫(yī)院里無數(shù)排著隊的女孩沒什么兩樣,無論她們所做的手術(shù)項目是否雷同。金枝看似追求美,實際上是追求愛,但這兩種追求都很盲目。
當一個人像裝飾一棵圣誕樹那樣,用流行元素來裝點人生,他很快就能得到大部分人的認可。小說的作者們當然也明白,這些女孩子們?nèi)景l(fā)、購物、整容、度假的行為背后,真正“破與立”的東西非常有限。“好看”不意味著美,美也不意味著時尚。這些外在的光鮮只是一些叫喊,讓我們聽到了對光鮮的渴望而非生命力的真實。所有的人都被這渴望催促著,去完成無意義的攀登,然后四處攀比;去購買時尚,然而購得的卻是贗品。他們嫉妒著實際上并未比自己高明多少的人。他們有過懷疑,卻最終沒有質(zhì)疑,缺少的是標新立異的勇氣。
這些時尚的潰敗,只留下滿地追求幸福而不得的痛苦。我們看似讀的是時尚,讀出的卻是生存的沉重。張悅?cè)弧栋⒗牌偶{》里的“我”,結(jié)婚生子,離開先鋒文學(xué),回到庸常,她不知道所有人的明天會是什么樣。明天,如果會有一種真正的時尚姿態(tài)從作家們的筆下誕生,它恐怕不會是大多數(shù)人當下行為的臨摹。否則,無數(shù)追逐者們在墻上的影子,在角逐場的燈光熄滅后,只怕會淪為又一種徒勞。
結(jié)束語
梁豪(人民文學(xué)編輯部):“時尚”一詞在當今時代比以往任何時候都顯得輕佻,它通常與清新、文藝、舶來的煙酒、小文身、消費的神話、淡淡的愁緒、無端的慍怒和特立獨行等義項互相混淆。這種時尚觀走到了卡爾維諾所說的“深思熟慮的輕”的對立面——一種“輕舉妄動的輕”。西美爾這位出生于以嚴謹著稱的德國猶太家庭的哲學(xué)家,曾對時尚發(fā)表了深刻而漂亮的論述。在他看來,所謂時尚生活其實是一種充滿活力的普遍現(xiàn)象。一方面,它是對“既定模式的模仿”,把個體變成“群體的創(chuàng)造物”和“社會內(nèi)容的容器”;另一方面,它又尊重個體“差異性、變化、個性化的要求”,是那些天資不足卻又渴望關(guān)注的個體的“真正的運動場”。他動用了諸多二元對立的詞組用以形容時尚內(nèi)部悖論式的搖擺和調(diào)和,如和平與斗爭、安寧與動感、遺傳與變異、社群與個性、陽性法則與隱性法則。在縱坐標上,群體創(chuàng)造時尚是為了跟過去拉開距離,強調(diào)自我的當下性;在橫坐標上,時尚成為階層區(qū)隔的一種手段,階層內(nèi)部借此進行自我確認。通過模仿,底層則將其變成進軍上層的便捷通道;與此同時,上層需要不斷更易時尚的內(nèi)容以期永享既有的特殊地位。
透過時尚的歷史變遷,西美爾勘破了藏身其后的社會形式演變史,這些鞭辟入里的洞見同樣惠及我們的文學(xué)創(chuàng)作——正視作為觀念史和形態(tài)史的時尚,重新恢復(fù)時尚內(nèi)部的厚重和深刻。在當前的文學(xué)創(chuàng)作中,時尚常以高度致幻性的象征形式集群出現(xiàn),小說由此輕易地篡改了個體身上真正具有挑戰(zhàn)性的孤獨處境,銷毀了貼在孤獨背面的抗爭行動指南,最終把文學(xué)創(chuàng)作演變?yōu)橐环鞴庖绮实母∈览L。本應(yīng)殘存于時尚基因里的不妥協(xié)和私密感,在如今的文學(xué)作品中徹底退化為某種簡單粗暴的裝飾性花紋,從空洞的瞳孔里散射而出。這也是為何我們當下的城市書寫頻遭矯飾、浮夸、虛偽、粗淺的詬病,因為我們首先對于時尚的認知就出現(xiàn)了巨大的偏差。
一杯音譯而得的咖啡,一片裝置藝術(shù)般的書架,山寨的綜藝,均碼的尖臉;一個人,在奔忙的人潮中停駐,耳洞里塞著或臃腫或截肢般的耳機,站在天橋上作憑欄獨醒狀。這些被特意揀選的“時尚”標簽,攜帶著林林總總卻又明白無疑的造作和片面,而且其誕生的機制非常暴露。具體對應(yīng)到文學(xué)寫作中,對于時尚碎片搶購般的盲目追逐,筆下的都市中人及其城市生活勢必面臨種種幼稚的風(fēng)險;作者被流于視覺的公共化“時尚感”所挾制,一種客觀的兜不住的后設(shè)追著作者而來,“時尚”成了玩弄作者的主謀,敘述被策反為其共犯。在這樣的時刻,我們亟須重申時尚自身的陌生感。那種將時尚的冷感突兀地轉(zhuǎn)化為文學(xué)的熱感的寫作,既違背了熱力學(xué)第二定律,也違背了文學(xué)自身的創(chuàng)作法則——源自心靈的誠懇和適可而止的節(jié)制。
在當代文學(xué)家族里,時尚與叛逆是一對近親。在薩岡的小說中,作者頻頻通過那類顧此失彼的多角戀情,維系著主人公們建立在嬗變之上的某種脆弱的穩(wěn)定,借由這種脆弱的穩(wěn)定,紅男綠女們樂此不疲地與不斷襲上心頭的憂愁簽訂暫時性的停戰(zhàn)協(xié)議。而在施維伯林那里,小說常常把作為敘述途徑的異化當成寫作的終極目的,這是一場非常獨我的時尚加冕禮。與女作家們的矯枉過正相較,波拉尼奧身上顯示出了一個真正的文學(xué)漫游者的無畏和無謂。
在波拉尼奧那些完美地揮霍著才華的小說中,隨處可見毫無方向的走動、及時行樂的放縱、從市場秩序和資本時間里成功叛逃后的得意和自我麻痹,這些行動背后有著悠久的西方文化歷史傳統(tǒng),同時也是時代癥候在個人身上的投射。而在當今我們的語境中,并無適合“B”這樣的文學(xué)人物的生存空間,加之波拉尼奧行云流水般的調(diào)度能力,這讓其成為不論是在社會生活上還是在個人精神結(jié)構(gòu)中均高度自洽的部分中國作家只能仰望的精神風(fēng)尚標。作為某種致意,他的文字時常以警句的方式見諸青年作家的筆端。然而,這種精神時尚如今正面臨因過分關(guān)注和曝光而貶值的危機,也即西美爾所謂的階層僭越。不過無須擔(dān)心,當波拉尼奧被推上萬眾矚目的“經(jīng)典”王座之后,仍會有全新的波拉尼奧們帶著孤傲而凄惶的背影登場——以時尚和叛逆的名義。
不少作家把西方同行那種對偽善的撕裂或?qū)核椎拿詰伲牧紴閷ι莩奁啡鐢?shù)家珍的沉湎和不計成本的遠行——如同吞服了過量寒食散的方士,以能指符號的泛濫和行程距離的遙遠,征召早已嚴重鈣化的時尚,借此耗散著心中莫名所以的創(chuàng)痛,寫作由此陷入另一極的偏見當中。時尚從來都不是上帝和天使,無法為文學(xué)的時代書寫徑直帶來質(zhì)變的法術(shù),但它也絕不是魔鬼和靡菲斯特在二十一世紀的還魂。時尚在文學(xué)內(nèi)外,都應(yīng)保持某種紳士的品格和濫觴于古老傳統(tǒng)(無論中西)的智慧,從而還原出多重向度的時尚內(nèi)涵和時代精神。
時尚,一種孕育著新生的裂變,其所喻示的敏銳的清醒、主體的鋒芒和激越的想象,無疑是一臺文學(xué)創(chuàng)作必須善加利用的顯影機。它將帶著變動不居的視角和完美協(xié)調(diào)的分合,刻錄出文學(xué)世界內(nèi)部的速度與激情、永恒與瞬息、斗爭與和平,我們沒有理由不去積極促成時尚與文學(xué)之間最大程度的通約。