一味消費傳統(tǒng)文藝，易將傳統(tǒng)文藝置于魚龍混雜、良莠不齊的尷尬境地，敗壞傳統(tǒng)文藝聲名，褻瀆傳統(tǒng)文藝尊嚴(yán)。親近傳統(tǒng)文藝，首先要心懷足夠的誠意與尊重

傳統(tǒng)文藝注重通過審美鑒賞滋養(yǎng)人心，即 “風(fēng)以動之”“教以化之”。親近傳統(tǒng)文藝，需多品味其中深意，加強藝術(shù)修養(yǎng)，避免浮光掠影，耽于歡愉

藝術(shù)接受不是單一的施與受，而需接受者積極能動的再創(chuàng)造。傳統(tǒng)文藝在當(dāng)代的“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”“創(chuàng)新性發(fā)展”是這種再創(chuàng)造的應(yīng)有之義

近年來，黨和國家高度重視中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，倡導(dǎo)文化自信，傳統(tǒng)文化尤其傳統(tǒng)文藝得以強力推動：吟詠詩詞、研習(xí)書畫、欣賞戲曲之風(fēng)愈加濃厚，這是非常可喜的現(xiàn)象。但毋庸諱言，目前整個社會對傳統(tǒng)文藝的認(rèn)知普遍不深，不明其理而好之則易附庸風(fēng)雅。如何找到正確門徑得以登堂入室？這里從藝術(shù)接受的角度談一點淺見。

心懷尊重切實研習(xí)，避免借傳統(tǒng)標(biāo)榜自我

今人應(yīng)對傳統(tǒng)文藝懷有足夠尊重和敬意。傳統(tǒng)文藝是中國古代社會留下的寶貴遺產(chǎn)，是包括原始藝術(shù)在內(nèi)歷朝歷代人民和藝術(shù)家勞動創(chuàng)造的結(jié)果，凝聚先民的心力和智慧。因為有他們留下的這份寶貴遺產(chǎn)，我們才可以驕傲地說，我們的文藝傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長。但是，就我個人觀察，當(dāng)前普遍存在如下幾種情況，皆是對傳統(tǒng)文藝缺少應(yīng)有尊重和敬意的表現(xiàn)。

其一是僅以傳統(tǒng)文藝為時尚點綴。如同30年前舶來的麥克鏡、牛仔服、三洋機是一種洋時尚，今天，傳統(tǒng)中國書畫、古典戲曲、唐詩宋詞正成為一種新時尚。許多人不去真正學(xué)習(xí)和了解有關(guān)知識，只滿足于以愛好傳統(tǒng)文藝標(biāo)榜自身，以之為茶余飯后談資。就像梁啟超批評新派詩人喜歡摘引新名詞以示新潮，這種談?wù)搨鹘y(tǒng)文藝為炫耀時髦手段的做法，雖表面繁榮，實則制造虛空泡沫，最終不是讓傳統(tǒng)文藝得到發(fā)揚光大，而是導(dǎo)致傳統(tǒng)文藝空心化。

其二是以傳統(tǒng)文藝為戲謔惡搞對象。文藝當(dāng)然有娛樂作用，但是以文藝為娛樂，應(yīng)從文藝作品固有形式和內(nèi)容出發(fā)，尊重藝術(shù)家獨特的藝術(shù)創(chuàng)造，而不是隨意歪曲篡改，戲謔丑化。

其三是以傳統(tǒng)文藝為商業(yè)牟利之用。從社會學(xué)角度來說，傳統(tǒng)文藝作品作為經(jīng)典流傳到今天，包括它的作者，即那些同樣作為經(jīng)典的藝術(shù)家，他們的名氣和地位都是一種資本象征。這種資本，今天正被人們用作商業(yè)活動招牌，以此招徠看客、吸引買主，謀求超出常規(guī)資本的高額利潤，將其化為無限膨脹的商業(yè)利益。如書畫市場借古代名家名作之名批量制造書畫贗品，影視行業(yè)假借古代名家名作之名其實不副的改編等，將傳統(tǒng)文藝置于魚龍混雜、良莠不分、真假難辨的尷尬境地，敗壞傳統(tǒng)文藝聲名，褻瀆傳統(tǒng)文藝尊嚴(yán)。

澄心靜慮用心體會，避免浮光掠影心不在焉

親近傳統(tǒng)要懷有鑒賞態(tài)度，從藝術(shù)鑒賞中獲得應(yīng)有審美感受。文藝作用于人，本來就是依靠審美鑒賞。通過審美鑒賞獲取感性經(jīng)驗，而后受到觸動，產(chǎn)生精神愉悅。中國傳統(tǒng)文藝受獨特社會文化影響，更強調(diào)這種作用方式。古人很早就有“風(fēng)動”“教化”的說法，所謂 “風(fēng)以動之”“教以化之”，都是指這種作用于無形的感性方式“入人也深”“化人也速”。梁啟超把小說對人的作用，總結(jié)為“熏、浸、刺、提”四種力，說“人之讀一小說也，不知不覺之間，而眼識為之迷漾，而腦筋為之搖揚，而神經(jīng)為之營注”， “如入云煙中而為其所烘，如近墨朱處而為其所染”，都是指文藝通過感性方式對人發(fā)生潛移默化的影響。尤其是中國古代抒情文學(xué)作品，講究創(chuàng)造意境，追求“言外之意”“韻外之致”，更需要借助感性經(jīng)驗和體悟。其他如書畫戲曲也都有其獨特的感性形式，如書畫中的留白、戲曲中的寫意。

接受傳統(tǒng)文藝，要注意把握傳統(tǒng)文藝的這種感性特征，不但要靜觀默察，辨識精微，而且要澄心靜慮，用心體會。只有這樣，才能從欣賞傳統(tǒng)文藝中得到審美享受，達到涵養(yǎng)性情、提高人文素質(zhì)的目的。中國古代文藝鑒賞講究反復(fù)“品嘗”、咀嚼“玩味”，就是這個意思。詩人元好問說：“文須字字作，亦要字字讀；咀嚼有余味，百過良未足。”朱熹教人讀詩說，在看注解之前先反復(fù)吟詠，看注解之后，“又吟詠三四十遍，使意思自然融液浹洽，方有見處。”嚴(yán)羽也說：“讀騷之久，方識真味。”以上說的是文學(xué)，書畫戲曲鑒賞也是如此。傳說唐代畫家閻立本到荊州觀看南朝畫家張僧繇舊跡，第一日粗看，說張是“虛得名耳”，第二日看得稍細(xì)，則認(rèn)為是“近代佳手”，第三日看得更細(xì)，又認(rèn)為是“名下無虛士”，最后竟“坐臥觀之，留宿其下，十余日不能去”。在我們?nèi)粘Ｉ钪校渤Ｒ姂蛎杂^戲，或以手擊節(jié)，或搖頭晃腦，或昏昏若睡，或亢聲叫好，皆如癡如狂。如此等等，都說明欣賞傳統(tǒng)文藝，要再三誦讀，反復(fù)觀看，細(xì)心把玩。若心浮氣躁，讀文一目十行，誦詩有口無心，賞畫浮光掠影，聽?wèi)蛐牟辉谘桑蜇潙俾暽畩剩奖M耳目之歡，是不能指望從傳統(tǒng)文藝中有所得的。

黑格爾曾有這樣一個說法：“藝術(shù)的感性事物只涉及視聽兩個認(rèn)識性的感覺，至于嗅覺、味覺和觸覺則完全與藝術(shù)欣賞無關(guān)……這三種感覺的快感并不起于藝術(shù)的美”，而視、聽感官則可以直接從藝術(shù)對象那里得到美的感受。馬克思也把能欣賞音樂、繪畫這兩個審美器官稱作“有音樂感的耳朵、能感受形式美的眼睛”。問題是，這樣兩個審美器官在當(dāng)今社會都在發(fā)生異化，由藝術(shù)審美活動的主要感覺器官，異化為如同嗅覺、味覺和觸覺那樣，“完全與藝術(shù)欣賞無關(guān)”的器官，因而它們在藝術(shù)欣賞活動中，只能感受到“單純的物質(zhì)和它的可直接用感官接觸的性質(zhì)”，即只能感受到器樂或人聲發(fā)出的音響、線條或色彩構(gòu)成的圖案，而不是引起精神愉悅和審美感受。從這個意義上說，接受傳統(tǒng)文藝有必要通過加強人文素質(zhì)和藝術(shù)修養(yǎng)，使這種異化了的審美感受能力得到回歸。否則，正如馬克思所說：“對于沒有音樂感的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義。”

領(lǐng)略精髓積極創(chuàng)造，避免抱殘守缺，被動接受

親近并接受傳統(tǒng)文藝，不能僅止于被動地受到感染、接受熏陶，在接受過程中，還要有積極能動的再創(chuàng)造。這種再創(chuàng)造，包括兩個方面，兩種形式。一種是將傳統(tǒng)文藝作為接受對象，在個體接受活動中的再創(chuàng)造。藝術(shù)接受活動，不是簡單的施受行為，而是接受者對接受對象積極能動的再創(chuàng)造過程。面對傳統(tǒng)文藝，接受者只有調(diào)動自己的個體經(jīng)驗和知識修養(yǎng)，通過想象和聯(lián)想的再創(chuàng)造，把握住接受對象，讓接受對象入腦入心，進而體悟其要旨，領(lǐng)略其精妙，從中受到感染和熏陶。所以作家廚川白村把藝術(shù)欣賞稱之為“二重的創(chuàng)作”，認(rèn)為是藝術(shù)品“刺激了讀者”，使他“自行燃燒”，“自己喚起自己體驗的內(nèi)容來”。魯迅也說，閱讀文學(xué)作品“讀者倘若沒有類似的經(jīng)驗”，不能進行再創(chuàng)造，作品“也就失去了效力”。當(dāng)然，不同形態(tài)的藝術(shù)作品，對這種再創(chuàng)造的要求也有不同。一般說來，訴之語言文字的文學(xué)，較之書畫戲曲藝術(shù)，對這種再創(chuàng)造的要求可能更高。但不論何種傳統(tǒng)文藝形式的藝術(shù)接受，都不可能是完全被動的，都需要接受主體參與其中的積極能動再創(chuàng)造。

另一種是傳統(tǒng)文藝作為文化資源和藝術(shù)經(jīng)驗，在當(dāng)代文藝創(chuàng)作中的再創(chuàng)造。這也就是我們今天所提倡的對傳統(tǒng)文藝的“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”和“創(chuàng)新性發(fā)展”。一個民族的文藝傳統(tǒng)生生不息，綿延不絕，不單單是靠古代文藝作品代代流傳，更重要的是把創(chuàng)造這些作品的藝術(shù)經(jīng)驗，通過新的創(chuàng)造轉(zhuǎn)化成現(xiàn)代審美形式，使傳統(tǒng)得以繼承和發(fā)展。離開這種“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”和“創(chuàng)新性發(fā)展”，傳統(tǒng)文藝只能是古舊的藏品，不可能獲得新的生命。從藝術(shù)接受角度看，這也就是馬克思所說的“消費創(chuàng)造出新的生產(chǎn)需要”，創(chuàng)造出生產(chǎn)的“動力”“目的”和“對象”。例如從上世紀(jì)40年代到五六十年代，人民群眾喜愛的古代歷史演義和英雄傳奇，就作為一種“新的生產(chǎn)的需要”，促使作家創(chuàng)作出新的“革命歷史演義”和“革命英雄傳奇”，從而使這種古代長篇小說文體得到繼承和發(fā)展。再比如“新民歌”和“新辭賦體”，是對古代民歌和辭賦體裁的轉(zhuǎn)化，80年代以來“朦朧詩”對溫李一派詩風(fēng)的轉(zhuǎn)化、“新筆記小說”對古代筆記文體的轉(zhuǎn)化等等，都是讓傳統(tǒng)通過“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化”得到“創(chuàng)新性發(fā)展”。從這個意義上說，傳統(tǒng)文藝要真正對當(dāng)今社會發(fā)生作用，獲得新的生命力，無論如何都離不開今人積極能動的再創(chuàng)造。

總結(jié)起來，由跟風(fēng)而入虔敬，由裝飾而入審美，由被動而入主動，如果做到這三點，庶幾可謂真風(fēng)雅。

（作者為武漢大學(xué)教授）