阮嘉智《鄉(xiāng)村》

作為中華藝術(shù)宮“同行——‘一帶一路’國(guó)際藝術(shù)聯(lián)合展”的一個(gè)展項(xiàng)，目前正在舉辦的“漆緣：滬藏越南當(dāng)代繪畫(huà)作品展”，為觀眾帶來(lái)了上海藝術(shù)展上難得一見(jiàn)的越南藝術(shù)。

特別是其中的越南現(xiàn)代漆畫(huà)作品，既顯現(xiàn)著文化的民族特征，也講述著文化的交流故事。在這里，漆是一個(gè)媒介，一種藝術(shù)，也是一份“緣”。

“漆緣：滬藏越南當(dāng)代繪畫(huà)作品展”在中華藝術(shù)宮的舉辦，呈現(xiàn)了時(shí)間縱深里兩種文化脈絡(luò)的蔓延——作為越南的“國(guó)畫(huà)”，漆畫(huà)在越南現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)史上的瑰麗演繹；作為一種共同的文化探索，漆畫(huà)在中國(guó)和越南文化交流史中的獨(dú)特烙印。

本次作品展共展出了中國(guó)收藏的17位越南藝術(shù)家的35幅作品，其中的10幅漆畫(huà)作品，是策展人為此展定名“漆緣”的由來(lái)，也是觀眾駐足凝視的去處。而一個(gè)“緣”字，道出了策展人、新加坡美術(shù)館創(chuàng)館館長(zhǎng)郭建超蘊(yùn)藉于作品展中的觀點(diǎn)——漆畫(huà)，是中越兩國(guó)文化交流源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的見(jiàn)證。

找到自己

中國(guó)是最早用漆的國(guó)家，漆畫(huà)一直伴隨著漆器而行，依附于漆器之上。直到20世紀(jì)30年代，越南印度支那美術(shù)學(xué)院的學(xué)生將漆藝與繪畫(huà)相結(jié)合，首開(kāi)獨(dú)立的漆畫(huà)先河。

本次展出的大型六聯(lián)漆畫(huà)屏風(fēng) 《鄉(xiāng)村》的作者阮嘉智，正是“首開(kāi)獨(dú)立的漆畫(huà)先河”的學(xué)生之一。彼時(shí)他就讀的印度支那美術(shù)學(xué)院，是由法國(guó)人于1925年在河內(nèi)創(chuàng)建的。這所美術(shù)學(xué)院的創(chuàng)建，標(biāo)志著越南現(xiàn)代美術(shù)教育的肇始。

幾年后，印度支那美術(shù)學(xué)院意外地成為越南漆畫(huà)的“搖籃”。法籍教師約瑟夫·安古博迪，身懷現(xiàn)代的西方繪畫(huà)技巧而至，卻對(duì)傳統(tǒng)的越南漆藝怦然心動(dòng)。他鼓勵(lì)越南學(xué)生發(fā)掘本民族優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)，對(duì)古老的漆藝進(jìn)行創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)。一批教師帶領(lǐng)學(xué)生在學(xué)習(xí)油畫(huà)技法的同時(shí)，開(kāi)始鉆研傳統(tǒng)的漆藝技法并嘗試把它運(yùn)用于繪畫(huà)創(chuàng)作，逐漸探索出一種具有越南獨(dú)特民族性的藝術(shù)門(mén)類(lèi)——磨漆畫(huà)。

至20世紀(jì)30年代后期，阮嘉智、陳文謹(jǐn)、黎國(guó)祿等漆畫(huà)家在越南美術(shù)界聲譽(yù)鵲起，越南現(xiàn)代漆畫(huà)史上具有奠基意義的作品接連問(wèn)世。例如，越南美術(shù)館收藏著阮嘉智創(chuàng)作于1939年的漆畫(huà)屏風(fēng)《花苑》。“這套屏風(fēng)由八扇木胎構(gòu)成，一面為風(fēng)景，繪有芭蕉樹(shù)叢等各種花草樹(shù)木；另一面為人物，刻畫(huà)了一群嬉戲于花間的少女。阮嘉智的重要性在于，他使用了銀白、橙黃、天藍(lán)、青綠等色彩，豐富了原來(lái)只有紅、黑、金的漆色。另外，他也在蛋殼鑲嵌技術(shù)上做了大量嘗試，而且效果斐然。”

可以說(shuō)，觀眾眼前阮嘉智這幅遠(yuǎn)在他鄉(xiāng)的作品《鄉(xiāng)村》，宛如對(duì)故土作品《花苑》的遙相呼應(yīng)。創(chuàng)作于1940年4月的《鄉(xiāng)村》是阮嘉智代表作之一，藝術(shù)上可與《花苑》相提并論，更在命運(yùn)流轉(zhuǎn)中成了中越文化交流的使者。端詳這樣一件具有歷史地位的越南漆畫(huà)作品，中國(guó)漆畫(huà)家胡菲不乏自己的領(lǐng)悟：“在表現(xiàn)題材上，作品表現(xiàn)了越南美麗的自然風(fēng)光和獨(dú)特的風(fēng)土人情，身處戰(zhàn)爭(zhēng)年代的畫(huà)家描繪了一派欣欣向榮、充滿(mǎn)人間煙火的田園風(fēng)光，用藝術(shù)的手法表現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的憧憬；在工藝技法上，畫(huà)家大面積運(yùn)用了貼金手法，不僅提亮了主體物象，還使得畫(huà)面深淺變化更為豐富，增強(qiáng)了畫(huà)面的空間感。這是越南磨漆畫(huà)中少有的講究‘質(zhì)美工巧’的作品，用傳統(tǒng)質(zhì)材探索和表現(xiàn)了更為廣闊的藝術(shù)天地。”

當(dāng)時(shí)，在探索創(chuàng)新技藝的路途上，阮嘉智有許多同行者。比如，畫(huà)家陳文謹(jǐn)曾用生漆加松香調(diào)制出“透明漆”，大大提升了越南漆畫(huà)的色彩表現(xiàn)力。

今天，觀眾放眼越南現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史，或許可以看到《鄉(xiāng)村》這幅本次展覽中創(chuàng)作時(shí)間最早的作品，似乎還蘊(yùn)藉著一個(gè)重要訊息：“越南第一代漆畫(huà)家從學(xué)習(xí)西方到找到自己的重要過(guò)程，在上世紀(jì)30年代已經(jīng)完成”。

不可忽視的對(duì)象

1962年，“越南磨漆藝術(shù)展覽”先后在北京和上海舉辦。展覽薈萃了上百件越南現(xiàn)代美術(shù)精品，其中漆畫(huà)作品占據(jù)了“半壁江山”。

這次展覽對(duì)中國(guó)現(xiàn)代漆畫(huà)的發(fā)展意義非凡。畫(huà)家林風(fēng)眠觀展后感慨道：“越南的藝術(shù)家從他們祖國(guó)古老的藝術(shù)遺產(chǎn)中，攝取了精華并突破了傳統(tǒng)……我們應(yīng)該學(xué)習(xí)越南的這種寶貴經(jīng)驗(yàn)。”

緊接著，就有了“漆緣”主辦方寫(xiě)在展覽前言里的這個(gè)意義深遠(yuǎn)的故事：“1963年，周恩來(lái)總理派遣兩名中國(guó)畫(huà)家前往河內(nèi)美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)現(xiàn)代漆畫(huà)。其中一名畫(huà)家蔡克振，在結(jié)束長(zhǎng)達(dá)三年的學(xué)習(xí)生涯之后回到中國(guó)，致力于宣傳現(xiàn)代漆畫(huà)。”時(shí)隔多年后，中國(guó)美術(shù)學(xué)院教師何振紀(jì)如此評(píng)論說(shuō)：“作為東亞產(chǎn)漆量最大的國(guó)家，中國(guó)對(duì)越南現(xiàn)代漆畫(huà)的追慕成為了一個(gè)重要起點(diǎn)，越南現(xiàn)代漆畫(huà)從此成為了東亞諸國(guó)現(xiàn)代漆畫(huà)轉(zhuǎn)型研究不可忽視的對(duì)象。”

人們研究觀察到，這一“不可忽視的對(duì)象”在越南本土展示出兩大體系：一類(lèi)是傳統(tǒng)型磨漆畫(huà)，畫(huà)家把傳統(tǒng)漆藝的色彩美學(xué)引入漆畫(huà)創(chuàng)作。借鑒了中國(guó)漢代漆器中典型的黑、紅、金等傳統(tǒng)色彩，在審美上具有東方獨(dú)特的典雅、富貴、潤(rùn)澤的意趣；另一類(lèi)是現(xiàn)代型磨漆畫(huà)，畫(huà)家受西方現(xiàn)代繪畫(huà)觀念尤其是現(xiàn)實(shí)主義的較大影響，將漆藝的材料與油畫(huà)技法相結(jié)合，表現(xiàn)對(duì)象造型寫(xiě)實(shí)，具有強(qiáng)烈的西方油畫(huà)的表現(xiàn)手法和審美特征。

無(wú)論傳統(tǒng)還是現(xiàn)代，都是對(duì)獲得獨(dú)立藝術(shù)生命的漆畫(huà)在越南生長(zhǎng)歷程的用力表達(dá)。回溯這一歷程，人們認(rèn)為越南早期漆畫(huà)作品風(fēng)格的多樣，折射了西方藝術(shù)對(duì)越南第一代漆畫(huà)家的深刻影響，而至“40后”一代胡有首、阮琳等畫(huà)家，則已創(chuàng)作出成熟的與傳統(tǒng)漆藝高度融合的抽象作品。不過(guò)，終究是越南漆畫(huà)先驅(qū)們的創(chuàng)作，除了所介紹的阮嘉智作品，還有范厚的《馬·山水》、阮文貴的《廟會(huì)》、陳庭壽的《風(fēng)景》等，具象定義了世界藝術(shù)視野下的體現(xiàn)越南民族風(fēng)格的漆畫(huà)。身在其中者，如阮嘉智感喟，“沒(méi)有什么比磨漆藝術(shù)更為自由的了！”外來(lái)學(xué)習(xí)者，如蔡克振驚嘆，“人們從越南漆畫(huà)中看到了傳統(tǒng)漆藝?yán)锞谷惶N(yùn)含著如此豐富的想象力和表現(xiàn)力，漆畫(huà)的質(zhì)材和工藝特色使人們大為驚訝。”

尋找新的可能

“漆緣”展統(tǒng)籌、上海浦江東南亞文化藝術(shù)交流中心理事長(zhǎng)張志勇介紹說(shuō)：“作為最能體現(xiàn)越南民族傳統(tǒng)和審美趣味的藝術(shù)樣式，漆畫(huà)激發(fā)了許多越南畫(huà)家的創(chuàng)作熱情。越南畫(huà)家，無(wú)論是畫(huà)油畫(huà)、絹畫(huà)還是其他畫(huà)種的，大多都熱衷于漆畫(huà)創(chuàng)作的實(shí)踐，并把不同畫(huà)種的特點(diǎn)融入了漆畫(huà)中。每個(gè)藝術(shù)家都有一套屬于自己的技法，這取決于他的風(fēng)格。”

在展覽上，觀眾可以看到胡有首的多部漆畫(huà)作品，那流暢的線條、明麗的用色、唯美的畫(huà)面，交織出這名畫(huà)家鮮明的藝術(shù)特征。吸引很多觀眾目光的油畫(huà)《期待》的作者，是當(dāng)代越南最著名的畫(huà)家之一阮忠。他的作品雖以油畫(huà)為多，但漆畫(huà)亦為他所看重。在他的作品中，評(píng)論者看到這位“十分喜愛(ài)石濤畫(huà)論與作品”的越南畫(huà)家，他的創(chuàng)作與中國(guó)文化有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系。

曾經(jīng)，“當(dāng)越南和中國(guó)藝術(shù)家們共同探索一種扎根于傳統(tǒng)工藝和美學(xué)的全新表達(dá)語(yǔ)言時(shí)，產(chǎn)生了歷史與現(xiàn)代漆畫(huà)藝術(shù)的融合。”而今天，擺在漆畫(huà)發(fā)展面前的是當(dāng)代性命題。作品展上這些不同年代的作品，顯示了越南畫(huà)家持久的思考：怎樣從傳統(tǒng)的手工藝出發(fā)，進(jìn)而探索當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)形式？生于1979年的畫(huà)家菲菲穎作品《手巾》，以自己的方式陳述了漆畫(huà)語(yǔ)言的當(dāng)代性探索。正如展覽介紹所說(shuō)，某種程度上她的創(chuàng)作是將漆畫(huà)藝術(shù)解構(gòu)為裝置藝術(shù)，“生漆媒介和理念作為一項(xiàng)工藝傳統(tǒng)、物質(zhì)、流程，并且與越南獨(dú)特的現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展史形成對(duì)話和共鳴。”

循著展覽上這些越南現(xiàn)當(dāng)代漆畫(huà)作品前行，觀眾目睹的不僅是具象的藝術(shù)作品，更是一段由不同時(shí)代代表性作品所提綱挈領(lǐng)的藝術(shù)史。事實(shí)上，作為中華藝術(shù)宮“同行——‘一帶一路’國(guó)際藝術(shù)聯(lián)合展”的一員，這個(gè)越南藝術(shù)展還指向更宏大的敘事，它與蒙古、塞爾維亞、澳大利亞三國(guó)藝術(shù)作品，聯(lián)袂闡述著當(dāng)下“藝術(shù)共同體”的理念。在今天藝術(shù)全球化的過(guò)程中，藝術(shù)與每個(gè)國(guó)家、民族、地域、個(gè)體發(fā)生越來(lái)越深切的關(guān)系。正如在越南藝術(shù)作品中，觀眾既窺見(jiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)的影子，也領(lǐng)略了西方繪畫(huà)的影響。“一帶一路”上，藝術(shù)以別具魅力的語(yǔ)言告訴觀眾，人類(lèi)生活在歷史和現(xiàn)實(shí)交匯的同一個(gè)時(shí)空里。基于此，中華藝術(shù)宮執(zhí)行館長(zhǎng)李磊透露，“今后，中華藝術(shù)宮將繼續(xù)推進(jìn)‘一帶一路’藝術(shù)展。因?yàn)椋裉煳覀兩钤谝粋€(gè)全球化趨勢(shì)日趨明確的地球村，所有的國(guó)家和民族都在尋找生活的新的可能。”